岡山県の焼きもの・虫明焼の歴史と陶工（陶芸家・作家）の解説

虫明焼について　

虫明焼について

＊＊＊　蓼純の虫明焼半可通　＊＊＊

*　*　*　たでじゅんのむしあけやきはんかつう　*　*　*　

「虫明焼について・蓼純の虫明焼半可通」の頁です。

虫明焼に関すること、歴史などを、虫明焼の陶工(陶芸家・作家)を中心に、お話しています。

私・蓼純（たでじゅん）が、今までに見たり聞いたりした資料、知識を紹介します。

広告を貼らない、他のホームページとリンクしない、商品の販売をしない。

そうすることで、だれにも干渉されない、純粋・公正な虫明焼のＨＰにしています。

虫明焼に関する書籍・資料は、できる限りチェックしています。

しかし、私・蓼純の思い違い、誤記など不備な点も あると思います。

品物の売買については、当然のことですが、自己責任で、お願いいたします ☆

このページから入られた方へ ； ホームは「虫明焼の栞」です。

〔第７６回〕　２０２３．０５.１１

前回に引き続き　　と、言っても一年前ですが・・・

前回は、生活雑器であった徳利のお話をいたしました。

好評だったわけではありませんが、今回も虫明焼の徳利の写真を見てください。

人形徳利は備前焼で多く作られていますが、これは虫明焼・森香洲作です。

虫明焼の人形徳利は、希少です。

ロクロ挽きした後に、本体を抑えて三角形にして人形（寿老人）を張り付けています。

淡い若草色の良い色に上がっています。

これは燗徳利一対です。

これも、虫明焼・森香洲作です。

薄手に造っていますので、手に取ると驚くほど軽いです。

絵付は白釉で白鷺、銅釉で樹木を描いていますが、

白鷺の絵が、焼成により少し熔け過ぎました ☆

虫明焼は高温焼成のため、釉薬（ゆうやく）が熔け過ぎたり、

白色が飛んで発色しないことが多々あります。

それに、白色釉は虫明焼の土（粘土）と化学反応を起こすのか、あまり馴染みません。

白色釉の剥離が、よく起こります。

あっ、　現代の虫明焼の製法・原料では、そのようなことは絶対にありません。

古い虫明焼の話です ☆

これも、虫明焼・森香洲作の燗徳利一対です。

香洲ですので、薄手に造っています。

徳利は、まだまだあるのですが、この徳利を最後にいたします。

　

首から肩にかけて上部のみ釉薬（ゆうやく）を掛けています。

したがって土（胎土）が多く露出しています。

いい土（粘土）を使っています。

それに、形が良いというか、手取りがいいですね。

そして、首が左側に少し傾いているのが愛らしいです。

これは窯の中での偶然の変化でしょうか（？）

あるいは、陶工（陶芸家・作家）が意図して傾かせたのでしょうか（？）

銘（印）は、央明（おうめい）印のみです。

徳利だけで酒盃を載せないのは片手落ちですので、酒盃の写真を載せてみます。

　

虫明焼・森香洲作の酒盃です。

正面（？）を、指で押さえてアクセントにしています。

　

これも、虫明焼・森香洲作の酒盃です。

鉄釉（銹絵）と白釉で絵付をしています。

　

この酒盃は、絵付けは有りません、虫明焼・森香洲作です。

　

この絵付は、梅に鶯（うぐいす）です。

虫明焼・森香洲作の酒盃です。

全部 香洲の酒杯になってしまいました ☆

虫明焼の酒盃も、まだまだ有りますが、今回はこの辺りで終わりにいたします。

次の更新は いつになるか分かりませんが、また いつか更新するつもりです ☆

なお、旧い回（バックナンバー）も、写真などを追加していますので、

お閑なときに ご覧いただければ幸いです。

以下は、Ｂａｃｋ　ｎｕｍｂｅｒです。

一部加筆、修正、［追記］が有ります。

ＵＰした写真はバックナンバーでは、省略しています。

〔第1回〕　2003.10.10.

「虫明焼について・蓼純の虫明焼半可通」の頁です。

私・蓼純（たでじゅん）が、虫明焼の歴史、陶工（陶芸家・作家）、製品（作品）、

その他虫明焼に関することを、いろいろと、お話していきます。

虫明焼は、岡山県邑久郡邑久町虫明(おくぐんおくちょうむしあげ)で造られた焼きものです。

虫明は、岡山駅から東方向に直線で２５km位のところに有ります。

車だと、ブルーラインの虫明ＩＣを降りた所です ☆

風光に恵まれた地であり、昔から詩歌に詠まれています。

いまは、牡蠣（カキ）の養殖が盛んで、虫明の海には、たくさんのカキ筏（いかだ）が浮いています。

　

また、蜜柑（みかん）、葡萄（ぶどう・ピオーネ）などの果実も多く栽培されています。

虫明瀬溝の対岸には、邑久郡最大の島・長島があり、

ハンセン病の国立療養所・長島愛生園、邑久光明園があります。

それでは、虫明焼の起源・創始期からです。

虫明焼は、文政元年（１８１８年）頃に、今吉吉蔵（いまよしよしぞう・１７８４〜１８６６年）父子が、

虫明池奥に窯を築いたのが始まりだ、という説が有力です。

今吉吉蔵は、地元・虫明の人です。

いまも同地に、墓（慶応２年８月９日）が残っています。

この窯は、純然たる民窯ではなく、半官半民として営まれていたようです。

１８１８年頃というのは、ジャスト１８１８年では無いということです。

有力というのは、他の説も有るという事です。

虫明焼の歴史は２００年くらいだと、おおらかに捉えてください ☆

創始期というものは、どこの窯でも古く言いたがるようです。

「虫明焼は今から３００年前・・・」と書かれた解説書、パンフレット等もあります。

それは、それでいいのでしょう。

虫明は、岡山藩家老・伊木の陣屋町で、虫明上町が武家屋敷でした。

お庭焼きを、一時的に小窯で焼いていた期間を含めると、３００年位前になるのでしょうか。

しかし、私・蓼純は、文政元年（１８１８年）頃の創窯説をとります。

虫明焼の創窯について、詳しく知りたい方は、

池上千代鶴（いけがみちよづる）の、［虫明焼の記録］を見てください。

数十ページを費やして、詳しすぎる位に書いています。

桂又三郎（かつらまたさぶろう）も、［備前虫明焼］・［増補改定備前虫明焼］に

虫明焼の創窯について、詳しく書いています。

なお、「むしあけやき/虫明焼の栞」にも記していますが、私・蓼純のＨＰ「虫明焼の栞」は、

池上千代鶴、桂又三郎の研究結果がベースとなっています。

この二人ほど、虫明焼を研究された方はいませんし、これからも出てこないと思っています。

池上千代鶴、桂又三郎両氏の虫明焼研究の熱意・成果を、

このＨＰ・「虫明焼の栞」で、少しでもお伝えできれば良いのですが・・・

話を、もとに戻します。

文政〜天保のころ、岡山藩庁に備前窯元一同連署の訴状が出ています。

備前焼（伊部焼）に似ているものも、焼いていたために、

備前焼の窯元から、「専売を侵すもの・・・」として数回訴えられています。

備前焼が御国焼として、藩の特別の保護を受けていた時代です。

窯主の今吉吉蔵は、備前焼（伊部焼）模造の罪科に問われました。

俗に言う備前焼類似事件(虫明焼物一件・ニセ備前焼事件)です。

このような事件もあり、天保１３年（１８４２年）に、虫明焼は廃窯となってしまいます。

そこで、岡山藩の筆頭家老であり、大茶人の伊木忠澄（いぎただすみ・伊木１４代）

＝伊木三猿斎(いぎさんえんさい・１８１８〜１８８６年)は、�b器である備前焼と全く異なる、

京都風の釉薬（ゆうやく）の掛かった焼きものを、虫明で造らせようとしたわけです。

伊木三猿斎は、弘化４年（１８４７年）に

清風与平(せいふうよへい・１８０３〜１８６１年)を、京都から、虫明によんでいます。

初代の清風与平です、名工です。

清風与平は京都の陶家。号は梅賓。享和３年（１８０３年）に金沢に生まれた。

文化１２年（１８１５年）京都に出て仁阿弥道八の下で陶技を学ぶ。

文政初年頃に伏見に窯を築き楽焼を作った。

文政１０年頃（１８２７年）五条坂に開窯して青花磁、真白磁、金襴彩画などを焼成した。

弘化４年（１８４７年）３月に伊木三猿斎に招かれ、虫明焼の工人に技を伝え１０月に京都に帰る。

清風与平は、虫明焼に京焼の息吹を吹き込みました。

弟子二人と虫明に窯を築き、陶磁器を制出したが、短期滞在のため作品は極めて少ないです。

これが、本格的な茶陶としての虫明焼のはじまりです。

太平逸人も、［阪急美術］　第２２号　昭和十四年七月三日発行の「眞葛原と虫明」に、

「この伊部窯との對立關係が、�C楚虫明陶を生むに至つた起源となつたのであらうかと思はれる」

と、著いています。

そうですね。虫明焼が、亜備前焼に成らずに、いまの虫明焼（清楚虫明陶）になったわけです。

という事で、今回は終了いたします。

次回も、清風与平のことについて、もう少しお話していきたいと思っています。

なお、「蓼純Ｃｏｌｌｅｃｔｉｏｎ」のページに、清風与平作の、菓子器（蓋物）を載せています。

ぜひ、ご覧になってください。

〔追記〕

虫明焼の起源・創始期について、文政元年（１８１８年）頃の創窯です。

と、お話いたしましたところ、

某虫明焼研究・愛陶家から、「創窯期はもっと古い」

と、コメントをいただきました。

「虫明焼の栞」は、虫明焼研究家・池上千代鶴と桂又三郎の説に基づいて、

私・蓼純の考えを、お話しています。

私・蓼純も、生まれていませんので、創窯年が絶対正しいとは言えません ☆

岡山県瀬戸内市邑久町公民館に、虫明焼展示室（太田コレクション）があります。

その虫明焼展示室の入り口に、「虫明焼は、文政年間(１８１８〜１８２９)に窯を築き、今吉吉蔵が

日常雑器を焼いたのがはじまりといわれている・・・」と、虫明焼の案内板に書いています。

他の資料を見てみます。

［邑久町ふるさと紀行］という冊子を、地元の邑久町郷土史クラブが、

平成１５年（２００３年）２月に刊行しています。抜粋させていただきます。

「虫明焼の創始期であるが、伊木家手許道具帳（蔵帳）によると、文政２年（１８１９年）９月、虫明

新焼と書いた記録が残っており、このころと考えられている。当時、池奥（上町）に大・小二つの

登り窯が築かれ、小窯の方が御庭窯で茶陶、大窯は民窯で日常雑器を焼いていた。」

と、著いています。

もう一人、多田利吉が［陶磁］第９巻第６号に、

「さきに虫明焼創始窯の文献中で文化年間と載せたが、文政初期であるのが正しかろう。」

と、著いています。

このホームページ「虫明焼について・蓼純の虫明焼半可通」と、ほぼ同じ説ですね ☆

では、異なった説を見てみます。

［味趣のも焼］　では有りませんね ☆

右から書かれています。［焼もの趣味］ 昭和１１年９月号です。

高草藍山（たかくさらんざん・高草平助）が、「備前蟲明焼の研究」と、題して文章を載せています。

抜粋させていただきます。

「蟲明焼の起源については、日本陶瓷史、日本陶器全書、近世日本窯業史等には何れも文化

年間とし、其他には年代を明にしたものはないが、邑久郡誌所載の今吉吉藏開窯の時期、即ち

寛政年間を以て創始の時と見てよいであらう。」

と、著かれています。

文化、寛政をネットで調べてみますと・・・

文化は江戸後期(１８０４〜１８１８年)、寛政は江戸中期 (１７８９〜１８０１年)のようです。

いろいろな説がありますが、大きくは違っていないと思います。

コメントをいただき、ありがとうございました。

〔また追記〕

今吉吉蔵父子が虫明池奥に窯を築いたのが始まりだ、という説が有力です。

と　お話いたしました。

この窯には、龍野野田窯（兵庫県）の兵右衛門という陶工（陶芸家・作家）も居たようです。

［虫明焼の記録］１４７ページに、

「池田家文書虫明焼一件書類中の天保十三年八月十三日、覚、備前焼似寄之品を製造の疑いあり

今吉吉蔵父子、龍野焼物師兵右衛門に大庄屋より名主祐介を経て注意した旨の記録が有る。」

と、書いています。

〔またまた追記〕

〔また追記〕で今吉吉蔵父子の窯に、龍野野田窯の兵右衛門という陶工（陶芸家・作家）も居たよう

です。

と お話いたしました。

兵右衛門のことは、［図録・揖保郡三窯］　野田焼関連年表と展示関連年表に下記のとおり記載

されています。

天保　４年（１８３３年）　龍野焼物師兵右衛門（野田焼陶工）、虫明焼・池奥窯（岡山県）に

招かれ指導にあたる。

天保１３年（１８４２年）　虫明焼の贋備前焼事件の関与者の一人として、龍野焼物師兵右衛門

の名があがる。

特別展　揖保郡三窯　林田・野田・新宮のやきもの　は

たつの市立埋蔵文化財センターで　２００９年１０月３１日から２０１０年０１月２５日の間　開催され、

［図録・揖保郡三窯］　が発行されました。

［図録・揖保郡三窯］　を見ると、虫明焼の雑器と同じような感じのものが多く載っています。

〔まだ追記〕

「蓼純Ｃｏｌｌｅｃｔｉｏｎ」のページに、清風与平作の、菓子器（蓋物）を載せています。

と、お話いたしましたが 「蓼純Ｃｏｌｌｅｃｔｉｏｎ」は過去のページを見ることができないので、

ここに 清風与平作　菓子器（蓋物）の写真を再びUPいたします。

他の回も、できるだけ写真を追加していく予定です。

　

紫陽花を染め付けた蓋物（菓子器）です。

染付磁器・・・　ですが、左側の写真 の高台を見ていただければ分かると思いますが、

半磁器(半陶半磁)です。

初代清風与が虫明に滞在したのは、約７箇月ですが、

窯の製作から始めていますので、短い期間に上質な磁器は焼けなかったということです。

残念ながら蓋に金直し（金継ぎ）をしています。右側の写真です。

銘（印）は、〔第３回〕　太田コレクション 清風与平作 菊絵菓子鉢と同じく、

「琴浦」の陽印を捺しています。

〔第２回〕　2003.11.08.

前回、文政〜天保のころは、備前焼に似ているものも、焼いていたため、

備前焼の窯元から、数回「専売を侵すもの・・・」として訴えられた と、お話いたしました。

備前焼類似事件(虫明焼物一件・ニセ備前焼事件)です。

残念ながら私・蓼純は、この頃の備前焼風の虫明焼は、陶片も見たことがありませんので、

虫明池奥・今吉吉蔵（いまよしよしぞう）の窯跡(物原)を 見られた方を、紹介しておきます。

黒井一楽(くろいいちらく・１９１４〜１９９６年)が、平成３年に虫明焼の講演をされました。

そのときの講演内容が、［岡山の自然と文化］１１　８３〜１２０ページに掲載されています。

一部を、下記に引用させていただきます。

「私も今から四十四、五年前になる話ですけど、池の奥の伊木家のその窯跡を見に行ったことが

あるんです。その時に、いろんな陶片のなか、ほとんど備前焼の伊部と同じ焼締で、私が最初行ったのは窯より何よりその破片でそこの場所がわかり、又破片で山のようになっていまして、その陶片が

ほとんど１００パーセントといっていいぐらい備前焼にそっくりな焼締で、それでまず私はびっくりした

わけなんです。そういったところは、あるいは当時虫明で備前焼を作らんようにというおぼしめしが

あって、あるいはそこで、備前風のものを全部割ってしまったのではないかと思うぐらいたくさんあり

ました。」

と、著かれています。

虫明池奥・今吉吉蔵の窯跡(物原)を 見られた方を、もう一人。

月刊誌・[目の眼]１９７９年１０月号に、「国焼茶碗のふる里を訪ねて・備前の虫明焼」という題名で、

金田眞一が著いています。

抜粋させていただきます。

「吉蔵の窯跡は、みかんの段々畠傾斜の上、梅林の中にあった。秋草に埋もれて窯壁片や大きい

匣（さや・器物を焼く時の容器）、それに無釉焼き締めの陶片が散乱していた。その片は壷、かめ、

徳利の類が多かった。やはり備前にはよく似ている。この窯は、吉蔵の罪科により、人手で完膚な

きまでに破壊されたのであろう。いつの世でも出る杭は打たれるということか、私は吉蔵にある種の

同情を覚えた。良いものなら、双方が競い合い作ればよいのではないか。そこに錬磨と発展が

ある筈だ。この吉蔵窯に、現代産業社会の一側面をみるような気がした。」

また、金田眞一は月刊誌・[目の眼] １９６８年７月号、「国焼の味わい�E」 虫明焼 にも、

この窯跡は虫明裳掛農協の裏山だが、段々畑の傾斜地梅林の中に、窯壁やさやの類と共に

焼しめの壺、かめ、徳利などの破片が、古人の悲憤を物語っている。

と、著いています。

さすがです、実際に窯跡(物原)を見られた方の言葉は、力が強いですね ☆

今回は、清風与平のことを、お話しようかな と思っていましたが、次回にいたします。

〔追記〕

私・蓼純は、文政〜天保のころの、備前焼風の虫明焼は、陶片も見たことがありません。

と、お話いたしましたが、

某虫明焼研究・愛陶家に、窯跡（物原）から発掘した破片を、見せていただきました。

少し薄作りでしたが、確かに備前焼に似ていました ☆

その中には、備前・金重窯が使っていた「分銅」印を、捺したものもありました。

トレードマークの使用は、マズイですよね ☆

〔また追記〕

文政〜天保のころの、備前焼風の虫明焼徳利の写真が、

［図録・宮川香山］ 岡山県立美術館　２１頁４〜６図に掲載されています。

「上一」 と 「分銅」 銘（印）です。

〔第３回〕　2003.12.08

伊木三猿斎（いぎさんえんさい）が、弘化４年（１８４７年）に、

清風与平(せいふうよへい・１８０３〜１８６１年)を虫明に招いた、というところ迄 お話いたしました。

清風の在虫期間は、弘化４年（１８４７年）の３月から、同年１０月迄の短い間です。

しかも、７箇月位の間に窯を築き、陶磁器を制出したわけです。

したがって、虫明での清風与平作品は、僅かしか現存していません。

作品を見ることが出来る場所は、邑久町立中央公民館です。

太田巌(おおたいわお・１９０６〜１９９９年)が、岡山県邑久町に虫明焼の収集品を寄贈しました。

その収集品が、平成３年(１９９１年)から邑久町立中央公民館に、常設展示されています。

太田コレクションです。

太田コレクションに、清風与平作の菊絵菓子鉢が、常設展示されています。

　

輪花に造った鉢の、内と外側に菊の花と葉を上絵付けした名品です。

轆轤（ろくろ）の冴え、釉薬の美、絵付けの素晴らしさ、これは良いですね　☆

なお、銘（印）は胴下部に 「於虫明　清風造」と朱書きしており、

高台内に、「琴浦」の陽印を捺しています。

この菊絵菓子鉢の写真は、［備前虫明焼］の６２ページ・第２８図、

［増補改定備前虫明焼］の４７ページ・第２０図に載っています。

［邑久町史・文化財編］１７５ページのカラー写真がいいですね　☆

この他の清風作品は、［備前虫明焼］の口絵、

［増補改定備前虫明焼］の３８ページ・第10図に、三島狂言袴水指の写真が載っています。

この水指は轆轤（ろくろ）成形で、薄作りにした後に撫で菱に作っています。

口から釉薬をたらしています、これも良いものです。

もう一点、紹介しましょうか。

［古虫明・現代虫明焼］の６ページに、葉形平鉢が載っています。

この平鉢も良いですね　☆

師である仁阿弥道八の「銹絵桐葉形皿」に引けを取らない作品です。

このほかにも、［備前虫明焼］、［増補改定備前虫明焼］、［古虫明・現代虫明焼］には、

数点清風与平の作品写真が、掲載されています。

しかし、３冊とも発行年が古く、発行部数も少ないので見る機会が無いかもしれません。

なお、このＨＰ「蓼純Ｃｏｌｌｅｃｔｉｏｎ」の頁に引き続き、

清風与平作の、紫陽花図蓋物(菓子器)を載せていますので、ご覧になって下さい。

私・蓼純も、清風与平が虫明で焼いたものは、この一点しか持っていません。

銘（印）は、太田コレクションの清風菊絵菓子鉢と同じで、「琴浦」の陽印を捺しています。

以前にも、お話いたしましたが、清風与平によって、茶陶としての虫明焼が始まります。

虫明焼が、備前の諸窯と非常に近い距離にありながら、備前焼の影響を全く受けず、

しかも、単なる京写しに終わらず、独自の品格をもった焼き物を造っていきます。

小野賢一郎（おのけんいちろう）は、

「備前のきわめて原始的な錆のあるものにたいして、虫明はきわめて薄手で美しいものを焼いて

おります。いわば仁清の手を汲んだかと思うような釉薬を使いながら華やかにせず一種の趣を出

しております。備前の錆び一方の中にこういう窯があるのもおもしろい。大磐石の懐に一茎の桔梗

が咲いたという風景です。」

と、［やきもの鑑定読本］に著いています。

また、太平逸人は、［阪急美術］　第２２号　昭和十四年七月発行の「眞葛原と虫明」に、

「虫明焼は、備前、伊賀、信楽などの大澁物と、九谷、伊萬里等の綺羅びやかなものとの中間を

往くものゝ中でも、質實で侘味のある、恰も垣根に添ふ山吹の花に接するやうな、谷間の姫百合を

思はせるやうな氣分を持たせる。」

と、著いています。

次回は、真葛長造（まくずちょうぞう）について、お話してみようと思います。

〔追記〕

太田コレクション　清風与平作の菊絵菓子鉢の写真を上に追加しました。

なお、「蓼純Ｃｏｌｌｅｃｔｉｏｎ」の頁に載せていた清風与平作の、紫陽花図蓋物(菓子器)の

写真は、〔第１回〕の〔まだ追記〕 に載せていますので、ご覧になって下さい。

〔第４回〕　2004.01.12

今回は、真葛長造（まくずちょうぞう・宮川長造・楽長造）について、お話していきます。

真葛長造（まくずちょうぞう・１７９７年〜１８６０年）＝宮川長造(みやがわちょうぞう)の生家は、

京都の真葛ケ原です。

先祖代々、陶器の製造を業とし、屋号を楽屋と名乗っていました。

真葛長造の箱書きに、楽長造（らくちょうぞう）と書いているのは、屋号の楽屋に由来するものです。

宮川長造は、観勝寺安井門蹟から「真葛」の号を賜り、真葛長造と名乗りました。

また晩年、華頂宮より「香山」の号を授かりました。

轆轤（ろくろ）は練達の技で、きわめて薄く軽妙に挽いています。

さらに腰まわりには、踊りカンナ(飛びカンナ)をめぐらし、

水指の耳・蓋のつまみなどに、技法の妙味さを示しています。

また、真葛長造は、仁清（にんせい）写しを得意とし多く造っています。

抹茶碗、水指、香合などの制作が多いですね。

青木木米（あおきもくべい）の弟子となり、最晩年の木米の製陶を助けました。

真葛長造は、幕末の名工の一人に数えられ、

木米、仁阿弥道八（にんなみどうはち）、永楽保全（えいらくほぜん）と並ぶ名声を得ました。

真葛長造の四男・寅之助が、真葛香山(まくずこうざん・宮川香山)です。

真葛長造の長男・長平が二代真葛長造です。

真葛長造が、伊木三猿斎(いぎさんえんさい)に招かれて、

京都から、虫明にきたのが、嘉永５年(１８５２年) 頃です。

二代真葛長造を同行して、陶磁器を制作しました。

前回、お話した清風与平(せいふうよへい)が、虫明にきたのは、弘化４年（１８４７年）です。

池上千代鶴（いけがみちよづる）は、［虫明焼の記録］１４８ページに、

清風家に記録があります。「弘化４年伊木公の命を受けて、備前虫明村に於いて陶窯を築き諸器

を製出して褒賞を受け、尚住人に陶業を教示し・・・」 と記されたものが現存している。

と、著いています。

加藤唐九郎（かとうとうくろう）編の、［原色陶器大辞典］・淡交社にも、

「１８４７年（弘化４） 岡山藩伊木氏に招かれ備前虫明に従い、同地の工人に技を伝えた・・・」

と、明記されています。

ですから、清風与平が虫明に来たのは弘化４年（１８４７年）で間違いないと思います。

しかし、真葛長造が虫明に来た事は、記録には残っていません。

したがって、虫明に来たのは、嘉永５年(１８５２年) 頃と、「頃」が付いてしまいます ☆

しかも、桂又三郎（かつらまたさぶろう）は、［備前虫明焼］、［増補改定備前虫明焼］で、

真葛長造の来虫を否定しています。

「初代楽長造（真葛長造）は、虫明へ行っていないと思う。そのことは作品は世間に往々あるが、

一つとして作品に虫明印のあるものがなく、またその箱書きも東山真葛原陶工楽長造々などと

書いたもので、於明浦とか於虫明とかの文字のあるものを見ないからである。虫明へ行ったのは

二代楽長造である。」

と、記されています。

しかし、池上千代鶴は、［虫明焼の記録］３４２ページに、

当代の京都真葛家、香斎は同家の伝承に従い、「長造は一時、三猿斎に呼ばれて備前の虫明焼

の窯で作品を作っている。長男・長平も、四男寅之助も行った」 と強く云いきる。

と、記しています。

桂又三郎も、池上千代鶴も、虫明焼について驚くほどによく研究された方々です。

この二人の意見が、真葛長造の来虫については、相反する説になりました。

私・蓼純は、池上千代鶴の真葛長造 来虫説を採ります。

なぜなら、真葛長造の作品が残っています。

太田巌（おおたいわお）の収集品です。

そうです、邑久町立中央公民館(おくちょうりつちゅうおうこうみんかん)です。

邑久町立中央公民館に、秋草絵水指が常設展示されています。

　

白釉地に秋草を描いています、京風の上手の水指です。

［邑久町史・文化財編］によると、「真葛」印と「むしあけ」印を押捺しています。

この水指が、虫明焼での真葛長造作品です。

宮川香齋(みやがわこうさい)が、毎日新聞社から、［真葛］ という書籍を出しています。

幕末の陶工・真葛長造作品集成と歴代系譜　［真葛］ です。

真葛長造と、二代真葛長造の作風がよくわかります。

太田巌コレクションの秋草絵水指は、真葛長造作です。

しかも、「真葛」印と「むしあけ」印が押捺されています。

この水指が、真葛長造が虫明に来たという裏付けだ と、私・蓼純は判断しています。

この秋草絵水指の写真は、［備前虫明焼］の７５ページ・第３５図、

［増補改定備前虫明焼］の５５ページ・第２９図に載っています。

桂又三郎は、真葛長造の来虫を否定しています。

したがって、この水指を、二代真葛長造作として載せています。

［邑久町史・文化財編］では、１７７ページにカラー写真が載っています。

清風与平によって、虫明焼が茶陶に生まれ変わり、

真葛長造によって、虫明焼が茶陶として定着します。

真葛長造（宮川長造）が虫明に行った、と書いている本もあるのですが、

真葛長造（宮川長造）と、真葛香山（宮川香山）を混同したり錯覚しているために、

矛盾した文章になっている箇所があるので、引用は控えさせていただきます。

宮川香齋著・［真葛］ 毎日新聞社 が、昭和６３年(１９８８年)に刊行されるまでは、

真葛について、ほとんど判ってなかったですからね ☆

なお、このＨＰ「蓼純Ｃｏｌｌｅｃｔｉｏｎ」の頁に、

真葛長造作の抹茶碗２点を載せていますので、ご覧になって下さい。

高台内の華麗な踊りベラを、お楽しみください ☆

ただし、「真葛」印のみで、「むしあけ」印は捺されていません。

今回は、真葛長造の虫明来窯について、くどくなってしまいました ☆

次回は、真葛長造の四男・真葛香山 (まくずこうざん・宮川香山) について、

お話していく予定です。

〔追記〕

桂又三郎は、真葛長造が虫明に来たということを否定している。

と、お話いたしました。

しかし、［茶人伊木三猿斎］・桂又三郎著 では、

「高草氏は真葛長造は虫明へ来ていないと、はっきり割り切っているが、必ずしもそうとばかり

いえない。」

「真葛長造が虫明にきて仁清風の作品を焼いたかも知れぬ。であるから三猿斎と真葛長造、

虫明焼といった三角関係はもっと究明されねばならぬと思う。」

と、著いています。

高草氏というのは、虫明焼研究家の高草藍山（たかくさらんざん・高草平助）です。

高草藍山は、真葛長造が虫明窯に来た と言うことを全面的に否定しているが、

桂又三郎は、真葛長造の来虫を全面的には、否定していないようです ☆

〔また追記〕

地元・虫明の識者は、真葛長造の虫明来窯を肯定しています。

虫明焼について最も権威のあった・「虫明愛陶クラブ」の、箱書きが残っています。

「真葛長造作 虫明愛陶クラブ識」 と鑑定した抹茶碗を、私も何点か見たことが有ります。

〔またまた追記〕

〔また追記〕で、「虫明愛陶クラブ」の、真葛長造作抹茶碗の識箱が有ることを お話いたしました。

識箱と言うのは、本人作に間違いないと鑑定した証明書きですよね。

ですから、本人作でなければ、「極められません」 と言うことで、箱書はしてもらえません。

ところが、「虫明愛陶クラブ」には、変わった箱書きをしたものがあります。

「むしあけ」印と「香洲」印を捺した・ニセ森香洲抹茶碗の箱書きを、次のように書いています。

「香洲 印あるも 横山香宝の作品である」

「箱書きは出来ません」 ではなく、ニセ森香洲抹茶碗だと言う、面白い識箱です。

以上、雑談でした ☆

〔まだ追記〕

「蓼純Ｃｏｌｌｅｃｔｉｏｎ」の頁に、真葛長造の抹茶碗２点を載せていましたが、

既に削除していますので、一点のみですが、ここに真葛長造の抹茶碗を写真を載せます。

真葛長造 造　　抹茶碗です。

「真葛」印のみで、「むしあけ」印は捺されていません。

〔第５回〕　2004.04.11

第４回で真葛長造(まくずちょうぞう・宮川長造)のことを、お話いたしました。

真葛長造が、岡山藩の筆頭家老・伊木三猿斎（いぎさんえんさい）に招かれて、

京都から虫明にきたのが、嘉永５年(１８５２年)頃です。

それから、約１０年後の文久２年(１８６２年)３月に、この窯は伊木三猿斎から、

森角太郎（もりかくたろう・１８２５年〜１９０６年）に譲渡されます。

これで、虫明焼が民窯となります。

虫明焼の、民営化の始まりです。

民営化への流れで、茶陶よりも日常雑器のほうが多く生産された と推察されます。

実際に、当時造られた片口、平鉢（大皿）、コネ鉢、徳利などが現在も多く残っています。

しかし、後に造られた薄手の茶陶だけを見ている方には、厚手の虫明焼日常雑器は、

虫明焼として受け入れられないようです。

箱書も銘（印）も、無いですからね ☆

伊木三猿斎から、虫明窯を譲り受けた森角太郎は、森香洲(もりこうしゅう)の父親です。

森角太郎は、兵庫・播磨から野田焼の陶工（陶芸家・作家）・赤松平右衛門（あかまつへいえもん）、

永田宗右衛門（ながたそうえもん）を、招いて陶業を始めました。

〔第１回〕で追記したとおり　今吉吉蔵の虫明池奥窯にも野田焼陶工が来ています。

したがって、虫明焼の雑器は野田焼の影響を大きく受けています。

たとえば、釉薬を掛ける方法として、筒描き（イッチン）、流し釉などを多く用いています。

絵付けにも、野田焼と類似したものが多数見られます。

青木重雄著の［兵庫のやきもの］には、

「野田焼は、京焼や明石焼、虫明焼（岡山県）などとかなり交流があったようで・・・」

と、書かれています。

しかし、野田焼と虫明焼の交流があったというよりは、

虫明焼が、野田焼から技術・手法を、得た・学んだ、 ということです。

野田焼が先生で、虫明焼が生徒です ☆

　

文久３年(１８６３年)９月に、裏千家々元精中宗室・玄々斎(げんげんさい・１８１０年〜１８７７年)が、

少庵宗淳の二百五十回遠忌を催しました。

この時、伊木三猿斎に懇望し、少庵所持伝来の高麗三嶋写角水指を、虫明窯で３０個焼いています。

いわゆるタタラ作りで、スライスした４枚の粘土板（底部を入れると５枚）を合わせて釣瓶の形にしています。

本体の模様は、彫り三嶋（ほりみしま）で、耳は分銅の形にしている。

この水指を造ったのは、兵庫・播磨から来た陶工（陶芸家・作家）・赤松平右衛門と永田宗右衛門だ。

と、池上千代鶴（いけがみちよづる）は、［虫明焼の記録］に著いています。

しかし、桂又三郎（かつらまたさぶろう）は、二代清風与平が虫明に来て造ったのではないか、

と言っています。

銘（印）は、入ってないですからね ☆

この水指の写真は、［備前虫明焼］６１頁と、［増補・改定備前虫明焼］４４頁に載っています。

［増補・改定備前虫明焼］４４頁には、玄々斎の箱書付の写真も載っています。

高麗三嶋写水指が、少庵二百五十回忌で使用されたことによって、虫明焼の名が世間に知られ

ました。

明治元年(１８６８年)、森香洲の父・森角太郎が経営する虫明窯に、

真葛香山(まくずこうざん・１８４２〜１９１６年)=宮川香山(みやがわこうざん)が来窯しました。

真葛香山は、京都の真葛ケ原で開窯していた真葛長造の四男・寅之助として生まれます。

父・真葛長造、兄・二代真葛長造の亡きあと（共に１８６０年没）、家督を継いでいます。

真葛香山は、慶応２年（１８６６年）に、幕府から朝廷に献上する煎茶器大揃を制作しています。

この時、まだ２４歳の若さです。

明治元年(１８６８年)に、伊木三猿斎(いぎさんえんさい)の招きで、九州の帰途、

虫明に滞在して、卓越した陶技を、虫明窯での製陶で存分に発揮します。

この時、森香洲（もりこうしゅう）、久本葛尾（ひさもとくずお）などを指導・育成しています。

森香洲の「香」、久本葛尾の「葛」は、それぞれ真葛香山から、一字をもらったものです。

真葛香山が地方の窯に滞在し、本格的に指導したのは、全国でも虫明焼だけです。

虫明焼は真葛長造、真葛香山父子の指導窯です。

真葛香山は虫明窯で、水指、抹茶碗、菓子器などの雅品を焼いています。

主に、茶陶です。

作風は、実父であり、師の真葛長造が得意とした、仁清写しが中心になっています。

作品を見ることが出来る場所は、邑久町立中央公民館です。

と、このホームページに、何度も書きました。

しかし、残念ながら真葛香山の作品は、邑久町立中央公民館にもありません。

邑久町立中央公民館の展示品は、太田巌（おおたいわお）が寄贈したものです。

真葛香山は、虫明焼の骨格のようなものですから、

真葛香山を語らずして、虫明焼は語れません。

その真葛香山の作品を、太田巌は、なぜ持っていなかったのか。

これは、私も疑問に思っています。

現物がなければ、写真です。

ほとんど入手できない書籍で恐縮ですが、次回に紹介してみたいと思います。

なお、このＨＰ「蓼純Ｃｏｌｌｅｃｔｉｏｎ」の頁に、

真葛香山作・虫明焼手鉢(菓子器)を載せていますので、ご覧になって下さい。

桂又三郎（かつらまたさぶろう）の、箱書きがあります。

〔追記〕

森角太郎（もりかくたろう）は、「角太」、「葛雄」銘で急須、盃洗などを造っています。

しかし、虫明窯の経営者であって、陶工（陶芸家・作家）ではありません。

趣味として土ひねりをしても、売れるようなものは、造ってはいないでしょうね。

電動轆轤（でんどうろくろ）なんか、ない時代ですから ☆

もちろん銘の「葛雄」は、真葛香山の「葛」をもらったものです。

「葛雄」銘で轆轤のさえているものは、田中巴石（たなかはせき） あるいは、

久本葛尾(ひさもとくずお) が挽いた、といわれていますが、どうなのでしょうか（？）

〔また追記〕

赤松平右衛門、永田宗右衛門は、民営化された森角太郎窯の主軸でした。

しかし、赤松平右衛門、永田宗右衛門の銘（印）の入った虫明焼は、私は見たことが有りません。

この当時の窯は、茶陶中心ではなく、日用雑器が主流だったと考えられます。

虫明焼も日用雑器には、銘（印）を入れないのが普通です ☆

それに、赤松平右衛門、永田宗右衛門は野田焼の陶工でした。

野田焼の陶工（陶芸家・作家）は、銘（印）を入れないようです。

青木重雄著 ［兵庫のやきもの］ に、「野田焼には有銘の遺品は一点もない」

と、著いています。

「一点もない」　強いですね ☆

〔またまた追記〕

森角太郎は、兵庫・播磨から野田焼の陶工（陶芸家・作家）・赤松平右衛門（あかまつへいえもん）、

永田宗右衛門（ながたそうえもん）を、招いて陶業を始めました。

と、お話いたしました。

特別展　揖保郡三窯　林田・野田・新宮のやきもの　が

たつの市立埋蔵文化財センターで　２００９年１０月３１日から２０１０年０１月２５日の間　開催され、

［図録・揖保郡三窯］ が発行されています。

赤松平右衛門、永田宗右衛門のことは、［図録・揖保郡三窯］　野田焼関連年表と展示関連年表

に下記のとおり記載されています。

文久　３年（１８６３年）　野田焼の陶工（野田村永田宗右衛門、東山田村赤松平右衛門）虫明焼・

間口窯の指導にあたる。

〔まだ追記〕

高麗三嶋写角水指を、虫明窯で３０個焼きました。

と、上でお話いたしましたが、この水指について良い写真（図録）があります。

岡山県立博物館発行の ［図録・むしあげ］ です。

［図録・むしあげ］ の３６頁２５図、３７頁２６図です。３８頁２７図も見てください。

他の角度からの写真と解説は、１２４頁〜１２６頁をご覧ください。

この水指は、彫り三嶋（ほりみしま）にして、板目を表現しています。

正面と右側が６段、奥側が５段、そして左側が７段となっています。

この意匠は、轆轤挽きである３８頁２７図の、三嶋写釣瓶水指も６段、６段、５段、７段と同じです。

また、岡本英山作の三嶋写角水指も見たことがありますが、

これも６段、６段、５段、７段と忠実に写していました　☆

高麗三嶋写角水指はタタラ作り、しかも三嶋手にしているため、窯傷が入ったものが多いようです。

蓋は、真塗りです。

なお、高麗三嶋写角水指の写真を上に追加いたしました。

〔まだまだ追記〕

「蓼純Ｃｏｌｌｅｃｔｉｏｎ」の頁に、真葛香山作 虫明焼手鉢(菓子器)を載せていましたが、

既に削除済ですので、ここに載せました。

桂又三郎（かつらまたさぶろう）の、箱書きがあります。

　

〔第６回〕　2004.08.08

今回は、真葛香山 (まくずこうざん・宮川香山)の作品が掲載されている書籍の紹介です。

まず、桂又三郎（かつらまたさぶろう）著・ [備前虫明焼] & [改定備前虫明焼]です。

最初は、月に雁絵の水指です。

[備前虫明焼]の口絵です。

細水指の上方に、お月さまをヘラで掘っています。

月の下方に雁が連なっている様子を、鉄釉で描いています。

両端に大きな耳を付けて、耳の中央付近から、斜めに切り落として鋭さを出しています。

蓋のつまみは､結文にして遊んでいます。

月に雁絵の水指は、虫明焼の代表作です。

現在まで、いろいろな陶工（陶芸家・作家）によって、写されています。

この水指は、東京国立博物館（東博）蔵と記しています。

東博蔵のものを、もう一点紹介しておきます。

[備前虫明焼]の１０１ページ第５０図、 [改定備前虫明焼] ６３ページ第４４図の茶入れです。

形は、瓢箪形に造っています。

釉を全体に掛けたあと、正面に白釉を長短二本垂らしています。

茶入れの底面に捺された、「むしあけ」印が載っています。

これが、真葛香山が使用した「むしあけ」印です。

写真の印を、よ〜く見てください。

私・蓼純が、印のことを言うのは、今回が初めてです。

私は、印より、雰囲気というか､感じ、作風、土味、個性を重視するほうなんですが・・・

印をよ〜く見てください､といったのには、訳があります。

真葛香山作といわれるものは、骨董屋さん(古美術店)にも、よく出ます。

虫明焼の収集家も、たいてい持っています。

その内の全部。　じゃあないけれど・・・

９８から９９パーセントくらいが、贋物です。

真葛香山の虫明作品の贋作が、本物の何十倍もあるということです。

どこの焼き物でも、伝統を守りながら少しづつ変化して行きます。

虫明焼も決して例外ではなく、先人に習い先人のものを真似て造ることから始まるわけです。

虫明焼の場合、主に真葛香山が手本となっています。

真葛香山の作品を手本にして、自分のものを造るのは、

伝統を引き継ぐ、と言うことでいいのでしょう。

しかし、その作品に、「むしあけ」印だけではなく、「真葛」の銘（印）をいれます。

その時点で、虫明焼・真葛の贋物が誕生してしまいます。

また、真葛香山のものが、高く売れるので、古物業者が、

真葛香山の贋作を虫明や、京都などで大量に造らせた時期があります。

[備前虫明焼] １８３ページには、京都製の「真葛」贋印が載っています。

[虫明焼の記録] ３９、４１ページには、京都製「真葛」贋印　４２ページには、虫明製の贋印

そして、４３ページには、大正時代酒津（さかづ）窯の「真葛」贋印が載っています。

酒津窯というのは、岡山県倉敷市酒津にある 現在も焼かれている窯です。

真葛香山作として売る場合、「むしあけ」印だけのものより、

「むしあけ」と「真葛」の両方の印があるほうが、売りやすいのは当然です。

買う方が、安心できます ☆

「むしあけ」 「真葛」の二印のあるものにも、いいもの（本物）は勿論あります。

しかし、東博蔵の、瓢箪形の茶入に捺されている「むしあけ」印が、本物だという事です。

真葛香山が虫明で使用した、ひらがなの「むしあけ」印は、

この瓢箪形の茶入に捺されている印だけだ と、私・蓼純は思っています。

真葛香山が、虫明に滞在した二年数ヶ月の間に、

いろいろの「むしあけ」印は使っていない という事です。

[備前虫明焼]の１００ページ第４９図、 [改定備前虫明焼] ６６ページ第４７図に水指が載っています。

伊木家の菩提寺・少林寺（岡山市）所蔵の箪瓢（たんぴょう）水指です。

この水指は、私・蓼純も見せていただいたことがあります。

「むしあけ」印のみで、「真葛」印は有りませんが、真葛香山作に間違いありません。

東博蔵の、瓢箪形の茶入に捺されている「むしあけ」印と、同じ「むしあけ」印です。

下に写真を、載せています。

このＨＰ「蓼純Ｃｏｌｌｅｃｔｉｏｎ」の頁に、私が持っている真葛香山の作品を順次、何点か載せています。

すべて、東博蔵の瓢箪形の茶入と同じ「むしあけ」印です。

一部の虫明焼愛陶家からは、反論が出るかも知れませんが、このあたりで終わります。

次回も、真葛香山です。

　

〈 少林寺所蔵の箪瓢水指と、その「むしあけ」印の写真 〉　（某虫明焼研究・愛陶家撮影）

〔追記〕

[改定備前虫明焼] に載っている、真葛香山・虫明焼作品を、もう一点紹介しておきます。

[改定備前虫明焼]、７６ページ第５９図の松毬絵抹茶碗を見てください。

写真をみても、あまり良くは感じられないかもしれません ☆

私・蓼純も、本の写真は見ていましたが、あまり良い抹茶碗だとは、思いませんでした。

しかし、この抹茶碗を 所有者の某虫明焼研究・愛陶家に見せて頂きましたが、

すごく良い抹茶碗です。

銘（印）を見なくても、触れなくても、真葛香山・虫明焼作品だと判ります。

この松毬絵抹茶碗は、 「むしあけ」印 と 「真葛」印 を併捺しています。

「むしあけ」印は、もちろん東博所蔵の瓢箪形の茶入と同じ「むしあけ」印です。

写真も撮らせていただいていますので、ご覧ください。

〔また追記〕

某美術館の某学芸員から、東京国立博物館（東博）蔵の瓢箪形茶入についての情報を

頂いています。

「東博の虫明焼瓢形茶入は、昭和１２年ごろ横川民輔氏より東博へ寄贈された。」

とのことです。貴重な情報をありがとうございました。

〔またまた追記〕

少林寺所蔵の箪瓢（たんぴょう）水指は　

桂又三郎が、［備前虫明焼］の１００ページに 三猿斎好み短瓢水指 の解説をしています。

この中で 高台内に隷書の「真葛」印と平仮名の「むしあけ」印が捺してある。

と記していますが、上でも話したとおり この水指は「むしあけ」印のみです。

「真葛」印は、ありません。

誤記です。

〔まだ追記〕

［図録・宮川香山］・岡山県立美術館発行をご覧ください。

東京国立博物館（東博）蔵の瓢箪形茶入れは　［図録・宮川香山］ ３３頁３６図

少林寺所蔵の箪瓢（たんぴょう）水指は　［図録・宮川香山］ ３２頁３５図

に掲載されています。

〔第７回〕　2004.12.12

今回も、真葛香山 (まくずこうざん・宮川香山) についてです。

前回は、真葛香山が虫明で使用した、ひらがな「むしあけ」印について お話いたしました。

ごく一部の方からですが、それなりに反響がありました ☆

今回は、真葛香山作の、磁器を紹介してみることにいたします。

真葛香山は、虫明では主に陶器をつくっていますが、磁器もあります。

磁器といっても、半磁器（半陶半磁）という感じのものなのですが・・・

真葛香山の造った磁器に絵付けをしているのが、菊渓幽人（きっけいゆうじん）です。

真葛香山作・菊渓幽人画の盃洗が、[備前虫明焼] の８３ページ第４２図、

[改定備前虫明焼]７９ページ第６４図に写真掲載されています。

宿禽図です。鳥が木の実を捕ろうとしているところを、染め付けています。

染め付けというのは、胎土の白色と青色とのコントラストがいいのです。

しかし、残念ながら白黒のページです。

飯茶碗も載っています。

[備前虫明焼] １０８ページ第６０図、 [改定備前虫明焼]７０ページ第５２図の写真です。

これも菊渓幽人が、葉っぱ様のものを染付けています。　

「真葛焼 茶碗 拾人前」 と書かれた箱に入っているようです。

この飯茶碗、いいですね。

これ欲しいなあ ☆

最後に、もう一点、菊渓幽人が描いた燭台が載っています。

[備前虫明焼] １３３ページ第８３図、 [改定備前虫明焼] ９７ページ第９７図の写真です。

これは、磁器では無いかも知れませんね。

桂又三郎は、菊渓幽人について、[備前虫明焼]、 [増補改定備前虫明焼]に、

菊渓幽人の正体であるが、どうも資料が全然なくて、どういう人物であるかはっきり分らない。

と、書いています。

池上千代鶴（いけがみちよづる）も、[虫明焼の記録]に、

菊渓幽人の正体はどういう人物か分らない。

結局菊渓幽人、楠渓幽人は真葛香山の虫明滞留中に限り用いた分身的の別号と解明する。

と、書いています。

残念！　菊渓幽人というのは、

三代清風与平（せいふうよへい）の実父・清山（せいざん）のことですから。

もう一人、真葛香山が造った磁器に絵付けをしているのが、楠渓幽人（なんけいゆうじん）です。

拙者、楠渓幽人の正体がわかりませんから！　切腹！！

真葛香山作　　楠渓幽人絵付けの酒注（染付け手付樽）

この染付け手付樽が、昭和３２年(１９５７年)１１月に岡山県指定重要文化財(工芸)になりました。

写真は [備前虫明焼] １０３ページ第５２図、 [改定備前虫明焼] ６７ページ第４８図です。

月刊誌 [小さな蕾] ２００１年６月号で、「明治の魅力　宮川香山の釉下彩」

という特集が組まれました。

「概略宮川香山とその作品」の最初のページに、染付け手付樽のカラー写真が載っています。

「虫明染付手付樽（青木楠渓下絵）」と書かれています。

楠渓幽人は、青木楠渓というのでしょうか （？）

［邑久町史・文化財編］は、この酒注（手付樽）の説明のために４ページ使っていますね。

１５０ページから、１５３ページまで です。

写真も四方向から撮った、カラー写真が載っています。

この酒注（手付樽）は個人蔵なのですが、一時期、岡山県立美術館に展示されていました。

私・蓼純も、その時にガラス越しですが実物をみました。

楠渓幽人の絵付けは、この酒注（手付樽）一点だけである

と、[備前虫明焼]・ [増補改定備前虫明焼] 、[虫明焼の記録]に書かれています。

しかし、［邑久町史・文化財編］には、

楠渓の作品は、この他に森葛雄との合作で霊芝文煎茶碗（５客）が伝存している。」

と、書かれています。

「霊芝文煎茶碗」を見ていない私は、何とも言えませんが、どうなんでしょうか（？）

楠渓幽人の画風なのでしょうか（？）

[虫明焼の記録]には、

筆者は染付霊芝絵楠渓写高台内に、葛雄とある煎茶器を入手した。

これは昭和時代某の偽作である。

と、書いています。

筆者というのは、池上千代鶴ですよ ☆

なお、葛雄（くずお）を、ご存知ない方へ説明しておきますと・・・

葛雄というのは、森香洲（もりこうしゅう）の実父・森葛雄（もりくずお）のことです。

葛雄の「葛」は、真葛香山の「葛」を、もらったと言われています。

今回は、これで、終わりにいたします。

機会があれば、「霊芝文煎茶碗」を、私も見てみたいなと思っています。

私・蓼純も、楠渓幽人が虫明にいた間に、

染付け手付樽一点しか絵付けをしていない とは考えていません。

葛雄と銘をいれたものに、楠渓幽人が絵付けをすることは、自然ではあります・・・

[増補改定備前虫明焼] の１２８ページ第１４７図 磁器盃 森葛雄作・角太銘なんかも、

楠渓幽人が絵付けをしたのかもしれません。

あっ! 今回は、これで、終わりにいたします ☆

〔追記〕

この年は、波田陽区（はたようく＝ギター侍）という、お笑いタレントが、大ブレークしました。

侍の格好をして、ギターを弾きながら、

♪♪ わたし、青木さやか、今ノリノリの女芸人

♪♪ もっとビッグになるからね、っていうじゃな〜い

♪♪ 大丈夫、アンタ、前から顔のサイズビッグですから !

♪♪ 残念っ !

♪♪ お化粧２時間、ネタ２分斬りっ！

と何人か、斬っておいて、最後に、

♪♪ 拙者、・・・ ですから、切腹！！

というオチで、終わっていました。

この回、多少文が乱れているのは、ＴＶで「ギター侍」を見ながら書いたからです ☆

〔また追記〕

月刊誌[小さな蕾] が、「明治の魅力　宮川香山の釉下彩」 という特集を組んだ時に、

真葛香山作の酒注（手付樽）の写真が載りました。

その写真説明に、虫明染付手付樽（青木楠渓下絵）と書かれていましたので、

「楠渓幽人は青木楠渓というのでしょうか」

と、お話いたしましたところ、

某虫明焼研究・愛陶家から、

「青木楠渓ではなく、春木楠渓である」 とコメントをいただきました。

根拠は、真葛香山作の染付け手付樽を、岡山県重要文化財に申請した書類に、

「春木楠渓」 と書かれているそうです。

調べてみますと、岡山県のホームページにも、確かに 「春木楠渓の写生画・・・　」

と、書いています。

月刊誌[小さな蕾] の誤植のようです。

ご指摘をいただき、ありがとうございました。

〔またまた追記〕

〔また追記〕に書いた、岡山県重要文化財の申請書は、

「目指せ！眞葛博士」　眞葛香山　横浜眞葛焼のブログ・2008.08.13

宮川香山紀行　虫明（3）に写真が載っています。

〔まだ追記〕

池上千代鶴が [虫明焼の記録] に、

筆者は染付霊芝絵楠渓写高台内に、葛雄とある煎茶器を入手した。

これは昭和時代某の偽作である。

と書いている　と、お話いたしました。

私・蓼純も、池上千代鶴が偽作だ と言った煎茶器と 同様の煎茶碗を入手しました。

磁器染付で、霊芝の絵　「楠渓写」、そして高台内に「葛雄」と書いてある煎茶碗です。

霊芝の絵ですし 煎茶碗ですから、当然　虫明染付手付樽のように細密には描かれていません。

贋作を作るのは、高く売るためです。

それなら　「楠渓」＆「葛雄」よりも、「楠渓」＆「真葛」のほうが高く売れるのではないか（？）

と、思いますが・・・

ここに煎茶碗の写真を載せましたので、ご覧ください。

　

　

〔第８回〕　２００５．０５．０１

真葛香山 (まくずこうざん・宮川香山) が、伊木三猿斎（いぎさんえんさい）の招きを受けて、

京都から虫明焼の窯に赴いたのが明治元年（１８６８年）です。

虫明を離れたのが、明治３年（１８７０年）の春です。

この間、森香洲（もりこうしゅう）、久本葛尾（ひさもとくずお）などの

虫明焼の陶工（陶芸家・作家）を指導、育成すると同時に、雅品を焼きました。

真葛香山は、明治３年（１８７０年）の春に虫明から京都に帰り、

同年の秋には、横浜市に移住しています。

翌年・明治４年（１８７１年）に横浜で開窯し、輸出用の陶磁器を製造します。

良質の陶土・陶石がない、釉薬も、そして窯もない横浜ですが、

そこには、国際貿易港として開港して間の無い、輸出ができる港がありました。

横浜港は、安政６年（１８５９年）に国際貿易港として開港していました。

真葛・横浜焼 も、開窯当初は薩摩焼風（横浜薩摩）のものを、十人前後で作っていましたが、

工場の拡張に伴って、約百人の生産体制になりました。

真葛香山は、明治９年（１８７６年）にフィラデルフィア万国博覧会に出品し銅牌を受賞、

明治１１年（１８７８年）のパリ万国では、金牌を受賞するなど世界に名声を高めました。

その後の内外の博覧会でも、多くの賞をとっています。

この頃の真葛香山は、デコラティブ（高浮き彫り）といわれる、

非常に細密な装飾性の強いものを、作っています。

本物そっくりの、蜘蛛(くも)、蛙、カニ、鷹、鳩、蓮(はす)、桜、ぶどうなどの

動植物の彫刻を、花瓶などに取り入れています。

花瓶ではありませんが、

東京国立博物館（東博）が所蔵する、渡り蟹の付いた水鉢(渡り蟹水盤)は有名ですよね ☆

この水盤は、明治１４年（１８８１年） 第二回内国勧業博覧会に出品したものです。

制作年は違いますが同じ形の渡り蟹水盤は、吉兆庵美術館と田邊哲人も所有しています。

　

〈 写真は真葛香山作　渡り蟹水盤　東博蔵 〉

マクズウェア（MAKUZU WARE）の名を、世界中に広めます。

日本の真葛香山が、世界の真葛香山となりました。

しかし、高浮き彫りの制作には長い日数を要し、焼成時、輸送時の破損も多かったのです。

真葛香山も「売れるものより、失敗して割るほうが何倍も多い」と言っています。

当然コストが、高くなります。

それに、輸出先の外国人（客）の好みにも、変化がでてきました。

そこで、明治２０年（１８８７年）ごろからは、磁器の色入り（釉下彩）花瓶などを作っています。

輸出用だからでしょうか（？） 大きいですね ☆

横浜で輸出用に焼いたものは、ほとんど全部が大きな花瓶です。

また、ほとんどの花瓶が、一対になっているようです。

真葛香山は、明治２９年（１８９６年）に帝室技芸員となりました。

帝室技芸員です。

今どきの人間国宝とは、格が違いますよ ☆

翌年・明治３０年（１８９７年）には、緑綬褒章を授与されました。

「横浜焼について・蓼純の横浜焼半可通」 になりますので、このあたりにしておきます ☆

横浜での真葛香山のことは、

 [宮川香山と横浜真葛焼] 二階堂充著　という本が有隣堂から出ています。

この本は、平成１３年（２００１年）発行ですので、図書館とか、書店にもあると思います。

興味がある方は、ご覧になってください。

ということで、真葛香山はとりあえず終わります。

なお、このＨＰ「蓼純Ｃｏｌｌｅｃｔｉｏｎ」の頁に、真葛香山が虫明で作った水指を載せています。

次回は、森香洲でしょうか・・・

〔追記〕

帝室技芸員について、簡単に説明しておきます ☆

帝室技芸員は、宮内省によって運営されていた、美術、工芸作家の保護と制作の奨励を

目的として設けられた顕彰制度です。

明治２３年（１８９０年）から、昭和１９年（１９４４年）までの５５年間に、陶芸部門で任命されたのは、

５人だけです。

三代清風与平、初代真葛香山、初代諏訪蘇山、初代伊東陶山、それに板谷波山ですね。

〔また追記〕

横浜での真葛香山について、お奨めのブログがあります。

「目指せ！眞葛博士」　眞葛香山　横浜眞葛焼です。

「虫明焼の栞」は、他のＨＰ・ブログとリンクしない方針ですので、検索してください ☆

海外に輸出されていた真葛香山作品の写真が、多数ＵＰされています。

多くの輸出作品を見ると、制作日数と、コストが大幅に掛かかる高浮き彫りを、

輸出しなくなった理由が自然と判ります。

帝室技芸員についても、2008.08.22のブログに詳しく書かれています。

〔またまた追記〕

「真葛香山が、虫明を離れたのは、明治３年（１８７０年）の春です」 と、お話いたしましたが、

虫明を離れたのは 明治３年（１８７０年）の７月以降、と判断するのが正しいようです。

真葛香山は、虫明から京都に帰り、明治３年（１８７０年）の秋には、横浜市に移住しています。

今までに確認されていた、真葛香山が制作年を入れた虫明焼作品は、

岡山県重要文化財（県重文）の染付手付樽です。

この染付手付樽に、「午初春」と染付けています。

「午（うま）」は、明治３年（１８７０年）です。「初春」は正月です。

これにより、「虫明を離れたのは、明治３年（１８７０年）の春です」 と、お話したわけです。

ところが、ところが、ところが、県重文の染付手付樽より、少し後の制作年月の入った真葛香山の

虫明焼染付樽が英国で発見されました。

「庚午桐月」と染付けたものです。

「庚午（かのえうま）」ですから、同じく明治３年（１８７０年）です。

桐月は、７月のことだそうです。

したがって、真葛香山は、明治３年（１８７０年）７月迄は虫明に居た

と、考えられます。

この英国染付樽の出現（発見）から、虫明を発ったのは、明治３年（１８７０年）の春ではなく、

明治３年（１８７０年）の初秋頃、ということになります　☆

なお、英国から染付樽を里帰りさせたのが、〔また追記〕でお話いたしました横浜の眞葛博士です。

〔まだ追記〕

英国染付樽については、〔第４７回〕でも お話いたしましたので、ご覧いただければと思います ☆

〔第４７回〕の〔まだ追記〕に、「染付手付樽」と「英国染付樽」の写真を載せています。

〔まだまだ追記〕

なお、このＨＰ「蓼純Ｃｏｌｌｅｃｔｉｏｎ」の頁に、真葛香山が虫明で作った水指を載せています。

と お話いたしましたが、既に削除していますので ここに水指の写真を載せておきます。

白釉と鉄釉の釣瓶型掛分け水指です。

蓋は塗り蓋です。

〔第９回〕　２００５．０８．２０

真葛香山 (まくずこうざん・宮川香山) が、京都から虫明に来たのが明治元年（１８６８年）です。

この時、真葛香山の弟子になったのが、

森香洲（もりこうしゅう・１８５５〜１９２１年）と、久本葛尾（ひさもとくずお・１８46〜１９１８年）等です。

森香洲は、真葛香山の「香」の字を、久本葛尾は、「葛」の字を、真葛香山から、もらいました。

森香洲は、真葛香山の最初の弟子です。

森香洲、十三歳のときです。

真葛香山は、

「私は十二、三歳の頃からロクロをひく事を稽古し始め・・・中略・・・二十歳をすぎてから、かかったの

では遅い。もっと手の柔らかな小さいときからロクロで鍛えなければ、一人前のロクロ師とはなれぬ」

と、言っています。

真葛香山も、森香洲も十二、三歳の頃からロクロを挽き始めています。

森香洲は、轆轤（ろくろ）上手いですよ。

当時は、今みたいに電動轆轤なんて無かった時代ですが、スキッとしたものを挽いています。

澄んだ美しさです。

味わいのあるものを、造っています。

轆轤についている棒を握って、手で轆轤を回転させながら、挽いていた時代です。

当然ながら上下に前後にガタガタと揺れ、不均一に回転する轆轤で作品を造っています。

やはり、電機で定速回転させるよりは、自分の手で轆轤を回転させるほうが、

味のあるというか、個性豊かなものが造れるのでしょう。

陶芸教室でも、少しの時間練習した人が電動轆轤で、キレイなだけのものを造っています。

森香洲の作品は、「今月の抹茶碗」に毎月載せているので、見てくださっていますか ☆

〔第６回〕で、「真葛香山の贋作は、本物の何十倍もある。９８から９９パーセントがニセモノだ」

という、お話をいたしました。

森香洲作品も、真葛香山ほどでは ありませんが、ニセモノが多い

と、いう事を知っておいて下さい。

エエ−ッ！って言わないで下さい ☆

絶対にニセモノの無かった伊万里焼でも、

最近は、ＭＡＤＥ ＩＮ 中国 などの古伊万里(？)が、よく出るようになりました。

伊万里焼も高くなって、贋作を造っても採算が合うようになったということです。

骨董市でも、兎を描いた蕎麦猪口などは驚くほど高いです。

自称「古伊万里の値を決める男」・中島誠之助が、値段を吊り上げたせいでしょうか。

伊万里焼のことは、いいですよね ☆

森香洲作と言われているものにも ニセモノが多いという、お話をしていました。

[備前虫明焼] １９３ページ・ [増補改定備前虫明焼] ３１９ページに、

虫明窯昭和初期の香洲贋印と、昭和初期京都製香洲贋印が載っています。

[虫明焼の記録] ４７〜４９ページにも、

現代虫明窯の贋印と、京都製香洲贋印が載っているので、参考にしてください。

と、いうことなんですが、

真葛香山には真葛香山の、森香洲には森香洲の仕事（技・個性）があります。

作品の個性を感じ取っていただくのが、一番だと思います。

　

＜ 虫明梅文抹茶碗　　森香洲 造 ＞

ただ残念ながら、骨董屋さん（古美術店）にも、森香洲以前のものは、まず出てきませんね。

骨董屋さん（古美術店）が、「古い虫明焼が、入っていますよ」 と、言っても、せいぜい、

横山香寶（よこやまこうほう・１８６９〜１９４２年）か、

岡本英山（おかもとえいざん・１８８１〜１９６２年）あたりです。

ええ、横山香寶作品もいいですよ、岡本英山作品もいいですよ。

でも、、横山香寶には横山香寶の仕事（技・個性）、岡本英山には岡本英山の仕事（技・個性）

そして、森香洲には森香洲の仕事（技・個性）が、あるということです。

陶工（陶芸家・作家）の仕事（技・個性）が、作品に表れるということです。

私の父親も、森香洲が好きでした。

でしたというのは、残念ながら、先月・７月１７日に他界いたしました。

父と私の集めた森香洲作品を、「蓼純Ｃｏｌｌｅｃｔｉｏｎ」の頁に載せますので、ご覧になってください。

森香洲の作風を、感じ取ってください。

あっ、そうそう 実物がありましたね、太田巌の虫明焼コレクションです。

元の邑久町立中央公民館です。

今は、瀬戸内市立中央公民館っていうのかな（？）

ネットで調べて見ましょうか ・・・

瀬戸内市邑久町公民館、と言うみたいですね。

でも、太田コレクションのことは、なんにも書いていないホームページです。

焼き物（虫明焼）には、まったく興味のない人が、邑久町公民館のＨＰを作ったんですね。

寂しいなー ・・・　寂しいです。

岡山市民の私・蓼純が、文句をいってもダメか。

寂しがりながら、今回は、これで終わります。

残暑きびしき折です、お身体には気をつけてください ☆

ええっと、次回は・・・

ええっと、なにを話そうかな・・・

〔追記〕

上に、森香洲の梅文抹茶碗の写真を追加いたしました。

梅の絵付けは、橋本松陵（はしもとしょうりょう・１８７１〜１８３９年） です。

良い抹茶碗です。

父も大切にしていた抹茶碗ですが、ちょっとした事故で割れてしまいました。

この割れた香洲の抹茶碗を、松本木公（まつもともっこう・松本学の父）が、

金直し（金継ぎ）をしてくれました。

器用な人だったようで、金継ぎのプロではありませんが、いい仕事をしています ☆

私・蓼純も、森香洲作品は数十点もっていますが、あえてこの抹茶碗を最初にUPしました。

また他の回で、金継ぎをしてない香洲作品の写真を掲載したいと思っています ☆

〔第１０回〕　２００５．１２．２５

瀬戸内市邑久町公民館のホームページには、虫明焼のことは、なんにも載っていない。

と、前の回で話しました。

＜ 瀬戸内市邑久町公民館 ＞

でも後日、見ていたら虫明焼のページが作られていました。

製作途中だったんでしょうね、 失礼いたしました。

「虫明焼展示室（太田コレクション）のご案内」 を、クリックすると、

太田コレクションと虫明焼についての説明が詳しく載っています。

収集品の写真も載っています。

いいホームページです、ご覧になってください ☆

それでは本題に入ります、虫明焼は主に茶陶を造ってきました。

これは何度も、お話いたしましたね ☆

虫明焼の茶陶を代表するものは、水指でしょうか。

その中でも、一番有名なのが、月に雁の絵・落雁水指です。

文久二年（１８６２年）、伊木三猿斎（いぎさんえんさい）が、

虫明窯を森角太郎（もりかくたろう）に譲渡しました。

森角太郎というのは、森香洲（もりこうしゅう）の父親です。

ここから、民窯の虫明焼がスタートしました。

民窯です。

窯の採算を考えれば当然、茶陶以外の日用雑器も焼きます。

森角太郎窯に、兵庫県・野田焼（龍野焼）の陶工（陶芸家・作家）が二人来窯しています。

赤松平右衛門（あかまつへいえもん）と、永田宗右衛門（ながたそうえもん）です。

したがって、虫明焼の雑器は、野田焼（龍野焼）の影響を強く受けています。

〔第５回〕 で虫明焼の先生は、野田焼だ。 と、お話しいたました ☆

[兵庫のやきもの] 青木重雄著にも、

「野田焼は、虫明焼などとかなり交流があったようで・・・」

と、書かれています。

虫明で焼かれた日用雑器には、徳利、鉢、皿、花入れなどがあります。

野田焼と姿かたち、製法、そして絵付けが酷似しています。

私・蓼純は、茶陶も好きですが、日用雑器のほうが好きです ☆

虫明焼茶陶の代表が、月に雁の絵・落雁水指なら、虫明焼雑器の代表は、掛け分け徳利です。

掛け分け徳利（掛分徳利） 見たことが無いって言う方 いらっしゃいますか（？）

桂又三郎の[備前虫明焼]の１３５〜１３７ページには、掛分徳利の写真が何本か載っています。

[増補改定備前虫明焼]では、８８〜９４ページです。

「蓼純Ｃｏｌｌｅｃｔｉｏｎ」のページにも写真を載せましたので、ご覧になってください。

昔は、どこの骨董屋さん（古美術店）の棚にも、掛分徳利が２〜３本は並んでいました。

今は、掛分徳利も出なくなりました。

骨董屋さんに行っても、まず掛分徳利は置いていないです。

一升入りのものが一番多いんですが、五合とか、二合入りのものもあります。

そういえば、太田コレクションの掛分徳利は五合徳利でしたね。

釉薬の掛け方は・・・

私がヘタな説明をするよりは、[虫明焼の記録] ４２３ページに載っている、

元倉敷民芸館長・外村吉之介（とのむらきちのすけ１８９８〜１９９３年）の文を引用させてもらいます。

虫明焼のエックスびん

この徳利はおよそ二リットル入りのものです。形はややひきしまっていませんが、なかなか近代的な

模様がつけてあってたいへん明快です。これは昔風に「輪鼓（りゅうご）模様」又は「たすきがけ」と

呼べばいいかと思われますが、丁度Ｘの字に見えるので「エックスびん」と呼んでみました。

このＸ模様はまことに簡単に生れます。筆で描くのではありません。形ができ上がったのを白い液体

のくすりの中へ斜めにつけますと、右肩の上から左下へつづく直線ができます。曲がって見えるのは

戦後、電柱などに黒と黄色をぬってあるのが、柱の丸みで曲がって見えるのと同じです。右側の黒い

部分も同じように黒い釉薬につけます。Ｘの上部だけは二つの色が重なるわけです。このような明快な

結果は自然の法則に教えられた仕事のたまものです。このような美しさを「工芸的」というのです。

岡山県邑久郡邑久町の産。

以上が、外村吉之介の解説文です。

「曲がって見えるのは戦後、・・・」　説明文も、骨董品ですね ☆

外村吉之介の言う黒い釉薬（暗褐色）は、鉄釉をつかいます。

それで、白濁色と、暗褐色、二釉の混じったところが、なまこ釉（色）という感じになります。

もちろん、何も釉薬の掛かっていない、土（胎土）を見せている部分もあります。

釉薬が混ざらない白濁色の部分に、

梅とか、菊とか、蘭とか、竹とか、松とか、舟などの絵を描いています。

残念ながら、外村吉之介が名付けた「エックスびん」っていう言葉は、定着しませんでした。

残念ではないか・・・

「エックスびん」よりは、「掛分徳利」って言葉の方が、いいですよね ☆

掛分徳利も少なくなりましたが、私の知り合いには、五十本以上集めている人がいます　☆

五十本並べてみると、掛分徳利と一口に言っても、いろいろなものがあります。

口を指で押さえて雀口にしたもの、釉薬を何重にも掛けたもの、

古いもの、新しいもの、大きいもの、小さいもの・・・

また絵付けも、鉄釉（銹絵）、染め付け、稚拙なものから熟達したものまで まさに色々です。

表情というか、表現力が一本一本すべて違っています。

十本十色、五十本五十色です。

五十本の徳利には、五十本の美があるということを教えられます。

陶工（陶芸家・作家）の銘（印）、むしあけ印が入ったものは、掛分徳利には無いようです。

虫明焼の雑器は、野田焼（龍野焼）の影響を強く受けています。と、お話いたしました。

でも、掛分徳利は、野田焼からの流れでは無いと思います。

絵付けは、野田焼と似たようなものもあるのですが・・・

池上千代鶴は [虫明焼の記録]に、

掛分徳利は、「真葛香山 (まくずこうざん) の創案説に加担する。」

と、著いています。

そうかもしれません。真葛香山は九州の帰路、虫明に滞在し制作しました。

唐津などには、掛分けにしたものが、よくあります。

それに、真葛香山作らしい（？）掛分け徳利も残っています ☆

次回は、また森香洲（もりこうしゅう）について、お話する予定です。

〔追記〕

掛分徳利には、陶工（陶芸家・作家）銘（印）、むしあけ印が入ったものは、無いようです。

と、お話いたしましたところ、

某虫明焼研究・愛陶家から、

「むしあけ印の入ったものもある」 と、コメントをいただきました。

そう言われてみると、私・蓼純も、一升徳利に銘（印）の入ったものは見たことはありませんが、

五合徳利では、むしあけ印の入ったものを見たことが有るような気がいたします。

ただし、古いものには 印は入っていないようですね ☆

コメントをいただき、ありがとうございました。

〔また追記〕

「蓼純Ｃｏｌｌｅｃｔｉｏｎ」のページには掛分徳利の写真を載せていたのですが、

すでに削除しているので、下に掛分徳利の写真を追記しました。

鉄釉（銹絵）で、梅を描いています。

四君子（蘭・竹・菊・梅）の絵を描いたものが多いです。

この掛分け徳利は鉄釉で絵付けをしていますが、ゴスで菊の絵などを描いたものもあります。

上の掛分け徳利は、高さ30.5ｃｍですが、あと少し高い32.0ｃｍ位のものの方が姿が良いです。

一概には言えませんが、32.0ｃｍ位のものの方が時代もやや古いようです。

〔第１１回〕　２００６．０４．２２

真葛香山(まくずこうざん・宮川香山)は、

明治３年（１８７０年）に虫明

から京都に帰り、翌年に横浜で開窯します。

真葛香山の いなくなった虫明焼ですが、

森香洲（もりこうしゅう・１８５５〜１９２１年）などが、森角太郎（もりかくたろう）窯に従事します。

森香洲は、真葛香山の初めての弟子です。

森角太郎の長男で、名は彦一郎。

真葛香山の指導を受けた 森香洲、久本葛尾（ひさもとくずお）、田中巴石（たなかはせき）、

兵庫県野田焼（龍野焼）から来た赤松平右衛門（あかまつへいえもん）、それに

永田宗右衛門（ながたそうえもん）などの活躍により、虫明焼の評価は一躍高まります。

明治１３年発行の岡山県勧業課の年報によると・・・

虫明窯の焼度数は一年間に８度、職工数が１３人と記されています。

同じ年の備前焼の職工数が、２７人です。

虫明焼の職工数が、備前焼の職工数の約半数です。

虫明焼が、健闘していました。

現在では、考えられませんね ☆

今は、備前焼の陶工（陶芸家・作家）数の１００分の1 から１５０分の１位でしょうか（？）

このころ（明治１０年前後）が、最も繁栄していたんでしょうね。

明治９年（１８７６年）の９月には、

岡山市の旭川西岸（岡山市天瀬）に、大規模な陶器製造所が設立されます。

天瀬陶器製造所（あませとうきせいぞうしょ）・旭焼（あさひやき）です。

旭焼の薩摩焼風(岡山薩摩)花入れ(花瓶)を、私も見たことがあります。

輸出用の大きな花瓶でした ☆

明治１０年（１８７７年）には、この旭焼に、虫明焼の名工・久本葛尾、田中巴石が移ります。

虫明焼繁栄の時期も長くは続きません、主軸であった名工がいなくなりました。

加えて、物価の高騰が続き世の中が大不況であったため、焼き物が売れない時期が続き、

虫明焼・森角太郎窯も衰退の一途を辿り、ついに、明治１３年（１８８０年）３月に倒産しました。

しかも、明治９年（１８７６年）に設立された、岡山市の天瀬陶器製造所・旭焼も、

明治１５年（１８８２年）には、営業不振から閉鎖となってしまいます。

六古窯の一つである備前焼でさえも、

「土管や赤煉瓦の窯を築き、工業化を目指していきます」

と、目賀道明が [備前焼] に書いています。

焼き物に陽が当たらない時代に、森香洲は、師・真葛香山を頼って横浜に赴きます。

森香洲は、真葛香山の技を、更に習得していきます。

明治１３年（１８８０年）の１２月から、明治１５年（１８８２年）４月まで横浜に滞在しました。

森香洲が、横浜から虫明に帰った翌年・明治１６年（１８８３年）には、

横山喜代次（よこやまきよじ）、横山喜八（よこやまきはち）が森香洲の弟子となり製陶を始めます。

兄の横山喜代次が初代横山香寶（よこやまこうほう）、弟の横山喜八が二代横山香寶です。

しかし、森香洲と初代横山香寶は、

明治１９年（１８８６年）の秋に、再び 師・真葛香山を頼って横浜に行きます。

その滞在は長く、７〜８年に及びました。

一方、岡山県倉敷市の酒津（さかづ）窯でも、陶磁器の輸出を計画します。

そこで、横浜にいた森香洲と初代横山香寶は、明治２６年（１８９３年）に酒津窯に招かれました。

しかし輸出事業がうまくいかず、翌年・明治２７年（１８９４年）４月には、森香洲と初代横山香寶は

酒津から虫明に帰ります。

森香洲が酒津窯で仕事をしたのは、一年ほどです。

その後、明治２９年（１８９６年）に設立された虫明陶器製造所に従事していましたが、

虫明陶器製造所が経営不振で、明治３２年（１８９９年）に廃窯します。

森香洲は、阿漕（あこぎ・三重県）窯にも行っています。

阿漕焼も廃窯、復興を繰り返し、明治３４年（１９０１年）に阿漕焼製陶会社が設立されました。

森香洲が阿漕に行った年度は判っていないのですが、明治３４〜３５年頃だと推察します。

この間、虫明の窯に、火が入らないことが多かったんでしょうね・・・

突然 話は変わりますが、テレビ東京の「開運なんでも鑑定団」って言う番組がありますね ☆

その番組が、岡山県邑久町に来たことがあります。

「出張なんでも鑑定団in邑久町」 です。

この時、森香洲が横浜で真葛香山から直接もらった、白磁子安観音像が鑑定に出され

ました。

残念ながら窯キズがあるのですが、出場者は 「窯キズがあるから貰えた」と話されていました。

「うーん。いやー・・・　いい仕事していますね」 の中島誠之助が鑑定して、

本人（森）の評価額・１,０００万円に対して、鑑定額７００万円ということでした。

まあ、鑑定額というのは・・・　　　　鑑定額です ☆

この観音像の写真は、

[備前虫明焼] １１０ページ第６３図、[増補改訂備前虫明焼] ２５６ページ第６０図に載っています。

観音像の背部に、「明治二十年孟春 子安観音大士三體作真葛画」 と刻んでいるようです。

TVのほうが、本よりは判りやすかったですけどね。

本で見た感じよりは、大きなものでした。

今回は、これで・・・

「蓼純Ｃｏｌｌｅｃｔｉｏｎ」のページに酒津焼か、阿漕焼の、森香洲作品を載せたいところです。

しかし、私も残念ながら、そのようなものは持っていません ☆

森香洲作 虫明焼 松文の抹茶碗を載せましたので、ご覧になってください。

〔追記〕

天瀬陶器製造所・旭焼について、桂又三郎著［岡山の焼物］から抜粋しておきます。

［岡山の焼物］をお持ちの方は、９４〜９８ページをご覧ください。

「岡山県令高崎五六が、生活に困窮していた岡山市在住の無産士族を救済する目的で

陶器製造所を設けた。

明治九年九月岡山市天瀬に築窯し、薩摩焼の陶工沈周石と沈古城外一名と、画工一名、

築窯工一名、それに京都から画工三名を呼んで創立し、明治十年二月開業した。

作品は美術用と実用の二本建にし、主として海外へ輸出するのが目的であった。

事業が比較的順調に進んでいた明治十三年には、従業員も百余名に増した。」

と、著いています。

旭焼作品は、［岡山の焼物］９５ページに、染付盃洗と絵付植木鉢、

９７ページには遊環花瓶のモノクロ写真が載っています。

「あさひやき」と聞いて、「旭焼」と思う人は、岡山でも まずいないですよね ☆

遠州七窯の 「朝日焼(京都)」 が有名です。

私・蓼純も岡山県立博物館で旭焼の花瓶を見たことがありますが、輸出向けの大きな作品でした。

９７ページの遊環花瓶もサイズは記されていませんが、これも大きな花瓶だと思います。

〔また追記〕

今では天瀬陶器製造所・旭焼の跡地に岡山市立市民病院が建ち、その跡形さえもありません。

天瀬陶器製造所・旭焼については、資料、製品もほとんどなく、まさに幻の焼きものです。

［図録・宮川香山］・岡山県立美術館発行に、「明治の輸出陶磁器 岡山旭焼と姫路永世舎」

の表題で、旭焼について野崎家塩業歴史館の宮崎学芸員が寄稿されています。

旭焼に興味のある方は、［図録・宮川香山］ １５８頁をご覧ください。

〔またまた追記〕

［図録・宮川香山］には、上でお話した「開運なんでも鑑定団」に出た白磁子安観音像の

写真も載っています。

［図録・宮川香山］ １１０頁２０７図です。高さは６０ｃｍと記されています。

底部に、「明治二十年孟春　子安観音大士三體作　真葛香山」 と彫っています。

そういえば、「開運なんでも鑑定団」に出演された方が、「三體のうち一體は明治天皇に献上した」

と、話されていました ☆

私・蓼純も、岡山県立美術館に展示されたときに拝見いたしました。

息を呑むような、とても素晴らしい作品です。

〔まだ追記〕

「蓼純Ｃｏｌｌｅｃｔｉｏｎ」のページに、

森香洲作 虫明焼 松文の抹茶碗を載せましたので、ご覧になってください。

と、言ったのですが、削除しましたので再びここに載せました。

　

〈 虫明松文抹茶碗　森香洲作　〉

窯変（ようへん）が出た 香洲の筒茶盌です。

朝靄（あさもや）に包まれた松を描いています。

〔第１２回〕　２００６．０８．０８

前回、虫明焼の名工・久本葛尾、田中巴石が、明治１０年（１８７７年）に、

岡山市の天瀬陶器製造所・旭焼に移った と、お話いたしました。

この二人について、少し解説をしておきます。

久本葛尾（ひさもとくずお・１８４５〜１９１８年）は、本名を久本才八といいます。

旧邑久郡裳掛村の出身です。

虫明焼・森角太郎窯の主軸として、虫明焼に従事していました。

真葛香山(まくずこうざん・宮川香山)が、明治初年に虫明に来たときに、

真葛香山の陶技指導を受けています。

そして、銘を「葛尾」 としています。

葛尾の「葛」は、真葛香山の「葛」の字をもらっています。

久本葛尾は、虫明焼から岡山市の天瀬陶器製造所（旭焼）へ明治１０年（１８７７年）に移る。

明治１３年（１８８０年）、伊部陶器会社創立の時指導者として伊部に赴く。

明治２０年（１８８７年）頃、森琳三の工房に移り、

その後備前陶器会社に入社し、備前焼を造った。

「葛尾」 印の入った備前焼の煎茶器とか、花入れが、骨董屋さんにも、ときどき出ます。

「葛尾」 印と、「備前陶森」 あるいは「備前森製」 の印が入ったものが多いです。

ついでに、押印の仕方について言いますと、葛尾は常に印を丁寧に鮮明に捺しています。

以前にも、お話をしたことがありますが、印を鮮明に丁寧に捺すのは師の真葛香山、

それに森香洲も同じです。

その久本葛尾の、天瀬陶器製造所（旭焼）時代の作と思われる湯呑みを、

「蓼純Ｃｏｌｌｅｃｔｉｏｎ」のページに、載せておきます。

湯呑みですが、さすがに轆轤（ろくろ）は冴えています。

内側には、輝度の高いクリーム色の釉が掛かっています。外側は無釉です。

高台内には、「葛尾」の印が鮮明に丁寧に捺されています。

日用雑器として、大量に造られた内の一つでしょうね。

虫明での久本葛尾作品は、本にも載っていません。

ただ、備前で造った水注の写真が、［備前虫明焼］１７４ページ第１３３図に載っています。

いい水注ですね ☆

この水注は、久本葛尾作で問題はありませんが、「葛尾」印は入っていないと思います。

私・蓼純は、同じ形の「無印」の備前焼の水注を見たことが有ります。

備前焼の久本葛尾作品は、私も煎茶器、茶入れ、花入れなど、何点かもっています。

久本葛尾作品を見ると、いわゆる備前焼とは違うことが判ります。

久本葛尾は備前に行っても、虫明を そして、虫明焼の心・技を忘れていません。

備前の土（粘土）で、備前の窯（火・薪）で、虫明焼を造ったように私には感じられます。

田中巴石（たなかはせき・１８５５〜１９１９年）は、本名を田中庄四郎といいます。

旧邑久郡裳掛村の出身です。

巴石は、久本葛尾と虫明焼・森角太郎窯に従事していました。

従って、田中巴石も、真葛香山が明治初年に虫明に来たときに、真葛香山の指導をうけています。

田中巴石の作品は、[増補改訂備前虫明焼] １３１ページ第１５２図に急須の写真が載っています。

田中巴石も久本葛尾と、虫明焼から岡山市の天瀬陶器製造所へ明治１０年（１８７７年）に行きます。

その後、天瀬陶器製造所から閑谷焼（しずたにやき）、赤穂焼（兵庫県）と移った後に、

明治３１年（１８９８年）頃に、岡山市の正覚寺境内に窯を設けて独立します。

明治４０年（１９０７年）には、岡山市の御後園（後楽園）の窯跡に残夢軒という亭をつくり、

窯を再興しました。

銘(印)は、「巴石」印あるいは、「陶庵」印を捺しています。

後楽園・お庭焼というのは、楽焼です。

私・蓼純は、低温で焼成された楽焼は、好きではありませんが、

一楽、二萩、三唐津などと言われ、楽焼は茶人には高く評価されています。

初代が巴石（田中庄四郎）、二代が息子の波石、三代が坡石（難波朔）、四代が把石（難波孝雄）と、

「はせき」の、「は」の字を、それぞれの代によって変えています。

私も、初代・田中巴石の虫明焼は、もっていません。

巴石のものは、後楽園焼の達磨の香合が有るだけです。

二代波石は、虫明・岡本英山窯にきて何度か制作しています。

「於虫明　波石造」 と銘を入れたものを見たことがあります。

二代波石の虫明焼作品は、持っていないのですが、後楽園焼・木の葉形の銘々皿は有ります。

［増補・改定備前虫明焼］には、波石が虫明で造った作品が二点載っています。

１７７ページ・第２２９図・利休居士像と、１７８ページ・第２３０図・羊水滴です。

今回はこれで終わります。

暑い日が続きますが、お身体に気をつけてください ☆

また、涼しくなりましたら、更新いたします。

〔追記〕

「野崎家のやきもの 虫明焼」 という企画展が、野崎家塩業歴史館で開かれた時に、

「はせき」 の作品が展示されました。

初代田中巴石の手鉢（てばち・菓子器）と、二代田中波石の狸の形をした炉蓋（ろぶた）です。

この企画展の二代波石の狸の炉蓋は、道八写しですが すごく上手でした。

そういえば、［増補・改定備前虫明焼］　１７７ページの利休居士像も、上手く作っていますね ☆

二代田中波石は、細工物（？）が得意なのでしょうか。

逆に、初代田中巴石の手鉢を見ると、巴石は名工だったとは言い難いですね ☆

森香洲，久本葛尾が、真葛香山から一字もらって銘をつけたのに対して、

田中巴石が、そう出来なかった理由が判る気がいたします ☆

〔また追記〕

この水注は、久本葛尾作で問題はありませんが、「葛尾」印は入っていないと思います。

私・蓼純は、同じ形の「無印」の、備前焼の水注を見たことが有ります。

と、お話いたしましたが、その後

「葛尾」 印と、「備前陶森」 印を併押したものを見ましたし、

私も同じ形の水注を入手しました。それにも、「葛尾」 印が入っていました ☆

この形の水注の銘（印）は、

「無印」 のもの、「葛尾」 印だけのもの、「葛尾」、「備前陶森」 印を併押したものがあるようです。

同じ形の水注を、久本葛尾は十数点造ったのでしょうか（？）

〔またまた追記〕

私・蓼純は、久本葛尾の、天瀬陶器製造所（旭焼）時代の作と思われる湯呑みを、もっている。

と、お話いたしました。

旭焼の花瓶を、もたれている倉敷の方が私宅に来られましたので、尋ねてみました。

蓼純　　「この葛尾印を捺している湯呑みは、旭焼だと思うのですが、どうですか（？）」

倉敷　　「 ・・・ 」

蓼純　　「旭焼らしくないですか（？）」

倉敷　　「と言うより、この湯呑みを、どうして旭焼と思うのか、逆に聞きたいです」

と、言われてしまいました ☆

私・蓼純も、旭焼が薩摩風（岡山薩摩）の花瓶等を、輸出していたと言うのは知っています。

確かに、この湯呑みを岡山薩摩でＩＮしたら、旭焼ではないです ☆

でも、久本葛尾でＩＮしたら、旭焼です ☆

久本葛尾は、虫明焼から旭焼に行き、その後備前焼に行っています。この三窯だけです。

すなわち、久本葛尾が造ったものは、虫明焼か、旭焼か、あるいは備前焼です。

この湯呑みは、虫明焼ではない、備前焼でもない、つまり消去法で旭焼になります ☆

旭焼は、輸出用の岡山薩摩以外にも、岡山周辺の住民向けに 日常雑器も生産していた。

と、私は思っています。

旭焼の研究家が、「旭焼は、こんな日常雑器も造っていた」

と、発表される日を、葛尾の湯呑みと一緒に待っています ☆

〔まだ追記〕

久本葛尾は虫明窯で、真葛香山から直接陶技を授かった陶工（陶芸家・作家）です。

備前焼に従事したが、備前焼陶工（陶芸家・作家）の中でも、突出したロクロ技術を有していました。

桂又三郎は、［明治の備前焼］ １９９ページに

「明治年間の名工はロクロものでは久本葛尾、細工物では三村陶景、永見陶楽の三人であろう。」

と著いています。

〔第１３回〕　２００６．１０．１５

「今月の抹茶碗」 の頁でも紹介いたしましたが、

真葛香山(まくずこうざん・宮川香山)作の花入れ一対が岡山県にやってきました。

倉敷市立美術館の やきものの美 東京国立近代美術館工芸館名品展 です。

開催期間は、平成１８年９月１５日から１０月２９日

東京国立近代美術館の所蔵品約１２０点が、倉敷市立美術館で公開展示されました。

真葛香山作品は、「鳩櫻花図高浮彫花瓶（きゅうおうかずたかうきぼりかびん）」一対です。

出不精の私・蓼純も、いってみました。

倉敷を歩いたのは、２０年ぶり位でしょうか。

岡山駅から倉敷駅まで、ＪＲのサンライナーという名の列車で、わずか１１分。

速いですね、倉敷って近いんですね ☆

ところで、「鳩櫻花図高浮彫花瓶」の制作年ですが、

明治４年（１８７１年）〜明治１５年（１８８２年）と、出品目録に記されています。

横浜に移ってからのことが、こんなに判っていないんですね・・・

制作年が、１１〜１２年も開きがあります。

横浜では最初は薩摩焼風（横浜薩摩）、その後・明治１０年頃から高浮き彫り作品を造っています。

この花瓶は高浮彫ですが、花瓶の上部と下部に、横浜薩摩の名残をとどめているので、

高浮き彫り作品としては、比較的初期のものと言えると思います。

この「鳩櫻花図高浮彫花瓶」をみると、日本の美を輸出しようとしています。

高浮き彫りも後期になると、相手（買い方）に合わせた日本の美とは無縁のものになっていきます。

素人判断で恐縮ですが、「鳩櫻花図高浮彫花瓶」の制作年は、明治１０年（１８７７年）ごろに、

絞っても良いのではないかと思います ☆　

倉敷市立美術館には、真葛香山の作品を見るために行ったわけですから、殆どの時間

「鳩櫻花図高浮彫花瓶」だけをみていました ☆

高浮彫りの「渡り蟹水盤」を、みたかったなあ・・・

贅沢を言ってはいけませんね、鳩が東京から岡山まで飛んで来てくれたのですから・・・

岡山県で、東京国立近代美術館所蔵の名品をみられるなんて、感謝、感謝、感謝 ☆

「蓼純Ｃｏｌｌｅｃｔｉｏｎ」の頁には、真葛香山の虫明焼釣瓶水指の、写真を貼っておきます。

森香洲（もりこうしゅう）まで、進んでいましたが、また真葛香山に戻ってしまいました。

「三歩進んで、二歩下がる」 と、いうところですね ☆

でも、虫明焼と真葛香山は、切っても切れないところですから・・・

また、更新いたします。

〔追記〕

渡り蟹水盤は、東京国立近代美術館ではなく、東京国立博物館所蔵でしたね ☆

〔また追記〕

「蓼純Ｃｏｌｌｅｃｔｉｏｎ」の頁には、真葛香山の虫明焼釣瓶水指の、写真を貼っておきます。

と、お話いたしましたが、「蓼純Ｃｏｌｌｅｃｔｉｏｎ」の頁は既に削除していますので、ここに

真葛香山作の虫明焼釣瓶水指の、写真を掲載いたします。

なお、〔第８回〕の 〔まだまだ追記〕 にも 違う角度から撮った写真を載せています。

〔第１４回〕　２００６．１１．１９

前回、倉敷市立美術館の、「やきものの美」展 を、紹介いたしました。

今回は、岡山県立美術館の常設展「岡山の美術」を紹介しておきます。

日本画、洋画、工芸品の展示がされています。

工芸品のコーナーに、虫明焼が三点展示されています。

「虫明赤絵鉢 初代清風与平 個人蔵」 と記されています。

菓子鉢です。

これは、桂又三郎の［増補改定備前虫明焼］に、写真が載っていたはずです。

［増補改定備前虫明焼］ の４８ページ第２１図です。

茎と葉は、鉄絵で描いて、花を上絵付けしています。

清風与平（せいふうよへい）の虫明焼作品は、非常に少ないです。

ええ、虫明滞在期間が短いですからね。

この機会に、ご覧になってください。

でも、この菓子鉢は、初代清風与平の虫明焼作品ではない、 かも知れません ☆

京都で造られたものだ　と、思います。

次が「虫明染付手付樽（楠渓下絵）　宮川香山 個人蔵」です。

　

真葛香山(まくずこうざん・宮川香山)作、磁器の酒注ですね　☆

絵付けは、楠渓幽人（なんけいゆうじん）が染付けています。

昭和３２年（１９５７年）１１月、岡山県重要文化財になっています。

［備前虫明焼］の１０３ページ第５２図、［増補改定備前虫明焼］の６７ページ第48図、

それと［虫明焼の記録］の３５６ページに写真が掲載されています。

［邑久町史・文化財編］１５１〜１５３ページにも載っています。この写真がベストですね。

楠渓幽人については、よく判らないと言うことを、〔第７回〕でお話しいたしました ☆

あと一点は、「虫明太鼓胴水指 岡本英山 個人蔵」です。

この水指は、いいですね。

英山の力作です。

いい色に、あがっていますね。

岡本英山（おかもとえいざん）は、虫明焼の復興に大きく貢献された方です。

また、改めて詳しくお話いたします。

以上の三点が、岡山県立美術館の常設展「岡山の美術」に展示されています。

開催期間は、１２月３日の日曜日迄です。

それと、いま活躍されている 黒井千左（くろいせんさ）が、作陶展をします。

「還暦記念 虫明焼 黒井千左 作陶展」です。

こちらは、天満屋岡山店５階の美術画廊です。

１１月２１日の火曜日から、１１月２７日の月曜日迄です。

前回、今回と展覧会の紹介になってしまいました ☆

次回は、森香洲（もりこうしゅう）の、お話に戻ります。

朝夕寒くなりましたが、風邪などひかないようにして下さいね ☆

〔追記〕

「虫明太鼓胴水指　岡本英山　個人蔵」も、［増補改定備前虫明焼］に載っていました。

カラー写真ではありませんが、１６８ページの第２１５図です。

写真が良くありませんが、塗り蓋ではなく、共蓋です。

共蓋の表は、黒く発色させており、裏は細かく模様を染付けています。

〔また追記〕

上に、虫明染付手付樽（楠渓下絵） の写真を追加しました。

持ち手の中央部分に、直しがあります。

これは、岡山県重要文化財になった時に、

取材に来た某新聞社の記者が落として壊したものです。

〔第15回〕　２００７．０２．０４

今回は、森香洲（もりこうしゅう・１８５５〜１９２１年）の話に戻ります。

〔第１１回〕で、森香洲が明治２７年（１８９４年）４月に、倉敷市の酒津窯から虫明に帰ってきた。

と、言うところまでお話いたしました。

明治２８年（１８９５年）の秋に、土地の有力者から、虫明の窯を復興させようとの議がもち上がり、

翌年・明治２９年（１８９６年）１１月に、合資会社・虫明陶器製造所を創立しました。

その虫明陶器製造所で、森香洲が職長になります。

森香洲の雅品の多くは、この窯で生まれた と、言われています。

森香洲の作品の絵付けは自筆、伊原春耕(いはらしゅんこう・〜１９０５年）、あるいは

橋本松陵（はしもとしょうりょう・１８７１〜１９３９年）などが描いています。

明治時代は、抹茶より煎茶が一般的であったため、森香洲も、煎茶器を多く焼いています。

私・蓼純も、森香洲作の煎茶器を何組か、もっています。

その虫明陶器製造所も、明治３２年（１８９９年）に、経営不振で廃窯となってしまいます。

森香洲は、漁業組合の理事、農業などを行い自適の生活に入ります。

明治３８年（１９０５年）５月に、森香洲は地元の有力者と共同で、虫明陶器製造所を再興します。

この窯・虫明陶器製造所は７〜８年続きましたが、

大正２年（１９１３年）４月に、経営不振で再び廃窯となります。

森香洲は、真葛香山(まくずこうざん)の奨めで、同年６月に長野県軽井沢の三笠窯へ行きます。

三笠窯は、井高帰山（いたかきざん・歸山・井高香溪・１８８１〜１９６７年）が、

明治４１年（１９０８年）３月まで、従事していた窯です。

井高帰山は、大正になって、再び三笠窯(あさま焼)に行っているので、

森香洲も、井高帰山と一緒に仕事をしていた事が有ったのだと思います。

なお、森香洲は大正２年（１９１３年）１１月に、三笠窯から横浜の真葛窯へと移ります。

軽井沢は避暑地ですから夏は快適ですが、冬は寒いんでしょうね。

大正３年（１９１４年）５月に、横浜の真葛窯から再び軽井沢の三笠窯へ行き、

その年の秋に虫明へ帰ってきます。

大正７年（１９１８年）７月には、備前焼株式会社・虫明焼工場が創立します。

森香洲は、備前焼株式会社・虫明焼工場で職長として製陶に従事しましたが、

大正９年（１９２０年）には、辞職しています。

この虫明焼工場には、森香洲、初代横山香寶、それに岡本英山の三人が従事しました。

森香洲は、翌年・大正１０年（１９２１年）１２月に、６６歳で多難な人生に終りを告げます。

備前焼株式会社・虫明焼工場も、大正１３年（１９２４年）には廃窯しています。

［備前虫明焼］、［増補改定備前虫明焼］と、［虫明焼の記録］ からです。

よく調べられていますね。

著者・桂又三郎（かつらまたさぶろう）と、池上千代鶴（いけがみちよづる）、

この二人ほど虫明焼を愛し、研究されたひとはいません。

森香洲は、窯を運営していくという、命題にまさに悪戦苦闘の一生だったんでしょうね。

焼き物を造ることよりも、焼き物を売ることのほうが、何倍も何十倍も大変です。

しかし、森香洲の苦労の連続が、現在の虫明焼茶陶の基礎を築いたわけです。

名工・森香洲は抹茶碗、水指、菓子鉢、煎茶器など多くの優品を遺しました。

森香洲の作品は、瀬戸内市邑久町公民館にも展示されています。

そうです、太田コレクションです。

太田コレクションは、虫明焼の参考書ですからね ☆

［邑久町史・文化財編］によりますと、太田コレクションの森香洲作品は、２１件あるそうです。

私・蓼純も、森香洲作品を中心に集めています。

「今月の抹茶碗」で、森香洲の十二ヶ月抹茶碗を毎月紹介しています。

「蓼純Ｃｏｌｌｅｃｔｉｏｎ」でも、森香洲作品を、何度か紹介いたしました。

実物を、みていただける機会もまた あるのではと思っています。

森香洲作品は、

［備前虫明焼］、［増補改定備前虫明焼］、［古虫明・現代虫明焼］にも写真が載っていますね。

森香洲が、大正の初めに軽井沢の三笠窯で造った黒釉茶碗も載っています。

［備前虫明焼］１５６ページ第１１７図、［増補改定備前虫明焼］３２０ページ第１２１図、第１２２図が

森香洲作・三笠窯黒釉茶碗と記されています。

でも、第１２１図の説明は、「高井」 押印と書かれています。

したがって、森香洲作ではありません ☆

そして、「高井」ではなく「井高」でしょうね。

井高帰山作だと思います ☆

真葛香山は、井高帰山の白磁の技術を高く評価していました。

出石陶磁器試験所(兵庫県)の技師であった井高帰山を、横浜に招いています。

井高帰山も、真葛香山の奨めで明治４０年頃と、大正の初めに三笠窯で制作しています。

今回で、とりあえず森香洲のお話は終了いたします。

「蓼純Ｃｏｌｌｅｃｔｉｏｎ」のページに、森香洲作 鶴の絵抹茶碗を載せておきます。

いい抹茶碗です ぜひご覧になってください ☆

〔追記〕

大正７年（１９１８年）７月には、備前焼株式会社・虫明焼工場が創立します。

と、お話いたしました。

当時の新聞記事を、参考に載せます。大正７年９月１３日付・山陽新報（現・山陽新聞）からです。

「邑久郡裳掛村大字虫明に於ける虫明焼は国老伊木長門守が御庭焼として邑久郡に於ける唯一

の陶器にて、国老の権勢の下に其臣郷司源右ヱ門をして担任奉行とし、京都より清風与平を、

或は播磨より永田宗左ヱ門、赤松平左ヱ門を、或は京都の名工宮川真葛を傭用し、安南又は

織部、白絵懸、乾山等の模擬品はじめ、又は染付、呉須絵の磁器を製造し、邑久僻陬地の陶器

は斯くして、横浜に於て海外人の高評を博したりしに、国老の退転は虫明焼の生命に一大鉄槌を

与へ悲運に陥りしを以て、有志は之が復興に焦心せしも、遂に明治末年を以て廃業、邑久郡の

名物の跡を絶ちたるは遺憾なりしが、備前焼株式会社大饗専務は同地の納、上森、東原、森氏と

企業の方針を定め、五月下旬工場及竃の修理に着手し、六月に成功したれば、七月より復活せる

虫明焼工場にて、三人の陶工は轆轤の音勇ましく製器に従事し、廃工の舞台は日と共に活気を

呈し、今三、四十日の後に久しく中絶せし虫明焼は市場に現るるに至るべし。　（吉岡三平報）」

〔また追記〕

大正２年（１９１３年）６月に、森香洲は真葛香山の奨めで、長野県軽井沢の三笠窯へ行きます。

と、お話いたしました。

［日本やきもの集成２　東海・甲信越］１２７ページに、

「三笠焼の特徴は、浅間山噴出物の軽石や熔岩を焼き物の原料に加えている点である。

製陶には、真葛焼（横浜）の宮川香山とその弟子たちを迎えているので、三笠焼にはその頃の

わが国の陶芸のレベルを示すものが多い。」

と、著かれています。

〔またまた追記〕

某虫明焼研究・愛陶家から、

［増補改定備前虫明焼］の３２０ページ第１２１図と、第１２２図の写真は入れ替わっている。

と、コメントをいただきました。

確認してみますと、確かに写真が逆に掲載されていますね。

写真が入れ替わっているし、説明文も間違っているので、ややこしいです ☆

［増補改定備前虫明焼］を見られる方は、ご注意ください。

ですから・・・　森香洲らしい抹茶碗が香洲作で、香洲らしくない抹茶碗が井高帰山作です ☆

もうすこし丁寧に説明しますと、［増補改定備前虫明焼］の３２０ページの写真、右側の抹茶碗が、

「あさま」と「香洲」印併捺の、森香洲作の抹茶碗です。

左側が、「井高」印を捺した、井高帰山作の抹茶碗です。

大正２〜３年ごろに、三笠 (あさま焼)で焼かれたものです。

コメントをいただき、ありがとうございました。

〔まだまだ追記〕

「蓼純Ｃｏｌｌｅｃｔｉｏｎ」のページに、森香洲作 鶴の絵抹茶碗を載せていたのですが、

既に削除していますので、ここに再び写真をUPいたしました。

　

写真を載せたのですが、鶴の絵が分かりにくいです ☆

立鶴ではなく、まさに飛び立とうとしています。

〔第１６回〕　２００７．０７．１５

「虫明焼について・蓼純の虫明焼半可通」 のページを、更新いたします。

久々の更新です　☆

前回から、五ヶ月以上経ってしまいました。

まあ、のんびりで、いいですよね ☆

「せまい日本。そんなに、急いでどこへ行く？」 です。

でも、「今月の抹茶碗」 のページは、毎月更新していますからね。

「先月の抹茶碗」 とか、「先々月の抹茶碗」 のページにならないように頑張っています ☆

だけど、五ヶ月以上も経過したら、何を話していたのか、忘れてしまいますね ☆

それでなくても、最近、忘却力がよくなっています。

読み直してみます。

ああ、森香洲（もりこうしゅう）まで、終わっていたんだ。

安心いたしました。

森香洲＝虫明焼ですからね。

イコールではないか ☆

何度も、お話しいたしましたが、このホームページ（ＨＰ） 「虫明焼の栞」 は、

桂又三郎（かつらまたさぶろう）の［備前虫明焼］・［増補改定備前虫明焼］ と、

池上千代鶴（いけがみちよづる）の［虫明焼の記録］ が基盤です。

ＨＰ 「虫明焼の栞」 は、二人の偉大な研究成果と努力を、このまま風化させてはならない

と、いう思いで 私・蓼純が、岡山市から発信しています。

地味なＨＰですが、販売目的ではない、広告も載せない、他のＨＰとリンクしない。

まったく純粋な気持で、お話しています。

虫明焼に興味をもっていただく、そして理解し、楽しんでいただく目的だけのＨＰです。

パソコンも下手、文章も下手。

そんな私・蓼純が、虫明焼が好きだ というだけで、ＨＰ 「虫明焼の栞」を、

よくここまで続けられた と、自分で感心しています。

ずいぶん昔の話ですが、高校生の時に、スポーツの苦手な私は、

消去法で、部活動は文学部に入りました。

もう、すっかり文士気取りです。

他校の文学部との交流、というものがあり、Ｓ女子高校に行きました。

私・蓼純も、我高のガリ版刷りの冊子に、エッセイみたいなものを載せていました。

当時は、ワープロもなく高校生が印刷といったらガリ版刷りです。

私の文学作品に、先輩が挿し絵を描いてくれていました。

その文学作品を見た、Ｓ女子高生が最初にいった言葉は、

「わあっ、絵日記みたい！」

でした。

ガ〜〜〜ン　★ ★ ★

今だったら、「わあっ、カワイー。絵日記みたい！」 って言ってくれると、思うのですが・・・

その当時は、「カワイー」 は、ありません。

いきなり、「絵日記みたい！」です。

高校生は、あまり絵日記書きませんよね ☆

私・蓼純の文学作品が、絵日記になった、十五歳の夏の日です。

優しい先輩は、「俺の挿し絵が、ヘタだったからだヨ」 と慰めてくれました。

何十年も前の話ですが、いまだに鮮明に覚えています ☆

そんな私が、「虫明焼の栞」などと、いうものを書いているのが、自分でも信じられません。

急に話が変わりますが、過日、

［帝室技藝員　眞葛香山］ 田邊哲人（たなべてつんど）著　叢文社発行の本を買いました。

発行２００４年９月１５日　初版第１刷と書かれています。

［帝室技藝員　眞葛香山］という本が発行されているのは、前から知っていました。

でも、定価が本体２５０００円＋税です。

高いので、どうしょうかなーと思っていたんですが・・・

でも、この手の本って、初版第１刷しか無いですからね。

まず、増刷はされません ☆

と言うことで、手に入る最後かなと思って買いました。

真葛香山(まくずこうざん・宮川香山)の横浜での作品が、これでもかと言うくらい載っています。

よく、これだけの作品を集めたなと、感心してしまいます。

田邊哲人も、大変な苦労を、されたのでしょうね。

輸出磁器である横浜焼・真葛香山作品を、海外から何十点も里帰りさせた方です。

「空白の明治」の中にあり、その素晴らしさのみが語り継がれてきた真葛。

父、長造から初代香山、そして四代までの作品、三〇〇余点を収録。

その全貌が初めてここに姿を現す。

と、本の帯に書かれています。

今回は、中休み、みたいになってしまいました　☆

次回は、横山香寶（よこやまこうほう）の、お話をしたらいいんでしょうね。

「蓼純Ｃｏｌｌｅｃｔｉｏｎ」のページには、真葛香山が虫明で造った水指を載せておきます。

真葛香山が、虫明で造ったものは、他では、まず見られません ☆

真葛香山作品のニセモノは、よくありますけどね。

この水指はいいですよ ☆

ぜひご覧になってください ☆

〔第１７回〕　２００７．１０．０８

今回は、横山香寶（よこやまこうほう）です。

横山香寶と言ったら、ふつう 横山喜八のことです。

しかし、黒井一楽（くろいいちらく）は、兄・横山喜代次も「香寶」を名乗っていた、と言っています。

黒井一楽が言うのですから、間違いないんでしょうね。

黒井一楽は、二代横山香寶・喜八の弟子ですから　☆

今回は、名工だと言われていた、初代横山香寶・喜代次のことを、お話いたします。

初代横山香寶は、横山喜代吉の長男として、元治元年(１８６４年)に虫明で生まれます。

初代横山香寶・喜代次（１８６４〜１９２８年）と、その弟である・二代横山香寶・喜八が、

明治１６年(１８８３年)に、森香洲（もりこうしゅう）に弟子入りし、陶芸を始めています。

そして初代香寶は、森香洲が明治１９年(１８８６年)に横浜の真葛窯に行ったときに同行しています。

森香洲の師・真葛香山(まくずこうざん・宮川香山)の横浜真葛焼です。

森香洲が明治２６年(１８９３年)に、横浜の真葛窯から倉敷の酒津窯に移った時も同行しています。

二代横山香寶が、常に虫明にいたのに対して、

初代香寶は、森香洲と横浜真葛焼、酒津焼へと行動を一にしています。

初代香寶は明治２８年(１８９５年)、虫明陶器製造所で、職長・森香洲の下で働いていたが、

大正２年(１９１３年)に、虫明陶器製造所が廃窯したため、再び酒津窯に行っています。

そして、大正７年(１９１８年)に創立された、備前焼株式会社・虫明工場では、

森香洲の下で再び虫明焼製陶に従事します。

大正９年(１９２０年)には、備前焼株式会社・虫明工場を森香洲が辞職しました。

そこで、初代香寶も虫明工場を辞職し、備前片上に移り備前焼に専念します。

このことは当然ながら、初代横山香寶の作風（作品）は、

真葛香山（まくずこうざん）、森香洲の作品の影響を大きく受けています ☆

初代香寶作手鉢の写真が、桂又三郎著［備前虫明焼］ １７３ページ・第１３２図に載っています。

私・蓼純も、実物を見たことがあるか どうかは判りません・・・

と言うのも、この手鉢と同じ形のものは、森香洲も造っています。

私・蓼純も若いときに、写真と同じ形の手鉢を、見せて頂いた記憶はあります。

でも、それが森香洲作だったのか、初代香寶作だったのかは覚えていません。

写真の手鉢は、印が入っているのか、入っていないのかも 記されていません。

でも、これが、初代香寶の作風だと、私・蓼純も感じています。

［古虫明・現代虫明焼］ には、横山香寶作品が、四点載っています。

しかし、初代・二代の記載は無く、いずれも横山香宝とだけ記されています。

［古虫明・現代虫明焼］ ３７ページ・鶴の絵耳付花入と、３８ページ・虫明八景絵付花入。

この二点は、初代香寶作だと思います。

３５ページ・流し釉花入も、二代香寶の作風ではないですね。

これも、初代香寶作でしょうか。

瀬戸内市邑久町公民館の太田コレクションに、横山香寶の菓子器が一点展示されています。

太田コレクションは、［邑久町史・文化財編］ に全部写真が載っています。

１７６ページの３１.落雁菓子器です。

ただし、初代香寶　二代香寶の別は記載されていません。

私・蓼純も、太田コレクションは何度も見ましたが、この菓子器は二代横山香寶作です。

したがって、邑久町公民館の太田コレクションには、初代横山香寶作品はありません。

先にもお話いたしましたように、初代香寶は、真葛香山、森香洲と一緒に仕事をしています。

当然、二人の師の影響は受けるでしょうね。

作風は勿論ですが、銘（印)の捺し方ひとつにしても、真葛香山、森香洲の影響を受けます。

真葛香山も、森香洲も、印(作銘)を捺すときは、必ず丁寧に鮮明に捺しています。

「そんなことは、ないわヨ。アタシのもっている、真葛の茶碗は、印を薄く捺しているわヨ」

「いや、いや、オレの菓子器の香洲印は、丁寧には捺してないぞ！」

「本に載っている写真の、むしあけ印と、真葛印だって・・・」

という方も、いらっしゃるとは思います。

が、 それには、その理由があるということです。

私の父は、（初代・二代）横山香寶のものも、たくさん集めていました。

二代横山香寶の仕事場には、たびたび、お邪魔していたようです。

「蓼純Ｃｏｌｌｅｃｔｉｏｎ」のページで、何点か紹介しようと思います。

とりあえずは、水指ですね。

すばらしい出来の水指です、写真をごゆるりと、ご覧になってください。

私・蓼純は、この水指が、初代横山香寶・喜代次の作品だと思っています。

作風もですが、「むしあけ」印と、「香寶」印を、丁寧に鮮明に捺しています。

また改めて、お話いたしますが、初代香寶が銘（印）を鮮明に捺すのに対して、

二代香寶は、銘（印）を非常に薄く捺しています。

というところで、次回は二代横山香寶について、お話しする予定です。

〔追記〕

真葛香山も、森香洲も、印(作銘)を捺すときは、必ず、丁寧に鮮明に捺しています。

と、お話いたしました。

池上千代鶴(いけがみちよづる)は、［虫明焼の記録］に

「香洲の印は高台内に正しく押して居る。恰も書家が揮豪の後、落款を厳重に滴めると同様である。」

と、表現しています。

また、虫明窯で真葛香山に師事した久本葛尾も、備前に行っても丁寧に鮮明な銘（印）を捺しています。

〔また追記〕

初代横山香寶の銘(印)は、「香寶」です。

それ以外に、「香浦」、「龍峰」、「香春」と称した、と言われていますが、

「香浦」、「龍峰」、「香春」 銘(印)の初代横山香寶作品は、私・蓼純は見たことがありません。

陶工（陶芸家・作家）も全国には多数いますので、

「香浦」、「龍峰」、「香春」銘（印）の焼きものもありますが、虫明焼とは言い難いものなので

別の陶工（陶芸家・作家）の作品だと思います。

〔またまた追記〕

「蓼純Ｃｏｌｌｅｃｔｉｏｎ」のページにUPしていた初代横山香寶の水指ですが、

すでに削除しましたので ここに再掲いたします。

　

胴中央部を六方に押さえて、瓢箪（ひょうたん）形の耳をつけています。

全体に鉄釉を掛けて、白濁釉を流し掛けしています。

「むしあけ」と「香寶」印を 鮮明に捺しています ☆

これは いい水指です。

「日本の水指 十選」 に必ず選ばれる であろう品です。

（個人の感想です ☆）

〔第１８回〕　２００８．０１．０１

前回は、初代横山香寶・喜代次（よこやまこうほう・きよじ）のことを、お話しいたしました。

今回は二代横山香寶・喜八（よこやまこうほう・きはち・１８６９〜１９４２年）について、お話します。

二代横山香寶は、横山喜代吉の二男・喜八として、明治２年(１８６９年)に虫明で生まれます。

初代横山香寶・喜代次と、その弟である・二代横山香寶・喜八が、

明治１６年(１８８３年)に、森香洲（もりこうしゅう）に弟子入りし、陶芸を始めています。

横山香寶の香の字は、森香洲の香の字をもらっています。

横山香寶の作品は、骨董屋さん（古美術店）にも ときどき出てきます。

初代と二代のものが、どちらも「香寶」 銘（印）なので、比較的香寶作品は多いようです。

私は品物を見ても あまり銘（印）は見ないので、初代と二代香寶の印が同じなのかは知りません。

あんまり銘（印）、銘（印）、銘（印）というのは、好きではありませんが・・・

香寶もですが、他の作家の銘（印）もデジカメで接写して、ＵＰした方がいいのかなと思っています。

初代香寶が印を丁寧に鮮明に捺すのに対して、二代香寶の印は、非常に薄く捺しています。

これは、何によるのでしょうか。

自信の有り無しとか、性格とか、陶工（陶芸家・作家）の個性が印の捺し方にも出るのでしょうね。

初代香寶は、森香洲と行動を共にして、

横浜の真葛窯、倉敷の酒津窯に行ったという事を前回に、お話いたしました。

この間も、二代香寶は、虫明に住み虫明焼を守っています。

ただ、虫明・二代香寶の窯に火が入ることは、殆どなかったと思います。

昭和５年(１９３０年)に虫明の瀬溝に築窯し、翌年・昭和６年(１９３１年)に陶業を開始します。

そして、昭和８年(１９３３年) 黒井一楽（くろいいちらく）に、虫明焼の技術を伝えていきます。

二代香寶は、正統派というか、遊び心がないというか、真面目なものを造っていますね ☆

多少、面白味に欠けるところがあるかもしれません。

釉薬（ゆうやく）の研究も熱心であった、と伝えられています。

そう言われて見ると、いい釉薬を使っていますし、釉薬の掛け方も上手いです。

私・蓼純は、横山香寶作品は好きなんですが、一般的には やや人気薄のようです ☆

昭和１２年(１９３７年)に老齢のため引退し、昭和１７年(１９４２年)の１１月に亡くなられています。

二代横山香寶の作品を、みてみましょうか。

実物は、瀬戸内市邑久町公民館の太田コレクションに、菓子器が一点展示されています。

初代、二代とは書かずに横山香寶作と記されています。

これが、二代横山香寶作の菓子器です。

この菓子器は、口の淵を、輪花(りんか)にしています。

内側に月を白釉で、雁を鉄釉で６羽 描いています。

落雁の絵付けですね。

全体は、いわゆる虫明釉を掛けています。

瀬戸内市邑久町公民館の展示作品は、すべて［邑久町史・文化財編］ に載っています。

［邑久町史・文化財編］ １７６ページの３１.落雁菓子器 です。

「むしあけ」印のみで、「香寶」印は入っていないようですね。

前回くらいから、作品が掲載されているページを言うようにしています。

入手しにくい本が多いので、何ページと言っても と、思っていたのですが・・・

このホームページも、虫明焼に興味の無い人は見ていないわけですし、

虫明焼に興味のある人は、本を見る事が出来る環境にあると思っています。

インターネットの普及で、桂又三郎の［備前虫明焼］ ［増補・改定備前虫明焼］、

池上千代鶴 の[虫明焼の記録] も、県外の古本屋からも取り寄せができるようになりました。

それに、岡山県立図書館などでも、借りて読むことが出来ますので、

古い回のもの（Ｂａｃｋ　ｎｕｍｂｅｒ）も、暇なときに本のページを追加しておきます ☆

このホームページは、裳掛小学校（もかけしょうがっこう）の生徒さんにも、

地元・虫明の焼物を知ってもらいたい、と思って始めたわけですが・・・

どうしても、くどくなってしまいます。

「虫明焼の栞」の中の、「虫明焼について・蓼純の虫明焼半可通」だけは、

本当に虫明焼が好きな人だけのページにしていっています。

と、いうわけで二代香寶作品の写真です。

［増補・改定備前虫明焼］１７９ページ第２３１図 水仙絵茶碗と、第２３２図 牛絵茶碗です。

次・１８０ページ第２３３図 月秋草絵茶碗と、第２３４図 松の絵茶碗が載っています。

二代香寶の作品は、沢山あるわけですから、

もう少し、二代香寶らしい作品を載せて欲しかったですね ☆

しかも、現在の書籍とは違って、いづれも鮮明には写っていません。

次は、［古虫明・現代虫明焼］掲載の写真です。

３６ページ水仙の絵茶碗　石井金陵の絵付です。

横山香宝とだけ、記載されていますが、これが二代香寶作ですね。

［古虫明・現代虫明焼］の写真は良いのですが、この本が一番入手しにくいかもしれません ☆

とりあえず、二代横山香寶のお話は、今回で終了いたします。

横山香寶については、また、改めてお話したいと思っていますが、

今回は、このあたりにしておきます。

「蓼純Ｃｏｌｌｅｃｔｉｏｎ」のページには、二代横山香寶の菓子鉢を載せておきます。

二代横山香寶の作風を、感じとってください。

次回は、岡本英山（おかもとえいざん）の予定です。

〔追記〕

二代香寶の印は、非常に薄く捺しています。

自信の有り無しとか、性格とか、陶工（陶芸家・作家）の個性が印の捺し方にも出るのでしょうね。

と、お話いたしましたところ、

某虫明焼研究・愛陶家で虫明焼を趣味で造られている方から、

「印を捺すタイミングだ。土の柔らかい時と固い時では、同じ様に捺しても、印影に差が出る」

と、コメントをいただきました。

確かにそうですね。

二代横山香寶は、乾燥が進んだ所で、印を捺していたんでしょうね。

それも、陶工（陶芸家・作家）の個性だと思います ☆

コメントをいただき、ありがとうございました。

〔また追記〕

二代横山香寶が亡くなったのは、［備前虫明焼］１７８ページと、［虫明焼の記録］３９１ページには、

「昭和十四年歿、享年七十四歳」 と、記載されています。

しかし、このホームページでは、「昭和１７年(１９４２年)の１１月に亡くなられた」と、お話いたしました。

これは、地元・虫明の某虫明焼研究・愛陶家から、旧邑久町役場で調査したら、

「二代横山香寶が亡くなったのは、昭和１７年１１月６日である」 との情報をいただいたからです。

昭和１７年没というのは、［備前虫明焼］、［虫明焼の記録］に記されている

「享年七十四歳」との整合性もあるため、

某虫明焼研究・愛陶家の情報に基づき、「昭和１７年(１９４２年)１１月没」を採用しています。

〔またまた追記〕

「蓼純Ｃｏｌｌｅｃｔｉｏｎ」のページには、二代横山香寶の菓子鉢を載せておきます。

二代横山香寶の作風を、感じとってください。

と、お話しましたが、「蓼純Ｃｏｌｌｅｃｔｉｏｎ」の写真は削除していますので、ここに再掲いたします。

　

二代香寶の菓子鉢　絵付けは窪田雄峰です。

よく出来ています。

虫明焼にはよくある形ですが、この手の菓子器は使いにくいです。

大手饅頭を入れても落ち着きません。

二代香寶の印は、非常に薄く捺しています。

と、お話いたしましたが、この菓子鉢も例外ではありません ☆

〔第１９回〕　２００８．０４．１３

前回まで初代横山香寶（よこやまこうほう）と、二代香寶について、お話いたしました。

今回は、岡本英山（おかもとえいざん・１８８１〜１９６２年）について、お話いたします。

岡本英山は、生家が日用品を焼く窯屋だったため、

明治３１年(１８９８年)・１６〜１７歳で、陶工（陶芸家・作家）の道に入ります。

生家は、岡山県英田郡江見村（現在の岡山県美作市）です。

本名は、岡本運平です。

銘の「英山」は、故郷の英田の山から付けたんでしょうね ☆

以前は、「不楽」 「榮山」 の銘（印）も使っていました。

明治４０年(１９０７年)には、郷里を出て、

京都、山陰、萩、唐津、備前、倉敷、津山など多くの窯に従事しています。

以前お話いたしましたが、大正７年(１９１８年)に備前焼株式会社・虫明焼工場が設立されました。

このとき、岡本英山は備前焼株式会社・虫明焼工場に来て、

森香洲（もりこうしゅう）、初代横山香寶（よこやまこうほう）と三人で製陶に従事します。

この会社時代に使われた銘（印）は、［備前虫明焼］１５９ページ・第１２０図に掲載されています。

私も、会社時代の銘（印）の入った備前焼風の建水をもっていますので、改めてＵＰします。

しかし、備前焼株式会社・虫明焼工場が、大正１３年(１９２４年)に休窯したため、

岡本英山は、津山の浮田窯に復帰します。

英山は、廃窯となっていた虫明焼の復興を依頼され、昭和７年(１９３２年)４月に再び来窯します。

岡本英山は、昭和３７年(１９６２年)に逝去するまで、虫明立場(たてば)で虫明焼に専念しました。

虫明焼を復興させ、虫明焼の名声を高めるために、大きく貢献したわけです。

しかし、岡本英山の後継者がなく、立場窯が廃絶しました。

もう十年以上前になりますが、「虫明焼陶工岡本英山生誕１１５年記念秀作展」という、

長い名前の展覧会が、邑久町中央公民館で開かれました。

このときは、数十点の岡本英山作品が展示されました。

多くの窯場を経験しているだけあって、いろいろな作風のものを造っています。

岡本英山は、轆轤（ろくろ）が非常にうまい陶工（陶芸家・作家）だ、 といわれていました。

岡本英山の作品は、骨董屋さん（古美術店）にも、ときどき出てきます。

手付きの菓子器などに、いいものがありますね ☆

虫明焼の収集家には、比較的人気のある陶工（陶芸家・作家）です。

ほぼ同じ時代の横山香寶よりは、人気があるようです。

岡本英山の作品は、瀬戸内市邑久町公民館に、数点展示されています。

太田コレクションは、すべて［邑久町史・文化財編］ に載っています。

えーっと・・・　　岡本英山作品は七点あるようですね ☆

太田コレクションに、横山香寶作品は一点しかありませんが、岡本英山作品は七点あります。

太田巌も、横山香寶よりは岡本英山作品のほうが好きだったのでしょうか（？）

［邑久町史・文化財編］ １６９ページの７.若松絵茶碗、８.桜絵茶碗、９.椿絵茶碗、１０.曙茶碗、

１１.黒茶碗、１８０ページの４０.手桶水指、そして１８２ページ４８.一合徳利の七点ですね。

邑久町公民館の虫明焼展示室で、太田コレクションを常設展示しています。

実物を見るのが一番です。邑久町公民館に行ってみてください ☆

「ホームページ・虫明焼の栞を見た！」

と言ったら、無料で入場できます。

なんにも言わなくても、無料なのですが・・・ ☆

岡本英山の抹茶碗は、森香洲、横山香寶などと比べると、やや大振りです。

岡本英山は、虫明焼の繊細さに、野趣味を加えたといわれています。

実物を見られるところは、ほかに 岡山県立美術館（県美）があります。

県美には、岡本英山作の五節句抹茶碗（ごせっくちゃわん）があります。

館蔵品ですが、常には展示していません。

五節句抹茶碗というのは、一月、三月、五月、七月、それに九月、

それぞれの節句にちなんだ絵付けをした抹茶碗です。

このＨＰ「今月の抹茶碗」で、紹介している十二ヶ月抹茶碗の簡易版のような感じです。

どちらも、季節の変化・区切りを楽しむということに変わりはありません。

県美の、五節句抹茶碗は、いいですよ。

岡山の骨董屋さん（古美術店）にも、

横山香寶、岡本英山あたりからは、時々でますので、現物を見る機会も有ると思います。

私の父は、岡本英山の仕事場にも、たびたびお邪魔していました。

桂又三郎著・［備前虫明焼］１７６ページ掲載の、岡本英山の写真は、私の父が写したものです。

私も小学生の頃、父親と何回か行きましたが、よく煎餅（せんべい）を出してくれていました。

私の父は、私を虫明焼の陶工（陶芸家・作家）にしたかったのかもしれません。

しかし、私・蓼純の収集品は、岡本英山作品は少ないです　☆

私の父は、「英山のものは、くすり（釉薬）がテカテカしすぎる」 と言っていました。

窯から出たばかりで、釉薬（ゆうやく）に落ち着きが、なかったんでしょうね。

岡本英山作品は、いつでも手に入るという気持ちもあったのかもしれません。

それに、私の父は、森香洲作品が好きでしたからね ☆

小学生の頃、煎餅をもらったから言う訳ではありませんが、岡本英山は名工です。

しかし、森香洲作品と、岡本英山作品を比較すれば、歴然とした差が当然あります。

岡山市内の有名な骨董屋さん（古美術店）でも、

「香洲より、英山の方がいい」 なんてことを、言われる店があります。

骨董屋さん（古美術店）でも、森香洲の作品は見る機会が非常に少ないと言うことです。

「蓼純Ｃｏｌｌｅｃｔｉｏｎ」のページには、何を載せましょうか。

やはり、水指がいいですよね。

この水指には、漢字の「虫明」印が入っています。

虫明の「虫」の字体が、中央の「央」に似ているため、「央明」印（おうめいいん）と言います。

岡本英山作品には、「央明」印を捺したものが時々みられます。

「央明」印は、［備前虫明焼］１８７ページ、［増補・改定備前虫明焼］３１２ページに載っています。

「央明」印、参考に覚えていてください ☆

次回も、岡本英山について、お話ししてみたいと思います。

〔追記〕

岡山県立美術館（県美）には、岡本英山作の五節句抹茶碗（ごせっくちゃわん）があります。

と、お話いたしましたが、県美は岡本英山作の十二ヶ月抹茶碗も、所蔵されているようです。

県美のホームページから、五節句抹茶碗と、十二ヶ月抹茶碗の写真を見ることが出来ます。

〔また追記〕

「蓼純Ｃｏｌｌｅｃｔｉｏｎ」のページに載せていた水指です。

　

上でお話した、「央明」印（おうめいいん）印を捺しています。

銘（印）は漢字・「虫明」印だけで、「英山」印は捺していません。

父は、「英山のものは、くすり（釉薬）がテカテカしすぎる」 と言っていましたが、

この水指は、薄い白釉を流し掛けしているため、

くすり（釉薬）が比較的落ち着いていると言っていました。

〔第２０回〕　２００８．０７．１２

前回に続いて、今回も岡本英山（おかもとえいざん）について、お話いたします。

今回は、岡本英山作品が掲載されている書籍を、紹介しておきます。

［備前虫明焼］ １７７ページの第136図に、刷毛目抹茶碗が載っています。

［増補・改定備前虫明焼］ を見てみますと、

１５７ページの第１９８図、第１９９図に茶入れが載っていますね。

１５８ページの第２００図に水指、１５９ページ第２０１図に観音像と続いて、

１７５ページの第２２７図の撫四方(なでしほう)徳利まで約４０点掲載されています。

正宗敦夫（まさむねあつお）が、歌を書いた抹茶碗、水指も載っています。

正宗敦夫は、「これほど轆轤（ろくろ）の上手い陶工はいない」

と、岡本英山のことを絶賛したそうです。

「岡本英山は、非常に轆轤が達者だった」 と、黒井一楽も言っています。

［備前虫明焼］・［増補・改定備前虫明焼］ は記事は良いのですが、写真はダメですね。

古い本でもあり、カラー写真は殆ど使っていません。

モノクロ写真も、いまひとつハッキリとしていません。

［古虫明・現代虫明焼］ を、開いてみます。

３９ページの菊の絵抹茶碗から４１ページの黒釉抹茶碗まで、抹茶碗が６点載っています。

４３ページには、煎茶器の揃いが２点載っています。

１ページ戻って、４２ページに、半泥子絵付けの菓子器が載っています。

川喜多半泥子（かわきたはんでいし・１８７８〜１９６３年）です。

これは、川喜多半泥子が岡本英山の窯に来遊した時のものですね。

昭和１５年(１９４０年)岡本英山の窯に、川喜多半泥子、金重陶陽（かなしげとうよう・１８９６〜１９６７年）

それに、金重素山（かなしげそざん・１９０９〜１９９５年）が、来遊し２０〜３０点作っています。

この時は、［備前虫明焼］ などの著者・桂又三郎（かつらまたさぶろう）も同行しています。

その後も、川喜多半泥子は、虫明に金重陶陽などと来て虫明で制作しています。

私・蓼純も、この川喜多半泥子の菓子器に、よく似た絵付の大鉢をもっています。

もちろん、川喜多半泥子と断定はできません。

それに、川喜多半泥子作のものが、私のところまで流れてくるハズがないですよね ☆

川喜多半泥子ファンの方に、みていただいきたい気持ちもあるのですが・・・

でも、今まで、このホームページでは、絶対に間違いの無いもの以外は写真を掲載していません。

いまさら、その方針を崩すのもどうかと思い、写真のＵＰは遠慮しておきます。

岡本英山作品は、武本梅園（たけもとばいえん）が長い間、絵を描いています。

東原方僊（ひがしはらほうせん・１８８６〜１９７２年）、中谷金鵄（なかたにきんし）、

高橋秋華（たかはししゅうか・１８７７〜１９５２年）なども絵付けをしています。

ときどき、女の子が描いたような、丁寧すぎる絵があります。

これは、女の子が描いています ☆

岡本英山の娘が、絵付けをしたものです。

私の母も、「さっちゃん（岡本英山の娘）は、いつ行っても抹茶碗に絵を描いていた」

と、言っていました。

それから、轆轤（ろくろ）のことですが、岡本英山は轆轤が左回転しているものがほとんどです。

これは、高台などを見て頂ければ、判ると思います。

岡本英山の頃は、電動轆轤を使っていないので、轆轤を手 または足で回していました。

岡本英山は、主に蹴轆轤（けろくろ）を使っていました。

轆轤の下の方についた棒（板）を右足で蹴るために、轆轤は左回転します。

森香洲（もりこうしゅう）とか、横山香寶（よこやまこうほう）は、手轆轤を使っていました。

手轆轤は、轆轤の上の方に付いた回し棒を、手で引いて回転させます。

従って、右手で引いて回転させれば、轆轤の回転は右回りとなります。

轆轤は蹴るにしても、手で回すにしても、陶工（陶芸家・作家）が回さなきゃーダメですよね ☆

電動轆轤が出来たために、轆轤のヘタ（？）な陶工（陶芸家・作家）はいなくなりました。

陶芸教室でも、数回もすれば、素人が結構キレイな轆轤を挽いています。

プロと素人の、轆轤の差が微妙です。

しかし、キレイに挽いているのに魅力の無い形、魅力の無い高台になっています。

お面などの、手彫りと機械彫りとの違い、みたいなものなんでしょうか。

例えが良くないか（？）

電子レンジでも、・・・

あっ、電子レンジのターンテーブルは、全部電気で回りますよね。手回しは無いです ☆

まあ、いいや。

何を話していたのか判らなくなりましたので、今回は終わることにいたします。

「蓼純Ｃｏｌｌｅｃｔｉｏｎ」 のページには、岡本英山作の抹茶碗二点を載せます。

一点は、なまこ釉の抹茶碗です。

これは、父がもっていたものですが、私が小学生の頃から気に入っていた抹茶碗です。

もう一点は、岡本英山の娘さんが、絵付けをしたものです。

女の子らしい絵付けになっています。

こちらは、私が手に入れたものです。

ええ、どちらも少し大振りです。大振りな抹茶碗なのも、岡本英山の特徴です。

どうぞ、「蓼純Ｃｏｌｌｅｃｔｉｏｎ」 のページを、ご覧になってください。

これから暑い日が続きます。お身体を、大切になさってください ☆

次回は、黒井一楽（くろいいちらく）について、お話しましょうか（？）

〔追記〕

あっ、電子レンジのターンテーブルは、全部電気で回りますよね ☆

と、お話いたしましたが、いま読むと意味が分からない方が多いですよね。

昔の電子レンジは、食器を置く台が轆轤（ろくろ）みたいに回転して、調理する品にムラなく、

電磁波を照射していました。この食器を置く・まわる台を、ターンテーブルといいます。

今は電磁波を乱反射させて、加熱ムラが無いようにしますので、食器を置く台は回転しません。

当時も今と同じ形式のものは有ったのですが、まだターンテーブルの方が、多かったと思います。

〔また追記〕

「蓼純Ｃｏｌｌｅｃｔｉｏｎ」 のページには、岡本英山作の抹茶碗二点を載せます。

一点は、なまこ釉の抹茶碗です。

と書いていますが、すでに写真は削除したので、二点の内 なまこ釉の抹茶碗をここに載せます。

　

〈 虫明海鼠釉抹茶碗　　岡本英山 造 〉

口縁（口辺）は、山道にしています。

大振りですが、手（掌）に沿いやすい良い抹茶碗です。

〔第２１回〕　２００８．０８．２７

今回は、黒井一楽（くろいいちらく・１９１４〜１９９６）について、お話いたします。

黒井一楽は、虫明の等覚寺真然老師の三男で、名前は黒井一男です。

昭和８年(１９３３年)に、二代横山香寶（よこやまこうほう）に師事して虫明焼を始めました。

昭和９年８月(１９３４年)には、虫明上町に開窯しました。

ここで、二代横山香寶と陶業生活に入ります。

この窯では、久本謙一（ひさもとけんいち）も製陶に従事しています。

久本謙一は、将来を期待されていたようですが、若くして戦争でなくなられています。

久本謙一作らしいものは有りますが、作銘の入ったものは残っていないと思います。

昭和１３年(１９３８年)に、黒井一楽は大阪三越で初個展を開催しました。

この窯も、昭和２４年(１９４９年)には、廃窯します。

しかし、黒井一楽は昭和２６年３月(１９５１年)に、株式会社にした虫明窯で再出発します。

黒井一楽は、主に茶陶を焼いています。

昭和５１年には黒井一楽が、脇窯（曙窯）を築窯しました。

この曙窯に、京都から高橋一甫（たかはしいちほ・いっぽ）という陶工（陶芸家・作家）が来ます。

当時２８歳の、若き陶工（陶芸家・作家）が曙窯で制作しています。

私・蓼純も、「むしあけ」印と「一甫」の刻銘のある、抹茶碗と花入れなどを数点もっています。

漢字「虫明」印と「一甫」の刻銘の抹茶碗もあります。

ただ、抹茶碗も花入れも平凡な作です。

高橋一甫は名工であった とは言いにくいです ☆

［増補・改定備前虫明焼］の３３５ページ第１３７図に、「一甫」の銘（サイン）が載っています。

黒井一楽は、昭和５５年(１９８０年)に、県指定重文保持者になりました。

岡山県教育委員会が昭和５５年４月８日付　無第２７号で認定。

「県指定重要無形文化財虫明焼製作技術の保持者に認定する」

昭和６０年(１９８５年)には、労働大臣卓越技能者表彰されています。

昭和６３年(１９８８年)には、黒井一楽の功績で、虫明焼が岡山県伝統的工芸品に指定されます。

黒井一楽は、美術展等において数々の賞を受賞して、現代虫明焼の名声を高めました。

しかし、平成８年２月(１９９６年)に、黒井一楽は逝去しました。

黒井一楽作品の写真掲載は、［備前虫明焼］１７８ページの第138図に抹茶碗。

［増補・改定備前虫明焼］の１８１ページ第２３５図と、第２３６図に抹茶碗が載っています。

［備前虫明焼］と、［増補・改定備前虫明焼］第２３６図の抹茶碗は同じものですね。

黒井一楽作品は、たくさん残っています。

同じ抹茶碗を載せることも無いのでは、と思いますが・・・

モノクロ写真で判りにくいですが、この抹茶碗は辰砂（しんしゃ）でしょうか（？）

黒井一楽作品には、辰砂釉を掛けたものに、良いものがあります。

いつだったか、邑久町公民館で黒井一楽展をした時に、辰砂釉のものを何点か出していました。

辰砂は、いわゆる虫明釉ではないですが、いい感じにあがっていましたね。

辰砂というのは、銅を含んだ釉薬（ゆうやく）を還元炎焼成すると、深く鮮明な紅色に発色します。

酸化炎焼成になった場合は当然、緑色に発色します。

辰砂釉の紅色は血の赤だ と、言われますが、一楽は虫明釉と辰砂釉を掛けていますので、

血の赤 というほどには赤くは上がりません。

黒井一楽の辰砂釉作品は、紅色に発色したものだけではなく、紅色と緑色が混在したもの、

虫明釉のなかに少し辰砂が出ているものがあり、それはそれで不作為の美しさを生んでいます。

［古虫明・現代虫明焼］44ページには、抹茶碗が１点載っています。

次の写真に移ります。

池上千代鶴の [虫明焼の記録]です。

４１８ページには、大原桂南（おおはらけいなん・１８８０〜１９６１年）書の皿が載っていますね。

黒井一楽は、中西素秋（なかにしそしゅう）の絵付けが多いのですが、

東原方僊（ひがしはらほうせん・１８８６〜１９７２年）、松坂帰庵（まつさかきあん・１８９１〜１９５９年）、

正宗得三郎（まさむねとくさぶろう・１８８３〜１９６２年）なども、黒井一楽窯で絵付けをしています。

中国銀行元頭取の守分十（もりわけひさし・１８９０〜１９７７年）も、絵付けをしています。

「一」 とサイン　（「十」ではありません）　しているものが、そうです。

一時期、骨董屋さん（古美術店）に、たくさん出ていました。

守分十が亡くなられてから、付き合いでもっていた人が手放したんでしょうね ☆

私・蓼純も、守分十が絵付けをした 水指、抹茶碗などを数点もっています。

守分十は、ほとんどゴス（コバルト・青色）で絵付けをしています。

黒井一楽以降の作品は、邑久町公民館の太田コレクションにはありません。

でも、骨董屋さん（古美術店）には、よく出ますね。

もちろん、黒井一楽の御子息・黒井千左（くろいせんさ）の窯元に行けば

見ることはできるのでしょうが・・・

「蓼純Ｃｏｌｌｅｃｔｉｏｎ」のページに、写真を掲載しておきます。

水指と、抹茶碗をＵＰしましょうか。

私・蓼純も、黒井一楽作品は色々と もっていますので・・・

また、機会がありましたら、ほかの作品も お見せいたします。

ところで、黒井一楽が、平成３年２月に虫明焼について講演をされています。

その講演内容が、［岡山の自然と文化１１］ に掲載されています。

陶芸の道に入ったきっかけのようなことも、話されています。

一部抜粋して紹介いたします。

「（二代横山香寶が） 昭和５年に瀬溝というところへ窯を移して焼き始めまして瀬溝で初窯を

昭和５年に焼いております。そして私は昭和７年ごろからそこへたびたび見学に行くようになりました。その時分にはロクロが空いておるもんですからロクロを使ってロクロで物を作ってみたりしておりました。そういうことが次第に多くなって、窯焚きにも手伝ってみたりするようになりまして、非常にロクロに興味を持って最後には多少似通った物がいくらか出来面白いものですから、次第とロクロに取り付かれて熱が入って、結局は昭和８年の２月頃でしたか弟子入りをしました。それから昭和９年の８月に現在の虫明の上町というところに窯を築きまして虫明焼を始めまして初窯を焼いたのです。それ以来今日まで約５５年以上の長いことになりますが、どうにかこうにか今日の月日を迎えたのです。」

と、書かれています。

なお作銘は、「むしあけ」印と「一楽」印の二印を捺したものと、

「むしあけ」印と「一楽」のサイン（刻銘）のものがあります。

両方使っていたのですが、昭和４０年代からは、「むしあけ」印と「一楽」の刻銘にしたようです。

いままでの虫明焼の陶工（陶芸家・作家）は、刻銘のものはありません。

作銘は、全部「印」を捺していました。

ええーっと、全部でしたかね・・・

全部ですよね ☆

磁器のように釉（ゴス）で作銘を書いたもの意外は、印銘です。

黒井一楽以降は、「むしあけ」印と、刻銘のものが増えてきています。

現在活躍されている 黒井千左（くろいせんさ）も、「むしあけ」印と、「千左」の刻銘です。

黒井慶雲（くろいけいうん）も、「むしあけ」印と、「慶」などの刻銘にしています。

森香泉（もりこうせん）は、「むしあけ」印と、「香泉」の二印のものも多いのですが、

通常は、「むしあけ」印と「香泉」の刻銘です。

松本学（まつもとまなぶ）の場合は刻銘ではなく、「むしあけ」印と「学」の二印にしています。

松本学作品で刻銘のものは ないと思います。

虫明焼の創始期から、黒井一楽まで、いろいろなお話をしてきました。

いかがだったでしょうか ☆

この「虫明焼について・蓼純の虫明焼半可通」の内容は、「虫明焼の年表」に落としています。

歴史的なことは、「虫明焼の年表」を見ていただくと判りやすいのでは　と、思います。

今回は このあたりで終わります。

次回は、真葛香山(まくずこうざん・宮川香山)の虫明焼作品について、再びお話する予定です。

〔追記〕

黒井一楽作品は、邑久町公民館の太田コレクションにはありません。 と、お話いたしました。

しかし、同じ敷地内にある邑久郷土資料館３階の郷土資料室に展示されていました。

水指、抹茶碗など１０点位展示されています。

［備前虫明焼］と、［増補・改定備前虫明焼］に２作品しか写真が載っていないと言いましたが、

［岡山の自然と文化１１］には、モノクロ写真ですが２０数点掲載されています ☆

〔また追記〕

いままで（黒井一楽以前）の虫明焼の陶工（陶芸家・作家）は、刻銘のものはありません。

と、お話いたしましたが、

山根四山の作品は、刻銘だったようです。［備前虫明焼］ １９０ページ、

［虫明焼の記録］ ５６、５７ページに、刻銘の拓本が載っています。

また、岡本英山が、高さ４５ｃｍ位の、鯉をかたどった大きな花入れを造っています。

この作品も、「英山」印ではなく、「英山作」の刻銘です。

作品の大きさと、銘（印）のバランスを考えたのだと思います。

「いままでの虫明焼の陶工（陶芸家・作家）は、茶陶には刻銘のものはありません。」

と、「茶陶には」 を入れた方が良いですね ☆

〔またまた追記〕

黒井一楽の窯で、中国銀行元頭取の守分十も、絵付けをしています。 と、お話いたしましたが、

守分十は、この窯の支援者でもあり黒井一楽作陶展が開催された時も、案内状に辞を載せています。

参考に記載します。

「名陶虫明焼の窯元黒井一楽先生が、このたび天満屋で個展を開催されます、雅味豊かな虫明焼は、

茶器花器など、それぞれに広く愛好され、珍重されていますが、二年ぶりに展観される今回の作品は、虫明の特色と伝統に益々磨きのかかった力作揃いで，日頃の成果が楽しまれます、歳末御繁

多の折柄とは存じますが、何卒御繰合せ御清鑑頂ければ幸いです。」

昭和四十一年十二月　　守分 十

天満屋（てんまや）というのは、岡山県では知らない人がいない 老舗の地方百貨店です ☆

〔まだ追記〕

黒井一楽が昭和５８年（１９８３年）に、大丸心斎橋店で「古稀記念　虫明焼黒井一楽　七十碗展」

を開催しました。

古稀（７０歳）に因んで、７０碗を 展示販売しました。

この図録が出ています。

［むしあけ茶碗　黒井一楽］です。

７０碗見ると、黒井一楽の作風が判ります。

また、抹茶碗の販売価格を記した紙が入っていました。

昭和５８年（１９８３年）当時に黒井一楽が、そして虫明焼が高く評価されていた証にもなります。

機会があれば、ご覧になってください。

〔第２２回〕　２００８．０９．２７

〔第１回〕から〔第２１回〕まで、虫明焼の創始期から黒井一楽までのことをお話いたしました。

今回はリクエストがありましたので、

真葛香山(まくずこうざん・宮川香山)の虫明滞在中の作品について、再び お話いたします。

明治元年(１８６８年) 真葛香山(宮川香山)は、

岡山藩の筆頭家老である伊木三猿斎（いぎさんえんさい＝伊木忠澄）の招きで、

虫明に滞在し、明治３年(１８７０年)に京都に帰るまで、虫明焼の制作を行いました。

そして、虫明・森角太郎窯の陶工（陶芸家・作家）に陶技を教えています。

明治４年(１８７１年)からは、横浜で外国人相手の輸出用陶磁器を造っています。

虫明には、２年余り滞在していたわけです。

それにしては、現存する虫明焼・真葛香山作品が少なすぎます。

もちろん、大量生産、大量販売を行なおうとしたものではありませんが・・・

今年が２００８年ですから、真葛香山が虫明で焼いた作品も、１４０年くらい経ったわけです。

１４０年の間には戦争、地震、火事とか、いろいろな事件があり、多くの作品が壊れたのでしょうか。

ニセ真葛香山作品は、骨董屋さん（古美術店）にもよく出ます。

でも、真正な虫明焼・真葛香山作品は、なかなか公開されません。

ただ、真葛香山を虫明に呼んだのは、伊木三猿斎です。　と、いうことは、

作品は一般の市場で売られたのではなく、岡山藩の関係者に収まったと考えられます。

そうだすると、希望的観測ですが、あと何年後かに、岡山藩の関係者だった家から、

今までに見たことのない虫明焼・真葛香山作品が、公開されるかもしれません ☆

〔第６回〕でもお話いたしましたように、虫明焼・真葛香山作品と言われているものは、

ほとんど全部が贋作です。

書籍に掲載されていても、美術館に展示されていても、贋作は贋作であると言うことです。

本物の虫明焼・真葛香山作品を、紹介いたします。

桂又三郎（かつらまたさぶろう）著の［備前虫明焼］を見られる環境にある方は、

１０１ページを開いてください、第５０図です。

［備前虫明焼］は、写真が悪いのですが、なぜかこの写真はハッキリ写っていますね ☆

［増補・改定備前虫明焼］を開ける方は、６３ページの第４４図を見てください。

東京国立博物館（東博）蔵、真葛香山作・瓢箪形の茶入れが載っています。

この茶入れに捺されている 「むしあけ」印だけが、真葛香山が虫明で使用したものである。

と、私・蓼純は断定いたします。

それから、

［備前虫明焼］を見られている方は、１００ページの第４９図を見てください。

［増補・改定備前虫明焼］を見られている方は、６６ページ第４７図を見てください。

少林寺蔵の真葛香山作の、虫明焼水指が載っています。

この水指は、私・蓼純も実物を見せていただいたことがあります。

今回は載せていませんが、〔第６回〕で水指の写真と、「むしあけ」印の写真をＵＰしました。

少林寺蔵の水指と、東博の茶入れの「むしあけ」印は同じです。

「蓼純Ｃｏｌｌｅｃｔｉｏｎ」のページに、真葛香山の虫明滞在中の作品をＵＰしていきます。

最初は、手付き菓子器（手鉢）です。

瓢箪（ひょうたん）形に作って、中央に持ち手を付けています。

白濁釉と鉄釉を掛け分けて、全体に薄い白釉を流しています。

この手鉢の印も、東博蔵の茶入れと、同じ「むしあけ」印です。

なお、この手鉢は［備前虫明焼］などの著者・桂又三郎の箱書きがあります。

真正な虫明焼・真葛香山作品の個性を、そして雰囲気を感じ取ってください。

どうも良く判らないという方は、画像を保存してください。

記録媒体（メディア）も、大変安くなりました。

○年前に「蓼純Ｃｏｌｌｅｃｔｉｏｎ」を見た時は判らなかったけれど、

真葛香山の虫明焼作品は確かに素晴らしい、といつか感じていただけると思います。

真葛香山がいたから、虫明焼があります。

虫明焼があったから、世界の横浜・真葛焼があります。

と、言うことで、今回は、これで終わります。

真正な真葛香山・虫明焼作品は、他では見ることができません。

次回は、虫明焼・真葛香山作抹茶碗を、お見せしたいと思います。

更新は、１０月２５日（土）の予定です。

乞う！！　ご期待！！

虫明焼研究・愛陶家からのコメントを、お待ちしています。

〔追記〕

「蓼純Ｃｏｌｌｅｃｔｉｏｎ」のページに、手付き菓子器（手鉢）の写真を載せていたのですが、

すでに削除していますので、ここに再び写真を載せました。

なお、各回できるだけ 写真を追記しています。

したがって、この手鉢も 〔第５回〕 〔まだまだ追記〕 の頁にも写真を追加いたしました。

ここでは 〔第５回〕 〔まだまだ追記〕とは、別の角度から撮った写真です。

　

瓢箪形に作った 手鉢です。

白濁釉と 鉄釉の掛分けです。

〔第２３回〕　２００８．１０．２５

前・〔第２２回〕で、虫明焼・真葛香山(まくずこうざん・宮川香山)作の、

手付き菓子器（手鉢）をＵＰいたしました。

真正な虫明焼・真葛香山作品に、心ときめいて頂けましたでしょうか ☆

真葛香山以外の陶工（陶芸家・作家）が作ったものに、「むしあけ（虫明）」、「真葛」印を捺しても

真葛香山作品には、ならない。

この、当然過ぎるくらい当然のことを、認識していただけたのでは、と思っています。

真正な虫明焼・真葛香山作品は、あまりにも少なすぎます。

そのために、Ａ贋作と、Ｂ贋作を比較して、Ａが贋作なのか、Ｂが贋作なのかと混乱していた。

ニセＣ品と、ニセＤ品とを比べて、どちらが本物なのかと困惑されていたのだと思います。

今回は、「蓼純Ｃｏｌｌｅｃｔｉｏｎ」のページに、虫明焼・真葛香山作の抹茶碗の写真をＵＰしました。

轆轤（ろくろ）で挽いた後に手（掌）でおさえて、四方にしています。

はい、撫四方(なでしほう)ですね　☆

鹿と紅葉の絵を、鉄釉で描いています。

あっ、今の季節にちょうどいいです　☆

この抹茶碗は、真葛香山自身の絵付けでしょうね。

桂又三郎（かつらまたさぶろう）が、［備前虫明焼］に

「真葛宮川香山が間口窯で焼いた作品は、主として御本写しに鉄釉で絵付けしたものであるが、

しかし磁器の染付や赤絵金襴手なども焼いている。絵付けも、御本写しはほとんど真葛自身が

筆をとっているが、染付ものは多く菊渓幽人という南画家が描いている。」

と、記しています。

この抹茶碗の「むしあけ」印は、東京国立博物館蔵の茶入れと、同じ「むしあけ」印です。

しかし、残念ながら、この抹茶碗は割れを漆（うるし）で金直ししています。

割れた抹茶碗で思い出しましたが、

［備前虫明焼］、９６ページの第４５図を見てください。

真葛香山と森香洲（もりこうしゅう）の、三月の桜絵抹茶碗が載っています。

はい、［備前虫明焼］の写真は悪いです　☆

でも、真葛香山作は真葛香山作であるし、

森香洲作は森香洲作であることが、判っていただけると思います。

真葛香山の最初の弟子であり、最も指導を受けた森香洲が真葛の抹茶碗に似せて作っても、

陶工（陶芸家・作家）の個性が出るということです。

桂又三郎が、[岡山の焼物]に

「真葛は天才肌の陶工で虫明窯の作品、ことに茶碗などの高台は実によく切れているし、

また味合も深い。」

と、書いています。

「蓼純Ｃｏｌｌｅｃｔｉｏｎ」にＵＰした虫明焼・真葛香山作抹茶碗の味合の深さを、楽しんでください。

真葛香山の個性を感じてください。

どうも良く判らないという方は、画像を保存してください。

○年前に「蓼純Ｃｏｌｌｅｃｔｉｏｎ」を見た時は判らなかったけれど、

真葛香山の虫明焼作品は確かに素晴らしい、といつか感じていただけると思います。

と、前回にお話しいたしました。

「蓼純Ｃｏｌｌｅｃｔｉｏｎ」のページは上書きしていますので、過去の写真が見られなくなります。

今回も、どうも良く判らないという方は、画像を保存してください　☆

実物を見ていただける機会があればいいのですが・・・

真葛香山がいたから、現在の虫明焼があります。

虫明焼があったから、世界の横浜・真葛焼があります。

と言うことで、今回は、これで終わります。

真正な真葛香山・虫明焼作品は、他ではまず見ることができません。

次は、虫明焼・真葛香山作 釣瓶水指を、お見せしたいと思います。

次回更新は、１１月１５日（土）の予定です。

乞う！！　ご期待！！

虫明焼研究・愛陶家からのコメントを、お待ちしています。

〔追記〕

鹿に楓文抹茶碗 真葛香山 作は、「蓼純Ｃｏｌｌｅｃｔｉｏｎ」のページに、違う角度から撮った写真を

数枚載せていたのですが、すでに削除したので、今回二枚のみですが再び写真を載せました。

　

〔第２４回〕　２００８．１１．１５

前回、虫明焼・真葛香山(まくずこうざん・宮川香山)作の、鹿の絵抹茶碗を紹介いたしました。

真正な虫明焼・真葛香山抹茶碗は、いかがだったでしょうか。

なるほど、これが、真葛香山の虫明焼作品なんだ、と感じていただけましたでしょうか。

はい、判らないという方は、画像を保存してください。

○年後に判っていただけることを気体しています。

気体じゃあない、期待しています　☆

今回は、「蓼純Ｃｏｌｌｅｃｔｉｏｎ」の頁に、虫明焼・真葛香山作釣瓶（つるべ）形水指をＵＰしました。

前々回の手付き菓子器（手鉢）と、前回の鹿の絵抹茶碗は、私の父がもっていたものです。

今回の釣瓶形水指は、私・蓼純が岡山市内の骨董屋さん（古美術店）から買ったものです。

以前、「蓼純Ｃｏｌｌｅｃｔｉｏｎ」のページでも、お話したのですが・・・

私・蓼純が骨董屋さん（古美術店）に入っていくと、

店主が 「真葛の水指が入っていますよ」

私は出不精のため、その店にも、年に２、３度しか行きません。

それでも、虫明焼が好きな男だと、憶えてくださっています。

何度も言いますが、骨董屋さん（古美術店）に出る真葛香山作品はニセモノばっかりです。

また、また、また、真葛香山の贋作かと苦笑いしながら、椅子に座りました。

店主が箱から出してくれて、包んでいた布を開きかけた時、

「うわー!! いいですねー」

と、いつもは冷静な私が興奮してしまいました。

骨董屋さん（古美術店）に、

「まあ、ゆっくり見てください」

と、たしなめられました。

布を半分取った状態で、真葛香山作だと判りました。

このときも、私は焼きものに、印なんか必要ないと感じたのですが・・・

しかし、見せていただくと、真葛香山が虫明で使った、「むしあけ」印が捺されていました。

そうです、東京国立博物館蔵の茶入れと、同じ「むしあけ」印です。

骨董屋さん（古美術店）から、出所というか、以前に持っていらっしゃった方も聞いています。

お話は出来ませんが、前に持っていた方は、なるほどと思える方でした。

この水指は、釣瓶形にして、白釉と鉄釉を掛け分けています。

全体に薄い白釉を流し掛けしています。

真葛香山の個性を感じてください。

真葛香山の虫明焼作品を楽しんでください。

今回も、どうも良く判らないという方は、画像を保存してくださいね　☆

Back numberでは、画像は省略（削除）します。

手にとった感じというのは、写真ではお伝えできません。

それに、釉薬も写真で見るのと、実際に見るのとでは、感じが違ってきます。

いつか、実物を見ていただけることが、あればいいのですが・・・

真葛香山がいたから、現在の虫明焼があります。

虫明焼があったから、世界の横浜・真葛焼があります。

きょうは暖かい一日でしたが、寒暖の差が激しいので、風邪をひかないようにして下さい ☆

次は１２月１３日（土）に、虫明焼・真葛香山作水指を、もう一点、お見せしたいと思います。

真正な真葛香山・虫明焼作品を掲載できるのは、このホームページだけです。

〔追記〕

「蓼純Ｃｏｌｌｅｃｔｉｏｎ」の頁に、虫明焼・真葛香山作釣瓶（つるべ）形水指をＵＰしていたのですが、

既に削除していますので、ここに再び掲載いたします。

「蓼純Ｃｏｌｌｅｃｔｉｏｎ」のページに、手付き菓子器（手鉢）の写真を載せていたのですが、

すでに削除していますので、ここに再び写真を載せました。

なお、各回できるだけ 写真を追記していますので、この手鉢も

〔第８回〕 〔またまた追記〕 と、〔第１３回〕 〔また追記〕 のページにも写真があります。

ここでは、別の角度から撮った写真を載せました。

最上級の水指です。

桂又三郎の箱書きと、以前の持ち主のメモ書きがあります ☆

「蓼純Ｃｏｌｌｅｃｔｉｏｎ」のページに書いたことがあると思いますが、包んでいた布を半分取った状態で

すぐに真葛香山の虫明焼作品と判りました。

手に触れなくても、もちろん銘（印）を見てなくても 良さは伝わってきます。

〔第１７回〕 〔またまた追記〕 で初代横山香寶の水指を、

「日本の水指 十選」 に必ず選ばれるであろう品です。

と、お話いたしましたが、私は この真葛の水指も 「日本の水指 十選」 に選ばれると思っています。

（井の中の蛙 大海を知らず でした ☆）

〔第２５回〕　２００８．１２．１４

前回は、虫明焼・真葛香山（まくずこうざん・宮川香山）作、釣瓶（つるべ）形水指を掲載しました。

ご覧になっていただけましたか　☆

自慢するわけではないですが、良い水指だったでしょう。

（本当は、少し自慢しています　☆）　

いままでに、真正な虫明焼・真葛香山作品を三点掲載いたしました。

それでは、「蓼純Ｃｏｌｌｅｃｔｉｏｎ」のページに、四点目の虫明焼・真葛香山作品をＵＰします。

前回は、虫明焼らしい水指でした。

今回は、一見、備前焼を想わせる姿の水指です。

備前焼は六古窯の中で最も古いと言われており、数多くの陶工（陶芸家・作家）を輩出しています。

岡山で備前焼を展示しているショーウィンドーを眺めていたら、いくら時間があっても足りません。

私・蓼純も、備前焼の前で足を止めるのは、

安倍安人（あべあんじん）と、隠崎隆一（かくれざきりゅういち）くらいです。

そんな私が、安倍安人でもない、隠崎隆一でもない、備前焼の前で足を止めました。

その水指をよく見ると、備前焼風ではありますが、備前焼ではありません。

釉薬もちゃんと（？）掛かっています。

ガラス越しに見ていると、骨董屋さん（古美術店）が中から声を掛けて下さり、

ウィンドーから取り出してくれました。

それが、この虫明焼・真葛香山作水指です。

　

真葛香山も、備前に近い虫明に来て、天下の備前焼を意識したんでしょうね　☆

姿は瓢箪（ひょうたん）の形に作って、全体に櫛目（くしめ）を入れています。

手（指）で、二か所押さえています。

これらの手法は、虫明焼・真葛香山作品の公式のようなものです　☆

作者の個性が出ています。

時代の個性が出ています。

虫明焼の個性が出ています。

銘（印）は、真葛香山が虫明で使った、「むしあけ」印のみ捺されています。

はい、東京国立博物館蔵の茶入れと、同じ「むしあけ」印です。

どうも良く判らないという方は、画像を保存してください。

○年後に、なるほど、これが真葛香山の虫明焼作品だと、感じていただけると思います。

私の父親が亡くなってからも、父が収集していた焼ものは、一点も手放していません。

したがって、父が収集したものと、私が収集したものが有るわけです。

全てが良いものです。

と、いうのが理想ですが・・・

虫明焼・真葛香山作品は、ほとんど全部がニセモノであると何度も、お話いたしました。

私・蓼純も虫明焼と名が付けば、何でも集めていた時期があります　☆

したがって、私の収集品の中にも、全くニセモノだというものがあります。

もちろん、ＵＰしていないものの中にも、私が良い（本物）と思っているものも有ります。

私が９０％本物だろうと思っているものを、お会いした時に、お見せすることは問題ありません。

ニセモノを、お見せすることもかまいません。

しかし、ＨＰに掲載するものは、１００％間違いが無いと確信しているもの以外はＵＰしていません。

全く疑義の無い真葛香山・虫明焼作品を、四点紹介いたしました。

真正な真葛香山・虫明焼作品を掲載できるのは、このホームページだけです。

もちろん実物を見るのと、写真とでは違います。

その写真を、画面上で見ていただくと、更に実物と感じが変わります。

それでも、十分参考になったのではないかと自負しています。

今回で取りあえず、真葛香山・虫明焼作品のお話は終わりにいたします。

「虫明焼について・蓼純の虫明焼半可通」は、今までは四季に一度のペースの更新でした　☆

でも真葛香山・虫明焼作品を続けて見てもらうために、頑張って四週間位のペースで更新しました。

次回からは、また、のんびりと更新していこうかなと思っています ☆

おひまな方は、バックナンバーを読み直してみてください。

結構、加筆・追記などしているんですよ ☆

うーん次回は、何のお話をしましょうか（？）

〔第２６回〕　２００９．０３．０８

〔第１回〕から〔第２１回〕まで、主な陶工（陶芸家・作家）について、お話いたしました。

今回は、主な陶工（陶芸家・作家）と それ以外の人についても、お話してみたいとおもいます。

明治１３年発行の岡山県勧業年報によると、虫明焼の職工数は１３人であると記されています。

このことは、〔第１１回〕でも、お話いたしました。

虫明焼の陶工（陶芸家・作家）が、１３人です。

そして、備前焼の陶工（陶芸家・作家）が、２５人です。

虫明焼の全盛期（？）です。

明治１３年発行の岡山県勧業年報だから、明治１２年の実績（データ）であるとは限りません。

前年のデータが直ぐに反映されていたかと言うと、そうではない可能性のほうが高いと思います。

なにしろ、明治時代ですからね ☆

昭和の終わり頃でも、統計資料などが、

前年のデータではなく、２年前とか、３年前の数字だと言うことはよくありました。

ですから、虫明焼の全盛期（？）の明治１０年頃に

虫明焼の陶工（陶芸家・作家）であった、と思われる人物を列記してみます。

思われる人物です ☆

虫明焼に従事していた時期が少しズレているために、

勧業年報の１３人にカウントされていない人もいるかも知れません ☆

勧業年報の１３人の内、何人が判っているのでしょうか。

順不同ですが、虫明焼ですから森香洲（もりこうしゅう）からです ☆

森角太郎の子として生まれ、名前を森彦一郎といいます。

真葛香山（まくずこうざん・宮川香山）の最初の弟子です。

香洲の香は、真葛香山の香の字を、もらっています。

森香洲については、〔第９回〕、〔第１１回〕、〔第１５回〕などで、お話いたしました。

作品は、瀬戸内市邑久町公民館の太田コレクションに展示されています。

桂又三郎の［備前虫明焼］・［増補・改定備前虫明焼］などにも、載っています。

このＨＰ「今月の抹茶碗/虫明焼の栞」には、毎月載せています。

つぎは、久本葛尾（ひさもとくずお）です。

虫明近辺には、久本という姓が多いようですね。

本名は、久本才八です。

真葛香山が虫明に来た明治初年に、森角太郎窯にいた陶工（陶芸家・作家）です。

葛尾の葛は、真葛香山の葛の字を、もらったと伝えられています。

真葛香山の指導を受けているだけあって、名工です。

明治１３年に、虫明から岡山市の天瀬陶器製造所、そして備前に移りました。

久本葛尾の虫明焼作品は、太田コレクションにもありませんし、本にも載っていません。

でも、久本葛尾の備前焼作品は、骨董屋さん（古美術店）に時々出ます。

煎茶器とか、花入れが多いようですね。

［備前虫明焼］１７４ページの１３３図には、久本葛尾作備前焼の水注が載っています。

さすが久本葛尾ですね、この水注はいいです。

ただ、備前焼のコレクターでも明治時代の備前焼が好きだ、という人は少ないです。

私・蓼純は、明治備前って好きですけどね ☆

田中巴石（たなかはせき）も、久本葛尾と同じ時期に虫明・森角太郎窯にいました。

でも田中巴石は、なぜ銘を真葛香山からもらわなかったんでしょうか（？）

もらえなかったんでしょうか（？）

まあ、そんなことは いいか ☆

名前は、田中庄四郎です。

田中巴石の急須が、［増補・改定備前虫明焼］１３１ページの第１５２図に載っています。

本によると、「巴石」 押印だそうです。

田中巴石の、公表されている虫明焼での作品は、この一点だけですね。

私も、実物を見たことが無いのですが、感じのいい急須を造っていますね ☆

この急須をもたれていた方は、私の父と親交が深かったのですが・・・

すでに亡くなられています。

私も、作品をみせていただいておけば、よかったのですが・・・

田中巴石も、明治１３年に久本葛尾と天瀬陶器製造所に移りました。

晩年は、岡山市の後楽園で、お庭窯を復興して、楽焼の茶器などを焼きました。

久本葛尾と、田中巴石のことは、〔第１２回〕でも、少しお話いたしました。

次は、赤松平右衛門（あかまつへいえもん）と、永田宗右衛門（ながたそうえもん）です。

この二人は、野田焼（のだやき・兵庫県）から、来ていた陶工（陶芸家・作家）です。

二人とも、銘を入れた作品はないです。

虫明焼の雑器は、野田焼から大きな影響を受けていると、何度かお話いたしました。

以上で５人ですか（？）

他には、・・・

玉峯がいましたね。

川崎玉峯（かわさきぎょくほう）です。

あっ、長くなりましたので、今回はこれで終わります。

「蓼純Ｃｏｌｌｅｃｔｉｏｎ」のページには、なにをＵＰしましょうか。

菓子器がいいですか、抹茶碗にしましょうか。

あっ、今回は雑器をＵＰしてみますね。

虫明焼の大皿というか、大平鉢です。

直径が尺三寸・３９ｃｍあります。

野田焼の筒描きにならっているんでしょうね。

白濁釉で、筒描きによる文様を入れています。

私・蓼純は、虫明焼の雑器も大好きです ☆

茶陶とは違って、厚く、重く、大きいです。

雑器の無骨さというか、大雑把さがいいですね。

それでは次回は、川崎玉峯から、お話いたします。

次回は、今回の続きですから、出来るだけ早く更新するつもりです　☆

〔第２７回〕　２００９．０３．１５

一週間のご無沙汰でございました。

玉置宏（たまおきひろし）でございます。

古すぎて分かりませんか ☆

（ロッテ歌のアルバムです）

一週間で更新するのは、初めてです。

前・〔第２６回〕は、明治１３年発行の岡山県勧業年報による、

虫明焼の職工１３人のうち、５人を紹介いたしました。

前回紹介した５人については、間違いないと思います。

あと、８人です。

それでは、川崎玉峯（かわさきぎょくほう）からです。

名前は、川崎喜平です。

裳掛村福谷・現在の瀬戸内市邑久町福谷の出身です。

銘（印）の玉峯は、福谷の玉葛山（たまかずらやま・２６７ｍ）の峯からとったのでしょうか。

川崎玉峯の抹茶碗は、邑久町中央公民館に一点あります。

太田コレクションですね。

太田コレクションは全部、［邑久町史・文化財編］に載っています。

［邑久町史・文化財編］、１６９ページ１２ の緑釉茶碗です。

「玉峯」の印があるようです。

絵付けはありません、灰釉を掛けた抹茶碗です。

玉峯の作品は、珍しいことは否定いたしませんが・・・

邑久町中央公民館には、山根四山（やまねしざん）の作品も一点ありましたね。

［邑久町史・文化財編］の１７９ページ３９ のびわ鉢です。

［備前虫明焼］１７５ページ、［増補・改定備前虫明焼］１０３ページにも載っています。

尾形乾山（おがたけんざん）が裸足で逃げるくらいの大きな字で、虫明四山と銘を入れています。

底部には、島根縣石見國・・・ 山根政一郎と書かれているようです。

石見の人なので、「四山」の銘（印）も「岩見 四ツ山城」に由来していると思います。

ほかには、澤村東左（さわむらとうさ）がいます。

［備前虫明焼］１４６ページ第１０９図、［増補・改定備前虫明焼］１２５ページ第１４３図の

白釉富士の絵茶碗です。

黒井一楽蔵と書いています。

［備前虫明焼］、［増補・改定備前虫明焼］の写真はモノクロですので判りにくいです。

［古虫明・現代虫明焼］を、見ることができる方は、８ページを見てください。

白濁釉地に、雪の富士山の絵付けです。

澤村東左が虫明で焼いたものも、これ一点しか公表されていません。

澤村東左は、京都の三代清水六兵衛（きよみずろくべい）の門弟（弟子）です。

私も、「東左」の印の入った抹茶碗を数点もっています。

清水六兵衛の銘（印）は、六角形の中に「清」と入っていますよね。

澤村東左の銘（印）は、五角形の中に、「東左」と入った印です。

しかし、私のもっている抹茶碗は、京都製でしょうね。

虫明焼では、　な　い　で　す。

「東左」印と「むしあけ」印があれば、お見せできるのですが・・・

そういえば、磁器の染付、大小一対の盃を二組もっています。

底部に、東左と銘を染め付けています。

これは、虫明で焼いたのではないかと思っているのですが・・・

でも、確実ではないのでＵＰするのは止めておきますね ☆

また、機会があれば、見てください。

なお、「東左」印をご覧になりたい方は、[虫明焼の記録]の３０頁 、[備前虫明焼]の１８９頁、

あるいは、［増補改定備前虫明焼］の３０８頁に載っています。

あと、５人ですか、このあたりからは殆んど判りません ☆

久本勝次（ひさもとかつじ）がいます。

地元・虫明のひとです。

黒井一楽の窯に従事していた・久本謙一の父親です。

梶原好美（かじはらよしみ）も、いますね。

虫明に梶原乳業があったのですが、こことは関係ないようです。

兵庫県播磨の出身です。

明治１４年ごろ愛知県常滑に移っているので、時代的には、いいでしょうね。

ほかには、

 [虫明焼の記録]には、浦山松次郎、丸崎万吉、今吉鉄夫、尾崎乙五郎の名前も載っています。

全部で１４人になってしまいました。

［増補・改定備前虫明焼］を見ると、

尾崎乙五郎は陶工ではない、裏師の頭であった、

と書かれています。

それでは、尾崎乙五郎を除きます。

尾崎乙五郎を、除くと１３人です。

数合わせみたいになってしまいました ☆

明治１３年発行の岡山県勧業年報の１３人について、一応名前を挙げてみました。

虫明焼を研究されている方で、異論があれば ご教示ください。

私・蓼純は、焼物そのものが好きなだけで、歴史的なことに強いわけではありません。

でも、こうしてホームページに発表することによって、解明する糸口になりますからね ☆

いわゆる叩き台にしていただければ、 と思っています ☆

〔追記〕

明治１０年頃の虫明焼の陶工（陶芸家・作家）の一人に、川崎玉峯（かわさきぎょくほう）がいる。

と、お話いたしましたところ、

某虫明焼研究・愛陶家から、「川崎玉峯ではなく、河崎である」とコメントをいただきました。

[虫明焼の記録] ［備前虫明焼］［増補・改定備前虫明焼］にも、川崎玉峯と記載されています。

しかし、玉峯は邑久町の陶工（陶芸家・作家）です。

河崎家をご存知の、某虫明焼研究・愛陶家が指摘されたとおり、河崎玉峯が正しいと思います。

コメントをいただき、ありがとうございました。

〔また追記〕

私・蓼純は「東左」の銘（印）の入った抹茶碗を数点と、磁器の染付・大小一対の盃をもっている。

と、お話いたしましたが、澤村東左の水指も手に入りました。

この水指も「東左」印だけですが、土（胎土）とか釉薬から虫明で焼いたものだと思っています。

また、機会がありましたらＵＰしますので、みてください ☆

〔第２８回〕　２００９．０４．１９

謹告！　渡り蟹　来たる！　来たる！

岡山に、渡り蟹水盤がきます。

岡山・吉兆庵美術館で、

平成２１年５月１５日(金)から８月４日(火)まで、

真葛香山（まくずこうざん・宮川香山）展が開催されます。

企画展　真葛香山展 -真葛窯変釉蟹彫刻壷花活-　です。

　

ついに、あの渡り蟹水盤が、岡山にやってきます。

私・蓼純なら、岡山・吉兆庵美術館のオープン時に展示します。

でも、美術館側の方針なのですから、しかたありません ☆

私は、岡山・吉兆庵美術館のオープン初日に行きました ☆

岡山・吉兆庵美術館の、入場券�ｂO００００１で入ったのは私・蓼純です。

どうです、スゴイでしょう。

えっ、それほどスゴクないですか、　ハイ、ハイ、

オープン時には、

「焼物や備前焼の初心者の方にも親しんでいただけることを目的としています。」

と、後日に山陽新聞にも書いていたように、初心者好みの備前焼が展示されていました。

がっかりしながら、帰ったのを覚えています。

ところで、初代・真葛香山が造った渡り蟹水盤が、東京国立博物館（東博）にあります。

初代・真葛香山が、明治１４年（１８８１年）の、第２回内国勧業博覧会に出品したものです。

のちに、国の重要文化財に指定されています。

この東博の水盤と同じ形のものが、大正５年（１９１６年）３月頃に三点造られました。

大正５年（１９１６年）５月に、初代・真葛香山は７４歳で亡くなられていますので、

初代・真葛香山、最晩年の作といわれています。

しかし、私・蓼純は この渡り蟹水盤は、二代真葛香山の作ではないかと思っています。

初代・真葛香山も、晩年には体調を崩して吐血、

また、目も悪く、失明に近い状態であったと伝えられています。

本当に、大正時代の初めに７０歳を越えた初代・香山が制作したのか ？

東博の渡り蟹水盤を、大正４年（１９１５年）に初代・香山が補修しています。

当然、この時に二代香山も実物を見たわけですから、自分自身も造りたいと思い

初代・香山の指導の下に、二代香山が制作した。

と、考えるのが自然ではないでしょうか（？）

それに、明治１４年（１８８１年）作の東博の渡り蟹水盤と、大正５年（１９１６年）作の渡り蟹水盤は、

写真で見る限り、なぜか迫力（？）が違います。

ともかく、大正５年（１９１６年）頃に、横浜真葛窯で三点制作された、と言われている内の一点です。

岡山県で真葛香山作品が展示されることは、非常に少ないので、ぜひご覧になってください。

香川県の方も、宇高フェリーに乗ると宇野港から近いですよ ☆

はい、瀬戸大橋を渡っても、早島ＩＣから近いです。

この渡り蟹水盤を見て、焼きものが好きになられた方も大勢いらっしゃいます。

この渡り蟹水盤を見て、真葛香山が好きになられた方も大勢いらっしゃいます。

明治（大正）の工芸技術に、驚いてください。

真葛香山の工芸技術に、驚いてください。

真葛香山作品の写真を見たい方は、

田邊哲人（たなべてつんど）著　［帝室技藝芸員　眞葛香山］という本があります。

この本は、高いです ☆

内容に対してではありませんよ。

税別で2万5千円です。

岡山県立図書館などに在りますので、図書館で見ていただければ、と思います。

大正５年（１９１６年）頃に、渡り蟹水盤が三点制作された内の、一点は田邊哲人の所有品です。

ですから、吉兆庵美術館所蔵が一点、田邉哲人所蔵が一点です。

じゃあ、あと一点は、ということに当然なりますよね ☆

発表いたします。　♪♪♪

三点の内 残り一点の渡り蟹水盤の所有者は、　♪♪♪♪

判明していません ☆

あと一点の渡り蟹水盤は、どなたが、もたれているのでしょうね。

それから、真葛香山のブログを紹介しておきます。

「目指せ！眞葛博士」　眞葛香山　横浜眞葛焼です。

横浜真葛焼は、輸出を中心に行っていたので、ほとんどの作品は海外に渡っています。

ええ、輸出するために、横浜に窯を造ったわけです。

このブログには、海外に渡った作品の写真、文献、カタログ、資料等も多数紹介されています。

真葛香山に関することが、いろいろと載っています。

３００回以上更新していますからね ☆

［帝室技藝芸員　眞葛香山］の本と、「眞葛香山　横浜眞葛焼」のブログを紹介いたしました。

本もブログも、大変よく研究・調査されたすばらしいものです。

しかし、実物を見るのが一番です ☆

岡山・吉兆庵美術館の、真葛香山展に行ってみてくださいね ☆

「蓼純Ｃｏｌｌｅｃｔｉｏｎ」のページには、真葛香山が虫明で造った手鉢（菓子器）を載せます。

［備前虫明焼］などの著者・桂又三郎（かつらまたさぶろう）の箱書きがあります。

はい、以前にも何回かＵＰしました。

「またー、前に見たことあるよー」 って言わないでくださいね ☆

〔追記〕

オープン時には、備前焼が展示されており、がっかりしながら、帰ったのを覚えています。

と、お話いたしましたところ、

このホームページを見てくださっている方から、

「蓼純は、備前焼が嫌いなのか」と、コメントをいただきました。

いいえ、私は焼きものが大好きです。もちろん、備前焼も大好きです。

林原美術館などで、備前焼展がある時は、会期中に二〜三度は足を運びます。

話が少し長くなりますが、岡田社長が、「岡山に、吉兆庵美術館を作る予定だ」

と、お話されてから、約２年間、渡り蟹水盤を岡山で見られるという想いを膨らませてきました。

オープン時に岡山・吉兆庵美術館に一番に行って、渡り蟹水盤の展示では無く、

備前焼を展示していることがわかりました。

私も、真葛香山作品から、美術館での備前焼を見るモードに切り替えました。

しかし、山陽新聞にも書かれていた通り、コンセプトが初心者向けだったのですね。

私は、焼きものが好きなので、期待しすぎたようです ☆

コメントをいただき、ありがとうございました。

〔第２９回〕　２００９．０７．２８

虫明焼と伊木三猿斎(いぎさんえんさい)は、切っても切れない関係にありますが、

伊木忠澄(いぎただすみ)＝伊木三猿斎(いぎさんえんさい・１８１８〜１８８６年)は、

岡山藩の筆頭家老であり、茶人である。

とだけ紹介していました。

そこで今回は、もう少し詳しく、伊木三猿斎について、お話してみたいと思います。

ですが、焼きもののホームページですので、家老としての業は殆ど省略いたします。

伊木家三代目忠貞は、池田光政が城主の時・寛永１６年(１６３９年)に、

邑久郡を采地として三万三千石を賜り、備前国老の主席となりました。

そして邑久郡裳掛村大字虫明に、家老職一人と藩士を約３０名常置させました。

これが虫明と伊木家との繋がりをつくった初めです。

伊木三猿斎というのは、隠居名で庚申塚(こうしんづか)の三猿に因み、

「見ざる」　「聞かざる」　「言わざる」　と自ら三猿斎と称しました。

したがつて、隠居する以前の名は伊木三猿斎ではないわけです。

でも、ややこしくなるので、このページでは隠居前も伊木三猿斎で統一しておきます ☆

文政元年(１８１８年)に、池田家の家老・土倉一静の三男・助作として岡山で生まれました。

天保４年(１８３３年)に伊木家の養子となり、若狭忠澄と改名して、

伊木家１４代の当主・禄高三万石となります。

天保８年(１８３７年)１２月に、備中生坂藩主・池田山城守政恭の娘と結婚します。

虫明焼は、天保１３年(１８４２年)の備前焼似せもの事件などで廃窯したので、

弘化４年(１８４７年)に伊木三猿斎は京都から初代清風与平を招いて、虫明・間口に築窯させます。

虫明焼が、京風の焼ものに生まれ変わります。

伊木三猿斎自身も、間口窯の一部に築窯し、

備前焼の手造り、染付なども焼き、銘に「寸瓢」の陽印を捺したものがあります。

この陽印は、［備前虫明焼］１２７ページ第７２図に載っていますね。

「むしあけ」印と、三猿斎の「三」だけ入ったものもあります。

伊木三猿斎のお庭窯は、虫明庭焼き といわれていました。

文久２年(１８６２年) ３月に、伊木三猿斎は森香洲の父・森角太郎に虫明窯を譲渡しました。

文久３年(１８６３年)に、裏千家で少庵宗淳の二百五十回遠忌が、催されました。

この時、伊木三猿斎は、かつて少庵が愛蔵していた高麗三島角水指の写しを、

虫明間口で二代清風与平に三十個焼かせて寄贈しました。

　

この水指の箱書付は、玄々斎が書いたそうです。

以上、［備前虫明焼］・桂又三郎（かつらまたさぶろう）からです。

しかし、池上千代鶴（いけがみちよづる）は、[虫明焼の記録]に、

「高麗三島角水指の写しは、永田宗右衛門、赤松平右衛門が焼いた。」と書いています。

そうですね、二代清風与平を虫明に呼んで焼いたというよりは、

当時虫明窯に従事していた、永田宗右衛門、赤松平右衛門が焼いたと考えるほうが自然です。

二代清風与平が、虫明に来たという記録もないですしね。

この高麗三島角水指の写しは、本に載っています。

［備前虫明焼］６１ページ第７図です。

［増補・改定備前虫明焼］では、４４ページ第１６図です。

写真を見ると なんか、カクカクしていますね。

まあ、角水指ですからね　☆

伊木三猿斎は、若年のころから茶道を好み、松平不昧公に次ぐ大茶人でした。

また、骨董類を愛し早くから手造りの品を焼いていました。

お茶は、初め速見流でしたが、裏千家の玄々斎椅子立の手前を習い裏流に変わりました。

伊木三猿斎の作品に、大樋焼があります。

この大樋焼きは、岡山の荒手屋敷に楽窯を築いて焼いた。

伊木三猿斎は、中年から晩年にかけては、好んで伊賀焼きも多く焼いた。

作行きは、どの作品も多すぎると思われるほどヘラ目を入れて石挟みを付けて景色を添えている。

玄人には出来ない酒脱さが溢れている。

と、桂又三郎は書いています。

私・蓼純は、伊木三猿斎の作品を見たことがないので、判りません ☆

伊木三猿斎が造ったんだ、と言うものは、見たことがあるのですが・・・

伊木三猿斎は、趣味で焼きものを造ったのですから、現存しているものは極めて少ないわけです。

後に造られた・いわゆるニセモノが多くあるんでしょうね。

それぞれの地域で焼くか、それぞれの地域から取り寄せた土、釉薬を使って虫明で焼きました。

したがって、土、釉薬から伊木三猿斎作であるとの断定は出来ません。

では、作風はどうでしょうか。

私・蓼純も、趣味で何十点か焼いたことがあります。

その時々の気分で造って、焼きは出た所勝負 !　という感じです。

素人が少量焼いた位では、作風は出ません。

えっ？　お前と伊木三猿斎を一緒にするな！　ですか。

大変、失礼いたしました ☆

それでは、伊木三猿斎の作品をみてください。

瀬戸内市中央公民館の太田コレクションに無いので、書籍です。

［備前虫明焼］１２６ページ第７１図に備前焼筒茶碗、１２７ページ第７３図に大樋焼茶碗、

１２８ページ第７４図に黒楽茶碗、１２９ページ第７５図に大樋焼筒茶碗、・・・

そして１３２ページ第８０図に香合が載っています。

どうですか、桂又三郎の言う 「玄人には出来ない酒脱さ」 が伝わってきましたか　☆

嘉永年間には、京都の道具商 楽阿弥・楽侘 と知り合いました。

楽侘は伊木三猿斎の側近となり骨董収集を助けました。

伊木三猿斎は、明治元年(１８６８年)に、

京都から初代真葛香山（まくずこうざん）を虫明によんでいます。

虫明焼を、京焼風の茶陶へと、さらに進めました。

明治２年(１８６９年)に隠居して、伊木忠澄は三猿斎と変名します。

世間から離れ、茶の湯三昧の生活を始めようとしたわけです。

しかし、伊木三猿斎は、明治１１年(１８７８年)に、児島湾の干拓事業を行うため、

伊木社を創立します。

この開墾事業のために財産を失い、伊木三猿斎が収集した名器も散逸してしまいました。

明治１９年(１８８６年)３月に、伊木三猿斎は岡山市内で亡くなられました。

墓は、岡山市国富少林寺境内にあります。

「蓼純Ｃｏｌｌｅｃｔｉｏｎ」の頁に、伊木三猿斎が作ったものを載せたいのですが、なにもありません　☆

「蓼純Ｃｏｌｌｅｃｔｉｏｎ」の頁は、更新せずにそのままにしておきます。

〔追記〕

高麗三島角水指の写真を上に追加しました。

〔第３０回〕　２００９．１０．１０

２００９.１０．１０と書いて気づきましたが、今日はＨＰ「虫明焼の栞」の誕生日です。

「虫明焼の栞」も、６歳になったんですね ☆

ＨＰ「虫明焼の栞」を始めたころは、

「虫明」をＹＡＨＯＯ！で検索しても、検索結果が７０〜８０件くらいでした。

当然ですが、苗字の虫明（虫明亜呂無など）や、邑久町虫明に関係ないことも含めてです。

それが今では、　「虫明で検索した結果　約２６８，０００件」　と出ています。

本当に、２６８，０００件あるのか、どうかは知りませんよ。

全部は見られませんからね　☆

ホームページなども急速に増えました、という雑談でした ☆

それでは、ＨＰ「虫明焼の栞」６周年を記念（？）して、

今回は、虫明焼のＯＥＭのお話をしたいと思います。

ＯＥＭとは、相手先ブランドで販売される製品を製造することです。

虫明で造った焼きものに、注文相手の銘(印)を入れたものがあります。

ひらがなの「さいだいじ」印と、「一楽」印が入ったものです。

「さいだいじ」は、現在の岡山市西大寺、２月に行われる会陽（裸祭り）で有名です ☆

「一楽」とは、もちろん黒井一楽（くろいいちらく）のことです。

[虫明焼の記録]４０２ページを見ると、

「岡崎若松氏の縁故者が西大寺観音院境内に窯地を提供するからと、

分窯の敷設を懇望されたが、自窯でさいだいじの銘印入で一窯焚いてそのあとは、お断りした」

と、書いています。

一窯だけ焼いたようですが、「さいだいじ」印と「一楽」印のある抹茶碗を、

骨董屋さん（古美術店）で、私は数回（数点）見たことがあります。

見ただけで、購入はしていません・・・　☆

香合も、見たことが有ります。これも、「さいだいじ」印と「一楽」印を、捺していました。

そういえば、花入れ（花瓶）も有りました。

この花入れ（花瓶）は、「さいだいじ」印のみで、「一楽」印は捺していませんでした。

自動車とか電気製品の場合は、機能は同じでもデザインを変えているようですが、この陶器は、

特別なデザインではなく、「むしあけ」印の代わりに、「さいだいじ」印を捺しただけのものです。

ですから、銘(印)を見なければ、虫明焼だと思ってしまいます。

ええ、虫明焼ではあるのですが・・・

「さいだいじ」印を捺しているとは、想像もしません ☆

「さいだいじ」印は、[虫明焼の記録] ４０２ページに写真が載っています。

文字数が五文字（さいだいじ）と多く、しかも一行書きですので縦長の小判印になっています。

もう一つのＯＥＭを紹介しておきます。

鷲羽山焼（わしゅうざんやき）です。

鷲羽山というのは、岡山県倉敷市下津井にある山です。

文庫本［岡山の焼物］・桂又三郎（かつらまたさぶろう）著に、鷲羽山焼の説明が載っています。

［岡山の焼物］を見ていると、岡山県内にこんなに沢山の窯があったのかと驚かされます。

岡山県人でも、備前焼以外の岡山の焼きものを知っている人は、少ないのではないかと思います。

このＨＰを見てくださっている焼きもの好きの方は、ほかの窯も、ご存知だとは思いますが・・・

岡山県内の窯を、桂又三郎がよく調べています。

短期間だけ焼いた窯、小窯についても網羅しています。

それでは、［岡山の焼物］から鷲羽山焼の記事です。

短いので、全文引用させていただきます。

［岡山の焼物］を、お持ちの方は、１１２ページです。

「倉敷市児島下津井西山に昭和十八年ごろ、土地の道具屋隈友菊松、数奇者の西口繁、

赤星昭、合田勇氏等が鷲羽山の土産物用として小窯を築く、作品は虫明焼で素焼きを焼

いてもらい、釉薬も虫明の並釉（鶯色の土灰釉）を送ってもらって焼いた。種類は主として

煎茶系統のもので、急須、煎茶茶碗などであったが、また徳利、盃なども焼いた。窯は

一、二回焼いただけで終戦直後に廃窯した。」

と、書いています。

鷲羽山は、日本で最初に指定された国立公園・瀬戸内海国立公園に属しており、

頂上から見る波静かな海に、点在する大小の多くの島の美しさは格別です。

瀬戸内海国立公園に指定された記念切手（５円、１０円）も、発行されました。

過去には観光客が多かった時期も有り、

パンフレット、絵葉書、ペナント、記念メダルなどの発売もされていました。

そして他の土産物用として、急須、煎茶器、徳利、盃などを焼いていたようです。

私・蓼純は、「わしう」銘(印)の抹茶碗をもっています。

これは、お土産用ではなく、出資者が使うために注文したものだと思います。

以前に某出資者のお宅に電話をして、鷲羽山焼のことを、お尋ねしようとした事がありますが、

出資者の方はすでに亡くなられており、

家族の方(御子息)が、「父から、話に聞いたことはあるが、作品は見たことが無い」

と、おっしゃっていました。

私が、「わしう」銘(印)の抹茶碗をもっていると、お話したら、「是非、見たい」と言われました。

「また近くに行った時に、お見せします」 と言ったままになっています。

出不精なもので、ゴメンナサイ ☆

声から お年寄りの方だと思ったので、このＨＰは見てくださっていないでしょうね ☆

西大寺焼と鷲羽山焼が異なるのは、西大寺焼は虫明で造った完成品であるのに対して、

鷲羽山焼は、半製品であると言うことでしょうか。

自動車で言うと、完成品の輸出と現地組立（ＫＤ生産）みたいなものですね ☆

虫明でロクロ挽きをし、「わしう」印を捺し、乾燥、素焼きの状態まで造ったものを送り、

鷲羽山で絵付けをして、鷲羽山の窯で虫明釉を掛けて焼いています。

なぜ、そんな面倒なことをしたのでしょうか （？）

これは、絵付けをしたかったのだと思います。

鷲羽山焼の出資者のひとりに絵付けが出きる人がいた。

あるいは、地元に絵師がいた。

と、いうことだと思われます。

絵付けにこだわるために、あえて完成品の購入をしなかったんでしょうね ☆

今回は、虫明焼を違う角度から見たお話しをしましたが、いかがでしたか。

西大寺焼、鷲羽山焼以外にはＯＥＭの虫明焼はありません。

それでは、「蓼純Ｃｏｌｌｅｃｔｉｏｎ」のページに、鷲羽山焼の抹茶碗を載せます。

絵付けは虫明焼と少し違いますが、土（粘土）と釉薬（ゆうやく）が同じですので、

一見すると虫明焼そのものです。

鷲羽山の松を、描いているんでしょうね。

釉薬は、高台ギリギリまで掛かっています。

虫明焼は、もう少し土（胎土）を見せていますよね。

小窯で焼いたそうですが、温度は虫明窯とほとんど同じくらい上がっています。

銘(印)は、平がなで 「わしう」 と入っています。

〔追記〕

「岡崎若松氏の縁故者が西大寺観音院境内に窯地を提供するから・・・」

と、お話いたしました。

岡崎若松は西大寺市神崎の方で、

１９５１年（昭和２６）に黒井一楽が、株式会社組織で、虫明焼を再興した時の社長です。

〔また追記〕

黒井一楽作であるが、「さいだいじ」印を捺した・抹茶碗、香合、花入れ（花瓶）を見たことが有る

と、お話いたしました。

その後、煎茶碗も見る機会がありました。桐箱に入った・煎茶碗五客です。

この煎茶碗は、「さいだいじ」印のみでした。 「一楽」印は、捺していません。

「虫明　煎茶々碗　一楽造」と、桐箱に墨で書いていました。

ただ、この箱が初箱（共箱）であるのならば、

「虫明　煎茶々碗　一楽造」ではなく、「西大寺　煎茶々碗　一楽造」と、箱書きしたと思います。

この様に「西大寺焼」はよくあるのですが、「鷲羽山焼」は極めてめずらしく、

私・蓼純がもっている この一点だけしか見たことがありません。

〔またまた追記〕

「蓼純Ｃｏｌｌｅｃｔｉｏｎ」のページに、載せていた鷲羽山焼の抹茶碗です。

　

銘(印)は平がなで 「わしう」

釉薬（ゆうやく）と土（粘土）は、虫明焼と同じです。

絵付けは松の絵、虫明焼の松の絵と微妙に違います。

〔第３１回〕　２０１０．０１．１１

最近、澤村東左（さわむらとうさ）の水指が手に入りました。

澤村東左って誰だ？　とおっしゃる方のために、

〔第２７回〕で、明治１０年頃に虫明窯に従事していた、とお話いたしましたが、

澤村東左を、加藤唐九郎編の［原色陶器大辞典］で調べてみます。

京都の陶工。三代六兵衛の門人で１８７６年（明治９）開業。五角の内に東左と書いた銘を用いた。

と、書かれています。

三代六兵衛とは、三代清水六兵衛（きよみずろくべい）のことですね。

もう少し、詳しく書かれたものは無いでしょうか。

角川［日本陶磁大辞典］には、記載が無いですね。

平凡社［やきもの事典］にも、記載がありません。

何か資料がありましたら、また追記いたします。

その澤村東左が、虫明で造った抹茶碗が残っています。

［備前虫明焼］１４６ページ第１０９図、［増補・改定備前虫明焼］１２５ページ第１４３図です。

あっ、　［備前虫明焼］１４６ページに、澤村東左について記されていましたね。

灯台下暗しです ☆

孫引きになりますが、抜粋します。

沢村東左は「五品共進会陶器解説」によると、

京都五条橋東四丁目第三番

平民　　沢村東左

元冶元年正月陶工清水六兵衛三世祥雲ノ門ニ入、同氏ノ薫陶ニ依リ工業ヲ伝習ス、

明治九年卒業ノ上、東左ノ号ヲ以テ開業ス、専ラ陶器酒茶用ノ雅品ヲ製ス

とあり、また高草藍山氏は「焼きもの趣味」（昭和十一年十二月号）に、次のように書いている。

長楕円形輪郭の中に平仮名むしあけ印と、五角形の中に東左印併用のものなどであった。

この東左といふのは姓を沢村といひ、三代清水六兵衛頃の別家であった。

明治十年頃まで生きて居って、子が無くて家は絶えた。

今の東左とは全く関係が無いといふことを清水六兵衛氏から聞いた。とある。

東左は明治十年ごろ虫明へ行ったものであろう。作品も非常に少なく、土地の人々も殆ど

東左のことを知らないから、余り永く虫明で焼いていたのではあるまい。

と、著かれています。

少しややこしくなりましたが、桂又三郎が、［五品共進会陶器解説］と、［焼きもの趣味］から、

澤村東左に関する事項を抜粋したものを、［備前虫明焼］の１４６ページに掲載しています。

それでは、澤村東左の作品です。

大田Collectionにはないので、書籍です。

［古虫明・現代虫明焼］８ページには、綺麗なカラー写真で載っています。

［備前虫明焼］１４６ページ第１０９図、［増補・改定備前虫明焼］１２５ページ第１４３図。

どの本も、同じ抹茶碗の写真です。

白濁釉地に、富士山の絵付けです。

これは、黒井一楽（くろいいちらく）が所蔵されていました。

黒井一楽が、平成３年（１９９１年）虫明焼の講演をされた時、この抹茶碗について説明しています。

［岡山の自然と文化１１］の１０９ページです。

ここにも、同じ富士山の絵付の抹茶碗の写真があります。ナンバー�ｂR５です。

スライドを映しながらの説明をそのまま文章にしていますので、口語体になっています。

転載させていただきます。

「これは白薬をかけて、これは沢村東左の茶碗です。この東左という人は虫明でわずかな期間、

何箇月おったのか半年位おられたのでしょうか、余り長くおられたようではないんですけど、

作品がごく少ない。これは、私が持っているのですが、その他はこの間行ってみましたぐらいで、

滅多に東左の茶碗は見ることはありません。この人は中々、いい腕を持っていたと思います。

この茶碗も自分が持っているからなんですが、いい茶碗です。ちょっとこれは縁の方へ乳が

一ヵ所入っております。富士山もこれは白釉を使ってちょっと浮きでた富士山になっています。

清風の来ていた当時立寄って当時作った茶碗だと思います。」

と、書かれています。

「清風の来ていた当時・・・」 と、話されていますが、清風の来ていた当時ではありません。

私は、黒井一楽の長男・黒井慶雲（くろいけいうん）作の、富士絵抹茶碗を持っています。

澤村東左の富士絵抹茶碗を参考に、黒井慶雲が造ったんだと思います。

澤村東左は、ごく短期間の滞在です。

清風与平(せいふうよへい)、真葛香山(まくずこうざん)ほどではありませんが、

虫明焼に京焼の影響を与えた人 なのかもしれません。

三代清水六兵衛の弟子だったんですから、名工だったんでしょうね。

澤村東左は、いい腕を持っていたと思います と、黒井一楽も言っています。

私・蓼純も、澤村東左の水指、抹茶碗、盃を何点か持っています。

澤村東左は、轆轤（ろくろ）の上手い陶工（陶芸家・作家）だったんだな と、私も思います。

それでは、「蓼純Ｃｏｌｌｅｃｔｉｏｎ」のページに、澤村東左の水指をＵＰします。

この水指は「東左」印のみ捺されています。

そうです、五角形のなかに「東左」と書かれた銘（印）です、深く鮮明に捺されています。

残念ですが、「むしあけ」印はありません。

しかし、土（胎土）も釉薬（ゆうやく）も、虫明のものだと思います。

この水指は、澤村東左が虫明に来られた時に造ったのではないでしょうか（？）

撫四方(なでしほう)です、塗り蓋がついています。

他には、虫明で焼いたと思われる酒盃があります。

染付です、大小一対の酒盃で、二組・四点あります。

磁器ですが、焼きが甘いのか、原料の長石が少なかったのか、陶器の様な感じにあがっています。

水指の次に、この盃も「蓼純Ｃｏｌｌｅｃｔｉｏｎ」のページにＵＰしてみたいと思います。

東左銘（印）のものは、ほかに黒釉の抹茶碗、黄伊羅保（きいらぼ）抹茶碗などをもっています。

しかし、これらは京都で焼いたものだと思います。

〔追記〕

黒井一楽が所蔵されていた澤村東左・富士の絵抹茶碗の、銘（印）の有無について

黒井・虫明焼窯元にメールでお尋ねしたところ、

「澤村東左の抹茶碗は印（むしあけ、東左）があったと思われます。

念のため、実物を確認しようと探したのですが、整理しなおしたため、すぐに見つからず、

以前に見た記憶での返答とさせていただきました。」

と、いう返信メールが届きました。

回答をいただき、ありがとうございました。

〔また追記〕

骨董商有隣堂・石原岩次郎が、［有隣堂雑記］で、

「東左」印の解説に、 「清風カ真葛カノ石焼ナリ」

と記しています。

もちろん誤った説明ですが、骨董商有隣堂・石原岩次郎が鑑ても、

清風、真葛に劣らない位の名工だったという証です。

〔またまた追記〕

黒井一楽が、昭和５８年に 「古稀記念　虫明焼黒井一楽　七十碗展」 を、

大丸心斎橋店で、開催されました。

古稀（７０歳）にちなんで、七十碗です。

この七十碗のなかに、富士の絵を描いた抹茶碗が、四碗もあります。

澤村東左の富士の絵抹茶碗に、黒井一楽も、かなり魅かれるところがあったのだと思います ☆

〔まだ追記〕

「蓼純Ｃｏｌｌｅｃｔｉｏｎ」のページに、澤村東左の水指をＵＰしていたのですが、

現在見ることができないので、ここに再び載せました。

　

この水指は「東左」印のみ捺されています。

「むしあけ」印はありません。

撫四方(なでしほう)です、塗り蓋がついています。

〔第３２回〕　２０１０．０３．２１

今回は、虫明焼の展示会の紹介です。

岡山県立博物館、分かりますよね・・・　　後楽園の入り口のところです　☆

　

岡山県立博物館の第４室に、虫明焼が展示されます。

期間は３月１８日（木）から４月１８日（日）です。

あっ、もう始っていますね。虫明焼が展示されています。

春季展「岡山の歴史と文化」・特別陳列「虫明焼」です。

３月２７日（土）と、４月１０日（土）の午後２時から３時の間に、

学芸員の方が展示解説をしてくれるようです。

ギャラリートークですね。

何点展示されているのかは分かりませんが、

虫明焼の展示会は滅多に無いので行ってみてください ☆

後楽園で遅咲きの梅、早咲きの桜を楽しんでください ☆

ついでに、骨董市の紹介もしておきます。

第２回おかやま骨董アンティーク市が、

３月２７日（土）と３月２８日（日）に、問屋町の

岡山県卸センター・オレンジホールで開かれます。

私・蓼純も第１回のときに行きました。

出不精ですが、要所要所は押さえています ☆

第１回は、かなりの賑わいでしたよ。

「岡山骨董市」ではなくて、「おかやま骨董アンティーク市」です。

岡山が、ひらがなで書かれているのと、

アンティークとカタカナが入るのが良いのでしょうか、若い方も大勢こられていました。

虫明焼も、出ていると思います。

出ていないかなー ☆

あと一つ、少し先になりますが瀬戸内市中央公民館でも、虫明焼の展示会が開催されます。

「虫明温故館準備室中間報告展」という、漢字ばかりで堅苦しい名前の展示会です ☆

虫明温故館を創る準備をしているのでしょうね。

瀬戸内市中央公民館、場所は分かりますよね（？）

そうです、虫明焼・太田巌コレクションを常設展示している所です。

６月５日（土）と６月６日（日）の予定です。

現代作家ではなくて、古い虫明焼が展示されると思います。

今回はＣＭのようになっていますが、どことも利害関係は有りません。

「虫明焼の栞」は、常に純粋な虫明焼のＨＰです ☆

「蓼純Ｃｏｌｌｅｃｔｉｏｎ」のページに澤村東左（さわむらとうさ）の水指を載せた次に、

盃をＵＰすると言いましたが、更新していませんでした。

澤村東左の盃を載せましたので、ご覧ください。

大小の磁器の酒盃が二組・計四つあります。

そのうちの一つは、磁器ではなく陶器のようにみえます。

勿論、同じ窯で同じ原料で焼いたのでしょうが、温度が上がらなかったんでしょうね。

爪でたたいても、磁器の音ではなく、陶器の音がします。

〔追記〕

岡山県立博物館で開かれている、春季展「岡山の歴史と文化」・特別陳列「虫明焼」が、

山陽新聞２０１０年４月７日付に紹介されていましたので転載させていただきます。

茶陶の世界では知られた存在ながら、まとまった形で取り上げられる機会が少なかった虫明焼の

歴史に光を当てる特別陳列が、１８日まで開かれている。１２日休館。江戸時代中期、岡山藩家老

伊木家のお庭焼きとして、瀬戸内市邑久町虫明に開かれた虫明焼。その歴史のうち、現在に直接

つながる幕末期からの流れを、初公開の同館寄託品と瀬戸内市所蔵品を中心に計２４件で紹介する。

薄作りで、灰緑色の土灰釉を基本に、鉄釉や色釉で絵付け、掛け分ける穏やかなみやびやかさ。

今に続く作風は、茶人でもあった伊木三猿斎が京都から招いた初代清風与平、二代楽長造が礎を

築いたことが見て取れる。さらに、長造の弟初代宮川香山(作品はなし)から、地元出身の森香洲、

横山香宝、県重要無形文化財保持者・黒井一楽へと継承された系譜や、昭和初期の窯を支えた

岡本英山の存在が照らされる。それにしても、廃藩後はいつ絶えてもおかしくない苦しい経営状態が

続いたという。備前焼と違い、庶民の器としての足場を持たなかったからだろう。

その中で、現在まで窯の火がつながれたことは逆に、虫明焼の魅力を証明しているようだ。

担当の鈴木力郎学芸員は「今後、虫明焼の研究が深まるきっかけになれば」と話している。

〔また追記〕

［岡山県立博物館だより］７３号に、鈴木学芸員が特別陳列「虫明焼」の解説をされていますので、

転載させていただきます。

虫明焼は、岡山県瀬戸内市邑久町で焼かれている陶器で京焼の流れを汲むものです。

この虫明の地は岡山藩筆頭家老、伊木家の領地で、お庭焼として、この地に焼物が生まれました。

その作陶の技法としては透明釉を基本としたもので、松の木の灰釉、鉄釉、銅釉など作品の種類は多様です。

筒描き、絵付け、掛分け、流しぐすりなど伝統的な手法で作られた作品は、和室の中に

映える華やかさと同時に落ち着いた雰囲気をかもしだします。

やわらかな曲線と、緑がかった薄茶色など、色調の美しさも特徴です。

かつての窯には、名工、清風与平や宮川香山が招かれ、尾形乾山や古田織部らの手法を採り入れ

つつ、独自の技法が生まれ、地位を確立したといえます。現在の窯元も伝統の中にも新しい虫明焼

の作陶に取り組み、高い評価を得ています。今回の展示では、虫明焼という焼物を知っていただく

ために、明治・大正期から現代の作品を中心に展示をし、古虫明と呼ばれる古い時代のものも紹介

しました。これらは、地元、瀬戸内市の邑久町公民館に常設展示してある虫明焼で、生涯をかけて

古備前や虫明焼などの収集に努められた故太田巌氏（１９０６〜１９９９）から、旧邑久町に寄贈された

貴重なものです。さらに、虫明焼中興の祖とされる森香洲や近代の名工、岡本英山をはじめとする

作品を紹介しました。お茶席などで色々な取り合わせにおいて、どの焼物にもしっくりとあう虫明焼の

優美な世界を感じていただけたと思います。

と、記されています。

岡山県立博物館の春季展「岡山の歴史と文化」・特別陳列「虫明焼」の、

ギャラリートークは、鈴木学芸員がされました。

私・蓼純も、聴かせていただきました。

大変勉強になりました、ありがとうございました。

〔第３３回〕　２０１０．０７．１３

前回紹介いたしました瀬戸内市中央公民館での、

「虫明温故館準備室中間報告展」に、私・蓼純も行きました。

これは、某虫明焼研究・愛陶家が一人で集められたものです。

虫明に関する資料が沢山ありました。

某虫明焼研究・愛陶家は、地元・虫明の方なので、

窯跡（物原）から発掘された陶片も、展示していました。

私・蓼純は、焼きもの以外のものは あまり見ませんでしたが、

虫明に関係のある書画なども、多数展示されていました。

　

焼きもの、書籍・資料の多さに驚いて、

「よお、これだけ集めたなあー」と、私が言うと、

「家には、まだまだあるでー」と、おっしゃっていました。

入館者も意外（？）と多かったですね。

入館者の方々が、某虫明焼研究・愛陶家にいろいろと質問していました。

やはり地元ですね、熱心な方が多いです ☆

その中の一人の方が、

「土は、何処の土を使っているのか」と訊いていました。

土（粘土）は、何処の窯でも窯場に近い所の土を使います。

というか、土（粘土）が出る場所に窯を作るわけです。

土（粘土）と燃料（薪）を、遠くから運ぶのは大変ですからね ☆

備前でも、有田でも、唐津でも、瀬戸でも、・・・

土（粘土）の採れる所に、窯が造られました。

私・蓼純は、土（粘土）は虫明窯の近くで採ったのだろうと漠然と思っていましたが、

何処で掘ったのかとは、あまり考えていませんでした。

しかし、このＨＰ「虫明焼の栞」を見て下さっている方の中にも、

土（粘土）の採取場所に興味のある方も、いらっしゃるかと思いますので、

今回は、虫明焼の土を採取している場所などを話してみます。

同じ釉薬を使っても、土（粘土）の違いによって、発色が違いますからね。

［備前虫明焼］から、抜粋しています。

原文のままではありません、長いので適当に省略しています ☆

原文を見たい方は、［備前虫明焼］の２０１ページです。

「陶土も窯によって違う。瀬戸窯では比較的水分の少ない水ひ土を使用しているから、

よく焼き締まった陶土をみると、半磁器のように堅い土もある。胎土は淡い灰色のものや、

濁った暗白色のものなどがある。

池奥窯の陶土は、池奥窯の付近にある田土を使用していた。この土は、とても扱い易く、

しかも焼くと土の中から緋色が出てくるということである。

間口窯の土は作者によって違っていた。清風の土はきめの細かい白色で京焼と同様であり、

二代楽長造の土は鉄分のある茶色の土で、きめはやや荒い感じがする。真葛宮川香山の使用

した土には二通りの種類がある。一つは、キナ粉のようにカサカサして、しかも柔らかい感じの

する淡い朱色の土で、この手は初期の作品で傑作も多い。また一つは淡い灰色の堅い手で、

分子も細かくやや半磁器のような感じがする。

この手は後期の作品に使用されたものである。

この土が、その後の虫明焼にながらく用いられてきた。

岡本英山窯では、播州二見の土と、黒井山の土とを混和したものである。半磁器を作る場合は

敷井（邑久町尻海）の土を用いた。横山香寶が瀬溝で使ったのも同様である。池奥や瀬戸の窯

の陶土は虫明の上町の土で、明治になって香洲時代から二見の土を使って居る模様である。

もっとも二見の土も、土質は以前に比べると悪くなって居る。

なお虫明焼の土の特徴は、焼くと高台の畳付や高台内の一部に緋色が現れることで、これは

土の中に含まれている塩分が熱によって発色するものである。」

と、書かれています。

虫明の土（粘土）だけを使っている、と思っていましたが、そうでもないんですね ☆

虫明窯には、兵庫県の野田焼の陶工（陶芸家・作家）が来ていたこともあって、

二見（ふたみ・兵庫）の土（粘土）も使っていたんですね。

そういえば、父から 昔そんなことを聞いたような気もします ☆

虫明窯は海に近いので、舟で明石（あかし・兵庫）から二見の土（粘土）を運んだんですね。

焼きものが、どこで造られたか・産地を決定するには、土（胎土）が一番です。

造られた年代を推定するのも、土（胎土）が一番です。

土（胎土）をみると、窯の個性が表れています。

焼きものを見て、虫明焼とすぐ判断できるのは、やはり土（胎土）の個性です。

そうでもないか ☆

土（胎土）をみる前に虫明焼だと判るのは、釉薬の個性かな、姿・形の個性かな ☆

ともかく、手に取ることのできるものなら、私は必ず土（胎土）を見ます。

いい焼きものの土（胎土）は、見ていて飽きません ☆

古い虫明焼は、鉢や徳利などの雑器でも、いい土（粘土）を使っています。

「蓼純Ｃｏｌｌｅｃｔｉｏｎ」と、「今月の抹茶碗」に写真をＵＰするときも、土（胎土）を見せるようにしています。

これは、高台を見てもらいたいのは勿論ですが、

虫明陶の土（胎土）に馴染んでいただきたい、と思っているからです。

虫明焼の土（粘土）は、水簸（すいひ）した細かい土（粘土）を使っています。

もちろん、抹茶碗でも意図して荒い土を使うこともありますが、虫明焼は基本として細かい土です。

虫明焼は茶陶が中心なので、「蓼純Ｃｏｌｌｅｃｔｉｏｎ」のページも、

抹茶碗、水指、それに菓子器のＵＰがほとんどでした。

そこで、今回から「蓼純Ｃｏｌｌｅｃｔｉｏｎ」のページに、筒花入れを何回か載せてみます。

茶陶とは違う虫明焼を、筒花入れでお楽しみください。

薔薇（ばら）の花は美しい、百合（ゆり）の花は美しい。

そして、茄子（なす）の花も、胡瓜（きゅうり）の花も美しいという感じです。

「どんな感じなんだ！」と、いうところで今回は終わります。

ますます暑さに向います、お身体に気をつけてくださいね ☆

〔追記〕

高草藍山（たかくさらんざん・高草平助）が、「備前蟲明焼の研究」の論文のなかで、陶土のことを、

書かれていますので、抜粋させていただきます。［焼もの趣味］、昭和１１年９月号です。

蟲明焼の伊木家の窯以來、用ゐた陶土のことを調べて見ると、色々の説がある。

一・　伊部及び蟲明の小山といふところの土を用ゐた時期があるとの説、これには伊部の土は

使はなかつたといふ反對論がある。伊部の土と見紛はれるのは焼の火加減によるものである

といふのがある。

一・　片上又は蟲明地方の土を混合し、時としては岡山東山附近の素土を用ひ、又時として各地　の原土を取寄せ混ぜしものなり。（備前陶窯誌）

一・　　邑久郡長濱村の小津及び奥浦に播磨西二見の産土を加へた又白色器には

和氣郡八木山の白土を用ゐた。（近代日本窯業史）

大體かういふ説であるが、結局原料とした陶土は終始一定したものでなく、荒土も、中土も、

細土もあつて、時代により作品によつて、陶土は色々違つて居つたものと思はれるが、多くは

　蟲明又は蟲明の附近の原土が主體をなして居つた事であらう。

陶工横山喜八老人の話を聞くと、現在では、播州二見の土と、蟲明黒井山の土や、近村の

土を混和したものを用ゐて居る。長濱村の土は最早出なくなつたし、八木山の白土は焼成に

ウマク行かぬ故使はないとの事である。岡本の窯では、赤穂の土を使つて居るといふ事である。

〔第３４回〕　２０１０．１０．０３

瀬戸内市立美術館が、

平成２２年１０月１日（金）、岡山県瀬戸内市牛窓町牛窓に開館（オープン）しました。

　

瀬戸内市役所牛窓庁舎内の、３階と４階です。

私・蓼純も、昨日・１０月２日（土）に行ってみました。

ブルーライン邑久ＩＣから、南に７ｋｍ位のところです。

岡山市からだったら、西大寺ＩＣで下りても、いいですね。

美術館から、日本のエーゲ海・牛窓の海を臨む事が出来る良い場所にあります ☆

瀬戸内の穏やかな海っていいですよね、大好きです。

漁舟が一隻通っただけで、感激してしまいます。

瀬戸内市立美術館は、佐竹徳（さたけとく１８９７〜１９９８）の作品が中心の美術館です。

（ 佐竹徳？　私は初めて聞いた名前です ☆ ）

佐竹徳は、昭和３４年（１９５９年）から３０余年、牛窓オリーブ園を拠点に制作を続け

「オリーブの画家」として親しまれたそうです。

私・蓼純も久々に、美術館で画をみさせていただきました。

大作、力作が、３階と４階のフロアに、ところ狭しと展示されていました。

今回は、「開館記念　佐竹徳展」ですので、彼の作品だけを展示しています。

瀬戸内市立美術館のＨＰを見ると、「市ゆかりの芸術家のご紹介」という頁があります。

市ゆかりの芸術家として、十数名の名前が列記されています。

ほかの方々の作品も、順次展示していただけると嬉しいです。

瀬戸内市立美術館のＨＰ・「市ゆかりの芸術家のご紹介」の頁に、

虫明焼では、次の四人の陶工（陶芸家・作家）が紹介されています。

四人とも、虫明焼の歴史を作られた偉大な方々です。

このＨＰ・「虫明焼について・蓼純の虫明焼半可通」でも既に紹介いたしましたが、

瀬戸内市立美術館のＨＰ・「市ゆかりの芸術家のご紹介」から引用させていただきます。

簡明に紹介されています。（原文のまま）

岡本英山（1881〜1962）

岡山県美作市生まれ。

生家が日用品を焼く窯屋であり早くからろくろを扱い、明治４０年から山口県や九州まで

陶工として渡り歩き帰郷した。

大正元年再び京都や伊部で作陶活動を続け、大正７年虫明焼復興も兼ねて来窯。

しかし、大正１３年に廃窯。

昭和７年再び虫明に窯を築き、虫明焼の復興と名声を高めた。

黒井一楽（1914〜1996）

瀬戸内市邑久町虫明生まれ。

昭和８年に横山香宝に師事する。

昭和１３年以後、日本各地で個展を開催し、虫明焼を広める。

昭和５５年には岡山県重要無形文化財虫明焼制作技術保持者に認定される。

昭和６１年　三木記念賞受賞

森香洲（1855〜1921）

瀬戸内市邑久町虫明生まれ。

文久３年に伊木氏より父が窯を譲り受け、明治元年に真葛宮川香山が窯を訪ねた際に

３年間指導を受け、陶工となる。

名声を得たが、長くは続かず明治１３年に廃窯。

明治１５年に黒井覚弁氏の支援を受けて再興を図ったが、明治１９年に同師へ窯の権利を譲る。

明治２８年に地元の有力者に呼びかけ再興を図り、虫明焼固有の味を出した代表的な作品を

数多く生産したが、明治３２年廃窯した。

大正７年に備前焼陶器株式会社虫明工場が設立されると工場長に迎えられたが、備前焼と

同時生産した関係でしばらく務めた後に辞職した。

虫明焼中興の祖である。

横山香宝（1869〜１９４２）

瀬戸内市邑久町虫明生まれ。

明治１６年に森香洲に師事する。以後、兄喜代吉（初代香宝）とともに香州の裏方として支える。

香州、兄の死後、昭和７年地元有志の協力を得て瀬溝に築窯し独立する。

２代目香宝を名乗り、年５〜６回窯をたき、虫明焼の発展につくした。

昭和９年には弟子であった黒井一楽に窯を譲り、指導のかたわら手伝いをした。

〔第３５回〕　２０１０．１１．０２

企画展　「真葛香山展―まぼろしのやきもの―」　が、

平成２２年１１月１２日（金）から平成２３年０２月０８日（火）まで

岡山・吉兆庵美術館で、開催されます。

下記は、吉兆庵美術館のＨＰからの抜粋です。（原文のまま）

「真葛香山は、装飾性の豊かな陶器や、筆づかいの美しい磁器などで国内外から高く評価され

ました。

なかでも初代香山の作品は、万国博覧会などで受賞を重ね、名実ともに明治・大正期の日本を

代表する陶工の一人とされています。欧米より「マクズウェア」と呼び称され、隆盛を誇った真葛

窯ですが、昭和２０年の横浜空襲により三代香山と窯場と亡くし、その影響から失われました。

本展では、幻の焼物とされる名工・真葛香山の陶磁器作品を、代表作である大鉢に渡蟹を貼り

付けた装飾陶器を中心に約６０点展示いたします。」

と、書かれています。

企画展　「真葛香山展―まぼろしのやきもの―」　です。

俵万智（たわらまち）の歌に、

まぼろしの讃岐うどんの特集で テレビ画面に映るまぼろし

と、いう歌がありますが、真葛香山の横浜焼作品も、「まぼろし」ではありません ☆

吉兆庵美術館の今回の展示で、約６０点展示されるそうです。

「まぼろし」ではないですね　☆

[帝室技藝員眞葛香山]の著者・田邊哲人（たなべてつんど）も、

真葛香山の横浜焼作品を、数百点収集されています。

「まぼろし」ではないですね　☆

ほかにも、横浜の宮川香山眞葛ミュージアム、石川県立美術館なども所蔵しています。

「まぼろし」ではないです。現実です。多くの作品が実在しています。

「まぼろし」はともかく、岡山・吉兆庵美術館で真葛香山作品をみることができます。

真葛香山(まくずこうざん・宮川香山)と虫明焼との関係は、何度もお話いたしましたが、

明治元年(１８６８年)、真葛香山は伊木三猿斎(いぎさんえんさい)に招かれて、

京都の真葛原から、岡山の虫明窯にきました。

明治３年(１８７０年)まで虫明に滞在して、その後横浜で輸出陶磁器を造っています。

虫明焼・森角太郎窯の陶工（陶芸家・作家）を指導し、制法を教示しました。

自らも抹茶碗、水指、菓子器などの茶陶を造りました。

真葛香山が虫明窯に来た時の、最初の弟子である森香洲（もりこうしゅう）は、

その後も真葛香山を慕って、何度も横浜真葛窯に行っています。

真葛香山の焼きものに対する美意識・技術が、森香洲から横山香寶（よこやまこうほう）、

そして黒井一楽（くろいいちらく）へと伝えられ、現在の虫明焼に生きています。

真葛香山の虫明滞在は、およそ２年間です。

しかし、現存している虫明焼・真葛香山作品は非常に少ないです。

オープンにはしていないが、もたれている方がいらっしゃると思いますが・・・

それでも、虫明焼・真葛香山作品は３０点残っているでしょうか（？）

３０作品は、ないですね。

東京国立美術館蔵の、褐釉蟹貼付台付鉢（渡り蟹水盤）が、重要文化財になっています。

これは、明治１４年に造られたものですが、同形の作品が大正５年頃に造られています。

これが今回、岡山・吉兆庵美術館に展示されます。

はい、二度目の展示です。

　

一年半前に展示された時にも、このＨＰ「虫明焼について・第２８回」で紹介いたしました。

田邊哲人の収集品は、輸出用の大きな花入れが多いのですが、

吉兆庵美術館のものは、香合、香炉などの日本人向きの小さなものが多いようです。

渡り蟹水盤は、大きいですけどね　☆

田邊哲人と吉兆庵美術館は、渡り蟹水盤を接点にして好対照の収集といえそうです。

真葛香山の工房も、多いときは百人前後の陶工、絵師等がいて、いわゆる分業でした。

しかし香合、香炉などは、真葛香山自身が造ったといえるかも知れません ☆

ぜひ、岡山・吉兆庵美術館にいってみてください　☆

最後に、真葛香山・横浜焼に興味がある方に新刊書を紹介しておきます。

｢世界に愛されたやきもの　MAKUZU WARE 眞葛焼　初代宮川香山作品集｣

山本博士編著　神奈川新聞社発行　本体３８００円です。

150点の真葛焼が掲載されているそうです。

私・蓼純も、ネットの本屋さんから取り寄せました。

非常にいい書籍ですので、ご覧になってください。

すこし寒くなってきましたね、でも紅葉が楽しめる良い季節です　☆

〔第３６回〕　２０１０．１１．２０

前回紹介しました岡山・吉兆庵美術館の企画展「真葛香山展―まぼろしのやきもの―」に、

私・蓼純も、行ってきました。

窯変釉蟹彫刻壷花活（渡り蟹水盤）と、一年半ぶりの再会をしてきました ☆

渡り蟹水盤は、近づいたら蟹が逃げてしまう、位のリアルさです ☆

香合、香炉など、どれも素晴らしいものばかりです。

小さな作品にも繊細な細工、絵付けがなされています。

花入れ（花瓶）や壷も、良いものが展示されていましたね。

私好みは、乾山意芙蓉絵菓子器と、古清水意水指です。

この古清水意水指はすごいですよ。

　

花弁を全面に一枚一枚丁寧に描きこんで、さらに透かし彫りがされています。

その美しさには、息をするのも忘れてしまいます。

球状にして、つまみを鳥にした香炉も良かったですね。

　

鳳凰をイメージしたのでしょうか。

これも、全体に透かし彫りを施こしています。

さすが吉兆庵美術館です、いいものを沢山もたれています。

平日だったせいか、入館者は少なかったです。

私は、ゆっくりと見ることが出来てよかったですけどね ☆

今展覧会の見せ場は、初代真葛香山と二代香山の渡り蟹水盤を、

並べて展示していた所でしょうか ☆

二代真葛香山作の、真葛香山意渡り蟹水盤が展示されていました。

私も二代真葛香山については殆ど知りませんが、二代真葛香山って、どうなんですか。

ヘタ と言ったらなんですが・・・

何も訴えてこないというか、要は魅せられません。

二代真葛香山作品も、本に載っているものには良いものも有るのですが、

工房ですから初代真葛香山時代の陶工、絵師などが残っていたからなんでしょうか。

二代真葛香山の造った抹茶碗などを見れば、技能が判るのですが・・・

まあ、いいですね。二代真葛香山は虫明焼とは、全く関係がない人です ☆

�� 源吉兆庵は全国展開どころか、海外にまで店舗がある大きなお菓子屋さんです。

�� 源吉兆庵 発祥の地は岡山です。

（ 私・蓼純の実家と同じ町内です。以前は小さな店でした。）

�� 源吉兆庵・岡田社長も、地元・岡山に関連するような作品を展示して、

美術品にふれる機会をたくさん提供したいと、美術館を造る前からおっしゃっていました。

真葛香山(まくずこうざん・宮川香山)と虫明焼とは、切っても切れない関係にあります。

岡山・吉兆庵美術館のおかげで、岡山で良い焼きものを見ることが出来ます。

折角の機会ですので、岡山・吉兆庵美術館で真葛香山作品を楽しんでください。

私も、また行ってみるつもりです ☆

来年・平成２３年０２月０８日（火）までの展示予定です。

前回まで「蓼純Ｃｏｌｌｅｃｔｉｏｎ」のページには、筒花入れを数点ＵＰしていました。

最後にＵＰした花入れは、真葛香山の絵師・呉石の絵付けだと思って残していました。

今回は、磁器染付の酒盃（さかずき）を載せてみます。

植物（花）の絵を描いた、大中小の三重酒盃（みつがさねさかずき）です。

虫明で菊渓幽人(きっけいゆうじん) が絵付けしたものです。

ご覧になってください　☆

〔追記〕

「蓼純Ｃｏｌｌｅｃｔｉｏｎ」の頁に載せていた・真葛香山作の三重酒盃の写真は既に削除したので、

ここに再掲いたしました。

高台内に 「大日本真葛造」 の銘。

植物（花）の絵付けをして　庚午（かのえうま・明治三年）　於明浦　菊渓幽人　と書いています。

　

〔第３７回〕　２０１１．０２．１５

瀬戸内市中央公民館の太田コレクションには、太田巌(おおたいわお・１９０６〜１９９９年)が

収集（寄贈）した虫明焼作品を、常設展示しています。

太田コレクションだけを見ても、虫明焼の特徴や変遷が分かります。

それに、常設展示していることで、虫明焼ファンの共通の話題になります ☆

太田コレクションの全作品が、［邑久町史・文化財編］という本に掲載されています。

１５８から１６７ページの「邑久町指定虫明焼一覧表」に、「名称」、「作者」、「銘記」、「法量」、

「材質・技法等」などが、記載されています。

注意書きとして、

「作者・名称等若干疑わしいものもあるが、寄贈者の遺志でもあり、あえて変更しなかった。」

と、書かれています。

したがって、教科書ではありません。問題集でしょうか、参考書でしょうか ☆

今回から、瀬戸内市中央公民館の太田コレクションを見ながら、お話をしていきます。

［邑久町史・文化財編］の「太田コレクションと虫明焼」の写真を、引用させていただきます。

このＨＰ「虫明焼の栞」への写真掲載許可を、瀬戸内市教育委員会からいただいています。

それでは、「太田コレクションに学ぶ」・第１話です。

緑書は 「邑久町指定虫明焼一覧表」 （「虫明焼一覧表」） からの資料（データ）です。

写真１から６まで　「虫明焼一覧表」の 作者欄 「森香洲」

森香洲（もりこうしゅう・1855〜１９２１年）は、地元・虫明の人で、名を彦一郎といいます。

森香洲の父親・森角太郎（もりかくたろう・１８２５年〜１９０６年）は、文久２年（１８６２年）に、

伊木三猿斎(いぎさんえんさい)から、虫明窯を譲り受け窯主になっています。

真葛香山(まくずこうざん・宮川香山)が、明治元年（１８６８年）に京都から虫明窯に来ました。

森香洲は、この時に、真葛香山の門弟となります。

その後も、真葛香山が横浜で開窯した横浜焼に、数回行って何年も指導を受けています。

森香洲は、真葛香山の最初の弟子です。

全国的には無名ですが、森香洲は同時代の誰と比較しても劣らないほどの名工です。

森香洲の「香」は、真葛香山の「香」の字を、もらったものです。

森香洲の現存作品は少なく、しかも流通しているものは殆んどありません。

骨董屋さん（古美術店）にも、森香洲作品が出ることは、ほとんど無いと思います。

このＨＰには、「今月の抹茶碗」として、森香洲の抹茶碗を毎月載せていますので、

作風を感じ取っていただけていると思っています。

写真１　　名称欄　「松絵茶碗」　　作者欄　「森香洲」　　銘記欄　「香洲印」

材質・技法等欄　「鉄絵、高台内外無釉、還元炎焼成」

「むしあけ」印はなく、「香洲」印のみ捺しているようです。

香洲は、作品に「むしあけ」印のみ捺すことはよくあるのですが、

「香洲」印のみ捺しているのは珍しいです。

いい抹茶碗ですね、乾山意です。松の絵を力強く 鉄釉で描いています。

写真２　　名称欄　「桜絵茶碗」　　作者欄　「森香洲」　　銘記欄　「むしあけ印 香洲印」

材質・技法等欄　「四方形、割高台、幹・枝は鉄絵、花は白化粧土、高台内外無釉、中性炎焼成」

轆轤挽きした後に、手（掌）で押さえて、撫四方(なでしほう)にしています。

１２ヶ月抹茶碗の内、３月の抹茶碗です。

１２ヶ月抹茶碗は、真葛香山（まくずこうざん）の写しですので、真葛香山に倣って、

「むしあけ」印のみを捺し、作者銘（印）を入れないのが原則ですが、

この抹茶碗は、「香洲」印も入っているようです。

写真３　　名称欄　「土筆絵茶碗」　　作者欄　「森香洲」　　銘記欄　「むしあけ印 香洲印」

「材質・技法等」欄　高台内外無釉、酸化炎焼成気味で焼けが甘い

この土筆（つくし）絵茶碗は、柔らかい感じにあがっています。

火力の弱い場所だったので、酸化炎ですが低温焼成されています。

酸化炎　低温焼成の焼きが、土筆の絵には合いませんね ☆

私・蓼純は、焼きの良い森香洲作の還元炎焼成の土筆絵抹茶碗をもっています ☆

「蓼純Ｃｏｌｌｅｃｔｉｏｎ」の頁に、土筆絵抹茶碗をＵＰしましたので、ご覧になってください。

写真４　　名称欄　「蔦絵茶碗」　　作者欄　「森香洲」　　銘記欄　なし

材質・技法等欄　「蔓と葉は鉄絵、花は白化粧土、高台内無釉、還元炎焼成」

これは、横山香寶（よこやまこうほう）作ではないでしょうか（？）

それ以前に、これは抹茶碗では有りません。

最初に中央公民館で見た時から、違和感がありました。

大先輩の某虫明焼研究・愛陶家と、太田コレクションについて話したことがあります。

「蔦絵茶碗は抹茶碗らしくない」 と私・蓼純が言ったら、同じ絵付けの蓋付小鉢を

もっていると言われ、後日 蓋付小鉢の写真を見せてくれました。

ですから、写真しか見ていないのですが・・・

誰かが蓋を外して、抹茶碗に転用したと言うか、見立てたものだと思います。

火入れ（灰器）を、抹茶碗に見立てるよりは良いですけどね ☆

しかし、抹茶碗は抹茶碗です、見立ては見立てです。

抹茶碗として見た場合、弱いですし、どうしても違和感があります。

「むしあけ」印も、「香洲」印も捺されていないようです。

虫明焼も、雑器には銘（印）を押さないことが多いです。

森香洲作品にも贋作がかなりありますが、

これは 「香洲」印を捺していないので、ニセ森香洲作品では有りません ☆

「森香洲作である」 と、言うのは、太田巌 個人の感想（眼）です。

「横山香寶作ではないでしょうか（？）」 と、言うのは、私・蓼純 個人の感想（眼）です。

逃げるわけではありませんが、太田巌が所有し、手に取って見ているのに対して、私は

ガラス越しに見ているだけなので、轆轤（ろくろ）も土（胎土）も、ほとんど見えていません ☆

写真５　　名称欄　梅絵茶碗　　作者欄　「森香洲」　　銘記欄　「むしあけ印 香洲印」

材質・技法等欄　「三日月高台、幹・枝は鉄絵、花弁は白化粧土、高台内外無釉」

これは、写真1　松絵茶碗と甲乙つけ難いくらい良いですね ☆

乾山写しです。

写真６　　名称欄　「紅葉時雨絵茶碗」　　作者欄　「森香洲」　　銘記欄　「むしあけ印」

「材質・技法等」欄　割高台、鉄絵、高台内外無釉、酸化炎焼成

「むしあけ」印のみですが、これも森香洲作品に間違いありません。

１２ヶ月抹茶碗の、１０月 紅葉時雨（もみじしぐれ）抹茶碗になります。

写真３　土筆絵茶碗と、写真６　紅葉時雨茶碗は、同じ窯の同じ付近に置いたのでしょうか ☆

火力の弱い場所だったのでしょう、酸化炎ですが低温焼成になっています。

紅葉時雨の絵には、酸化炎　低温焼成の焼きが合っていますが、土筆の絵には合いません ☆

虫明焼は、清風与平(せいふうよへい)、真葛香山などの、京都の名工の指導窯ですが、

森香洲が造った京焼系・虫明焼の作風が、現在へと伝えられているわけです。

森香洲作品を常設展示しているのは、瀬戸内市中央公民館の太田コレクションだけです。

［邑久町史・文化財編］ １６８ページ　写真１ から写真６ まで見てきました。

写真４　　名称欄　「蔦絵茶碗」　　作者欄　「森香洲」　　銘記欄　なし

材質・技法等欄　「蔓と葉は鉄絵、花は白化粧土、高台内無釉、還元炎焼成」

には、大いに疑義があります。 と、言うところで今回は終わります。

虫明焼研究・愛陶家の方々、異論があればご教示 お願いいたします。

寒さは少し和らいできましたが、花粉症の方は、これからの季節が大変ですよね ☆

次回は、１６９ページ　写真７ 岡本英山の抹茶碗から見ていきたいと思います。

「太田コレクションに学ぶ」 シリーズですので、できるだけ早く更新するつもりです ☆

〔追記〕

写真４　　名称欄　蔦絵茶碗　　作者欄　「森香洲」　　銘記欄　なし

材質・技法等欄　「蔓と葉は鉄絵、花は白化粧土、高台内無釉、還元炎焼成」

これは、横山香寶（よこやまこうほう）作ではないでしょうか（？）

それ以前に、これは抹茶碗では有りません。

と、お話いたしましたところ、

某虫明焼研究・愛陶家から、

「蔦絵茶碗と全く同じ絵付けの蓋ものをもっている。むしあけ印のみで、銘は無いが

横山香寶作に間違いない。しかし、自分がもっているものは、口が少し開いている。

太田コレクションのものは、同じ絵付けの香寶作抹茶碗ではないか」

と、コメントをいただきました。

写真４ 蔦絵茶碗の作者について、香洲作ではなく、香寶作だ

と、言う 私・蓼純と同意見の方からのコメントです。

私・蓼純は、蔦(葛)絵茶碗の高台(ロクロ)を見ていませんが、

抹茶碗としては、やはり無理があるように感じます。

言葉にするのは難しいですが、抹茶碗としての品格が無いというか・・・

コメントをいただき、ありがとうございました。

〔第３８回〕　２０１１．０３．１５

前回から、瀬戸内市中央公民館の「太田コレクション」を見ながら、お話をしています。

今回は、「太田コレクションに学ぶ」・第２話です。

緑書は 「邑久町指定虫明焼一覧表」 （「虫明焼一覧表」） からの資料（データ）です。

写真７から１１まで　「虫明焼一覧表」の 「作者」欄　 岡本英山

岡本英山（おかもとえいざん・１８８１〜１９６２年）は、岡山県英田郡（現美作市）出身ですが、

県内の窯はもちろんのこと、県外各地の窯で制作しています。

銘の「英山」は、故郷の「英田の山」に由来しているのでしょうね　☆

大正７年（１９１８年）に、備前焼(株)・虫明焼工場の設立時に、当工場に従事しました。

その備前焼(株)・虫明焼工場が、大正１３年（１９２４年）に閉鎖したため、虫明を離れますが、

廃窯となっていた虫明焼の復興を依頼され、昭和７年（１９３２年）に再び来窯します。

その後、亡くなられるまで虫明焼の制作に専念しました。

虫明焼を復興させ、虫明焼の名声を高めるために、大きく貢献した陶工（陶芸家・作家）です。

岡本英山は、繊細・優美な虫明焼に、野性味・力強さを加えたといわれています。

それでは、［邑久町史・文化財編］の１６９ページの写真です。

写真７　　名称欄　「若松絵茶碗」　　作者欄　岡本英山　　銘記欄　「むしあけ印 英山印」

材質・技法等欄　「灰色がかった土、割高台、コバルトで絵付、絵付は中谷金鵄、高台内外無釉、

中性炎焼成で飴釉風によく熔けている。」

材質・技法等欄には中性炎焼成で飴釉風によく熔けていると記していますが・・・

これは、釉薬（ゆうやく）が完全に熔けていませんね。

中谷金鵄（なかたにきんし）が絵付けをしていますが、残念ながら絵は不鮮明です。

釉薬が熔けず絵が不鮮明なため、瀬戸内市中央公民館の太田コレクションの展示札には、

「秋草金鵄筆茶碗」と、「若松」ではなく「秋草」と記載されています ☆

岡本英山の窯は焼成温度が高いため、大抵は釉薬が良く熔けていますが、

置く場所によっては、温度が上がり難い所もあります。 ☆

写真８　　名称欄　「桜絵茶碗」　　作者欄　「岡本英山」　　銘記欄　「むしあけ印 英山印」

材質・技法等欄　「四方形、割高台、幹は鉄絵、花は白化粧土、還元炎焼成」

撫四方(なでしほう)に造っています。

１２ヶ月抹茶碗の、３月の形容です。

前・〔第３７回〕の森香洲作・桜絵抹茶碗の説明をした時に、

１２ヶ月抹茶碗は、「むしあけ」印のみで、作者銘（印）を入れないのが原則です。

と言ったのですが、この岡本英山の桜絵抹茶碗も、「英山」印が入っているようです。

たまたま 桜の絵付けにしただけで、１２ヶ月抹茶碗の離れではないということですかね ☆

この抹茶碗は、あがりがいいですね。

写真９　　名称欄　「椿絵茶碗」　　作者欄　「岡本英山」　　銘記欄　「むしあけ印 英山印」

材質・技法等欄　「コバルトを加えた顔料で下絵、絵付は高橋秋華、高台内外無釉」

高橋秋華（たかはししゅうか・１８７７〜１９５２）が、絵付けをしています。

高橋秋華は、岡山市西大寺の出身で、初め石井金陵に南画を学び、後に

京都の山元春挙に学んだ日本画家です。晩年の七年間は、岡山で生活をしています。

したがって、この椿絵抹茶碗は、昭和２５年（１９５０年）頃に制作されたものだと思われます。

写真１０　　名称欄　「曙茶碗」　　作者欄　「岡本英山」　　銘記欄　「むしあけ印 英山印」

材質・技法等欄　「割高台、藁灰釉、高台内外無釉」

絵は描かず、白濁釉を掛けています。

正面を指で押さえています。高めの高台です。

この抹茶碗は英山作で問題はないのですが・・・

「英山」 印の代わりに 「真葛」 印を捺した同形のニセ真葛抹茶碗も造っています ☆

写真１１　　名称欄　「黒茶碗」　　作者欄　「岡本英山」　　銘記欄　「むしあけ印 英山印」

材質・技法等欄　「白っぽい土、黒釉、白・黒各１０個の瓢箪の絵柄」

おもしろい意匠ですね。

白と黒のコントラストを、上手く使っています。

花弁様のものを描いているのかと思いましたが、瓢箪を、描いているのですか ☆

写真・７.から１１までの岡本英山作品には、疑義があるものは一点もありません。

それに、「英山」印を捺した 岡本英山の贋作（ニセ英山作品）は、無いと思います。

写真１２　　名称欄　「緑釉茶碗」　　作者欄　「川崎玉峯」　　銘記欄　「玉峯印」

材質・技法等欄　「割高台、無地、高台内外無釉」

最後の写真は、玉峯の抹茶碗です。

高台内に 「玉峯」 印を捺しているようです。

以前「玉峯」のお話をした時に、某虫明焼研究・愛陶家から

「川崎玉峯」ではなく、「河崎玉峯」だと、コメントをいただいています。

河崎玉峯は、地元・邑久町福谷出身の陶工（陶芸家・作家）です。

「玉峯」銘も、「福谷の玉葛山（たまかずらやま）の峯」からとったのでしょうね。

河崎玉峯（かわさきぎょくほう）の作品は極めて少なく、太田コレクションの一点以外は、

私も見たことが有りませんし、玉峯の作品をもっていると言う人の話も聞いたことがありません。

玉峯作品は極めて珍しいものですが、特筆するほどの個性・技能ではないと思います。

と、言うところで今回は終わります。

「蓼純Ｃｏｌｌｅｃｔｉｏｎ」のページには、岡本英山の水指をＵＰしました。

次回は、太田コレクション�ｂP３の〆飾絵茶碗から見ていきたいと思います。

〔追記〕

写真７　　名称欄　「若松絵茶碗」　　作者欄　「岡本英山」　　銘記欄　「むしあけ印 英山印」

材質・技法等欄　「灰色がかった土、割高台、コバルトで絵付、絵付は中谷金鵄、高台内外無釉、

中性炎焼成で飴釉風によく熔けている。」

釉薬（ゆうやく）が完全に熔けていません。焼成温度が低かったのでしょうか。

残念ながら絵は不鮮明です。

と、お話いたしましたところ、

某虫明焼研究・愛陶家から、

「若松絵茶碗は、過熱のため釉薬が融け過ぎたのだ」

と、コメントをいただきました。

そうですね、「材質・技法等」欄にも よく熔けている と、記されています。

熔けすぎて絵が飛んだのでしょうか ☆

また、「写真１１　黒茶碗は瓢箪菊と言って、瓢箪で菊の花を表している」

と、コメントをいただきました。ありがとうございました。

〔第３９回〕　２０１１．０４．１５

こんにちは、「太田コレクションに学ぶ」・第３話です。

今回は、［邑久町史・文化財編］の１７０ページからです。

緑書は 「邑久町指定虫明焼一覧表」 （「虫明焼一覧表」） からの資料（データ）です。

写真１３　　名称欄　「〆飾絵茶碗」　　作者欄　空白　　銘記欄　なし

材質・技法等欄　「白化粧の上に鉄絵。」

この抹茶碗は、「むしあけ」印も 作者の銘（印）も無いようです。

〆飾絵の抹茶碗は、虫明焼十二ヶ月抹茶碗の正月の絵付けにありますが、

この抹茶碗は、虫明焼ではない可能性が高いですね ☆

写真１４　　名称欄　「古虫明手焙り」　　作者欄　空白　　銘記欄　なし

材質・技法等欄　「鉄砂釉、藁灰釉、高台内外と内側下半は無釉。」

そして、

写真１５　　名称欄　「古虫明手焙り」　　作者欄　空白　　銘記欄　「高台内に

墨書で濱□見登」

材質・技法等欄　「鉄砂釉、藁灰釉、高台内外と内側下半は無釉。」

写真１４　１５　手焙り一対です。

雑器ですので、銘（印）は入っていませんが、虫明焼に間違いはありません。

写真１５ は、高台内に墨で名前（濱□見登）が書かれているようです。

これは、以前の所有者の方ですね。

鉄釉地で、手の部分に白釉を掛けて変化を付け、口は鉄釉が流れています。

持ち手の白釉が効いています。

古い虫明焼の雑器には、鉄釉を掛けたものも多いです。

釉薬に鉄分がもう少し多いと、黒くなってしまいますが、良い色にあがっています。

この手焙りは、いいですね、私も好きです ☆

次のページに進みます。１７１ページ写真１６ です。

写真番号の振り方が一種独特です ☆

写真１６　　名称欄　「古虫明燭台」　　作者欄　空白　　銘記欄　なし

材質・技法等欄　「灰釉に一部黒釉。」

銘（印）は、有りませが、虫明焼に間違いないです。

灰釉・いわゆる虫明釉を全面に掛けて、中央に鉄釉を流してアクセントにしています。

華麗にして、シンプル。 シンプルにして、華麗です ☆

写真１７　　名称欄　「古虫明掛分竹絵五合徳利」　　作者欄　空白　　銘記欄　なし

材質・技法等欄　「飴釉と藁灰釉の掛分け、藁灰釉部分にコバルトで竹の絵、底と胴下部は無釉。」

虫明雑器の代表・掛分徳利です。

竹の絵を、ゴスで描いています。もちろん銘（印）は有りません。

掛分徳利で現在まで残っているものは一升徳利が多く、五合徳利は殆どありません。

一升徳利より五合徳利の方が使いやすいので、壊れたものが多いのかも知れませんね ☆

掛分徳利については、〔第１０回〕 などで、お話しています。

写真１８　　名称欄　ボウフラ　　作者欄　「森香洲」　　銘記欄　「むしあけ印」

材質・技法等欄　「線彫りで引き舟の絵、無釉。」

手のところに「むしあけ」印が入っていますが、「香洲」印は入って無いようです。

これは、釉薬は掛けていません。胴に、曳舟の絵を釘彫りにしています。

私・蓼純も、同じようなボウフラを、もっています。

ボウフラとは、煎茶のお手前で使う湯沸かしです。

素焼のボウフラを使うと、湯がまろやかになるということで釉薬は掛けません。

写真１９　　名称欄　「古虫明懸花入」　　作者欄　空白　　銘記欄　空白

材質・技法等欄　「前面に黒褐色の土と白い砂粒を大量にくっつけている。」

銘（印）は、無いようです。

意図したものと違うものが、出来たのでしょうね。

窯の中で何が起こったのでしょうか ☆

これは商品として流通できないもの（失敗作）を、窯跡（物原）から採掘したのだと思います。

次は、１７２ページ、写真２０ 古虫明鉄釉花入れです。

写真２０　　名称欄　「古虫明鉄釉花入」　　作者欄　空白　　銘記欄　空白

材質・技法等欄　「鉄釉（茶色）の杓掛け、胴下部と底部は無釉。」

銘（印）は、有りません。

厚手の筒花入れに、鉄釉を掛けていますが、下部は土（胎土）を多く見せています。

写真２１　　名称欄　「胴細水指」　　作者欄　「森香洲」　　銘記欄　「むしあけ印」

材質・技法等欄　「全面灰釉で、口縁部に鉄釉をかけるが流れている。正面の鉄絵は

滲んで不明、底部無釉。」

一覧表の材質・技法等欄を見ると、「正面の鉄絵は滲んで不明」

と、記されています。

これも、発掘品（失敗作）ではないのでしょうか ☆

作者は森香洲で間違いないと思います。

次ページが、写真・２２.古虫明白黒掛流し大花入です。

写真２２　　名称欄　「古虫明白黒掛流し大花入」　　作者欄　空白　　銘記欄　なし

材質・技法等欄　「壺であろう。灰釉の上から黒釉と白釉を杓掛け、口縁部は釉を剥いでいる。

高台内外無釉。」

白釉と鉄釉を、流しています。

この単純明快な美は、野田焼から授かったものなのでしょうか ☆

これは、高さ４０．１cm・胴径２９．５cmと大きなものなので、通常は展示されていません。

一覧表の「名称」欄は、大花入となっていますが、これは大壷ですね。

もちろん花入れとして使えますが、

口の上部は釉薬が掛かっていませんので、蓋が付いていたものと推測できます。

私・蓼純も大壷をもっていますので、今回は「蓼純Ｃｏｌｌｅｃｔｉｏｎ」のページに載せます。

残念ながら、私の大壷も蓋がありませんが、釉掛けの勢いのよさを楽しんでください ☆

あっ、たしか蓋の付いている写真が、［増補・改定備前虫明焼］に載っていましたね・・・

［増補・改定備前虫明焼］１０５ページ第110図と、［備前虫明焼］１４０ページ第９２図です。

いい蓋が付いています、しかし壊れやすそうな蓋ですよね ☆

写真２３　　名称欄　「竹絵大筒花入」　　作者欄　「森香洲」　　銘記欄　なし

材質・技法等欄　「鉄とコバルトで下絵、内側と底部は無釉、酸化炎焼成。」

この花入れはいいですね。

一覧表を見るまでもなく、雑器ですから 銘（印）は有りませんが、森香洲作となっています。

森香洲作なんでしょうか、もう少し古いものではないかと思いますが・・・

近くの竹を鉄釉で、遠くの竹をゴスで描いています。　

私・蓼純も、筒花入れが大好きです。

私のもっている筒花入れを、以前に「蓼純Ｃｏｌｌｅｃｔｉｏｎ」のページに数点ＵＰしました。

ご覧になっていただけましたか ☆

今回は、写真１３ 〆飾絵茶碗は虫明焼ではない（？）

写真２３ 竹絵大筒花入は森香洲作なのか（？）

と、言うことで、終わらせていただきます。

次回は、１７４ページの２４ 古虫明白帆掛絵土瓶 から見ていきたいと思います。

〔追記〕

写真１８　　名称欄　ボウフラ　　作者欄　「森香洲」　　銘記欄　「むしあけ印」

材質・技法等欄　「線彫りで引き舟の絵、無釉。」

手のところに「むしあけ」印が入っていますが、「香洲」印は入って無いようです。

これは、釉薬は掛けていません。胴に、曳舟の絵を釘彫りにしています。

とだけ、お話して、作者については、私・蓼純の意見をスルーいたしましたが、

某虫明焼研究・愛陶家から、

「作者は森香洲ではなく、横山香寶だ」と、コメントをいただきました。

私・蓼純も、このボウフラは横山香寶作かな、とも思います。

しかし、もし生前に太田巌から、このボウフラを見せていただいていても、

「太田さん、これは香洲作ではないでしょう ! 」 とは、言いにくい品物ですね　☆

あと一点、某虫明焼研究・愛陶家から、コメントをいただいています。

写真１９　　名称欄　「古虫明懸花入」　　作者欄　空白　　銘記欄　空白

材質・技法等欄　「前面に黒褐色の土と白い砂粒を大量にくっつけている。」

この掛け花入れは、実物を見られた方は分かると思いますが、あがりが非常に悪いです。

そこで、

意図したものと違うものが、出来たのでしょうね。

窯の中で何が起こったのでしょうか ☆

これは商品として流通できないもの（失敗作）を、窯跡（物原）から採掘したのだと思います。

と、お話いたしましたところ、

某虫明焼研究・愛陶家から、

「物原から採掘したものではない。同じもので白釉を掛けたものを見たことがある」

と、コメントをいただきました。

全面に白濁釉が掛かった同じ形のものを想像すると、前面の小石風の意匠は素敵です。

ただ、この太田コレクションの花入れは商品としては売れないでしょう。失敗作です。

買手がいるか、いないかと言うことではなく、私・蓼純が陶工なら廃棄します　☆

コメントをいただき、ありがとうございました。

〔第４０回〕　２０１１．０５．１６

いい季節になりました。 「太田コレクションに学ぶ」・第４話 です。

今日は、［邑久町史・文化財編］の１７４ページの写真からです。

緑書は 「邑久町指定虫明焼一覧表」 （「虫明焼一覧表」） からの資料（データ）です。

写真２４　　名称欄　「古虫明白帆掛絵土瓶」　　作者欄　「森香洲」　　銘記欄　なし

材質・技法等欄　「イッチン描きで船の絵、内部の2/3、蓋裏、高台内外は無釉、還元炎、

把手は竹製。」

この土瓶は、瀬戸内市中央公民館に展示されていないですね。壊れたのでしょうか。

私・蓼純も、土瓶を数点もっていますが、完品でないものも有ります。

虫明焼は、土瓶も薄作りにしていますので、口、胴、あるいは蓋が壊れやすいです。

イッチン（筒描き）です。

写真２５　　名称欄　「古虫明擂鉢」　　作者欄　空白　　銘記欄　なし

材質・技法等欄　「鉄釉、見込と高台内外は無釉。」

外側と口部に鉄釉を、掛けています。轆轤（ろくろ）は、上手いですね。

現在では、あまり土瓶も擂鉢も使いませんが、昔は生活必需品だったんでしょうね　☆

写真２６　　名称欄　「古虫明菊屋菊絵徳利」　　作者欄　空白　　銘記欄　「胴部に

亥百壱番 菊屋の書銘」

材質・技法等欄　「底と胴下部は無釉。」

写真２６ この徳利は、見た瞬間に違和感があります。

虫明焼とは思えませんが・・・ ☆

左側のページです。１７５頁。

写真２７　　名称欄　「古虫明鉄釉大徳利」　　作者欄　空白　　銘記欄　「高台内に

鉄釉で 升屋 墨書きで □西 」

材質・技法等欄　「瓢形、鉄釉が黒色と茶色に発色、高台と内側は無釉。」

［邑久町史・文化財編］１６０ページの法量欄を見ると、高さが２９.５ｃｍとなっています。

たしかに、大徳利ですね　☆

銘記欄を見ると、高台内に鉄釉で「升屋」と書かれているようです。

鉄釉のみですが、上部が黒く発色し、下部は茶色に明るく変化して景色を作っています。

写真２８　　名称欄　菊絵菓子鉢　　作者欄　「清風与平」　　銘記欄　「 琴浦印 、

胴下部に赤絵で 於虫明 清風造 」

材質・技法等欄　「白土、全体は長石釉か。葉・口縁の鉄絵、花の白化粧土は下絵、

赤・緑・青・紫・黄は上絵、高台内外無釉。」

清風与平(せいふうよへい・１８０３〜１８６１年)は、弘化４年（１８４７年）に、虫明に来ました。

備前焼類似事件(ニセ備前焼事件)等があり、廃窯していた虫明焼を復興させるために、

岡山藩の筆頭家老・伊木三猿斎(いぎさんえんさい)が、京都の清風与平を虫明に招きます。

清風与平は、備前焼の無釉焼締めとは全く異なる、京都風の釉薬の掛かった焼きものを、

虫明で半年余り、茶陶を中心に制作しています。

清風与平によって、虫明焼が京風の茶陶として、生まれ変わります。

写真２８　菊絵菓子鉢・清風与平作は、「於虫明清風造」と朱で書かれています。

上部(口)は、輪花(りんか)にして、内と外に菊の絵を描いています。

花の色絵は、上絵付けをしますので、二工程増えます。

轆轤（ろくろ）挽き、乾燥、素焼、絵付、施釉、本焼、さらに上絵付、低温焼成です。

この煩わしさ・生産効率の悪さから、虫明焼では上絵付けの技法は、定着していません。

虫明焼は、京都の名工・清風与平、真葛長造（宮川長造）、それに真葛香山(宮川香山)の

指導窯でありながら、京焼の写しそのものではなく、虫明独自の焼きものとして歩みます。

虫明焼を茶陶へと導いたのは、三人の京都の名工たちでした。

清風与平は、虫明での滞在期間が短いため、残っている作品は極めて少ないと言えます。

ですから、この菓子器は貴重な品ですし、虫明滞在中の最優品だと思います。

私が清風与平の虫明焼作品を実際に見たのは、この太田コレクションの菊絵菓子鉢と、

某虫明焼研究・愛陶家所蔵の盃洗、それに私がもっている染付けの菓子器三点だけです。

あっ・・・、 あと一点有りました ☆

岡山美術倶楽部主催のアートフェアに、染付け蓋付の磁器（陶筥）が出たことがありました。

もちろん、清風与平の虫明焼作品と称するものは、何点も見せて頂いていますが・・・

私・蓼純が実物を見て、いいな（本物）と思ったのは、四点と言うことです ☆

某虫明焼研究・愛陶家所蔵の菊絵盃洗は、本焼き段階で窯庇が入っています。

したがって、上絵付けを中止した未完製品です。

でも、鉄釉の菊の茎と葉、白釉の花の輪郭は描いています。

白釉は下絵付けですからね ☆

清風与平の虫明焼作品は少ないので、書籍を見てみます。

［備前虫明焼］口絵・［増補・改定備前虫明焼］３８ページ第１０図の三島狂言袴水指です。

薄作りで、撫菱(なでびし)にしています。四面に狂言袴が、各一個あるようです。

上部に一本線を彫って、これも三島にしています。

「琴浦」印と、「清風」印を捺しています

［古虫明・現代虫明焼］の６ページに白釉と鉄釉を掛けた、葉形平鉢が掲載されています。

この平鉢もいいですね。これも、「琴浦」印と、「清風」印があるようです。

［日本やきもの集成・９・山陽］ の３３ページには、染付けの硯屏(けんびょう)が載っています。

竹の絵を染め付けていますが、余白の白がよく生きている良い硯屏です。

「於虫明清風造」と、ゴスで書かれています。

あまり一般的では無い書籍ですが、機会がありましたら、ご覧になってください　☆

［邑久町史・文化財編］の、太田コレクションに戻ります。

清風与平の菓子鉢の左上が、写真２９　古虫明掛分四方徳利です。

写真番号の振り方が一種独特です ☆

写真２９　　名称欄　「古虫明掛分四方徳利」　　作者欄　空白　　銘記欄　なし、

材質・技法等欄　「胴部は撫で四方形、４種類の釉（黒・鉄砂・藁灰・飴）の掛分け、

高台内外無釉。」

備前焼・保命酒用の角徳利は、平板の粘土を合わせて角にしていますが、

これは、轆轤（ろくろ）で挽いた後に、手（掌）で押さえて、撫四方にしています。

鉄釉と白釉を、掛分けています。

虫明焼の撫四方掛分け徳利は、私も何点か見ていますが、いいものが多いですね　☆

今回は、これで終わりたいと思いますが・・・

２４ 古虫明白帆掛絵土瓶は、壊れたために展示できないのでしょうか。

それとも、土瓶（日用雑器）だから、展示していないのでしょうか。

もし、展示できる状態であれば、展示していただきたいですね　☆

今回見た中で疑義がある作品は、２６ 古虫明菊屋菊絵徳利です。

これは、虫明焼ではない。と、私・蓼純は思います。

次回は、太田コレクション３０ の、古虫明鉄釉皿から見ていきます。

「蓼純Ｃｏｌｌｅｃｔｉｏｎ」の頁には、清風与平作の虫明焼・染付けの菓子器(蓋もの)をＵＰします。

清風与平作の虫明焼作品は、大変にめずらしいものなので、ぜひご覧になってください　☆

〔第４１回〕　２０１１．０６．０９

今回は、「太田コレクションに学ぶ」・第５話を、お話する予定でしたが、

虫明焼の展示会が、ありますので、お知らせいたします。

平成２３年６月９日（木）から６月２６日（日）まで

瀬戸内市立美術館（瀬戸内市牛窓町牛窓）、３階ギャラリーで

「黒井家寄贈・虫明焼作品展」を開催中です。

瀬戸内市のホームページ・「まちの話題」(平成２３年５月２３日)を、

引用させていただきます。

「３月４日に岡山県指定重要無形文化財虫明焼製作技術の保持者に認定された黒井千左さんから

５月２０日、自身の作品と父・一楽さん、兄・慶雲さん、長男・博史さんの作品合わせて１５点の虫明焼が

市へ寄贈されました。

いずれも、伝統の灰釉が多彩な窯変を見せ虫明焼の特徴をよく表した水差や茶碗などの作品です。

今回の寄贈作品は、６月９日（木）から６月26日（日）まで市立美術館３階

ギャラリーＳで公開します。」

と、記載されています。

武久顕也瀬戸内市長は、黒井千左(くろいせんさ・１９４５生)に感謝状を贈り、

「虫明焼は瀬戸内市の財産、市も文化の継承、振興に力を入れていきます。」

と、約束されたそうです。

黒井ファミリーの、虫明焼展です。

私・蓼純も、本日瀬戸内市立美術館に行き、早速、拝見させていただきました。

いい作品が、展示されていました　☆

今回寄贈された・黒井一楽（くろいいちらく・１９１４〜１９９６）など四人の作品は、

瀬戸内市中央公民館の「太田コレクション」にも、展示されていませんので、

虫明焼の貴重な資料だと思っています。

瀬戸内市に寄贈されたものなので、今回行く事が出来ない方も、また機会があると思います。

　

 <展示の黒井千左作　雪中竹文抹茶碗>

この四人について、少しお話をして、今回は終わります。

黒井一楽（くろいいちらく・黒井一男）

大正３年(１９１４年)生。

昭和８年(１９３３年)、二代横山香寶（よこやまこうほう）に師事し、作陶をはじめる。

昭和５５年(１９８０年)、岡山県重要無形文化財保持者に認定される。

平成８年(１９９６年)、逝去。

黒井一楽については、［第２１回］でも、お話いたしました。

黒井千左(くろいせんさ・黒井完治)

昭和２０年(１９４５年)生。

昭和４１年(１９６６年)、京都市立工芸指導所を卒業。父・黒井一楽に師事し、作陶をはじめる。

平成３年(１９９１年)、日本工芸会正会員に認定される。

平成２３年(２０１１年)、岡山県重要無形文化財保持者に認定される。

黒井慶雲(くろいけいうん・本名同じ)

昭和１５年(１９４０年)生。

昭和５３年(１９７８年)、父・黒井一楽に師事し作陶をはじめる。

黒井博史(くろいひろし・本名同じ)

昭和４９年(１９７４年)生。

平成１７年(２００５年)、京都府立陶工高等技術専門所卒業。

平成１８年(２００６年)、京都市産業技術研究所を卒業。父・黒井千左に師事し作陶をはじめる。

「蓼純Ｃｏｌｌｅｃｔｉｏｎ」の頁には、黒井千左の抹茶碗を載せましたので、ご覧になってください。

次回は、また「太田コレクションに学ぶ」に還って、お話していきたいと思います。

〔追記〕

現代作家三人（黒井千左、慶雲、博史）について、簡単な経歴を紹介しました。

もう一人虫明焼現代作家の、簡単な経歴を紹介しておきます。

松本学（まつもとまなぶ・本名同じ）

昭和３２年(１９５７年)生。

昭和５４年(１９７９年)、大阪芸術大学工芸学科（陶芸）卒業。作陶をはじめる。

実父は松本木公（松本繁雄）

松本木公は、岡本英山逝去により窯煙が絶えていた・虫明立場の窯を再興し、

伊木三猿斎愛用の茶室も復興させた。

松本学（まつもとまなぶ）は、この虫明立場窯で制作している。

［目の眼］ 百号記念特別号 １９８５年３月号　には、

カメラ散歩 岡山・虫明・松本 学さん　　伊木三猿斉　お庭焼の由緒に薫る

という文を、金田眞一が寄稿している。

〔第４２回〕　２０１１．０６．２７

前回は、黒井家寄贈・虫明焼作品展を、ご案内いたしました。

昨日で終わりましたが、ご覧になられましたでしょうか　☆

それでは今回は、「太田コレクションに学ぶ」・第５話です。

緑書は 「邑久町指定虫明焼一覧表」 （「虫明焼一覧表」） からの資料（データ）です。

最初は、［邑久町史・文化財編］の１７６ページの写真３０ を見ます。

写真３０　　名称欄　「古虫明鉄釉皿」　　作者欄　空白　　銘記欄　なし、

材質・技法等欄　「五弁輪花形、鉄砂釉、高台内外無釉、見込に５つの目跡。」

少し深みが有りますので、中央公民館の展示名札には、「鉄釉鉢」と記されています。

深めの皿・浅めの鉢ですね　☆

口は、輪花(りんか)にしています。

窯に作品を多く入れるために、雑器ですので重ね焼きをします。

したがって、内側(見込み)に、重ね焼きした目跡(めあと)が残ります。

私・蓼純のもっている鉢は、鉄釉ではなく灰釉ですが、大中小の三つ重ねになっています。

太田コレクションの鉢も、三つ重ね鉢だったんだと思います。

三つ重ね鉢は、焼成時も、保存する時も、場所をとらなくて効率がいいです　☆

備前焼は、無釉ですので重ね焼きをする場合も、接触部分に何も置かなくても大丈夫です。

ただ接触部分は、燃焼条件が異なるために、ぼた餅・窯変（ようへん）が出ることが有ります。

これが景色となって喜ばれるために、最近は作為的な窯変の方が多いようです　☆

古伊万里で、見込みではなく、高台の内側（底）に目跡が残っているのは、

焼成時に、底が融けて落ちるのを防ぐための、支柱(ささえ)の跡です。

次にいきます。下の写真３１ 落雁菓子器です。

写真３１　　名称欄　「落雁菓子器」　　作者欄　「横山香宝」　　銘記欄　「むしあけ印」

材質・技法等欄　「黒っぽい土、四弁輪花形、緑がかった灰釉、雁は鉄絵、月は

白化粧土、高台内外無釉。」

輪花(りんか)にして、見込みに白釉で月、鉄釉で雁の絵を描いています。

虫明焼水指でお馴染みの、落雁の絵付けです　☆

「むしあけ」印のみですが、二代横山香寶（よこやまこうほう・１８６９〜１９４２年）作です。

なお、作者欄に 「香宝」 と記していますが、「香寶」 が正しいです。

旧字体の 「たから」 です。

作品に「香宝」印を捺したものは有りません。すべて「香寶」印です。

二代横山香寶は、地元・虫明の人で名前は、横山喜八と言います。

明治１６年（１８８３年）、森香洲（もりこうしゅう）に師事し、生涯を虫明焼の制作に捧げました。

二代横山香寶の「香」の字は、師・森香洲の「香」の字を、もらったものです。

森香洲が、虫明の地を何度か離れたときも、虫明に滞在し虫明窯を一人で守ってきました。

昭和５年（１９３０年）、虫明の瀬溝に築窯し、翌年・昭和６年（１９３１年）に陶業を開始します。

昭和８年（１９３３年）に、黒井一楽（くろいいちらく）へ、虫明焼の技術を伝えます。

駅伝風に言うと、森香洲から受け取った虫明焼のタスキを、黒井一楽に無事繋ぎました。

二代横山香寶は、釉薬（ゆうやく）の研究にも熱心であった。と、伝えられています。

たしかに、二代横山香寶は、釉薬を上手く掛けていますね　☆

土（粘土）と釉薬の性質を、よく理解・把握していたんだと思います。

次・１７７ページが、写真３２　秋草絵水指・作者真葛長造です。

写真３２　　名称欄　「秋草絵水指」　　作者欄　「真葛長造」　　銘記欄　「むしあけ印」　「真葛印」

材質・技法等欄　「秋草はコバルトと鉄による下絵、白っぽい透明釉、底部と蓋受部、

蓋下部は無釉。」

真葛長造（まくずちょうぞう・宮川長造１７９７年〜１８６０年）の生家は、京都の真葛ケ原です。

真葛長造は、初代真葛香山(まくずこうざん・宮川香山)の父親です。

先祖代々、陶器の製造を業とする家に生まれた為、早くから轆轤（ろくろ）に精通しています。

真葛長造は、仁清（にんせい）写しを得意とし、特に香合に名品を残しています。

真葛長造の来虫については、否定説もあるということを、〔第４回〕ですでに述べました　☆

それでは、秋草絵水指を見てみます。

白釉地に秋草を描いた水指です。

蓋の摘みも、全体の形によく合っています。口縁は、波を打たせています。

京都の陶工（陶芸家・作家）らしい、スッキリした いい水指ですね　☆

「むしあけ」印と、「真葛」印を併捺しているそうです。

私・蓼純も、真葛長造（宮川長造）作の、抹茶碗を三点もっています。

「むしあけ」印は有りません。「真葛」印のみです。

高台付近に、踊りベラが効いた良い抹茶碗なので、また機会がありましたら、ＵＰします。

水指の下が、写真３３　古虫明双耳壷です。

写真３３　　名称欄　「古虫明双耳壷」　　作者欄　空白　　銘記欄　なし

材質・技法等欄　「鉄砂釉に白釉を杓掛け、底部、胴下部、内側は無釉。」

これも鉄釉を掛けた良いものです。

正面に、釉切れ・火間（ひま）があります。

鉄釉地に白釉を流し掛けして、アクセントにしているところも楽しいです　☆

口上部には釉薬（ゆうやく）が掛かっていません。

もともとは、蓋が有ったのでしょうね。

次のページを見てみましょうか。１７８ページです。

写真３４　　名称欄　「古虫明胴四方徳利　　作者欄　空白　　銘記欄　なし

材質・技法等欄　角丸四方形、鉄砂釉、高台内外無釉。

と、

写真３６　名称欄　古虫明蕪形徳利　　作者欄　空白　　銘記欄　高台内に墨書（不明）

材質・技法等欄　「鉄砂釉、高台内外の一部無釉。」

写真３４ 古虫明胴四方徳利、３６ 古虫明蕪形徳利、どちらも鉄釉を掛けています。

質より量、という感じで造ったのでしょうか　☆

その下が、写真・３５.落雁水指・森香洲作です。

写真３５　名称欄　「落雁水指」　　作者欄　「森香洲」　　銘記欄　「むしあけ印　香洲印」

材質・技法等欄　「月は彫り、雁は鉄絵、底部無釉。」

「むしあけ」印と、「香洲」印が、捺されているようです。

月に落雁（らくがん）の水指は、虫明焼の看板のようなものです　☆

虫明焼を代表する水指を、虫明焼を代表する森香洲が造っています　☆

月をヘラ彫りにして、雁を鉄釉で描いています。

落雁水指には、結文の共蓋が付くのですが、蓋はないようです。

右側の耳を小さく、左の耳を大きくして、雁の動きを強調しています。

アシンメトリー・非対称の美ですね　☆

今回の太田コレクションについては、どの作品も問題はありません。

しかし、写真３２ 秋草絵水指・作者真葛長造については、虫明焼研究・愛陶家、並びに

骨董屋さん（古美術店）の一部には、贋作ではないか？ と、言う人もいます。

ただ、私・蓼純は、真葛長造作・虫明焼水指として見て、不自然さは全く感じません。

それでは、今回はこのあたりで終わらせていただきます。

「蓼純Ｃｏｌｌｅｃｔｉｏｎ」の頁には、横山香寶の水指をＵＰします。

「むしあけ」と、「香寶」の二印を捺しています。

この水指は、良いものです。初代横山香寶（横山喜代次）作です。

二代横山香寶（横山喜八）の抹茶碗、菓子鉢、それに水指もありますので、

また お見せいたします。

今回は初代香寶の水指をみてください　☆

月に落雁（らくがん）の水指以外にも、良い水指が、虫明で多く作られています　☆

〔追記〕

写真３２ 秋草絵水指・作者真葛長造については、虫明焼研究・愛陶家、並びに

骨董屋さん（古美術店）の一部には、贋作ではないか？ と、言う人もいます。

と、お話いたしましたが、

小学館発行の［世界陶磁全集 ７］　２４５ページの３５４図に、この水指が載っています。

「虫明　銹絵染付秋草図水指　真葛長造作」　と明記しています。

〔第４３回〕　２０１１．０７．２５

暑中お見舞い申し上げます。

暑くなりましたが、お元気でお過ごしでしょうか　☆

「太田コレクションに学ぶ」・第６話になります。

それでは、［邑久町史・文化財編］１７９ページです。

雑器が載っています。

緑書は 「邑久町指定虫明焼一覧表」 （「虫明焼一覧表」） からの資料（データ）です。

写真３７　名称欄　「古虫明皿」　　作者欄　空白　　銘記欄　なし

材質・技法等欄　「高台内外無釉、酸化炎焼成。」

灰釉を掛けた古虫明皿です。

写真３８　名称欄　「古虫明おろし器」　　作者欄　空白　　銘記欄　「底部に墨書きでメラ」

材質・技法等欄　「褐釉、底は無釉、やや甘い酸化炎焼成。」

古虫明おろし器は、鉄釉を掛けています。

おろし器の口径が１３cmあるようです。

「底部に墨書きでメラ」と書いているそうです。

よく持ち主の名前を書いたりするのですが、これは値段の暗号ですね。雑器ですから・・・

意匠として、櫛目（くしめ）を入れることもあるのですが、これは実際に、

山葵(わさび)、生姜(しょうが)、あるいは大根を下ろすのに、使ったのだと思います。

写真３９　名称欄　「びわ鉢」　　作者欄　「山根四山」　　銘記欄　「底部に鉄絵具で

島根縣石見國那賀郡江津村大字郷田町工人山根政一郎　岡山縣虫明村　四山」

材質・技法等欄　「全体は白釉、虫明四山銘と樹木はコバルト染付、びわの葉・実は緑釉、

口縁は鉄絵、底は布目、無釉。」

一番下が、写真３９ 鉢、作者は山根四山(やまねしざん)です。

大きな鉢です、直径は２８.３cmあるようです。

びわ鉢。びわって、あの美味しい実のなる・枇杷(びわ)の絵なんでしょうか。

稗(ひえ)の絵、みたいですけどね　☆

「虫明四山」と、内側に大きく銘が書かれています。

一覧表１６３ページの「銘記」欄を見ると、

底部には、「島根県石見國那賀郡江津村大字郷田町工人山根政一郎 岡山縣虫明村 四山」

と、書いているようです。制作年は入っていません。

山根四山が、島根県石見の人で、山根政一郎であるという事が この鉢だけで判ります。

石見は、銀山で有名な地です、石見銀山遺跡は、世界遺産に登録されていますね　☆

私が知っている島根県のひとは、控えめな方たちが多いのですが・・・

県民性と言うのは有ると思いますが、もちろん島根県人が全員控えめなハズもありません　☆

山根四山のような、例外の方もいたんでしょうね　☆

私・蓼純が、山根四山の作品を見たのは、これ一点だけですが、

いわゆる虫明陶とは、かけ離れた作品ですね　☆

山根四山の作品を数点見た人の、感想が載っている雑誌があります。

［阪急美術］という雑誌に、太平逸人が、「蟲明燒餘談（むしあけやきよだん）」

と、いう題名で著いています。

［阪急美術］　第１９号　昭和十四年四月発行から、引用させていただきます。

「山根四山の作は、岡山で某家所藏のものを見た事があるし、又其外でも二三を見た事が

あつたが、虫明焼として變わり種のやうに見受けられ、茶湯の方には不向のやうに思つた」

と、著かれています。

やはり、山根四山の作品は、茶陶・虫明焼にあって、異質のものだったようです　☆

池上千代鶴(いけがみちよづる)も、山根四山作品について、 [虫明焼の記録]に、

「花瓶に黄色の薬の上に青色を二色かけた葡萄を添えたものを一・二点見たことがある。」

と、著いています。この花瓶も虫明陶らしくないもののようです　☆

次の頁を開いてください、１８０ページの写真４０ 手桶水指です。

写真４０　名称欄　「手桶水指」　　作者欄　「岡本英山」　　銘記欄　「むしあけ印」

材質・技法等欄　「灰釉と飴釉の掛分け、底部と蓋受部、蓋の下側は無釉。」

鉄釉と灰釉の掛分けです。銘（印）は、「むしあけ」印のみのようです。

名工・岡本英山は、水指もいろいろな形のものを造っています。

この手桶形の水指も、いいですね　☆

その下が、写真４１ 古虫明胴四方大徳利です。

写真４１　名称欄　「古虫明胴四方大徳利」　　作者欄　空白　　銘記欄　なし

材質・技法等欄　「灰釉に飴釉杓掛け、底無釉。」

撫四方(なでしほう)にして、灰釉地に、鉄釉を肩に流しています。

この大徳利は、古虫明ではなく岡本英山作だ、と言う人もいますが、どうでしょうか。

古虫明がもっている、重厚さは無いようですね　☆

［増補改定備前虫明焼］の、１７５ページ第２２７図を見てください。

岡本英山作の、撫四方徳利が載っています。

確かに太田コレクション写真４１ 古虫明胴四方大徳利と、同じ造りですので、

古虫明ではなくて、岡本英山作だと私・蓼純も思います。

次です。左側の皿が、写真４２ 古虫明掛分皿です。見事な掛け分けですね　☆

写真４２　名称欄　「古虫明掛分皿」　　作者欄　空白　　銘記欄　なし

材質・技法等欄　「白釉と鉄釉の掛分け、高台内外無釉。」

良い皿です。一覧表の「法量」欄を見ると、径が３２cmあるようです。

これ以上 良い皿は、私・蓼純も見たことがありません。

次に行きます。次頁の写真４３　古虫明菓子鉢です。

写真４３　名称欄　「古虫明菓子鉢」　　作者欄　空白　　銘記欄　なし

材質・技法等欄　「五弁輪花形、灰釉の上から鉄釉杓掛け、高台内外無釉、

赤味を帯びた酸化炎焼成、見込みに６つの目跡。」

今までに何度か同じ形のものが、でてきました。

灰釉地です。正面に鉄釉を流し掛けしています。

この鉄釉は、蛇足だったかもしれませんね　☆

雑器の鉢ですので、目跡があります。

菓子鉢に見立てています。

真中が、写真４４ 四方菓子鉢です。

写真４４　名称欄　「四方菓子鉢」　　作者欄　「森香洲」　　銘記欄　「むしあけ印　香洲印」

材質・技法等欄　「柳と鷺の嘴・足は鉄絵、鷺の頭・体は白化粧土、高台内外無釉。」

これは、写真４３とは違って、菓子鉢として造っています。

「むしあけ」印と、「香洲」印があるようです。

轆轤（ろくろ）引きした後に、撫四方(なでしほう)にしています。

鉄釉で柳、見込みは白釉で白鷺（しらさぎ）を描いています。

白釉が、思った以上に熔けたのでしょうか。

白鷺が平面化して、ずいぶんと稚拙な、白鷺になってしまいました　☆

いい菓子鉢なのですが・・・

一番下です、写真４５ 古虫明鉄釉鉢です。

写真４５　名称欄　「古虫明鉄釉鉢」　　作者欄　空白　　銘記欄　なし

材質・技法等欄　「鉄砂釉に白釉杓掛け、高台内外無釉、やや甘い焼け、

金重陶陽箱書き。」

「金重陶陽箱書」と記されています。

なぜ、金重陶陽（かなしげとうよう）に箱書きを、頼んだのか、よく判りませんが・・・

箱書きは、ともかくとして、いい鉢ですね。

鉄釉地に、白釉を流し掛けしています。

古い虫明焼は、鉄釉地にアクセントで、白釉を掛けたものが多いです。

虫明窯には、野田焼きの陶工（陶芸家・作家）が何人か、従事していた時期があります。

そのため、野田焼の影響を多く受けています。

釉薬の流し掛けも、野田焼の陶工（陶芸家・作家）が、伝授した技法ですね。

今回は、このあたりで終了いたします。

「蓼純Ｃｏｌｌｅｃｔｉｏｎ」の頁には、なにを載せたらいいかな・・・・・

そうですね、写真４４ 四方菓子鉢と同じ感じの、森香洲作の四方菓子鉢をＵＰしてみます。

太田コレクションの菓子鉢は、柳の絵付けですが、私の菓子鉢は、松の絵です。

絵付けは、橋本松陵（はしもとしょうりょう・１８７１〜１９３９年）です。

「松陵 守」の、釉銘（鉄釉のサイン）が有ります。

太田コレクション・写真４４ 四方菓子鉢も、橋本松陵の絵付けだと思います。

次回は１８２ページから見ていきます。

〔追記〕

山根四山の釉銘(サイン)は、［邑久町史・文化財編］１７９ページの写真が一番良いですが、

［備前虫明焼］１９０ページにも釉銘と、刻銘を拓本に採ったものが載っています。

また、［虫明焼の記録］５６、５７ページにも、刻銘の拓本が載っています。

これが実物大なんでしょうね。刻銘の大きさから、作品の大きさが想像できます　☆

〔また追記〕

山根四山の作品がもう一点、［増補改定備前虫明焼］に載っています。

１０３ページ第１０７図・平手です。

［備前虫明焼］では、１７５ページ第１３４図です。

高台内に、住所と名前(山根政一郎)を入れています。

大きさ（サイズ）は載っていませんが、高台内に住所と名前を鉄釉で書いているわけですから、

小さいサイズのものではない事が分かります。

「発掘品　生焼け」と、記されていますので、失敗作を、物原から掘り出したようです。

焼きものは、焼きが一番ですからね　☆

〔第４４回〕　２０１１．０８．２５

「太田コレクションに学ぶ」・第７話です。

太田コレクションも、主だったものは済みましたので、少〜し 急いで見ていきます　☆

［邑久町史・文化財編］の、１８２ページを開いてください。

緑書は 「邑久町指定虫明焼一覧表」 （「虫明焼一覧表」） からの資料（データ）です。

写真４６　名称欄　「古虫明油入・受台　　作者欄　空白　　銘記欄　なし

材質・技法等欄　（油入）　「白っぽい土、明るい灰釉。」

　　　　　　　　　　　（受台）　「赤味がかった白土、糸切底、底無釉、酸化炎焼成。」

写真４７　名称欄　「古虫明燈明皿・受台　　作者欄　空白　　銘記欄　「受台下部に墨書（不明）」

材質・技法等欄　（燈明皿）　「緑がかった灰釉、下部のほとんど無釉、還元炎焼成。」

　　　　　　　　　　　（受台）　「やや赤っぽい灰釉、面取り部分以下無釉、やや甘い酸化炎焼成。」

写真４６ 古虫明油入・受台、その下が写真４７ 古虫明燈明皿・受台です。

生活必需品でしたので、どこの窯でも同じようなものを造っています。

写真４６ の急須の用な形をしたものは、油入ではなく、秉燭（ひょうそく・灯火器）です。

口の部分から灯芯を出して、油を吸っている芯に火を灯します。

ただ、虫明焼なのでしょうか、少し違和感がありますね　☆

一番下が、写真４８ 一合徳利です。

写真４８　名称欄　「一合徳利」　　作者欄　「岡本英山」　　銘記欄　「むしあけ印」

材質・技法等欄　「灰釉と鉄釉の掛分け、高台内外と胴下部は無釉。」

銘（印）は、「むしあけ」印のみですが、岡本英山作の徳利に間違いありません。

一対です、掛分けも良い感じにあがっています。

胴のヘラ目を強調しています。

持ちやすくしているのでしょうか。

写真４９　名称欄　「茶入」　　作者欄　「森香洲」　　銘記欄　「むしあけ印」

材質・技法等欄　「糸切り、青味がかった黒釉、底と胴下部は無釉。」

１８２ページの左上です。番号の打ち方が独特ですので、やや混乱します ☆

銘（印）は、「むしあけ」印のみです。

森香洲作ですか・・・　　森香洲作なのでしょうか・・・

写真５０　名称欄　「古虫明油入」　　作者欄　空白　　銘記欄　なし

材質・技法等欄　「灰釉に一部飴釉、底と胴下部は無釉」

写真５０ 古虫明油入です。

この油入は、燈明の油入ではなく、鬢付け油（びんつけあぶら・髪油）入れです。

写真で見る感じより、ずっと小さいものです。高さは、６．７ｃｍですね。

写真５１　名称欄　「古虫明杓立」　　作者欄　空白　　銘記欄　「墨書きでカヤ」

材質・技法等欄　「花立てか、鉄分の多い土、首にヘラ目２本、糸切り、飴釉に

藁灰釉、底無釉。」

古虫明杓立です。銘（印）は有りません。

材質・技法等欄には、「花立てか、」 と、記載されています。

骨董屋さん（古美術店）で、仏花器を杓立てとして、売っている事が有りますが、

これは、もともと杓立てとして造られたものだと思います。

上半分・口の部分の、白い釉薬（ゆうやく）は、虫明焼ではあまり見ない釉薬です。

酒津焼の感じも、有りますね　☆

中央が、古虫明手付お歯黒入です。

写真５２　名称欄　「古虫明手付お歯黒入」　　作者欄　空白　　銘記欄　なし

材質・技法等欄　「飴釉と鉄釉、胴下半から底は無釉。」

第４話でお話しました写真２４ 古虫明白帆掛絵土瓶と、この古虫明手付お歯黒入は、

なぜか、瀬戸内市中央公民館の太田コレクションに、展示されていません。

なぜ、展示していないのでしょうか（？）

右下が写真５３ 古虫明茶入です。

写真５３　名称欄　「古虫明茶入」　　作者欄　空白　　銘記欄　なし

材質・技法等欄　「珍味入れか、黒釉、身口縁、高台内外は無釉。」

１６４ページの「材質・技法等」欄には、「珍味入れか」と、記載されています。

そうですね、茶入れでは、ないでしょうね。

鮎の捕れるところだったら、ウルカ入れですが、塩入れかも知れません ☆

本体と蓋が、違うようにも、見えますが・・・

高台は、上手く挽いています。

そして、左下が写真５４ 古虫明茶入です。

写真５４　名称欄　「古虫明茶入　銘大海」　　作者欄　空白　　銘記欄　なし

材質・技法等欄　「刷毛目に透明釉、高台内外無釉。」

左下の写真５４ 古虫明茶入　銘大海です。

古虫明（？）、茶入（？）、 すこーし引っ掛かりますが、どんどん行きます ☆

次のページを開いてください。１８４ページの、写真５５ が古虫明菊絵燭台です。

写真５５　名称欄　「古虫明菊絵燭台」　　作者欄　空白　　銘記欄　なし

材質・技法等欄　「裏側の仏手柑と十文字は透かし、菊と仏手柑はコバルト染付。」

違和感のある虫明焼が続いたので、こういう虫明焼を見せていただくと、安心できます　☆

ゴスで菊の絵を描いています、手馴れた絵付けですね。姿もいいです。

下の写真５６ が、古虫明向付です。

写真５６　名称欄　「古虫明向付」　　作者欄　空白　　銘記欄　なし

材質・技法等欄　「赤っぽい土、蕎麦釉、下部外無釉。」

厚作りですが、いい向付です。

鉄釉を掛けています。

土（粘土）も良い土を使っていますし、轆轤（ろくろ）もしっかりしています。

次の写真５７ は、左上です。

写真番号の振り方に なかなか慣れません ☆

写真５７　名称欄　「古虫明三合徳利」　　作者欄　空白　　銘記欄　「墨書きでノミ」

材質・技法等欄　「鉄絵、口縁部の釉を剝いでいる、底と胴下部は無釉。」

古虫明三合徳利です。

古虫明でしょうか、虫明焼ではなさそうですね ☆

口の部分は無釉ですね。徳利ですが、重ね焼きをしたのでしょうか（？）

虫明焼の徳利は、このような窯の入れ方はしません。

それに、形も虫明徳利らしくないですよね　☆

私・蓼純も、虫明焼の徳利を もっていますので、１〜２本寄贈してもいいのですが、

そうすると太田コレクションではなくなってしまいます　☆

左・１８５ページの写真５８　が、古虫明芋型一升徳利です。

写真５８　名称欄　「古虫明芋型一升徳利」　　作者欄　空白　　銘記欄　「墨書（不明）」

材質・技法等欄　「肩に３本の櫛目、飴釉がかった黒釉、高台内外無釉」

鉄釉を掛けた徳利です。

その下、写真５９ 酒杯です。

写真５９　名称欄　「酒杯　松に帆掛舟（２） 松に雪（１） 梅鉢（１） 蘭（１）　　作者欄　「森香洲」

銘記欄　「むしあけ印」

材質・技法等欄　「鉄絵　還元炎焼成」

何れも、森香洲作なのですが、

二客は同じですが、ほかの三客は少しづつ絵付け、形が違います。

五客揃いではないようですが、いい酒盃です。

次のページを開いてください。１８６ページ。一番上の写真６０ 色絵菊の絵湯呑です。

写真６０　名称欄　「色絵菊の絵湯呑」　　作者欄　「森香洲」　　銘記欄　「むしあけ印」

材質・技法等欄　「上絵は緑・桃・赤・金。高台内外無釉。」

一覧表を見ると、「むしあけ」印のみです。

虫明焼で、上絵付けをしたものは、めずらしいです。

作者「森香洲」と記載されていますが、森香洲作ではないでしょうね　☆

湯呑と言えども、作者の個性が出ます。

この湯呑には、香洲らしさは全くありません ☆

中央が、写真６１ 黒胡麻玉露茶碗です。

写真６１　名称欄　「黒胡麻玉露茶碗」　　作者欄　「森香洲」　　銘記欄　「内１つにむしあけ印」

材質・技法等欄　「半磁土、粽絵のものは鉄絵、印のあるものだけ高台内無釉」

これも、作者は森香洲と記載されています。

よく判りません。

森香洲作では無い、と言う意味では有りません。よく判らないと言うことです ☆

一番下が、写真６２ 刷毛目玉露茶碗です。

写真６２　名称欄　「刷毛目玉露茶碗」　　作者欄　「森香洲」　　銘記欄　なし

材質・技法等欄　「刷毛目風白土を塗ってから灰釉、高台内無釉、酸化炎焼成風。」

写真６１ 黒胡麻玉露茶碗もそうですが、太田巌（おおたいわお）は、

煎茶碗の大きなものを玉露茶碗と言っているようです。

むしろ玉露茶碗は、煎茶碗より小振りなものを、言うのではないのでしょうか（？）

これも、ずいぶん大きい玉露茶碗です。

作者は、森香洲と、記載されていますが・・・

なにか、野暮ったいものです。

次のページ・１８７ページ。一番上の写真６３ 風景絵煎茶茶碗からです。

写真６３　名称欄　「風景絵煎茶茶碗」　　作者欄　「森香洲」　　銘記欄　「むしあけ印」

材質・技法等欄　「半磁土、鉄絵」

写真６４　名称欄　「花煎茶茶碗」　　作者欄　「森香洲」　　銘記欄　「むしあけ印」

材質・技法等欄　「1客には あさ日 字、鉄と白土で下絵。」

写真６５　名称欄　「古虫明煎茶冬茶碗」　　作者欄　「森香洲」　　銘記欄　「むしあけ印」

材質・技法等欄　「鉄と白土で下絵、高台内外無釉。」

「

１８７ページ、写真６３　写真６４　写真６５　

いずれも、 「むしあけ」印 のみですが、森香洲作品に間違いありません。

五客揃いでないのが残念ですが・・・

写真６５ の古虫明煎茶冬茶碗も、４客しか有りませんが、いい煎茶碗ですね。

写真６４　の絵は、花の絵何ですか（？）

ページを開いてください、１８８ページの一番上が、写真６６ 刷毛目玉露茶碗です。

写真６６　名称欄　「刷毛目玉露茶碗」　　作者欄　空白　　銘記欄　「虫明」印

材質・技法等欄　「赤土、刷毛目、高台内外無釉。」

写真５９ から６５ まで一覧表の「作者」欄は、全部「森香洲」と記載されていましたが、

この写真６６ 刷毛目玉露茶碗は、「作者」欄が空白になっています。

銘（印）は漢字の、「虫明」印のみですが、これは森香洲作です。

ただ、玉露茶碗ではなく、酒盃でしょうね　☆

中央の写真６７ 酒盃です。

写真６７　名称欄　「酒杯　梅絵　富士と三本松原」　　作者欄　「森香洲」　　銘記欄　「むしあけ印」

材質・技法等欄　「鉄とコバルトの下絵、外部無釉　鉄とコバルトの下絵、高台内外無釉。」

白釉を、掛けています。二客ありますが、一対ではありません。大きさ、絵付けが違います。

「むしあけ」印のみ のようです。

一番下の、写真６８ 急須・茶碗を見ます。

写真６８　名称欄　「急須・茶碗」　　作者欄　「森香洲」　　銘記欄　「むしあけ印　鉄絵で 五瓢 銘」

材質・技法等欄　「鉄と白土で下絵、高台内外、蓋内側は無釉。」

「むしあけ」印と、鉄絵で「五瓢」銘と、「銘記」欄に記載されています。

森香洲作で、絵付師が「五瓢」ですか（？）

五瓢というのは、地元・虫明の小野田五瓢（おのだごひょう・小野田千代次）です。

五瓢は、岡本英山（おかもとえいざん）のものにも、絵付けをしているのですが・・・

英山作では ないのでしょうか。

塔の絵が、描かれています。

瀬戸内市邑久町北島、上寺山・餘慶寺（うえてらさん・よけいじ）の三重塔でしょうか。

左側１８９ページが、番外　水盤です。

次回はこの水盤を見て、「太田コレクションに学ぶ」を、完了したいと思います。

「蓼純Ｃｏｌｌｅｃｔｉｏｎ」のページには、森香洲の酒盃を三点ＵＰしました。

小さな酒盃の中の、大きな轆轤（ろくろ）技術を見ていただければ、と思います。

〔追記〕

写真５８　が、古虫明芋型一升徳利です。 と、お話しいたしましたところ、

某虫明焼研究・愛陶家から、

「この徳利は、虫明焼ではない ! 」 と、コメントをいただきました。

土（胎土）とか、高台を見たいところですが、虫明焼として見て、違和感はないと思います ☆

もう一点、写真６０ 色絵菊の絵湯呑について、

作者「森香洲」と記載されていますが、森香洲作ではないでしょうね　☆

と、お話しいたしましたところ、

某虫明焼研究・愛陶家から、

「この湯呑は、高台も見たことがあるが、森香洲作だ ! 」 と、コメントをいただきました。

確かに私・蓼純は、ガラス越しに見ただけです。

所有されていた・寄贈者の太田巌、並びに、某虫明焼研究・愛陶家の、森香洲制作説に、

反論するつもりはありません。

しかし、改めて見ても、この湯呑には香洲らしさは、私・蓼純には、全く感じられません ☆

コメントをいただき、ありがとうございました。

〔第４５回〕　２０１１．１０．０３

「太田コレクションに学ぶ」は、今回で最終話にするつもりでしたが、予定を変更いたします。

「太田コレクションに学ぶ」・第８話・ラス前です　☆

実は、大先輩である・某虫明焼研究・愛陶家に、貴重な収集品を見せて頂きました。

すでに、〔第３７回〕・「太田コレクションに学ぶ」・第１話で、お話した

１６８ページの、写真４ 蔦絵茶碗を、もう一度見てください。

緑書は 「邑久町指定虫明焼一覧表」 （「虫明焼一覧表」） からの資料（データ）です。

写真４　　名称欄　「蔦絵茶碗」　　作者欄　「森香洲」　　銘記欄　なし

材質・技法等欄　「蔓と葉は鉄絵、花は白化粧土、高台内無釉、還元炎焼成」

第１話で、これは、横山香寶（よこやまこうほう）作ではないでしょうか（？）

それ以前に、これは抹茶碗では有りません。

と、お話いたしました。

某虫明焼研究・愛陶家所蔵の、蓋付の小鉢（蓋物）の写真を撮らせていただきました。

ここに、写真を載せます。

蓋ものだ ということを ご覧ください。

誰かが蓋を外して、抹茶碗に見立てたものだと思います。

蓋つき向付でしょうか。

蔦(葛)を鉄釉（銹絵）で、そして花を白釉で描いています。

良い向付ですね、蓋を外して抹茶碗として使いたくなる気持も分かります ☆

　

太田コレクション写真 ４ 蔦絵茶碗と、某虫明焼研究・愛陶家所蔵の蓋物とを、比べて見てください。

同じ絵付け、そして同じ作りです ☆

数字で比較するのも無粋ですが、大きさ（サイズ）を見てみます　☆

太田コレクション写真４ 蔦絵茶碗 　　　高さ8.7×口径11.2×底径4.9ｃｍ

某虫明焼研究・愛陶家所蔵の蓋物 高さ8.5×口径11.2×底径5.0ｃｍ

どうですか。ほぼ同じサイズです。

なお、太田コレクションのサイズは、［邑久町史・文化財編］の「法量」欄からの数字です。

某虫明焼研究・愛陶家の蓋物は、蓋を外した状態で、私・蓼純が計測しています。

太田コレクションの写真 ４ 蔦絵茶碗は、蓋物として生まれたことを検証いたしました　☆

見立て抹茶碗だと言うことが、判って頂けたと思います。

作者については、第１話で、お話したとおり、森香洲では無く、横山香寶だと思います。

もう一点、振り返ってください。

〔第３８回〕・「太田コレクションに学ぶ」・第２話の、写真10 曙茶碗・作者岡本英山に戻ります。

［邑久町史・文化財編］の、１６９ページの左上です。

写真１０　　名称欄　「曙茶碗」　　作者欄　「岡本英山」　　銘記欄　「むしあけ印 英山印」

材質・技法等欄　「割高台、藁灰釉、高台内外無釉」

「むしあけ」印と、「英山」印が捺された、白濁釉の抹茶碗です。

これは、既にお話したとおり、岡本英山作の虫明焼抹茶碗で、何の問題も有りません。

しかし、某虫明焼研究・愛陶家が、同じ作りの抹茶碗をもたれています。

岡本英山作ですが、この抹茶碗には、「真葛」印が、捺されています。

真葛香山(まくずこうざん・宮川香山)の虫明焼作品、と言われる内の、９９パーセントは贋作だ。

と、以前にも何度か、お話いたしました。

某虫明焼研究・愛陶家所蔵の白濁釉抹茶碗は、岡本英山作のニセ真葛香山作品です。

岡本英山は、ニセ真葛香山作品、それにニセ森香洲作品も造っています。

某虫明焼研究・愛陶家所蔵の、岡本英山作・真葛銘（印）、抹茶碗の写真を載せます。

某虫明焼研究・愛陶家も、ニセ真葛香山抹茶碗であることは、もちろんご存知です　☆

このＨＰに、岡本英山作・ニセ真葛香山抹茶碗として載せることも、了解していただきました。

それでは、二つの抹茶碗を、見比べてください。

　

〈 写真１０　曙茶碗 「むしあけ」印　「英山」印 〉

　

〈 写真１０　曙茶碗と同形の 英山作ニセ真葛抹茶碗 「真葛」印 〉

ニセモノを造るときは、本物に似せようとして ぎこちなさ、ロクロのたどたどしさが出ますが、

このニセ真葛抹茶碗は、全くそのようなことは有りません。

英山自身の作品に、 「英山」 印を捺す代わりに 「真葛」 印を捺しただけです。

見た感じは、全くと言っていいくらい同じです。

こちらも、サイズを比較してみます ☆

太田コレクション写真１０　曙茶碗・作者岡本英山　　　高さ8.9×口径11.8×底径4.6ｃｍ

曙茶碗と同形の 英山作ニセ真葛抹茶碗 　　　　　　 高さ8.9×口径11.7×底径4.6ｃｍ

ほぼ同じサイズです。

これも、［邑久町史・文化財編］の「法量」欄の数字を、使わせていただいています。

某虫明焼研究・愛陶家の抹茶碗は、私が測っています。

岡本英山が使用した、ニセ真葛香山の銘（印）を見てもらいたかったのですが、残念ながら

「真葛」印を薄く捺しています。

岡本英山は名工であったため、悪質な業者から贋作を依頼されることも多かったのでしょう。

岡本英山作品に、「真葛」印を捺した、某虫明焼研究・愛陶家所蔵の抹茶碗は、

本物の真葛香山作品を見ないで、ニセ真葛香山作品を造ったことが判ります。

自分自身(岡本英山)の作品に、「真葛」印を、捺しているだけです　☆

本物を真似て造ったのでは無いため、ぎこちなさ、たどたどしさ等は全く有りません。

本物を見ないで造った・ニセ真葛香山作品は、ぎこちなさ、たどたどしさは全く無いのですが、

本物を見ながら造った・ニセ森香洲作品には、当然、ぎこちなさ、たどたどしさが出ます。

岡本英山は名工ですが、ニセ森香洲作品には、当然の事ながら作為が見えます。

これは、私の父が岡本英山から直接聞いた話ですが、

「香洲の抹茶碗(ニセ森香洲作品)を造るのは、時間ばっかり掛かって採算が合わない」

と、言っていたそうです。

本物を意識しないで自由に造った・ニセ真葛香山作品の方が、採算が合ったのでしょう　☆

はい、プライスも真葛香山のほうが、森香洲より高いですからね　☆

後半は、太田コレクションから、少し離れた お話になってしまいました。

次回は、「太田コレクションに学ぶ」・第９回・最終話です。

今度は、本当に最終話です　☆

「蓼純Ｃｏｌｌｅｃｔｉｏｎ」のページには、真葛香山作の鹿絵抹茶碗を載せます。

真葛香山・虫明焼作品は９９パーセントがニセ物です。

しかし、この鹿絵抹茶碗は、残り１パーセントの本物です　☆

真葛香山の磁器作品については、おもに菊渓幽人(きっけいゆうじん)が絵付けをしていますが、

この鹿絵抹茶碗鹿は、真葛香山自身の絵付けだと思います。

銘（印）は、「むしあけ」印のみですが、真葛香山が虫明焼で使った印です。

希少な真葛香山・虫明焼抹茶碗を、ぜひご覧になってください。

それから、黒井千左（くろいせんさ）親子展があるようです。

「今月の抹茶碗」のページで、案内しています。

〔追記〕

上記の蓋物を見せて頂いた時に、某虫明焼研究・愛陶家からお聞きしたのですが、

今年（平成２３年）の４月に、虫明焼作家・森香泉が、病で亡くなられたそうです。

心から、哀悼の意を表します。

森香泉(もりこうせん・森澄夫)

昭和６年（１９３１年)、虫明に生まれる。

昭和４７年（１９７２年)、虫明焼の作陶を始める。

会社員からの転身で、陶芸の道へ進むのは比較的遅かったのですが、日本総合美術展優秀賞、

大賞、京都新聞社賞などを受賞し、また、シンガポール日本芸術家交流展に出品した作品は、

シンガポール国立博物館に、永久収蔵されています。

森香泉は、昭和、および平成の虫明焼の名声を高め、茶陶を中心に最後まで制作し続けました。

煎茶碗、抹茶碗、水指などの名品を、数多く残しています。

［古虫明・現代虫明焼］の最後のページを、森香泉の雅品・鉄釉水指が飾っています。

「伝統的虫明焼をして釉薬と土の研究を続け、よい作器を造っていこうと思っております。」

と、森香泉がおっしゃっている通り、奇を衒う様なところは、全くありませんでした。

誠実・実直な人柄であり、虫明焼の作陶に真剣に取組まれていました。

また、西大寺ふれあいセンターの、虫明焼教室で指導、普及にも力を注いでいました。

私・蓼純も、西大寺ふれあいセンターで、森香泉の指導を受けた一人です。

〔また追記〕

<写真は某虫明焼研究・愛陶家所蔵の蓋物、「むしあけ」印あり>

と、記載しましたところ、

このホームページを見てくださっている方から、

「太田コレクションの抹茶碗は、むしあけ印が無いが、この蓋物は、むしあけ印を押しているのか。」

と、コメントをいただきました。

はい、そのとおりです。某虫明焼研究・愛陶家所蔵の蓋物には、「むしあけ」印を押しています。

なお、この蓋物は、某虫明焼研究・愛陶家も、一客だけしか持たれていませんが、

五客揃いだったものだと思われます。

五客揃いのものを、何組か造ったと思いますが、五客ある向付のうち、一客、あるいは、

二客にのみ押印する場合もあるので、太田コレクションのものが、某虫明焼研究・愛陶家の蓋物と、

同じ組(五客)の離れである可能性も、ゼロではありません　☆

コメントをいただき、ありがとうございました。

〔第４６回〕　２０１１．１１．０９

こんにちは、「太田コレクションに学ぶ」・第９話、いよいよ最終話です ☆

<写真は［邑久町史・文化財編］から引用>

［邑久町史・文化財編］１８９ページの、番外 水盤を見てください。

写真６８ の次が、なぜ写真６９ 水盤ではなく、番外 水盤なのでしょうか　☆

緑書は 「邑久町指定虫明焼一覧表」 （「虫明焼一覧表」） からの資料（データ）です。

写真番外　　名称欄　「水盤」　　作者欄　「（貼紙） 伝伊木□□虫明興禅寺住僧作」

銘記欄　「（刻銘） 天保十二年辛丑九月雲□　」

材質・技法等欄　「灰釉に口縁部緑釉、底部無釉、酸化炎焼成」

一覧表の「銘記」欄を見ると、「天保十二年辛丑九月雲子」と、彫られているようです。

天保十二年・辛丑（かのとうし）は、西暦１８４１年です。

この制作年と、雲子銘を拓本に撮った写真が、

［備前虫明焼］の２２ページと、［増補改定備前虫明焼］の２１５ページに載っています。

一覧表の「作者」欄を見ると、「伝伊木□□虫明興禅寺住僧作」の貼紙があるようです。

虫明興禅寺住僧作の貼紙があると言うことは、興禅寺住僧の作銘が、「雲子」なのでしょうか。

そういえば、お坊さんは、「雲」という字が好きですよね　☆

「雲子」銘（印）のものは、他に花入れを見せていただいたことがあります。

この水盤と、花入れの二点だけしか、「雲子」銘（印）のものは、残って無いと思います。

備前焼類似事件（ニセ備前焼事件）などで、虫明焼は天保１３年（１８４２年）に廃窯しました。

この水盤が造られたのが天保１２年（１８４１年） ですから、虫明窯が廃窯になる前年です。

この水盤は、厚手に造っていますが、釉薬を掛けていて、備前焼とは全く異質のものです。

緑釉を淵に掛けて、その緑釉の一部を流しています。

緑釉は銅釉（タンパン）でしょうか。それ以後の虫明焼では、銅釉はあまり使われていません。

はい、同じ緑釉の掛かったものを、見たことがあります ☆

昨年の６月に、「虫明温故館準備室中間報告展」という、漢字のなが〜い名前の展示会が、

瀬戸内市中央公民館で、開催されました。

その時に緑釉の花入と、水盤が出ていました。

同じ窯、同じ時代に作られたものなのでしょうか（？）

　

<写真は「虫明温故館準備室中間報告展」の展示品から>

太田コレクションの水盤は、［増補・改定備前虫明焼］２１５ページ・第３４図に、

「故・池上千代鶴氏蔵」として、載っています。

以前の所有者は、[虫明焼の記録]の著者・池上千代鶴だったようです。

池上千代鶴から、太田巌に伝わったんですね　☆

虫明焼研究・愛陶家の、ビッグネームが並びました　☆

以上が、「太田コレクション」の全作品です。

「太田コレクションに学ぶ」と題して、瀬戸内市中央公民館の「太田コレクション」を見ながら、

私・蓼純が、９話に渡って、拙いお話をして参りました。

「太田コレクション」を、誹謗中傷するつもりは全くありません。

「太田コレクションに学ぶ」であって、「太田コレクションを斬る」ではありません　☆

太田コレクションを通じて、改めて虫明焼を楽しませていただきました。

［邑久町史・文化財編］１６７ページ・「邑久町指定虫明焼一覧表」の欄外にある注意書きに、

「作者・名称等若干疑わしいものもあるが、寄贈者の遺志でもあり、あえて変更しなかった。」

と、書かれています。

そこで、私のみた感想（眼）を、好き勝手に、そして、無責任に述べさせていただきました　☆

好き勝手に、無責任に、というのは、虫明焼半可通の特典（？）です ☆

「これは、虫明焼ではないだろう。」　「作者が違う。」と、お話したものも何点か有ります。

しかし、それはあくまでも、私・蓼純個人の感想（眼）です。

明治１３年発行の岡山県勧業年報には、虫明窯に陶工（陶芸家・作家）が１３人いた。

と、記載されています。

このころは、他県から来た陶工（陶芸家・作家）の出入りも多かったと思います。

虫明焼として見たときに、違和感を覚えるものもあったのですが、

虫明窯に来た・他県の陶工（陶芸家・作家）が、虫明で実際に焼いたものかもしれません。

［邑久町史・文化財編］の写真と、瀬戸内市中央公民館に展示されている作品を見ました。

しかし、ガラス越しであり、判りにくいものもいくつかあります。

蓼純の知ったかぶりだ と、捉えていただけたら、 と思います　☆

天国で寄贈者・太田巌が、

「蓼純よ ! まだまだ、だな ! 」 と、笑っておられるかも知れません ☆

「太田コレクションに学ぶ」では、［邑久町史・文化財編］の写真を引用させていただきました。

写真の引用許可を下さった、瀬戸内市教育委員会に、心からお礼を申し上げます。

また、このページを見てくださっている方から、たびたびコメントをいただきました。

私・蓼純と同意見のものについては、原則として載せていませんが、

コメントに対する私・蓼純の回答・考え方を、〔追記〕していますので、ご覧になってください。

特に某虫明焼研究・愛陶家からは、毎回コメントをいただき、貴重な写真資料も、

送付していただきました。ありがとうございました。

コメントを頂けなかった貴方の意見も、お会いした時に、また聞かせてください　☆

無事？ 終わりました。次回の予定はありませんが、また適当に、何かお話したいと思います。

私は、「雲子」銘（印）のものは、もっていませんので、

「蓼純Ｃｏｌｌｅｃｔｉｏｎ」のページは、更新せずに、真葛香山の抹茶碗を引き続き載せています。

ちょうど、岡山・吉兆庵美術館で、真葛香山(まくずこうざん・宮川香山)展が、あるようです。

「今月の抹茶碗」のページで、紹介しています。

〔追記〕

「今月の抹茶碗」のページでも紹介しましたが、黒井千左展が開催されました。

「記録は残る。記憶は消える。」と言いますから、メモ代わりに〔追記〕しておきます。

黒井千左展は、岡山県指定重要無形文化財虫明焼の保持者に認定されたのを記念して、

瀬戸内市立美術館で平成２３年１２月１日から平成２４年１月９日まで開催されました。

〔第４７回〕　２０１２．０１．０６

お元気でしょうか。２０１２年は、いい年になってくれたらいいのですが・・・

「今月の抹茶碗」のページで、既にご案内のとおりですが、

岡山・吉兆庵美術館で、真葛香山（まくずこうざん・宮川香山）展が開催されています。

企画展　「真葛香山展 ―世界を驚かせた焼物― 」　

会期は、平成２３年１１月１１日(金)〜平成２４年２月７日(火)までです。

残り１か月と、なってしまいました。

もう、ご覧になられましたか ☆

岡山・吉兆庵美術館で、真葛香山展が開かれるのは、今回で３回目です。

私・蓼純も、今回は一度しか行っていませんが、過去の展示には、５〜６度行ったでしょうか。

私が行った５〜６度とも、極めて入場者が少なかったですね ☆

岡山で、良い焼きものを見られる数少ない機会ですので、ぜひ行ってみてください。

今年が辰年ということで、龍の形の水注や、龍の絵の花入れも多く展示されていました。

１月２８日(土)の午後２時から、学芸員による最後のギャラリートークもあるようです。

私・蓼純も昨年、ギャラリートークを聴かせて頂きました。

どこの美術館・博物館でもですが、学芸員の方は、よく勉強されています。

それに、私のように思いつきでしゃべったりしません ☆

順序だてて、よく纏まった説明をしてくださいます。

京都から虫明へ、何人かの陶工(陶芸家・作家)が、来ています。

その中でも、真葛香山は、最も虫明焼に影響を与えた人です。

真葛香山が、明治４４年に雑誌の取材を受けました。

雑誌に、真葛香山が京都から虫明に来て、虫明を去った経緯（いきさつ）を、話しています。

その雑誌の内容が、[帝室技藝員　眞葛香山]に載っています。

雑誌名は、[美術新報]・明治４４年７月１日付発行です。

したがって、孫引きになっていることをご了承ください。引用させていただきます。

明治元年に備前の虫明村と言うところの窯へ古器模造の教師として聘せられた。

これは元から懇意であった備前の附家老で三万五千石の知行で伊木長門守という人があったが、

至極の茶人で「香山、ぜひとも虫明にきて窯を改良して貰いたい」との事で行くようになった。

そのうち、薩州の小松帯刀さんは私が備前へ行った事を聞いて「備前へ行く程なら薩摩の

苗代窯を改良して欲しい」と私の京都の留守宅へきて懇々と言われたが、すでに備前に行った後

だから仕方がない。私はそれを聞いて備前まで出掛けた位だから、むしろ薩摩まで行った方が

面白い。どうかして薩摩に行って見ようと思って、井上兼斉と云う人に内相談をすると、「なかなか、

御上で御免は出まい。親が大病とか、何とか理由をつけなくて」と云はるるので只一人の叔母が

大病という事にしてお暇を願ったが、話の如く、なかなか容易に許されない、再三、再四、泣く様に

して訴願しても駄目であった。が急に何かの行違いで伊木長門守は大不忠者となって藩士が伊木

の邸を取り囲んだ騒動が持ち上がったから、これ幸いと、私は備前を夜逃げ同様にして京都に帰っ

てしまった。

と、書かれています。

虫明に来たのは、明治元年に教師として聘せられた。と話していますが、虫明を後にしたのは、

騒動があった時に、夜逃げ同様にして京都に帰った。としか話されていません。

虫明窯を去ったのは、制作年の入った作品から、明治３年の春頃と推測されていました。

制作年の入った作品というのは、岡山県重要文化財の真葛作楠渓下絵染付手付樽(酒器)です。

あっ、漢字が並び過ぎましたね ☆

「まくずさく なんけい したえ そめつけ てつきだる」です ☆　

写真が有ります、モノクロですが、[備前虫明焼]１０３頁と、 [増補改定備前虫明焼]６７頁、

カラー写真は、[邑久町史・文化財編]１５１〜１５３頁に載っています。

この染付樽に、「午初春於虫明陶竃」と染め付けています。

午年・明治３年の正月、と言うことですね。

この染付樽から、真葛香山が虫明を離れたのは、明治３年の春であろう、と言われていました。

今回紹介するのは、他人様のブログで恐縮ですが、真葛香山の虫明焼最後の作品ではないか、

という染付樽を、英国で発見されたそうです。（このＨＰでは以後、「英国染付樽」と言う。）

ブログ名は、「目指せ！眞葛博士」　眞葛香山　横浜眞葛焼

「宮川香山　虫明時代最後の作品！？　　(１)＆(2)」　ブログ2011.12.30＆31付

この新発見の染付樽に、呉須(ゴス)で、「庚午之桐月」と書いているようです。

庚午(かのえうま)は、明治３年です、桐月(とうげつ)とは、７月の事だそうです。

したがって、この新発見の染付樽から、真葛香山が虫明を去ったのは、明治３年の春ではなく、

明治３年の７月までは虫明にいた、という新説が真説になるかもしれません ☆

ただし、ブログ・「目指せ！眞葛博士」　眞葛香山　横浜眞葛焼には、

製作年月が記されたその作品は、果たして虫明で製作されたものなのか？

現在、さまざまな方々のお力をお借りして、精査を行っています。

と、記されています。

今回は、真葛香山の虫明窯滞在期間について、新説(真説)を取り上げてみました。

池上千代鶴(いけがみちよづる)、桂又三郎(かつらまたさぶろう)が、生きて居られたら、

きっと大喜びされた事と思います ☆

〔追記〕

このホームページを見てくださっている方から、

岡山県重要文化財の真葛作染付手付樽に「午」とだけ書いているのは、不自然ではないのか、

この当時だと「庚午」と書くのが普通である。この染付樽は後年に制作した贋作ではないのか。

と、コメントをいただきました。

今回は、英国で制作年が入った真葛作染付樽の発見という事実を、お話したのですが、

予期せぬ角度からのコメントです ☆

私・蓼純も、明治３年頃であれば、「庚午」と書くのが通常だったと思います。

これは、書いた本人(真葛香山)に聞いてみないと判りません。

私が想像するのは、書き終わった後に、年号を書くのを忘れたのに気付いたか、あるいは、

年号を追加しようとした為に、「庚午」と書くスペースが無く、「午」とのみ書いたのではないか

と、思っています ☆

真葛香山の虫明焼作品は、ほとんど全部がニセモノだ、とお話ししている私・蓼純が言うのも

なんなのですが、岡山県重要文化財の真葛作染付手付樽は、本物で間違いないと思います。

岡山県重要文化財ですしね ☆

コメントをいただき、ありがとうございました。

〔また追記〕

真葛香山の虫明焼最後の作品ではないか、という染付樽を、英国で発見。

ブログ名は、「目指せ！眞葛博士」　眞葛香山　横浜眞葛焼「宮川香山　虫明時代最後の作品！？　　

(１)＆(2)」　ブログ2011.12.30＆31付。

ただし、ブログには、その作品は、果たして虫明で製作されたものなのか？

現在、さまざまな方々のお力をお借りして、精査を行っています。

と、記されていることを紹介いたしました。

私・蓼純は、ブログの写真を見た瞬間に、真葛香山（まくずこうざん・宮川香山）の虫明焼作品に

間違いない、と思ったので、このホームページで、紹介させていただきました。

眞葛博士の精査された結果が、その後のブログ・「目指せ！眞葛博士」に載っています。

この作品は、初代宮川香山が虫明を去る間際に製作した作品とみてよいだろうという結論に到りました。

と、書かれています。

詳細は、「宮川香山　虫明時代の作品　岡山へ」ブログ2012.06.25付を、ご覧になってください ☆

本物が、本物と認められて、本当に良かったです ☆

本物を、ニセモノと判断したり、ニセモノを、本物と認定されるのは、困りますからね ☆

〔またまた追記〕

上でお話いたしました、

虫明での真葛香山作品・楠渓下絵の「染付手付樽」と、英国で発見された「英国染付樽」の写真が

［図録・宮川香山］・岡山県立美術館の１０頁６０図、６１図に載っています。

「染付手付樽」と「英国染付樽」の写真を並べて比較していますので、非常に判りやすいです。

〔まだ追記〕

虫明での真葛香山作品・楠渓下絵の「染付手付樽」と、英国で発見された「英国染付樽」の写真は、

〔またまた追記〕で お話したとおり、

［図録・宮川香山］・岡山県立美術館の１０頁６０図、６１図に載っています。

他に、［図録・収蔵作品選 ２０１８］・岡山県立美術館の２２８頁３１２図、３１３図にも載っています。

［図録・収蔵作品選 ２０１８］・岡山県立美術館の２２８頁を ここに転載させていただきます。

　

〔第４８回〕　２０１２．０３．０５

一雨ごとに、春らしくなってきますね　☆

「今月の抹茶碗」のページには、桜が咲きました。

後楽園の桜が咲くのも、もう少しです　☆

今回は、真葛香山(まくずこうざん・宮川香山)が、虫明窯で焼いた抹茶碗をご覧ください。

虫明焼・真葛香山作品は、ほとんど全部がニセモノだ、という事を何度もお話しいたしました。

真葛香山が、虫明で使った「むしあけ」印は一種類だけだ、という考えも変わっていません。

［備前虫明焼］は１０１頁を、［増補改定備前虫明焼］では６３頁を開いてください。

東京国立博物館蔵の、瓢箪（ひょうたん）形茶入れが載っています。

「むしあけ」印が、鮮明に写っていますね　☆

これが、真葛香山が虫明窯で捺した、唯一の「むしあけ」印です。

それでは、この「むしあけ」印と、「真葛」印が捺された抹茶碗をご覧ください。

<写真は、某虫明焼研究・愛陶家所蔵の、虫明焼・真葛香山松毬絵抹茶碗>

本物の虫明焼・真葛香山作品は、極めて少ないです。

美術館等でも、書籍でも、まず見ることはできません。

と、言いましたが、実は本に載っています　☆

［増補・改定備前虫明焼］の７６頁の、松毬（まつぼくり）絵抹茶碗です。

写真映りが良くありませんが、この抹茶碗は、さすが真葛香山と言える最高の出来です。

しかも、虫明焼の基本のようなすばらしい抹茶碗です。

絵付けは鉄釉で、仁清意の松毬を描いています。

釉薬（ゆうやく）は、灰釉を掛けています。

「どうだ！いいだろう！」　と自慢したいところですが、私・蓼純の所有では有りません　☆

この抹茶碗の持ち主である、某虫明焼研究・愛陶家に、写真を撮らせていただきました。

ホームページに写真をＵＰすることも、了承していただいています。

本の写真はモノクロですが、こちらはカラー写真ですので、雰囲気は掴みやすいと思います。

見込み（内側）には、釉薬（ゆうやく）の掛け外し・釉切れしたところが一カ所あります。

釉薬を掛けるときに、釉薬が土（胎土）に添わないことは、よくあります。

もう一度掛ければ良いわけですが、釉切れは釉切れで良し、としているのでしょうね　☆

真葛香山の最初の弟子・森香洲（もりこうしゅう）の抹茶碗にも、釉切れした作品が有ります。

私・蓼純が持っている森香洲の抹茶碗のなかにも、見込みに釉切れしたものがあります。

真葛香山も、弟子の森香洲も、釉切れには、あまりこだわっていなかったのだと思います。　

それから、この抹茶碗は中までは通っていませんが、高台内に窯疵があります。

私・蓼純のもっている真葛香山の水指も、窯疵があります。

土（胎土）の耐火度を越す位の、熱効率の良い窯を造ってしまったのかもしれません　☆

「真葛香山は、窯疵には、こだわらなかった」と、何かの本に載っていましたね。

釉切れも、窯疵も、自然に発生したアクセント、と見ているのでしょうか。

見にくいかもしれませんが、銘（印）の写真も載せておきます。

ただ、銘（印）は紙に捺すわけではなく、土（粘土）に捺しているわけです。

同じ作者が、同じ銘（印）を捺しても、土（粘土）の種類が異なつているとか、

轆轤（ろくろ）挽きした後の、土の固さ・乾き方によっても、当然印影は違ってきます。

しかも、銘（印）を捺した後に、乾燥、素焼き、そして本焼きをするわけです。

過程に変化があるわけですから、印影の感じが、多少違うのは避けられないところです。

それでも、真葛香山が虫明窯で使った「むしあけ」印なので、参考にしてください　☆

桂又三郎（かつらまたさぶろう）も、この「むしあけ」印を、絶対的なものと信じていたようです。

その証に、桂又三郎著・［備前虫明焼］は、この「むしあけ」印と「真葛」印を表紙にしています。

１８３頁には、真葛香山銘款として、銘（印）の特徴も記載しています。

ただ真葛香山に限らず、どのような作品でも、判断・評価しようとした場合の銘（印）の評価点は、

１００点の内の１０点未満。すなわち１０％程度にしてくださいね　☆

焼きものですから、焼きもの自体から良さを感じて頂けたらと思います。

作品の良さ、つまり自分の感覚が９０％で、あと押さえの１０％が銘（印）だと思います。

他人の意見にも耳を貸せる方なら、自分の感覚を８５％、同好者の意見と銘（印）の計を１５％、

という感じで、判断・評価していただけたら、いいと思います　☆

私・蓼純も、この抹茶碗を見せて頂いた時に、手に取らなくても真葛香山作だと直感しました。

その後で、銘（印）を見て、確信しました。

非常に希少な、真正な虫明焼・真葛香山作品ですので、私・蓼純の所有品では有りませんが、

このホームページをみて下さっている方のために、掲載いたしました。

と、いう事で今回は終了いたします。

〔第４９回〕　２０１２．０３．２５

本日、某虫明焼研究・愛陶家から電話をもらって知ったのですが、岡山県立博物館に、

真葛香山(まくずこうざん・宮川香山)の虫明焼抹茶碗が、いま展示されています。

前回、「本物の虫明焼・真葛香山作品は、極めて少ないです。」

「美術館等でも、書籍でも、まず見ることはできません。」

と、言いましたが、本物の虫明焼・真葛香山作品（個人蔵）の展示です　☆

しかも、離れではなく、真葛香山作の十二か月抹茶碗の揃いです　☆

十二か月抹茶碗は、絵付け、形を変えて、季節に合った１２の抹茶碗を一組としています。

はい、「今月の抹茶碗」の頁には、森香洲作の、十二か月抹茶碗を順次載せています　☆

でも、森香洲ではなく、真葛香山の十二か月抹茶碗ですので、極めて極めて珍しいものです。

真葛香山作のものには、絵付けが異なる十二か月抹茶碗があります。

「今月の抹茶碗」とは、違う絵付けですので、さらに楽しんくださいね　☆

ぜひ、岡山県立博物館に、お出かけ下さい　☆

春季展　特別陳列　「茶席のたたずまい」　です。

岡山県立博物館の所在地は、岡山市北区後楽園１-５です。

後楽園入口の向かいですね　☆

開催期間は、２０１２年２月２３日（木曜日）〜４月２２日（日曜日）ですので、

ひと月過ぎてからの、情報になってしまいました。でも、ちょうど良い気候になりました　☆

以下は、岡山県立博物館のホームページから、引用させていただきます。

「茶席のたたずまい」

今回の展示では、備前焼、虫明焼を中心とした器、茶道具を茶事の進行にあわせて紹介します。お茶の

世界では「侘び」「寂び」の精神と共に、様々な茶会でとりあげられた備前焼、また茶陶として命を吹き込

まれ、誕生した虫明焼の優品をご覧いただきます。同席した人々が道具や掛け物を鑑賞し、香りや味わ

いを共有して心を通わせるひとときを持つ茶席は、様々な茶道具によって彩られました。絵画・書蹟・陶

芸・木竹工・金工・染織・建築などの美術工芸品、花や香、水や炭灰といった自然物、そしてなにより人の

美しい所作や心ざしによって総合的に完成される空間といえます。展示資料を通じて、自然と人、人と造

形がおりなす茶席のたたずまいの風流を感じながら、春の一日、茶の湯の香りに触れていただければと

思います。（原文のまま）

出不精の私・蓼純も、今日聞いて、今日、早速いってきました　☆

前回紹介した、松毬絵抹茶碗には、「釉薬の掛け外し・釉切れしたところが一カ所あります。

真葛香山は、釉切れには、あまりこだわっていなかったのだと思います。」と、お話ししましたが、

今回展示の十二か月抹茶碗のうち、見込みに掛け外し・釉切れした抹茶碗が４、５碗あります。

と言う事は、真葛香山は釉切れを気にしないどころか、むしろ釉切れを楽しんでいたようです　☆

この十二か月抹茶碗は、当然展示ケースに入っていますので、銘（印）は確認できません。

もちろん、銘（印）を見なくても、真葛香山作品と判断できるものなのですが・・・・・

でも、十二か月抹茶碗の展示ケース内に、桂又三郎著・［備前虫明焼］の１８３頁に載っている

「むしあけ」印と、「真葛」印のコピーが置かれていました。

したがって十二か月抹茶碗に、この「むしあけ」印が捺されている事は容易に推測できます　☆

［備前虫明焼］の表紙にもなっている、「むしあけ」印と、「真葛」印です。

例の、東京国立博物館蔵の、瓢箪（ひょうたん）形茶入れ、に捺している銘（印）ですね　☆

ただ、「真葛」印は捺されてなく、「むしあけ」印だけを、捺しているのではないかと思います。

まだ感動が覚めていない状態ですが、会期終了までに、もう一度行ってみたいと思っています。

そうですね、「真葛」印のことは、ギャラリートークがある日に行って、お尋ねしてみます　☆

今日は、後楽園の桜も蕾でしたが、次に行く時は満開になっているでしょうね　☆

この頁に、岡山県立博物館展示の、真葛香山・虫明焼十二か月抹茶碗の写真を載せることが

出来ませんので、前回掲載の松毬絵抹茶碗・真葛香山・虫明焼を引き続き載せておきます　☆

<写真は、某虫明焼研究・愛陶家所蔵の、虫明焼・真葛香山松毬絵抹茶碗>

〔追記〕

岡山県立博物館に展示の十二か月抹茶碗には、桂又三郎著・［備前虫明焼］の１８３頁に載っている

「むしあけ」印が捺されている事は容易に推測できます　☆

ただ、「真葛」印は捺されてなく、「むしあけ」印だけを、捺しているのではないかと思います。

と、お話しいたしました。

このことについて、岡山県立博物館の学芸員の方に、お尋ねしたところ、

「むしあけ」印と、「真葛」印を併押している。

なお、印は桂又三郎著・［備前虫明焼］　１８３頁記載の「むしあけ」印と「真葛」印である。

との回答をいただきました。

〔また追記〕

十二か月抹茶碗は、真葛香山（宮川香山）虫明滞在中の代表作であり、茶陶虫明焼の象徴ですので、

各時代の陶工（陶芸家・作家）が写してきました。

その十二か月抹茶碗（Ａ）は、正月・「注連飾り」、二月・「梅」、三月・「桜」、・・・・・の絵付けです。

Ａ十二か月抹茶碗は、「むしあけ」印のみで、「真葛」印はありません。

今回岡山県立博物館に展示の十二か月抹茶碗（Ｂ）は、Ａ十二か月抹茶碗とは絵が異なった

組抹茶碗ですので、絵付けなどについて少し記しておきます。

〔追記〕にも書きましたように、Ｂ十二か月抹茶碗には、「むしあけ」印と「真葛」印が併押されています。

*　正月は、「槌」の絵、見込みにも絵が続いている。椀形。切高台。「槌」の絵付けは、正月の最初の卯の

日に邪気払いとして、奉った卯槌と呼ばれる槌に由来しているのだと思います。

高さ7.6�p、口径11.5�p（大きさは［研究報告］３３から。以下同じ）

*　二月は、「土筆」の絵。見込みに小さい釉薬の掛け外し（火間）。椀型（呉器）。切高台。一カ所、手（指）

で押さえている。

高さ7.5�p、口径11.4�p

*　三月は、「柳」の絵。風を表しているのか、白土で刷毛目を入れている。見込みに火間がある。椀形。

切高台。

高さ7.2�p、口径11.3�p

*　四月は、「杜若」の絵、これも刷毛目。見込みにも杜若の葉。平茶碗。手（掌）で押さえている。角高台、

切高台。

高さ5.8�p、口径12.2�p

*　五月は、「兜」の絵。見込みにかなり大きな火間がある。平茶碗。これは撫四方。絵付けの「兜」は、五

月・端午の節句の兜飾りに由来しているのでしょうね。

高さ6.3�p、口径12.3�p

*　六月は、「海老」の絵、見込みにも海老のヒゲが続いている。平茶碗だが、編笠という形。切高台。「海

老」の絵付けは、算用数字の「６」が、尾を丸めたエビの形に似ているからだろうか。違うでしょうね　☆

高さ6.0�p、口径13.5�p

*　七月は、「朝顔」の絵、花を白釉で描く、見込みに朝顔の蔓（つる）が入っている。椀形。一カ所手（指）

で押さえている高さ7.0�p、口径11.3�p

*　八月は、「雁」の絵、見込みにも雁の羽が続いている。椀形。茶だまりに、はっきりしたヘラ目をつけて

いる、火間がある高さ8.4�p、口径11.2�p

*　九月は、「栗」の絵、これも見込みに少し絵が続いている。椀形。一カ所手（掌）で押さえたところがある

。Ａ十二か月抹茶碗と同じ絵は、九月の絵付け・「栗」だけです。

高さ7.5�p、口径12.1�p

*　十月は、「大根」の絵、見込みにも絵が続いている。撫四方。窯変が出ている、火間がある。高台は三

か所カット。

高さ7.5�p、口径12.5�p

*　十一月は、「松笠松葉」の絵。垂直には立ち上がってないが筒形（胴締形）。内外に、窯変・ピンホール

（御本）が多く出ている。

高さ9.4�p、口径9.2�p

*　十二月は、「水鳥」の絵。水面の波を表しているのか、白土で刷毛目を入れている。塩笥形。

窯変・ピンホール（御本）が出ている。見込みにはかなり大きな火間。

一カ所、手（指）で押さえている。絵付けの「水鳥」は、俳句でも冬の季語。

高さ7.3�p、口径10.2�p

以上です。全体的にコンパクトというか、小さめの抹茶碗です。絵付けは、十二か月全部鉄絵です。Ａ十

二か月抹茶碗は、彫り三島にしたものが三点(五月、六月、十二月)、ありますが、このＢ二か月抹茶碗は、

彫り三島はありません。釉薬は松灰釉ですので、深みのある緑色にあがっています。本来の虫明焼の色

あいです。展示ケース内ですので、高台は見にくいですが、さすがです。土味もいいです　☆

四月、五月、六月が平抹茶碗です。

切高台は、正月、二月、三月、四月、六月、それと十月の六碗ですね。十月の抹茶碗は、三か所切って

います。

この十二碗が、二段重ねの木箱に納められています。

上段が一月から六月、下段が七月から十二月となっています。

小さめに造られた抹茶碗ですので、十二碗入りの木箱も、森香洲の木箱と比べると、

二周り位小さい感じです　☆

〔またまた追記〕

県博に展示された十二か月抹茶碗、真葛香山などについての研究報告を、鈴木力郎学芸員が

発表されました。抹茶碗の写真と解説、「むしあけ」印、「真葛」印の写真も載っています。

岡山県立博物館発行の［研究報告］３３・平成２５年３月です。虫明焼の非常に良い資料なのですが、

市販はされていませんので、公立図書館などでご覧になってください　☆

なお、［研究報告］３３に、真葛香山作、十二か月抹茶碗の大きさ（高さ、口径）が書かれていますので、

上の〔また追記〕に追記させていただきました　☆

〔第５０回〕　２０１２．０６．２４

梅雨のなか、紫陽花が映える季節になりました　☆

前回紹介いたしました岡山県立博物館展示の真葛香山(まくずこうざん・宮川香山)造の

虫明焼十二か月抹茶碗は、ご覧になられましたでしょうか　☆

虫明焼・真葛香山作品は極めて少ないので、新たな虫明焼・真葛香山作品を

私・蓼純のホームページ(ＨＰ)を含めて、すべてのＨＰで紹介することはないと思っていました。

しかし、〔第４７回〕　２０１２.０１．０６、英国で発見された染付酒樽、

〔第４８回〕　２０１２.０３．０５は、某虫明焼研究・愛陶家所蔵の松毬絵抹茶碗、

そして、〔第４９回〕　２０１２.０３．２５に、岡山県立博物館に展示された十二か月抹茶碗

と、３回続けて虫明焼・真葛香山作品を紹介いたしました。

そこで、〔第５０回〕　も、虫明焼・真葛香山作品・・・

と、言いたいところですが、そうそう虫明焼・真葛香山作品が、有るわけはありません ☆

虫明焼・真葛香山作の十二か月抹茶碗を紹介した後では、ほかの抹茶碗の、お話をしても、

聞き劣りしてしまいますので、今回は、抹茶碗と交差しない虫明焼の雑器を紹介してみます。

皆様が ご存知のように、虫明焼は茶陶を中心に焼いています。

しかし、中心ではない雑器にも、面白いものがあります ☆

以前に掛分徳利、平鉢（皿）、筒花入れを、紹介いたしましたので、今回は片口（かたくち）です。

片口というのは、その名の通り、片方にだけ注ぎ口のある器（鉢）です ☆

若い方は知らないと思いますが、昔は、酒とか醤油は木製の大きな樽に入れていました。

それを、小出しにするために使ったのが、片口です。

つまり、大きな木樽（あるいは陶磁器製の大きな樽）の、底に近い部分に木の栓をしています。

その木の栓を緩めて、片口に受けます。

片口に受けた酒とか醤油などを、更に小分けしやすいように 口が付いているわけです。

現在は、片口も出番が無くなり、本来の使われ方をされません。

いい趣味とは言えませんが、塗り蓋（漆蓋）をつけて、水指に見立てたものもあります。

剣山を置くと、花入れとしても使えたりします。

私は、焼きものそのものが好きなので、見ているだけ、触れているだけでいいのですが・・・

私・蓼純は、こんな日用雑器でも、十分に楽しめる安上がりの男です ☆

片口も鉢ではあるのですが、口があるというだけで、まったりとした感じがいいですね ☆

下に、同じ窯で焼かれたであろう、二つの片口の、写真を載せてみます。

変化した釉薬（ゆうやく）の違いを、みてください。

片口は、日用雑器（＝安価）ですので、窯のなかで良い位置には置かれません。

また、窯内のスペースを無駄にしないため、片口の中に、ほかの品物を入れて焼きます。

そのために、片口など日用雑器の見込みには、目跡（めあと）が残っています。

<写真は、虫明焼片口・左からＡ、Ｂ　大きさ、Ａ、Ｂ共　径２２ｃｍ・高さ１２ｃｍ>　

　<写真は、二枚共、虫明焼片口・Ｂ>　

Ａの片口は、比較的良く焼けています。酸化焼成されたものです。

Ｂの片口は、その近くでは有るが、火の通りが悪い場所に置かれていたのだと思います。

空気の流れが悪いため、温度が上がりきらず、釉薬が融けきっていません。

完全な酸化焼成にならず、還元炎で焼かれた部分もあり、窯変（ようへん）がでています。

釉薬が融けていないのも、窯変が出るのも欠点ですが、それが愛おしかったりします ☆

この二つの片口は、土（粘土）も、釉薬も同じなのですが、窯から出た時は全く違っています。

よく言われるところの、窯の中の神秘性ですね ☆

少し興味深い話をしますと、当時の窯（古虫明）では、薪を焚くため、

空気の流れが悪いところに置いた品物が、酸素の量が少ないために還元焼成されます。

そして、空気の流れが悪いところに置いた品物に、窯変が出やすかったのです。

いまは、ほとんどが熱効率の良い電気窯で焼くので、すべての作品が酸化焼成されますが、

窯変を出すために、最後にエルピーガスなどを注入して、あえて還元炎にします。

ですから、現在の窯（新虫明）は、

空気の流れが悪いところに置いた品物が酸化焼成され、

空気の流れが良いところに置いた品物が、エルピーガスなどによって還元焼成されます。

つまり、新古虫明焼が同じように（？）還元焼成されていても、過程（条件）は全く逆なのです。

どうですか、少し楽しい話でしょう ☆

今回は、虫明焼の片口を見ながら、窯変（酸化焼成、還元焼成）の、お話をしてみました。

虫明焼の焼成温度は、約１,２５０℃と高温です。

酸化焼成のほうが還元焼成よりも、温度が上がりやすいのは当然のことですので、

古い虫明焼の窯では、基本的には、酸化焼成させようとしたのだと思います。

陶工（陶芸家・作家）は、還元焼成、窯変が出やすい場所を、経験から判断していたようです。

手轆轤（ろくろ）、あるいは蹴轆轤（けろくろ）から、電動轆轤になったことにより、

同じようなものを造っても、キレイなだけで、味のある・人を魅了する作品が出来なくなった。

と、以前に何度か、お話いたしました。例えば、〔第２０回〕　２００８.０７.１２．です ☆

手轆轤、蹴轆轤の回転が一定でないように、

薪を焚いて温度を上げることは、電気窯と違い作品への炎の当たり方が一定ではありません。

今の作品（新虫明）は、キレイですが、なぜか人を引き付ける魅力がないのは、

土（粘土）の違いなのでしょうか、轆轤の違いなのでしょうか、窯（炎）の違いなのでしょうか、

それとも、陶工（陶芸家・作家）の技・・・

大変失礼いたしました。今回はこのあたりで終わります　☆

「蓼純Ｃｏｌｌｅｃｔｉｏｎ」の頁には、片口を写した、森香洲（もりこうしゅう）作の抹茶碗を載せました。

抹茶碗として、生まれたものです。見立てでは、ないですよ ☆

どうぞ、ご覧になってください　☆

〔追記〕

今回は、窖窯とか登り窯などの古窯と、電気窯で焼いた違いを、窯変（酸化焼成、還元焼成）について、

お話をしました。

このホームページを、見て下さっている方（備前焼の収集家）から、

「電気窯との最も大きな違いは、酸化焼成とか、還元焼成などではなく、灰が降って、自然釉が掛かるか

どうかだ」 と、コメントをいただきました。

私・蓼純も、薪で焚いた古い窯（窖窯など）と、電気窯の違いが、窯変（酸化焼成、還元焼成）だけだ、

とは決して思っていません ☆

ただ、今回は窯変（酸化焼成、還元焼成）についての、お話をさせていただきました ☆

灰が降って、自然釉が掛かることも、電気窯との大きな違いだと思います。

古備前の壺などで、灰が降って、自然釉が掛かり良い景色を造っているものも知っています ☆

薪を焚くのと電気窯の焼成方法は全く違うわけですから、いろいろ良い点、悪い点があると思います。

コメントをいただき、ありがとうございました。

ついでに、言いますと、壺の場合は自然釉が、掛かって良い景色を造ることが多いのですが、

抹茶碗の場合は、見込み、特に茶だまりに灰が降りて、悪い結果が出る場合が多いようです ☆

〔また追記〕

虫明焼は茶陶だけではなく、雑器も有るということで、片口をお見せいたしました。

虫明焼を感覚(感性)で理解されている方には、自然に受け止めてもらっています。

ただ、「むしあけ」印、「作者」印を重視される方のなかには、虫明焼ではない。

と、おっしゃる方がいらっしゃいました　☆

全く問題のない品物(片口)を、お見せいたしましたので、私・蓼純も驚いています。

雑器ですので、銘(印)はありません。箱書きはありません。鑑定書はありません。

虫明焼を感覚(感性)で理解されている方には、なんでもない事ですが、

銘(印)、箱書きなどを重要視される方には、受け入れにくかったようです ☆

〔またまた追記〕

窯の中の神秘性（窯変）について、黒井一楽（くろいいちらく）は、「虫明焼」の講演をされたときに、

「グリーンとか赤とにでているのはいわゆる窯変で、自然の現象でその時によりまして色が変化してでる

わけですから、どの色にしようという始めから希望などはもてないわけです。窯の焼の自然ですから焼く

のが楽しみと不安です。」

　（原文のまま）　　と、話されています。

［岡山の自然と文化１１］ から引用させていただきました。

〔まだ追記〕

〔またまた追記〕で、［岡山の自然と文化１１］ から、

窯変（ようへん）について、黒井一楽の講話を引用させていただきました。

［岡山の自然と文化７］ には、

上西節雄（うえにしせつお）が、「岡山の焼物」についての講演をされたときに、窯変について

「技術が悪いのかわざとしているのか片身替わりになっているものが割合多いですね。

こちら側は青く向こう側は黄色っぽいわけで、数奇者はこれを窯変と喜ぶのかもしれませんが、

青磁だったら完全に失敗品です」

と、話されています。

私・蓼純は、自然に窯変が出ているものが好きですが、

当然ながら 人によって好き嫌いはありますからね。

〔第５１回〕　２０１２．１０．０１

こんにちは、コスモスの咲く爽やかな季節になりましたね　☆

いま気付いたのですが、前回が「虫明焼について・蓼純の虫明焼半可通」の５０回でした。

そこで、第５０回を記念して抽選で一名様に、「虫明徳利ぐい呑セット」をプレゼントいたします。

当選確率は非常に高いです。分子は１ですが、分母も１に近いです ☆

**メルアドは、締切り経過のため削除しました**宛に、１０月１５日（月）までに送信してください。

件名欄に「虫明５０回」と書いて、郵便番号、住所、氏名の記入をお願いいたします。

記念品を送付後は、貴方の情報はすべて抹消しますので、ご安心ください ☆

今回は、特にお話をする材料もないので、展示の紹介をしておきます ☆

「今月の抹茶碗」のページで、すでに案内しているのですが、

岡山・吉兆庵美術館で、

近代陶芸界の巨人たち ―北大路魯山人・金重陶陽・真葛香山―

と、いう企画展が開催されています。

日時は、平成２４年（２０１２年）９月７日（金）〜１１月１８日（日）の間です。

時間は、午前１０時００分〜午後５時００分

場所は、岡山市南区築港新町１丁目２４−２１

岡山・吉兆庵美術館は、岡山駅の近くに移転予定、と山陽新聞に載っていましたね。

次回か、次々回の真葛香山展のときは、移転しているのでしょうか。

私・蓼純の家からは、遠くなりますが、多くの方には交通の便が良くなります ☆

今回は、魯山人、陶陽、そして真葛香山と、三人の作品が展示されているわけですから、

いつもの真葛香山展よりは、真葛香山作品の展示が少ないのは仕方がないですね ☆

でも、渡り蟹水盤は、展示されています ☆

<写真は、真葛香山・渡り蟹水盤>　

虫明焼も、最初（？）に展示されていました ☆

虫明焼は、四点ありました。抹茶碗三点と、水指が一点です。

私・蓼純は、岡山・吉兆庵美術館の真葛香山展は、毎回行っていますが、

今までに展示されていなかったものが、いつも何点か展示されています。

今回展示のなかでは、鹿の香炉が一番良かったでしょうか　☆

　

<写真は、真葛香山・鹿香炉>　

以下は、岡山・吉兆庵美術館のホームページ（ＨＰ）からの抜粋です。

岡山に伝わる伝統的な焼き物、備前焼と虫明焼。この二つの焼き物を鑑賞するにあたって、忘れては

ならない芸術家たちがいます。備前焼の里、伊部にやってきた北大路魯山人とイサムノグチ。

虫明焼の陶工たちの指導に当たった真葛香山。いずれも、当時の最先端の技術や感性を持って、

県外から岡山を訪れ、地元の作家たちに多大な影響を与えました。-----中　　略----- 虫明焼は

備前国邑久町虫明村にあった備前藩の筆頭家老伊木家の庭の窯で焼かれていました。

明治元年（１８６８）、伊木忠澄は、虫明焼の指導のため京都から真葛香山を招きました。

明治３年まで、岡山に滞在した真葛香山は、虫明焼の陶工、森角太郎（号：葛雄）・森彦一郎（号：香洲）

父子などの今では虫明焼を代表する作家に陶技の指導を行い、虫明焼の発展に貢献しました。

本展では、桃山備前を復興させた備前焼の陶工・金重陶陽と北大路魯山人とのつながりと、虫明焼の

技術向上に貢献した真葛焼の名工、真葛香山の作品を紹介いたします。

（以上、岡山・吉兆庵美術館のＨＰから）

「蓼純Ｃｏｌｌｅｃｔｉｏｎ」のページには、真葛香山作の磁器染付三つ重ね盃をＵＰしました。

高台内に、「真葛製」と、釉銘(ゴスのサイン)があります。

虫明に滞在中の真葛香山作・磁器染付三つ重ね盃で、ほぼ間違いないと思います。

ただし、〔第３６回〕 〔追記〕 の三つ重ね盃には 庚午　於明浦　菊渓幽人 と書いていたが、

この盃には 於明浦、琴浦、虫明などと、虫明焼を表す語がありません。

したがつて、真葛香山作品には間違いありませんが、

虫明焼の真葛香山作である確率は１００％ではなく、９５％位だと思って、ご覧下さい。

外側はどれも、松の絵を染め付けていますが、内側に書いた漢字は、それぞれ違っています。

一つの盃には「月」、もう一つの盃は「花」、という漢字が入っています。

残り一つの盃が「雪」、ではなくて、なんと「戀」という漢字が入っています ☆

「恋」の旧字体です。画数が多くてややこしい字ですね。

「いとし、いとし、というこころ」と、覚えたそうです ☆

今回はこれで終わりますが、「第５０回記念プレゼント」の応募、お待ちしています　☆

〔追記〕

「第５０回記念プレゼント」に応募くださり、ありがとうございました。

思っていたよりは、多くの方に応募していただきました ☆

厳正なる抽選の結果、兵庫県高砂市に御住まいの方が当選となりました。

「むしあけ徳利ぐい呑みセット」を、送付させていただきました。

これを持ちまして、応募者全員のデータは、すべて消去いたしました。

今回当選されなかった方、今回応募されなかった方、またの機会に応募してくださいね ☆

〔また追記〕

「蓼純Ｃｏｌｌｅｃｔｉｏｎ」のページには、真葛香山作の磁器染付三つ重ね盃をＵＰしました。

と、お話いたしましたが、写真は既に削除していますので、再び下に載せました。

高台内に、「真葛製」と、釉銘(ゴスのサイン)があります。

外側はどれも、松の絵を染め付けていますが、

内側に書いた字は、それぞれ違っています。

盃の底に 「月」、「花」、そして「戀」という漢字が入っています。

　

　

「雪」、「月」、「花」、　ではなく、

「月」、「花」、「戀」、

徒然草　「花は盛りに」　からでしょうか（？）

真葛香山も虫明滞在中は、二十代半ばです。

京都に残してきた娘が、忘れられなかったのでしょう ☆

〔第５２回〕　２０１３.０３．０３

きょうは雛祭りですね。御無沙汰しています。５か月ぶりの更新です　☆

冬眠はしていませんでしたが、こたつむりになっていました　☆

ホームページ・「虫明焼について・蓼純の虫明焼半可通」（このＨＰ）、は、

池上千代鶴と、桂又三郎の虫明焼研究に基づいて、私・蓼純の考えをお話ししてきました。

虫明焼を、この両人ほど研究された方は、今までにいません。また、今後も出てこないでしょう。

池上千代鶴は、 [虫明焼の記録] を、

桂又三郎は、［備前虫明焼］・［増補・改定備前虫明焼］を、著しています。

虫明焼の記事が、［焼もの趣味］、［陶説］、［阪急美術］などの雑誌に載ったことは有りますが、

虫明焼を本としてまとめたものは、残念ながらこの三冊だけです。

［備前虫明焼］・桂又三郎著・木耳社は、１９６６年１月２５日付で初版が発行されました。

採算が合わない本は、増刷されませんので、第２刷はありません　☆

発行部数が少ないうえに、発行から５０年近く経っているため、非常に入手しにくい本です。

このＨＰで、二人の研究成果のエッセンスだけは、伝えられたのではないかと思っていますが、

この希少な書籍・［備前虫明焼］を、もう一度読みながら、お話ししていきたいと思います。

精読すればいいのですが、活字が小さいので、流し読みです　☆

精読したい方は、岡山県内では、つぎの公立図書館にあります。

岡山県立、岡山市立中央、倉敷市立、高梁市、それと和気町立の各図書館です。

それでは、［備前虫明焼］を再び読む・第一話です。

［備前虫明焼］３ページ。「虫明というところ」

虫明の場所などの説明をしたあとに、虫明八景について記されています。

『・・・・・』内が、［備前虫明焼］からの抜粋です。

『伊木家四代清兵衛忠親が元禄十二年、新井白石に依頼し、近江八景に倣って、虫明八景の詩を作っ

てもらった。それは、迫門の黎明、裳掛の残月、玉葛の晴雪、立華の鹿鳴、舟越の帰帆、扇ガ浜の夕陽、

黒井の晩鐘、琴ガ浜の夜雨の八景である。』

今だったら、虫明湾の牡蠣筏（かきいかだ）は、外したくないところですね　☆

虫明八景について、このHPでは、お話ししたことはありません。

虫明八景。何か、こじつけみたいですが、虫明焼には、この八景を絵付けしたものがあります。

煎茶器、花入れなどに虫明八景の絵を描いています。

道の駅・黒井山グリーンパークでは、「虫明八景ポストカード」を販売しています　☆

［備前虫明焼］９ページ。「虫明と伊木」

このＨＰでも、虫明焼と伊木三猿斎との関係については、何度かお話し致しました。

でも、復習の意味で引用させていただきます　☆

『伊木家は、もともと相模（神奈川県）の国の出身であるが、中途、尾張で織田信長に仕え、のち池田信

輝に仕えてから、尓来池田家との主従関係ができ、それが幕末まで続いたわけである。慶長六年、池田

輝政が関ガ原の功により播州姫路城主となったとき、伊木清兵衛は、播州三木の城を預かって城主とな

った。そしてこの清兵衛を伊木家では初代としている。三代目忠貞のとき、つまり元和三年、池田光政が

鳥取城主になったとき、これに従って鳥取に移り、さらに寛永九年六月十八日、光政が鳥取から備前へ

国替えになったので、またこれに従って備前に移り、同十六年邑久郡を采地として三万三千石を賜り、備

前国老の主席となった。そして邑久郡裳掛村大字虫明に、家老職一人と御物頭その他の藩士を約三十

名常置させた。これが虫明と伊木家との繋がりをつくった初めで、こうしたことを背景として、この地に焼き

ものが生まれたのである。』

［備前虫明焼］１０ページからは、「窯の分類」について記しています。

『虫明焼が、いつごろから始ったかということは明らかでないが、・・・・・』

と、書き書き始めています。

このＨＰでも、虫明焼は、文政元年（１８１８年）頃に、虫明池奥に窯を築いたという説が有力です。

と、断定しない話し方をいたしました　☆

桂又三郎は、虫明焼の窯歴を窯の場所や、陶工（陶芸家・作家）によって五期に分類しています。

『第一期；瀬戸窯（御庭窯）時代　元文の頃。虫明瀬戸』

『第二期；池奥窯（御庭窯→民窯）時代　文政初年から天保１３年。備前焼似せもの事件。虫明池奥』

『第三期；間口窯（御庭窯→民窯）時代　弘化４年に清風与平、後に宮川香山が来窯。虫明立場』

『第四期；森香洲時代　森香洲が活躍。』

『第五期；昭和時代　大正から昭和。横山香寶、岡本英山、黒井一楽の窯。』

［備前虫明焼］１１ページ。「第一期・瀬戸窯」

『資料はなに一つなく、はっきりした時代考証を試みることはできにくい。窯址は虫明字瀬戸にあり、いま

はゴミ捨場と化しているが、盛り土の中からサヤの破れ、小さくこわれた陶片などを採集した。』

このことから、時代は判明しませんが、少なくとも小さい窯が有ったということは、想像できます。

［備前虫明焼］１９ページ。「第二期・池奥窯」

昭和１５年（１９４０年）に、桂又三郎が現地調査をしています。

『虫明池奥に、大小２つの窯址がある。そして小窯が古く、大窯が新しい。いずれの窯も、山の斜面を利

用した登り窯で、小窯は、御庭窯として築かれ茶陶を、大窯は民窯として日用雑器を焼いていたことが陶

片から分かる。（備前焼風の陶片を採集。）天保１３年に起きた備前焼似せもの事件のときの窯はこれで

あろう。さて、池奥窯で問題になるものが二つある。一つは仁阿弥道八の問題であり、一つは備前焼似せ

もの事件である。』

大窯は民窯として日用雑器を焼いていた。と、書かれていますが、

完全な民窯ではなく、大窯も半官半民あるいは、それ以上の援助があったのだと思います。

［備前虫明焼］２２ページ、右上の写真が「池奥窯　足付平鉢年銘拓本」です。

「天保十二年・・・・・」と、刻んでいます。

［邑久町史・文化財編］１８９ページに掲載の、太田コレクション「番外 水盤」の拓本です。

このＨＰでは、以前に「太田コレクションに学ぶ」で、お話しいたしました。

２２ページの下の写真が、虫明池奥窯で焼かれた備前焼風の人形徳利です。

備前焼と少し雰囲気が違う感じもしますが、似ている、と言われても仕方がないかもしれません。

人形徳利。岡山県以外の方は、ご存知でないかもしれませんね　☆

広島・鞆の浦の保命酒徳利としても、使われましたので、広島県の方はご存知でしょうか。

骨董屋さん（古美術店）には置いていますが、美術館には展示されませんからね　☆

ロクロ挽きした徳利を手（掌）で押さえて凹んだ所に、型で作った人形の片を張り付けています。

そうです、帖花（ちょうか）という工法です。

［備前虫明焼］２３頁からは、「仁阿弥道八」。道八の虫明来窯について記しています。

うーん、仁阿弥道八か　☆

それでは、今回はこれで終わって、次回は「仁阿弥道八」から読んでいきたいと思います　☆

「蓼純Ｃｏｌｌｅｃｔｉｏｎ」のページには、釉を掛けた（施釉）虫明焼の人形徳利をＵＰします。

時代は下りますが、施釉の人形徳利は、めずらしいのでご覧になってください　☆

〔第５３回〕　２０１３.０４．１５

今日は、［備前虫明焼］を再び読む・第二話です。

［備前虫明焼］２３ページ。「仁阿弥道八」

ホームページ・「虫明焼について・蓼純の虫明焼半可通」（このＨＰ）では、

仁阿弥道八（にんなみどうはち）について、お話しした事は有りません。

しかし、桂又三郎は、仁阿弥道八の虫明来窯説を採っています。

『・・・・・』内が、［備前虫明焼］・桂又三郎著からの抜粋です。

『虫明焼と道八との関係は、はたして有ったものか、単なる伝説か、明らかではないが、道八も虫明へ行

っているのではないかと思う。道八の作品と思われる虫明焼も数点伝世されているし、伊木家の蔵帳に

は、道八の作品が相当数記載されている。』

と書いて、蔵帳のなかから道八作と書かれている項目を抜き出しています。

ただし、道八作品ではあるが、虫明焼・道八作品ではないと思います。

続いて２６頁からは、仁阿弥道八の来虫について書かれた文献を調査されています。

よく調べられています。下に抜粋させていただきます。

『・・・・・』内に「・・・・・」が入るのは、通常表記と逆ですが、見やすいように、そうしています。

『道八が虫明に行っているということを最初に発表したのは藤谷栄尾で、明治の末頃に［諸国窯の歴史］

という原稿をまとめた。そのなかに、「道八が虫明に行っている。」ということを書いている。』　『大正１０年

に発行された［彩壺会講演録・仁阿弥道八］は、大河内正敏の講演を筆録したもので、その中で、「仁阿

弥は讃岐の高松にも行き、備前の虫明にも行った。虫明に行って京窯風の陶器を焼いたのは真葛長造

であると言って居るが、其以前に仁阿弥道八が行って居る。」といって、道八は各地に指導に行っても、

自己の作品に銘款を入れない癖があると指摘している。』　『大正１４年に出た今泉雄作、小森忍共著

［日本陶瓷史］には、「文政年中に備州岡山の藩士伊木某と云ふ者が、虫明窯を開くや、仁阿弥は特に

聘せられて、同地へ赴いて各種の茶器を作り、兼ねて又同地の工人に其陶法を伝授した」と書いてある。』

『昭和１２年に出た［陶器講座］に載っている松平義明の<仁阿弥道八>によると、「文政三年備前岡山の

家老伊木某が、同国の邑久郡虫明村に窯を築いた時、道八は特に召聘せられて、虫明に行き、各種の

茶器を作り、又同地の工人に其陶製法を伝授した。」とある。』　『また同じく［陶器講座］に吉田堯文が書

いている<粟田焼清水焼>に、「仁阿弥の名声は益揚って、紀州候に招かれ、讃岐候にも招聘され、薩摩、

虫明にも行き、其才腕を縦横に振った。」とある。』　『昭和１３年、雄山閣から出版した満岡忠成［陶器図

録］に「東京帝室博物館蔵の虫明焼雪笹手鉢の如きは仁阿弥ならではと思はれる傑作であつて、遺品に

就てみる時、彼の虫明来窯説を信じたい。虫明窯に於ける仁阿弥作品に銘印の存しないのは彼が他窯

に招かれた際には、自家の銘印を用いないからである。」といっている。』　『高草藍山は昭和１１年、［焼

もの趣味］にやや半信半疑の躰で、「清風作陶図案帖の紙片に、初代清風が仁阿弥に随行して虫明へ

往つたといふ事を附記してあった。どうも仁阿弥が虫明に来たといふ臭がしてならぬ。」といっている。』

『昭和１４年［画説］に、北原大輔と脇本楽之軒の二人が<仁阿弥道八を語る>という座談会の記事を載

せているが、それによると、「（北原）備前の虫明は言はゞ讃岐への路の途中とも考へられます。作品か

ら見ても虫明にはさういふ気味合のものがあつて、あなたの竹の絵の讃窯の鉢など虫明そつくりですな。

（脇本）さうさう、何時かの入札にあの竹そつくりの水指がありましたね。虫明の。（北原）讃岐の竹も虫明

の竹も、節の処でクツクツと幹が曲がります。（脇本）若し銘印がなかつたら讃窯と混同しませんか知ら。

（北原）帝室博物館に虫明焼の雪笹の鉢がありますな。あれなども讃窯と同系統のもので、作行きからい

へば仁阿弥風の丸みといふよりも、少し鋭いところがあります。」この座談会の記事によると、虫明焼と讃

窯とが非常によく似ていることや、また仁阿弥が、讃窯へ行く途中虫明に行ったように語っている。』

『帝室博物館出版の［日本美術略史］昭和１５年にも、「四国の讃窯は仁阿弥父子の開窯に負ふところ

が多い。備前虫明焼と道八及び真葛等京焼を範とする窯は頗る多数に上って居り京焼は江戸時代陶

芸の中心をなす観があった」とある。』　『国立博物館の田中作太郎も［日本の陶磁］昭和２９年に、「仁

阿弥は、各地方窯に招かれて、陶器焼成に関与した。備前の虫明焼、讃岐の高松焼、紀伊の偕楽園

焼などがそれで、・・・・・』　『道八がいつごろ虫明に行ったかと言うことになると、松平義明が［陶器講

座］に書いた文政３年説、大河内正敏の文政９年以降説、今泉雄作の文政年中説、北原大輔の天保３

年、高草藍山の弘化４年説ということになる。どの説が正しいか明らかでないが、仁阿弥の伝記などとも

考え併せて、文政から天保初年の間であろうと思う。ともかく結論的にいって、仁阿弥の作品で虫明銘

のものが伝世されている以上、来窯説を信じていいのではないだろうか。そして仁阿弥が焼いたと思え

る窯は、池奥古窯であろうと思う。』

と、桂又三郎は結んでいます。

このＨＰでは、仁阿弥道八については、スルーいたしました　☆

それは、私・蓼純が、「仁阿弥道八が虫明に来た。」という説を採っていないからです。

桂又三郎は、多くの文献を調査されて、『仁阿弥の来窯説を信じていいのではないだろうか。』

と、考察されています。

なんだか長くて、ややこしくなりましたが、とりあえず終わって、次回も「仁阿弥道八」です　☆

「蓼純Ｃｏｌｌｅｃｔｉｏｎ」のページには、雪松の鉢をＵＰしました。

ええ、仁阿弥道八作ではありません　☆

「むしあけ」印のみですが、森香洲作だと思います。

東京国立博物館の雪笹手鉢より、ずっといいです。虫明焼に、森香洲ありです。

少し、言いすぎました。（反省☆）

〔追記〕

上記の文献のうち、［陶器講座］松平義明の

「文政三年備前岡山の家老伊木某が、同国の邑久郡虫明村に窯を築いた時、道八は特に召聘せられ

て、虫明に行き、各種の茶器を作り、又同地の工人に其陶製法を伝授した。」について。

池上千代鶴が、著者の松平義明に尋ねたが、

「先識の資料を引用し自分の調査した資料は持ち合わせなき。」との回答を得た。

と、［虫明焼の記録］１７３ページに書いています。他の文献も、同様の事があると推測されます。

〔第５４回〕　２０１３.０５．１１

今回は、「仁阿弥道八」の続きを、お話しする予定でしたが、変更いたします　☆

イベント情報２件です。

〔第４７回〕で、虫明焼・真葛香山（まくずこうざん・宮川香山）作の染付樽が英国で発見された。

と、お話しいたしました。

そうです、岡山県重要文化財（県重文）の手付き染付樽と、非常によく似た感じの染付樽です。

「おかえりなさい、染付樽。」

虫明で作られた染付樽が、英国から、帰ってきました。

虫明焼が、英国に渡ったことがサプライズなら、英国から帰ったことは、もっとサプライズです。

新発見の英国染付樽と、県重文の染付手付樽を、岡山県立美術館に並べて展示しています。

「岡山の美術展・虫明焼」です。

私・蓼純も、拝見いたしました。

県重文の染付手付樽は、以前にも見たことが有ります。

なにか、悲しく、寂しそうでした。

しかし、英国染付樽と並べて展示すると、県重文の染付手付樽も、明るくて、輝いています。

単なる、照明の関係ではないと思います　☆

日時　２０１３年５月８日（水曜）〜５月２６日（日曜）

　　　　０９：００〜１７：００　　　休館は、月曜日。

場所　岡山県立美術館

　　　　岡山市北区天神町８−４８

二つの染付樽を並べての展示ですので、県重文の手付染付樽と、英国染付樽の、

姿・形、磁質、染付(ゴス)の色、絵付などを、よく比較してみて下さい　☆

ただ、あまり難しく考えないで、明治３年に虫明で、真葛香山が造った手付き染付樽の美を、

素直に感じていただけたらと思います。

あのブルース・リー(李小龍)も、「考えるな！感じるんだ！」と、言っています　☆

確かに、虫明焼真葛香山作品は、ニセモノが多いです　☆

「熱ものに懲りて、ナマスを吹く。」と言いますが、英国染付樽は、吹かなくても大丈夫です　☆

英国染付樽も、手付きだったのでしょうが、今現在は、残念ながら、手が無くなっています。

手を付けていた形跡は有りますが、手付染付樽とは、少し言いにくいです　☆

英国染付樽の制作から、１４０余年の歳月が、経っていますからね　☆

手が取れることぐらいは、仕方ありません。

海を渡って、遠く英国から、よく無事で生還してくれた。

と思うと、パソコンの画面が、涙で曇ります。　（ウソです☆）

明治３年に真葛香山が、虫明で造った染付樽を、英国から里帰りさせてくださったわけです。

しかも、横浜ではなく、岡山で展示していただいています。

横浜の眞葛博士と、岡山県立美術館に感謝しながら、ゆっくりと、楽しんでください　☆

以前にも、お話しいたしましたが、この英国染付樽から、二つの事実が判明しました。

英国染付樽の鏡（蓋）部分に、「漢詩、制作年月・庚午桐月、香山」の染め付けがあります。

「庚午（かのえうま）」ですから、明治３年（１８７０年）です。桐月は、７月のことです。

ゆえに、真葛香山は、明治３年（１８７０年）７月迄は、虫明に滞在していた、と考えられます。

もう一つは、真葛香山は、虫明滞在中から、「香山」銘を使っていた。

この二つの事実が、英国染付樽の発見によって判明したわけです　☆

英国染付樽発見以前は、県重文の染付手付樽の鏡（蓋）部分に書かれた、

「午初春」の染付けから、虫明滞在は、明治３年（１８７０年）の初春と考えられていました。

ほかの展示品は、岡本英山（おかもとえいざん）の十二か月抹茶碗があります。

岡本英山のものが多いですね。煎茶器、水指、それと水注などです。

虫明八景を描いた、煎茶器もありました。

もう一件、展示会です。

６月の初めから、虫明焼の企画展が始まります　☆

「塩田王野崎家のやきもの　虫明焼」

日時　２０１３年６月５日（水曜）〜８月４日（日曜）

　　　　０９：００〜１７：００　　　休館は、月曜日。月曜日が休日となる場合は火曜日。

場所　野崎家塩業歴史館

　　　　倉敷市児島味野１−１１−１９

真葛香山、清風与平、森香洲などの虫明焼作品が、展示されるそうです。

塩田王野崎家・野崎家塩業歴史館の、館蔵品です。

良いものを持たれているということは、私にも、容易に想像できます。

ただ、野崎家の迫力に負けないで、品物（作品）を見てくださいね　☆

どんな立派な美術館・博物館に展示されても、どんな豪華な書籍に載っていても、

逆に、貧乏な私がもっていても、「悪いものは悪い、良いものは良い。」です　☆

深い意味は、ないですよ　☆

野崎家塩業歴史館の展示は、まだ始まっていないので、私も見ていません。

以下は、「イベント情報」から、抜粋させていただいています。

岡山県　瀟洒な虫明焼の美

日本の塩田王「野崎家」に伝わる虫明焼のうち幕末・明治から大正・昭和期の作品を中心に展示。岡山

県瀬戸内市のやきもの「虫明焼」は、江戸時代に岡山藩筆頭家老伊木家の御庭焼として生まれた。江戸

時代から現在に続く作風は、京都から招いた初代清風与平や初代真葛香山が礎を築き、地元出身の森

香洲が発展させた。その技法は、灰緑色の土灰釉を基本に鉄釉などで絵付をして薄く優美なつくりであ

る。　　（以上イベント情報）

虫明焼の展示会を、二件紹介いたしました。ぜひご覧になってください　☆

次回は、［備前虫明焼］を再び読む、に戻ります。

〔第５５回〕　２０１３.０６．０５

前回紹介した・岡山県立美術館での「岡山の美術展・虫明焼」は、ご覧になられましたか。

岡山県重要文化財の手付き染付樽も、英国染付樽と会えて、安堵したのか、

輝きと、重厚さを増したようでしたね　☆

この染付樽は、一対（いっつい）ではありませんが、二つ並べることによって、

１ブラス１が、２ではなくて、３から５の魅力を出してきます　☆

これは、私・蓼純の偏見ではないと思っていますが・・・・・

真葛香山は、高浮き彫りなどの花入れ（花瓶）を造るとき、必ず（？）一対にしています。

真葛香山の花瓶一対を見られた方も、１ブラス１が、３から５だと感じられたことと思います　☆

なお、野崎家塩業歴史館の、虫明焼企画展が今日から始まります　☆

私も、今日の午後から、出かけようと思っています。

詳しくは、前・〔第５４回〕、または、「今月の抹茶碗」の頁を見てください。

あっ、詳しくは、野崎家塩業歴史館の、ＨＰを見られた方がいいですね　☆

それでは、今回は、［備前虫明焼］を再び読む・第三話です。

［備前虫明焼］２３ページ。「仁阿弥道八」、前々回の続きです。

桂又三郎は、仁阿弥道八の虫明来窯説を採っている。

しかし、このＨＰでは、仁阿弥道八が虫明に来た、という説を採っていない。

と、いうところまで、お話し致しました。

桂又三郎は、前回紹介しましたように、文献をよく研究されています。

「仁阿弥道八が、虫明に行った。」と、いう資料です。

しかし、「○○が、△△へ行った。」とは書きますが、「○○が、△△へ行っていない。」

とは、本には書きませんからね　☆

ですから、虫明焼のことを書いているのに、仁阿弥道八のことを書いていない、

逆に、仁阿弥道八のことを書いているのに、虫明焼のことを書いていない、

他のすべての本は、仁阿弥道八の虫明来窯説を否定していると、言えなくもありません　☆

また多くの本は、讃窯（香川県）に行く途中、あるいは帰途に虫明に寄った。と、書いています。

しかし、目的地の窯に行く途中に、他の窯に寄って制作する、ということがあるのでしょうか。

たしかに、岡山県の虫明焼と、香川県の讃窯は、とても近いです　☆

でも、焼きものを作るわけですから、２〜３日とどまったのでは、完成するわけが有りません。

土（粘土）を探す、練る（調合）。成形。自然乾燥。素焼、冷却。絵付け、釉掛け。本焼、冷却。

作品を完成させるには、少なくとも、ひと月弱は滞在する必要がありそうです。

ついでに寄るというのは、少し不自然ではないでしょうか　☆

さらに文献は、〔第５３回〕の〔追記〕で紹介いたしましたように、

「先識の資料を引用した。」と、いうことも多々あるわけです。

「仁阿弥道八が虫明に来た。」と、決定するには、文献からは少し弱い感じがします　☆

北原大輔と脇本楽之軒の座談会の記事が、載っていましたね。

対談は執筆よりは、本音（思い）が出やすいので、再度抜粋させていただきます。

『（北原）帝室博物館に虫明焼の雪笹の鉢がありますな。あれなども讃窯と同系統のもので、作行きから

いへば仁阿弥風の丸みといふよりも、少し鋭いところがあります。』　

桂又三郎が、「仁阿弥道八が虫明に来た。」と、肯定するために引用した文献を、

私が、否定するために使うのは、厚顔無恥だと言われても仕方ありませんが、

『（北原）虫明焼の雪笹の鉢・・・・・、仁阿弥風の丸みといふよりも、少し鋭いところがあります。』　

北原大輔は、「虫明焼の雪笹の鉢は、仁阿弥道八作では無い。」と、感じたのだと思います。

帝室博物館・今の東京国立博物館（東博）の、雪笹手鉢は、［備前虫明焼］に写真が有ります。

「雪笹手鉢　仁阿弥道八作」として、目次の次・口絵にカラー写真が載っています。

東博のホームページからも、ご覧になれます。

雪が深いですね。よく降っています　☆

鉄釉で描いた「虫明」銘は、２９ページですが、道八の書体と似ているのでしょうか。

桂又三郎は、口絵・カラー写真の下に「雪笹手鉢　仁阿弥道八作」と書いていますが、

東博に展示される場合は、　仁阿弥道八作としては展示されません。

「雪笹手鉢　虫明銘」の札だけです　☆

足の作りなどを見ると、仁阿弥道八というよりも、初代清風与平に近い感じもしますが・・・・・

結論の出ないことを、長々とお話しして申し訳ございません　☆

私・蓼純の考えは、仁阿弥道八は虫明に来ていないのではないか。と思っています。

しかし、桂又三郎の、仁阿弥道八の虫明来窯説に対抗する資料は何もありません　☆

したがいまして、「仁阿弥道八は、絶対に虫明に来ていない。」と、断定できません。

岡山弁で言うと、「来てねぇんじゃあねぇん。」と、いうニュアンスです　☆

何か資料が出た場合、あるいは作品を見たりした時には、潔く（無責任に）訂正いたします　☆

「蓼純Ｃｏｌｌｅｃｔｉｏｎ」のページには、引き続き、雪笹の鉢を載せています。

次回は、［備前虫明焼］３５ページ。「備前焼似せもの事件」から読んでいきます。

〔追記〕

仁阿弥道八の来虫説については、 池上千代鶴も[虫明焼の記録]に詳しく書いています。

結論部分だけを抜粋しますと、[虫明焼の記録]３２７ページに、

「仁阿弥道八につき伊木家主公の愛陶性を始めいろいろ調べてきたが何等来窯説にプラスになる資料

は出てこなかった。結論的に云って仁阿弥道八は虫明に来窯せなかったと断定しても過言ではない。」

と、書いています。

〔第５６回〕　２０１３.０７．１５

野崎家塩業歴史館の、「塩田王野崎家のやきもの　虫明焼」は、８月４日（日曜）迄です。

暑い季節ですし、虫明の方には少し遠いのですが、ぜひご覧になって下さい　☆

入口で、狸が迎えてくれますよ　☆　（狸炉蓋・田中波石作）

ヘタな鑑賞報告をする気はありませんが、一点だけ、解説をさせていただきます　☆

森香洲(もりこうしゅう)作、白泥富士図抹茶碗です。

<写真は、野崎家塩業歴史館の虫明焼展から>

天目形で、富士山を描いた、小振りの良い茶碗です。

展示札を読まれた方は、ご存知だと思いますが、この抹茶碗には、

「むしあけ」印、「香洲」印、それと「三」の彫り銘があるようです。

この抹茶碗の「三」の彫り銘は、[虫明焼の記録]２４ページに、

「森香洲が使用した銘款」として三つ載っている内の、左側の「三」だそうです。

「三」の銘は、伊木三猿斎自身が彫ったのか、森香洲が彫ったのかは、判断できませんが、

伊木三猿斎の注文(応需)によって、森香洲が造ったであろうことは、推測できます。

そういう意味でも、貴重(希少)な抹茶碗だと言えます　☆

それでは、［備前虫明焼］を再び読む・第四話です。

［備前虫明焼］３５ページ。「備前焼似せもの事件」です。

『・・・・・』内が、［備前虫明焼］・桂又三郎著からの抜粋です。

『虫明焼の窯史のうちで最も大きな事件は、天保年間、三猿斎の領地虫明村で、備前焼類似の焼物を焼

いているということで、伊部の窯元から藩に訴えられ、そのため、虫明窯の責任者が処分されたり、またそ

の窯が廃窯になったという事件である。虫明焼にとっては最悪の事態にたち至った。』

このＨＰでも、備前焼似せもの事件（ニセ備前焼事件）については、お話しいたしました。

どうでも良いことですが、「備前焼似せもの事件」だと、備前窯で何か似せものを造ったみたいですね　☆

虫明窯でニセの備前焼を造ったのなら、「ニセ備前焼事件」と言った方が良いと思います　☆

文政元年（１８１８年）頃、虫明池奥に今吉吉蔵（いまよしよしぞう）の築いた窯が、

ニセ備前焼事件などを、きっかけとして、天保１３年（１８４２年）に廃窯となります。

藩の保護を受けて、備前焼（伊部焼・�b器）を造っていた時代です。

�b器です。土（粘土）を焼き締めて器にすることは、古代から自然に行ってきたわけです。

備前焼のアイデアとか、発明と言うわけでは、有りません　☆

備前焼と似たようなものは、丹波、常滑、越前など、全国で焼かれています。

ただ、同じ領内で、備前の窯と近い虫明で造ったために、訴えられたようです。

『虫明焼は、伊部の窯元から訴えられ、廃窯になった。虫明焼は最悪の事態にたち至った。』

と、桂又三郎は、書いています。

しかし、「万事塞翁が馬」という故事があるように、ピンチはチャンスなりです　☆

虫明焼は、廃窯からわずか５年弱で、京都から初代清風与平を招き、京都の焼物を習います。

『虫明焼は最悪の事態にたち至った。』

確かにそうだったのでしょうが、私・蓼純は、虫明焼が、備前焼と似た・亜備前焼に成らずに、

虫明焼として育ったのは、よかったと思っています　☆

このニセ備前焼事件などをきっかけにして、天保１３年（１８４２年）に虫明焼は廃窯となった。

と、言うことです。詳しく知りたい方は、［備前虫明焼］を見てください　☆

「備前焼似せもの事件」について、３５ページから５０ページまで、詳しく書いています。

つぎは、［備前虫明焼］５１ページ。「第三期・間口窯」を読んでいきます。

『三猿斎としては、窯を絶やすことは心外であり、自分自身興味を持っていたので、弘化４年春、京都の

初代清風与平を招いて、窯を虫明の間口という海岸の近くに築いた。』

虫明の間口(まくち)という海岸の近くは、虫明立場(たてば)と言う地名になります。

［備前虫明焼］５３ページから、「古窯物原発掘の陶片」の写真が載っています。

皿、鉢、徳利・・・・・。赤絵、染付、筒描き、掛分け・・・・・。絵付けも色々ですね　☆

続いて、［備前虫明焼］５７ページの「清風与平」に進みます。

『金沢（石川県）の保田与平の男として享和三年に生まれ、文政年間に上洛して仁阿弥道八の弟子とな

る。作品は和漢陶磁器・楽焼・置物などを製作した。特に古染付・青磁などの酒器や茶器・食器、それに

土製のものを得意としていた。』　『間口窯（立場窯とも）は伊木三猿斎が弘化四年、初代清風与平を招い

て築窯させたものである。約半カ年ほど滞在して土地のものに陶技を指導したという。』

『初代清風与平は、あらゆる古陶を写している。そしてそのうち上がりのいいものとか、好みのものは三猿

斎が取り上げているし、また自ら愛玩したものは蔵帳に記載している。』

『銘款は初代清風与平は丸のうちに「琴浦」と隷書で書いた陽印と、楷書で書いた「清風」印とを併用し

ている。もっとも「琴浦」印だけの場合もある。また染付の作品には「於備陽清風造」とか「於明浦清風造」

と染付している。』

と、いうことです。先にお話しした仁阿弥道八と違って、

初代清風与平は、弘化４年（１８４７年）虫明に来たことが、ハッキリとしています　☆

このＨＰでも、以前に初代清風与平のことは、何度かお話しいたしました。

だけども　問題は　今日の雨。　ではなくて、二代清風与平です。

私・蓼純は、二代清風与平は虫明に来ていない、と思っていますが、

桂又三郎は、「二代清風与平も虫明に来て作品を焼いている。」と書いています。

『二代清風与平は、文久三年に虫明へ出かけて作品を焼いている。それは裏千家々元精中宗室こと

玄々斎が、文久三年九月に催した少庵宗淳の二百五十回遠忌に、三猿斎が少庵所持伝来の高麗三島

角水指を虫明窯で三十個焼かせて寄進した。この水指の写しはその作行きから考えて、恐らく二代清風

の作であろう。』

「恐らく二代清風の作であろう。」と言うのは、桂又三郎にしては、アバウトな表現ですね　☆

桂又三郎は、二代清風与平が、虫明に来ているという資料のないまま、

「高麗三島写し角水指は、二代清風与平が作ったであろう。」と、言っています　☆

しかし、池上千代鶴（いけがみちよづる）は、二代清風与平の来虫を否定しています。

「清風与平の再来窯したとか、二代清風の来窯をまことしやかに触れ騒ぐ愛陶家があるらしいが、京都清

風家の記録を充分調べないものの机上の推論に近いものの声とうけとる。清風再来窯、二代清風の来窯

は採らず。」

と、[虫明焼の記録] ３３０ページに書いています。

私・蓼純も、池上千代鶴の「清風再来窯、二代清風の来窯は採らず。」に、同意します　☆

と言うことで、今回は終わります。

「蓼純Ｃｏｌｌｅｃｔｉｏｎ」のページには、初代清風与平の蓋物(菓子器)をＵＰしました。

初代清風与平作の、虫明焼菓子器ですので、ご覧になってください　☆

初代清風与平が、虫明で使った・丸に「琴浦」と隷書で書いた陽印、を捺しています。

半磁器(半陶半磁)に、紫陽花(あじさい)を染めつけた、良い菓子器です。

私・蓼純は、真っ白な磁器よりも、半磁器(半陶半磁)の方が好きです　☆

「於虫明清風造」とか、「於明浦清風造」と、真っ白な磁器に染付けられた、

上手（じょうて）すぎる清風与平作品を、よく目にしますが、どうなんでしょうか。

弘化４年（１８４７年）に、虫明で造った磁器としては、不自然な感じもします　☆

それでは、不自然でない初代清風与平作品の載っている、本を紹介しておきます　☆

平凡社発行の［日本やきもの集成９山陽］３３ページ、１１０ページに硯屏が載っています。

硯屏というのは、実用向きな品ではないので、三猿斎向きということでしょうね　☆

［備前虫明焼］の口絵にも、清風の水指が載っています。雪笹手鉢の次です。

三島狂言袴水指、「琴浦」陽印と「清風」印を捺しています。

良い水指ですね。どなたの所蔵品なんでしょうか（？）

暑さ厳しき折りですが、体に気をつけてお過ごしください　☆

次回は、［備前虫明焼］６５ページの、「初代楽長造」から読んでいきます。

〔第５７回〕　２０１３.０８．２４

昨晩からの雨で、少し涼しくなった感じですが、元気でお過ごしでしょうか　☆

今年の夏は、特別に暑かったですね。

さて、今回は［備前虫明焼］を再び読む・第五話です。

［備前虫明焼］６５ページ。「初代楽長造」に進みます。

いつものように、『・・・・・』内が、［備前虫明焼］・桂又三郎著からの抜粋です　☆

『楽長造は姓を宮川といい、屋号を茶碗屋といった。また別に土師屋長造の俗称もあったという。通称は

長造で隠居名を長兵衛と称した。また楽は家業に楽焼を焼いていたので、俗に楽屋とも呼んでいたから

であろう。この初代楽長造は、寛政九年に生まれ、万延元年三月に歿している。』

『真葛号は、長造が真葛ガ原に移ってから、その地名に因んで安井門蹟からもらった。また晩年に知恩院

華頂宮から、香山という号を拝領している。』

楽長造（らくちょうぞう）は、姓が宮川であるため、宮川長造（みやがわちょうぞう）とも呼ばれ、

観勝寺安井門蹟に「真葛」の号を賜ってからは、真葛長造（まくずちょうぞう）の号を使いました。

ですから、楽長造（らくちょうぞう）＝宮川長造＝真葛長造と言うわけです　☆

ただ、虫明焼の話をするときは、長造、あるいは真葛長造といいますね。

楽長造とか、宮川長造とは、あまり言いません　☆

横浜で輸出用の磁器を焼いた・初代真葛香山（まくずこうざん・寅之助）は、真葛長造の四男です。

真葛長造が、知恩院華頂宮から、香山という号を拝領したのですから、

真葛長造が、初代真葛香山なわけなのですが、通常は初代真葛香山とは言いません。

初代真葛香山とは、真葛長造の四男・寅之助のことです。

真葛長造については、昭和６３年（１９８８年）に毎日新聞社から、［真葛］という本が出版されています。

［幕末の陶工・真葛長造作品集成と歴代系譜　真葛］・宮川香齋著です。

この本が出るまでは、真葛長造を含め、真葛について、ほとんど判っていませんでした。

この本が出てからも、判らないことが多いのですが・・・・・　☆

著者の宮川香齋も、

「長造没後約百三十年を経た今、その事々に今一つわからない点が多いため、より具体的に真葛長造

の作品と、作品の印、箱書等を紹介し、その事実と美の世界を解明致したく今回編纂致しました。」

「長造独自の作風は、取り合わせの上でも他の茶道具と調和がとりやすく、如何にも茶味に叶ったものと

みることができよう。」

と、書いています。

真葛長造の作風。すなわち、「他の茶道具と調和がとりやすく、茶味に叶ったもの。」

この作風が、現在の虫明焼にも、引き継がれています。

瀬戸内市の中央公民館・太田コレクションには、真葛長造作の秋草絵水指が展示されています。

続いて、［備前虫明焼］７１ページ。「二代楽長造」に進みます。

『二代楽長造は名を長平といい、初代楽長造の長男であるが、初代の跡を追うように、万延元年六月に

病歿した。』　

『楽長造と虫明焼の関係であるが、初代楽長造は虫明に行っていないと思う。そのことは、一つとして作

品に「むしあけ」印のあるものがなく、またその箱書きも「於明浦」とか「於虫明」とかの文字のあるものを

見ないからである。虫明へ行ったのは二代楽長造である。その有力な資料の一つに、池田家蔵耳付四

方水指がある。この箱書きは三猿斎で「洛真葛楽長造　虫明寓居作也」と書いている。そのほか、作品

に平仮名の「むしあけ」印と隷書の「真葛」印とを併用し、そしてその箱書きに「於明浦　楽長造製」と書

いたものが、岡山地方にときどき見られる。箱書きの特徴は、初代は多く「楽長造々」としているが、二代

は「楽長造製」としている。』　

『ところで二代楽長造がいつごろ虫明へ行ったかということについては、はっきり断言できないが、清風

が嘉永五年に来窯しているから、その後であろうと思われる。恐らく安政年間というところではないかと

思う。』

と、書いています。［備前虫明焼］６５ページの「初代楽長造」には、何も書いてなかったのですが、

７１ページの「二代楽長造」の項では、初代楽長造の虫明来窯を否定しています。

私・蓼純は、初代楽長造が虫明に来たという説を採っています。

例えば、瀬戸内市中央公民館・太田巌コレクションの水指です。

例えば、桂又三郎が言っている、池田家蔵耳付四方水指です。

この池田家蔵耳付四方水指が、長平（二代真葛長造）の作であるのならば、

伊木三猿斎は、「洛真葛楽長造」とは、箱に書かなかったと思います　☆

昭和５３年（１９７８年）に、「珠玉の香合展」が、東京、京都など五都府県で開催されました。

里帰りしたクレマンソー・コレクション　「珠玉の香合展」です。

その時の図録・［珠玉の香合］に、虫明焼の香合が三点載っています。

この香合は、真葛長造作だと思います。

それでは、桂又三郎と虫明焼研究の双璧をなす・池上千代鶴の考察をみます。

［虫明焼の記録］３３６ページ。

「青少年期の長平が有名人父長造の名を僭越にも借り、陶工然と図々しく出稼的に虫明に来たなどとは

到底信ぜられない。」

また、３４２ページには、

「当代の京都真葛家、香斎は同家の伝承に従い、長造は一時三猿斎に呼ばれて備前の虫明焼の窯で

作品を作っている、長男長平も四男寅之助も行ったと強く云い切る。長男長平は父長造の来窯に伴わ

れてきたか、海浜生活をさせたいため後に呼び寄せたものか。」

と、書いて初代真葛長造の来虫を肯定しています。

清風与平の件もでしたが、桂又三郎は、「二代○○」と、創作（仮定）する癖があるようです　☆

このＨＰでは、池上千代鶴の虫明焼研究に順じて、初代楽長造の来虫を採っています。

次は、［備前虫明焼］７８ページの「真葛宮川香山」からです。

これまで、虫明焼研究大家の池上千代鶴と、桂又三郎の考えが異なることもありましたが、

真葛香山（まくずこうざん）が虫明に来たのが、明治元年（幕末）ですので、このあたりから、

池上千代鶴と、桂又三郎、二大虫明焼研究家の考え（研究）に相違はなくなります　☆

二人とも虫明焼研究に対して、非常に熱いです　☆

二人の功績が、虫明焼の歴史、陶工（陶芸家・作家）、作品等を、現在に伝えています。

今回はこれで終わって、次回に７８ページの「真葛宮川香山」から、読みたいと思います。

「蓼純Ｃｏｌｌｅｃｔｉｏｎ」の頁には、初代真葛長造の抹茶碗をＵＰしました。

私・蓼純は、初代真葛長造の抹茶碗を、三つもっているのですが、

いずれも、「真葛」印のみで、「むしあけ」印は、有りません　☆

このうち、一番虫明っぽい・雁を鉄釉で描いた抹茶碗を、ＵＰします　☆

高台内の躍りベラは、真葛長造ならではの、心地よいリズムを刻んでいます。

共箱には、「御室寫　雁之画」と、箱書されています。

御室焼（おむろやき・仁清焼）とは、

江戸初期に、仁和寺門前で野々村仁清（ののむらにんせい）が、創始した焼きものです。

真葛長造は、仁清写しの名手と言われていた人でもあります。

〔第58回〕　２０１３.１０．０１

いつの間にか、すっかり、秋になっていましたね。

今年は、秋刀魚が高いようです。マツタケと比べると、安いですけどね　☆

今回は、［備前虫明焼］を再び読む・第六話です。

［備前虫明焼］７８ページ。「真葛宮川香山」からです。

からですが、・・・・・

このＨＰ「虫明焼の栞」も、１０月１０日で１０周年を迎えます。（パチ、パチ、パチ、）

１０年も続けている割には、内容が乏しいというのは、自他ともに認めている所です　☆

内容が乏しくても、一応１０周年ですので、ささやかな記念品を差し上げたいと思います。

「虫明焼の栞１０周年記念プレゼント」です。

１０月２０日（日）までに、下記メルアド宛に、送信（応募）してください。

＜記念プレゼントは、締め切りましたので、メルアドは削除しました。＞

広告メールと誤って削除しないように、件名欄に、「虫明１０」と書いてください。

当選者には、こちらから返信メールを送りますので、その時に住所、氏名を教えてください。

応募者のメルアドを、他で使うようなことは絶対にありません、ので御安心ください　☆

どちらが一等、二等と言うわけでは有りませんが、

「虫明焼抹茶碗」を一点と、「虫明焼盃２個入り」一点を、抽選のうえ２名様に差し上げます。

１０周年記念の賞品については、あまり期待しないでくださいね　☆

虫明焼抹茶碗は、箱は有りません。すこし古いものになります。物故作家です。

横山香寶以前は、虫明焼の抹茶碗も、共箱でないものがほとんどです。

「むしあけ」印のみで、作者銘（印）は入っていませんので、誰の作？と、お楽しみください　☆

刷毛目の平抹茶碗（夏抹茶碗）です。たまたま、この抹茶碗が目に入りました。

1. 「夏は、終わった。」と、言っている人は誰ですか。

2. 来年も、再来年も、必ず夏は来ます　　☆

盃は、２個入りですが、大、小ではありません。

同じ大きさのものが２個入っています。これは現代作家です。共箱、栞入りです。

先にも言いましたが、賞品には、あまり期待しないでください。節目の記念品ですから。

このＨＰ「虫明焼の栞」は、私・蓼純が岡山市から発信しています。

非常に少数の方にしか、見て頂いていない、マニアックなＨＰですが、

今回の「虫明焼について・蓼純の虫明焼半可通」は、面白かったとか、

「今月の抹茶碗」のページなどで紹介している、イベント情報（虫明焼展）なども、

ＨＰ「虫明焼の栞」を見て初めて知った、と言ってくれる方もいます。

ヤフオクなどで、虫明焼の説明に、このＨＰの文章を使って下さる方もいます　☆

今まで通り、のんびりと、ゆっくりと、続けていこうと思っていますので、お付き合いください　☆

最近は以前と比べると、美術館・博物館での、虫明焼の展示が多くなった様な気がします。

岡山県の焼きものには、あまりにも有名な、備前焼が有りますが、

美術館・博物館が、備前焼だけでなく、虫明焼にも注目してくれることは、うれしいことです　☆

岡山県立博物館での、真葛香山の虫明焼十二か月抹茶碗。この抹茶碗良かったですね　☆

岡山・吉兆庵美術館の、真葛香山展。この時は、虫明焼も数点展示されていました。

岡山県立美術館では、真葛香山が虫明で焼いた磁器・手付染付樽の比較展示がありました。

野崎家塩業歴史館でも、清風与平、真葛香山、森香洲など、多数の虫明焼が展示されました。

岡山市、倉敷市の美術館・博物館では、虫明焼展をよく開催してくれていますが、

地元の瀬戸内市立美術館では、最近は全く展示されません　☆

瀬戸内市立美術館の学芸員は、虫明焼が好きではない。ということは想像できますが、

地元・瀬戸内市の美術館ですから、虫明焼展も開催して欲しいところです　☆

瀬戸内市（虫明）には、現在も森香洲、横山香寶の、子孫の方々が住んでいらっしゃいますし、

多くの虫明焼研究・愛陶家も、住まれています。

それに、某瀬戸内市議会議員のＨＰを見ると、

プロフィール欄に、短所は「短気直情」、夢は「虫明焼資料館を作る」と、記載されています。

短所の、「短気直情」については触れないとして、夢が、「虫明焼資料館を作る」ことです　☆

「虫明焼資料館を作る」と、言われるだけのことはあって、虫明焼を、一番多く収集されています。

そうです。日本一、すなわち、世界一の虫明焼コレクターです　☆

このように、虫明焼展を開くには、瀬戸内市立美術館は、絶好の条件が整っているわけです。

瀬戸内市立美術館の学芸員の先生。虫明焼展の開催を、よろしくお願い申し上げます　☆

きょうは、［備前虫明焼］７８ページから、読んでいこうと思っていたのですが、

ＨＰ「虫明焼の栞」が、１０周年を迎えた、という話から、少し逸れて長くなってしまいました。

今回は、［備前虫明焼］を再び読む、は休んで、次回にいたします。

それでは、「虫明焼の栞１０周年記念プレゼント」に、多数の応募を、お待ちしています　☆

〔追記〕

瀬戸内市立美術館に、メールで虫明焼展を開催して下さるように、お願い致しました。

朗報ではありませんが、早速回答をいただきました。

（瀬戸内市立美術館の回答メールから抜粋）

「現段階では当館での虫明焼展の開催は非常に難しい状況にあります。

それは陶芸用の展示ケースや器具を置いていないためなのです。」

〔また追記〕

「虫明焼の栞１０周年記念プレゼント」に、多数（？）の応募ありがとうございました。

抽選の結果、「虫明焼抹茶碗」は、京都市に御住まいの方、

「虫明焼盃２個入り」は、岡山市に御住まいの方が当選されたので、送付いたしました。

〔第５９回〕　２０１３.１１．０４

前回は、休みましたが、今回は［備前虫明焼］を再び読む・第六話です。

『・・・・・』内は、［備前虫明焼］・桂又三郎著からの抜粋。

［備前虫明焼］７８ページ。「真葛宮川香山」からです。

『真葛宮川香山は、初代楽長造の四男で名を虎之助といい、二代楽長造（長平）は長男であるから、虎

之助の兄に当たる。兄長平が歿したので、虎之助は齢十九歳のとき家業を継いだ。』

『虫明焼にとって、真葛と三猿斎を省いては、第一虫明焼そのものの意味がない。また、虫明焼が日本

的に知られたことも、一つに真葛の功績であるから、虫明焼としては非常な恩人といわねばならぬ。』

虫明焼は、真葛香山の卓越した感性と技術で造った作品を、代々の陶工（陶芸家・作家）が

写してきたわけです。

たしかに茶陶虫明焼が、現在もなお評価されているのは、真葛香山がいたからです。

『真葛がいつごろ虫明に行ったかというと、明治元年ごろと思う。そして三年の春京都へ引き揚げてい

った。だから大体約二年滞在していたわけである。』

桂又三郎が書いている通り、「真葛香山は、明治三年の春京都へ引き揚げていった。」

と、言うのが定説でした。

この定説をくつがえしたのが、以前このＨＰ・〔第５４回〕などで紹介した、英国染付樽です　☆

英国染付樽の鏡（蓋）部分に、「庚午　桐月　香山」と、制作年などを、ゴスで書いています。

英国染付樽の染付から、庚午（かのえうま）・明治３年（１８７０年）の桐月（とうげつ）・７月までは、

真葛香山は、虫明に滞在していた。と考えるのが自然です。

このＨＰ・「虫明焼の年表」なども、明治３年（１８７０年）の初秋に虫明を離れた。と、訂正いたしました　☆

続いて、［備前虫明焼］９３ページ。「作品」です。

『真葛宮川香山が間口窯で焼いた作品は、主として御本写しに鉄釉で絵付けしたものであるが、しかし

磁器の染付や赤絵金襴手なども焼いている。絵付けも、御本写しはほとんど真葛自身が筆をとっている

が、染付ものは多く菊渓幽人という南画家が描いている。茶碗でいえば、薄作のものが多く、姿も各種変

化に富んでおり、高台は比較的高めのものが多い。また、高台内の削りに特徴があって、多く一部でヘラ

を止めて削りに段を付けている。水指には仁清風の細水指が多く、ことに月に雁の絵付けのものに名作

がある。そして花生けはほとんど焼いていない。』

と、真葛香山の作品について、桂又三郎がうまく纏められています　☆

「虫明では、花生けはほとんど焼いていない。」と、書いています。

真葛香山は、横浜へ行ってからは、逆に、ほとんどの作品が花入れ（花瓶）です　☆

最初は薩摩写しの花瓶、続いて高浮き彫りの花瓶、そして釉下彩の花瓶です。

真葛香山・横浜焼の花瓶は、輸出専用です。大きな花瓶が多いです。

花を入れない、花を生けられない、観賞用の花瓶を一対にして、輸出しました　☆

この輸出した花瓶を、真葛香山の研究・愛陶家などが、今現在も里帰りさせています。

高価で、豪華絢爛な花瓶ですので、米国、英国などでも、大事にされていたのでしょうね。

壊れやすい高浮き彫りの花瓶が、ほぼ無傷で里帰りしているのは、嬉しい限りです　☆

つぎは、［備前虫明焼］９４ページ。「十二カ月茶碗」です。

『お茶は季節感が重要で、冬は冬らしく、夏は夏らしいものを使用することが、茶道の伝統になっていた。

そうした季節のものを十二カ月に割ったものが、虫明焼の十二カ月茶碗であり、また節句を五つに割った

ものが、五節句の茶碗で、これらは虫明焼の代表的な作品である。』

『明治中ごろ、伊木家所蔵のこの茶碗が入札で、岡山市の山上家に入った。それを森香洲が借り受けて、

写を製作した。』

虫明焼の十二カ月茶碗は、桂又三郎が書いているように、虫明焼の代表的な作品です。

真葛香山が造った・虫明焼の十二カ月茶碗を、森香洲が写しています。

それを、横山香寶、岡本英山、黒井一楽などが写してきました。

現在も十二カ月茶碗は、虫明焼の代表的な作品として制作されています。

このＨＰ・「今月の抹茶碗」では、森香洲の虫明焼十二カ月茶碗を、毎月載せています　☆

岡山県立美術館（県美）は、岡本英山の虫明焼十二カ月茶碗、五節句抹茶碗を所蔵されています。

時々、県美の企画展等で展示していますので、機会があればご覧になってください。

写真を見たい方は、県美のホームページで、ご覧になれます。

つぎは、［備前虫明焼］９８ページ。「五節句茶碗」です。

『真葛が虫明で使用した土に二通りあり、淡い朱色をした柔い胎土と、灰白色をしたやや堅めの土である。

この五節句の土は、後者の土で、地釉は土灰釉で、淡い萌黄色をしており、絵は茶褐色鉄釉である。』

五節句抹茶碗は、先の十二カ月抹茶碗の簡易版のようなものです　☆

正月・七草、三月・雛、五月・端午、七月・七夕、九月・重陽の五つの節句です。

［備前虫明焼］９９ページには、真葛香山の五節句抹茶碗の写真が載っています。

［備前虫明焼］１００ページ。「三猿斎好み短瓢水指」に進みます。

少林寺蔵の、掛分け水指です。写真が載っています。

『胎土は淡灰色の堅い手であるから、後期の作品である。』

と、桂又三郎が書いていますが、これは、違うと思います。

土（粘土）は、掛ける釉薬の色（作品の色）によって選びます。

ですから、白濁釉を掛けた・少林寺蔵の掛分け水指は、白っぽい土（粘土）を選んでいます。

淡灰色の土は後期の作品とか、朱色の土は前期の作品、との判断は誤りだ。と私は思います。

それに、前期の作品だ、後期の作品だ、と言っても、

真葛香山が、虫明に滞在したのは、２年間位ですからね　☆

もちろん、真葛香山が使用した土（粘土）と、森香洲が使った土（粘土）は違います。

横山香寶、岡本英山が使用した土（粘土）も、それぞれ違います。

ですから、土（粘土）を見て、時代・作者を推定することを、否定するわけでは有りません。

むしろ、私・蓼純は、銘（印）は見なくても、土（胎土）は必ず見ます　☆

そうですね、今回は、土（粘土）と、釉薬の関係を、見ていただくために、

「蓼純Collection」のページには、五寸皿をUPします。五客揃いです。

白釉を掛けたものが二客と、黒釉（なまこ釉）を掛けたものが三客ですので、

土（粘土）と、釉薬の関係が、納得していただけると思います　☆

優雅で、遊び心満載の踊りベラも、ご堪能ください　☆

次は、同じく１００ページの、「瓢茶入」です。

『真葛専用の「むしあけ」印が押されている。』

と、書いています。

写真が載っています。東京国立博物館（東博）蔵です。

この瓢箪形茶入れの、写真の見どころは、「印」です。

茶入れ自体の姿（形）もですが、桂又三郎の言う・真葛専用の「むしあけ」印が、見どころです。

真葛香山の虫明焼作品と言われている内の、ほとんど全部が贋作（ニセモノ）だ。

と、このＨＰで、何度も、お話しいたしました　☆

統計を取っていない数字で恐縮ですが、私・蓼純は、９８〜９９％がニセモノだ、と考えています。

逆に言うと、真葛香山の本物の虫明焼作品は、僅か１〜２％しか無いということです。

そして、東博の茶入れに捺している・「むしあけ」印のみが、真葛香山が虫明で使った印である。

と、言うことも、何度も、お話しいたしました　☆

先の、少林寺蔵の水指も、東博の瓢茶入れと同じ「むしあけ」印を、捺しています。

昨年の春に、岡山県立博物館（県博）に展示された、真葛香山作の十二か月抹茶碗を紹介しました。

この十二か月抹茶碗の「むしあけ」印も、東博の瓢茶入れに捺している「むしあけ」印と同じです。

県博の学芸員も、「香山作の東京国立博物館蔵、瓢箪形茶入れに捺している銘（印）、そのものである。」

と、言われています。

以前、「蓼純Ｃｏｌｌｅｃｔｉｏｎ」のページに、真葛香山の虫明焼作品を数点ＵＰいたしました。

これらも、東博の瓢茶入れに捺している「むしあけ」印と、同じです。

さらに言うと、［備前虫明焼］の、表紙（ハードカバー）デザインを見てください。

瓢茶入れの「むしあけ」印が、描かれています。

桂又三郎も、真葛香山が虫明焼作品に捺した「むしあけ」印は、この「むしあけ」印だけだ。

と、確信していたから、表紙のデザイン（装丁）に、使ったのだと思います。

長くなりましたので、今回は、これで終わって、続きは次回といたします。

寒くなってきますが、お体に気を付けて、青春を謳歌してください　☆

〔第６０回〕　２０１３.１２．３１

今回は、［備前虫明焼］を再び読む・第七話です。

『・・・・・』内は、［備前虫明焼］・桂又三郎著からの抜粋。

［備前虫明焼］１０３ページ。「磁器染付酒注」です。

『磁質のあがりはやや見劣りがするが、染付の画はよく描けている。蓋の部分に「午初春於虫明陶竃　

楠渓幽人画之」とあり、高台に「大日本真葛造」と染め付けている。』

この真葛香山の虫明焼作品・磁器染付樽は、岡山県重要文化財に指定されています。

写真が載っていますが、モノクロで分かりにくいですね。

［小さな蕾］２００１年６月号などにも、カラー写真が載っていましたが、

［邑久町史・文化財編］の１５１から１５３ページに載っている、カラー写真が一番良いです。

最近では、岡山県立美術館（県美）に、英国染付樽と並べて展示されました。

このＨＰでも、紹介いたしましたので、県美で、ご覧になられた方も多いと思います　☆

桂又三郎は、染付樽の「磁質のあがりはやや見劣りがする。」と、書いています。

磁質が良くないのは、英国染付樽も同様です。

英国染付樽の所有者は、「完璧な磁器ではない。金メッキならぬ、磁器メッキです。」

と、言っています。磁器メッキとは、言い得て妙ですね　☆

すでに何度かお話しいたしましたが、どちらの染付樽にも制作年（明治３年）が入っています。

次は、［備前虫明焼］１０４ページ。「磁器染付三つ盃」です。

『磁器染付三つ盃は、比較的数多く伝世されている。絵は多く梅とか菊などの四君子を描いているが、

なかには雪月花の文字を一字ずつ書いたものもある。銘はいずれも染付銘』

「蓼純Ｃｏｌｌｅｃｔｉｏｎ」のページでも、以前に三つ重ね盃をご覧いただきました。

あの盃は、「雪月花」ではなく、「戀（恋）月花」と、染め付けられていました。

真葛香山の虫明滞在時は２０代半ばですので、京都の娘が、忘れられなかったのでしょうか、

それとも、虫明の田舎の娘に恋したのでしょうか、とお話ししたことが有りました　☆

三つ重ね盃は、大中小の三つが一組になっているので、大盃の取り合いになりそうですね　☆

［備前虫明焼］108ページ。「絵付飯茶碗」です。

『胎土は鉄分の多い茶褐色の土で、それに白釉を部厚くかけ、菊渓幽人が好んでよく描いている葉っぱ

をコバルトで染付している。』

同じページに、モノクロの写真が載っています。

備前の土（粘土）は、鉄分が多いことで有名ですが、虫明の土も、同じ様に鉄分が多いです。

鉄分が多い茶褐色の土を、使っているために、白釉を厚く掛けています。

白釉を厚く掛けたのが、良いですね。磁器とは、また違う良さが有ります。

前にも言った事があると思いますが、私・蓼純は、この飯茶碗が大好きです　☆

蓋付とは書いていませんが、当然、蓋付飯茶碗なんでしょうね。

そうですね、「蓼純Ｃｏｌｌｅｃｔｉｏｎ」のペーにも、飯茶碗をＵＰしてみましょうか。

真葛香山の飯茶碗はもっていませんが、森香洲の飯茶碗です。

乾山写しの桜絵・飯茶碗です。良い飯茶碗です。

鉄釉（銹絵）で桜の幹と葉、白釉で花を描いています。

これは、五客揃いだったんですが、私の父が、「小振りの抹茶碗として使える。」と言って、

一客づつ四人の方に、プレゼントしてしまいました。

四人の方には、喜んでいただけたのですが、いま我が家に有るのは一客だけです　☆

見立て抹茶碗、として差し上げていますので、蓋は五つとも残っているのですが・・・・・

蓋は銘々皿に使えないことも有りませんが、飯茶碗の蓋なので絵が表面ではなく、底に来ます。

それに、いくら良くても、飯茶碗の蓋は飯茶碗の蓋であって、銘々皿では有りませんし、

また、飯茶碗は飯茶碗であって、抹茶碗としてみたら、弱いですね　☆

「蓼純Ｃｏｌｌｅｃｔｉｏｎ」のペーに、写真を載せましたのでご覧ください。

［備前虫明焼］１０９ページの、「横浜・真葛窯の作品」に進みます。

『真葛香山が制作した白磁の子安観音（高さ五九・一糎）が焼成中、背部に大きな傷ができたので、

それを弟子の森香洲に与えた。その作品は白一色で、釉薬をかけて艶を出したところと、生地その

ままで艶のない部分とで、明暗、気分などを表現しており、なかなかの傑作である。』

と書いて、子安観音の、モノクロ写真を載せています。

真葛香山が虫明で制作したものではなく、横浜で造ったものです。

森香洲が、横浜の真葛香山の窯に行っていたときに、もらったものなんでしょうね。

窯疵が有ります。と言うか、窯疵が有るから、頂けたようです。

この白磁子安観音は、あの悪名高い、ではなくて・・・・・、あの高名な、

「開運なんでも鑑定団」が、邑久町に来たときに、鑑定に出されたことが有ります。

この時の鑑定額は、７００万円でした　☆

鑑定額は、ともかくとして、窯疵があっても、良いものです。

区切りが良いので、今回はこれで終わります。

寒くなりましたが、風邪をひかないように、してくださいね　☆

年末から正月は、故郷に帰られる方もいらっしゃいますか。

何でもない会話なんでもない笑顔なんでもないからふるさとが好き　　俵万智（たわらまち）

「寒いね」と話しかければ「寒いね」と答える人のいるあたたかさ　　俵万智（たわらまち）

２０１４年が貴方にとって、良い年となりますよう　願っています。

〔第６１回〕　２０１４.０６．０１

皆さま、お元気でお過ごしでしょうか。

更新が少〜し（？）遅くなりました　☆

更新しょうかな、と思っていた時に、パソコンが壊れてしまいました。

マザーボードと、電源ユニットというものを交換しました。

月も替わり、日曜日ですので更新してみます　☆

さて、さて、［備前虫明焼］を再び読む・第八話です。

『・・・・・』内は、［備前虫明焼］・桂又三郎著からの抜粋。

１１２ページの、「再び御庭窯から民窯へ」から読んでいきます。

『幕末の世相や藩の武備の近代化などの問題から、三猿斎もお庭窯を民営に移管して国産奨励の一助

にもしたかった。そこで、文久三年（二年とも）虫明の郷士森角太郎に窯を譲って、その経営を一任した。』

虫明窯の民営化は、「文久三年（二年とも）・・・・・」と書かれていますが、

［県工芸史稿本］、［邑久郡史］などに記されている通り、文久２年（１８６２年）３月が正しいと思います。

なお、虫明の郷士森角太郎とは、森香洲（もりこうしゅう）の実父のことです。

森角太郎（もりかくたろう・１８２５年〜１９０６年）に窯を譲って、民営化したわけですが、

１００％民営化かと言うと、そうではなかったと思います。

翌年・文久３年（１８６３年）には、玄々斎の依頼で三嶋写しの角水指をこの窯で造っています。

そして、明治元年（１８６８年）には、京都から真葛香山（まくずこうざん・宮川香山）を呼んでいます。

これらは、伊木三猿斎（いぎさんえんさい）の力によるところが大だった。と思います。

ただ、民営化してから、雑器が多く作られたということは、容易に想像できます。

事実、森角太郎窯には、雑器が中心の野田焼（兵庫県）から、野田焼の陶工（陶芸家・作家）の、

赤松平右衛門（あかまつへいえもん）、永田宗右衛門（ながたそうえもん）が従事しています。

この二人については、［府県陶器沿革陶工伝統誌］（明治１９年）にも書かれています。

野田焼の陶工（陶芸家・作家）によって造られたであろう、虫明焼の、

コネ鉢（大皿、大鉢）、片口、徳利などが現在も数多く残っています。

野田焼は、青木重雄著の［兵庫のやきもの］などに書いているように、いわゆる雑器の窯です。

私・蓼純は、雑器も大好きです　☆

虫明焼が好きな方も、茶器でなければ、しかも共箱か、家元の箱書きが・・・・・

と言う方が、殆どのようです。

そういう人たちに、虫明の雑器を見せても、あまり喜んでいただけません　☆

それに、虫明焼の雑器だと説明しても、理解していただけないことがよくあります　☆

焼きものを楽しむと言うよりは、銘(印)、箱書きを最重要視し、価格を楽しまれる方が多いように感じます。

次に進みます。［備前虫明焼］１１４ページに「伊木氏」、１１５ページからは「三猿斎」です。

１３３ページまで、伊木三猿斎のことを書いています。

伊木三猿斎については、以前に何度もお話ししていますので、今回は省略いたします　☆

［備前虫明焼］の１３３ページ、「菊渓幽人と楠渓幽人」を読んでみます。

『真葛作の染付ものに、南画風の筆法で絵付けしたものがある。それは菊渓幽人画之と書銘されている。

この菊渓幽人の正体であるが、資料が全然なくて分らない。』

桂又三郎は、［備前虫明焼］に、「菊渓幽人の正体は、分らない。」と、書いています。

しかし、［岡山の焼物］・桂又三郎著７２ページには、

『三代清風与平の実父清山菊渓幽人も・・・・・』と、明記しています。

［岡山の焼物］の発行年月が１９６４年１０月。［備前虫明焼］の発行年月が１９６６年１月です。

一年以上前に発行した・文庫本［岡山の焼物］に、「菊渓幽人は三代清風与平の実父清山である。」

と断定しているにも関わらず、［備前虫明焼］には菊渓幽人の正体は、分らない。と書いています。

［備前虫明焼］の原稿を書いてから、製本まで二年ぐらい掛かった、ということなのかもしれません。

『楠渓であるが、楠渓の絵は磁器染付の酒注に南画の風景画を描いており、これが唯一の資料で他に

絵付けをしているものを見ない。』と、書いています。

南画の風景画を描いた「磁器染付の酒注」と言うのは、岡山県重要文化財(県重文)の手付染付樽です。

[邑久町史・文化財編]の写真が良いのですが、[備前虫明焼]で言いますと、１０３ページ第５２図に

モノクロ写真が有ります。

確かに「楠渓」銘の入ったものは、現在までに県重文の手付染付樽しか判明していませんが、

某虫明焼研究・愛陶家が所持している・磁器染付の「葛雄」銘の入った急須も、同じ感じの絵付けです。

ただ、「楠渓」が誰なのか、判明していません。

県重文に手付染付樽を申請した時に、絵付けは、「春木楠渓」としているようです。

しかし、この「春木」と言う名前がどこから出てきたのか、実在した人物なのかどうかも判りません　☆

私・蓼純は、県重文の手付染付樽の絵付けも、真葛香山自身が描いたのではないのかと想像しています。

このＨＰ第４７回など、で紹介いたしました・英国で発見された染付樽(英国染付樽)と、同じ人物の絵付け

だと思います。英国染付樽の絵付けは、「香山」銘が入っているので、真葛香山です。

私の想像ではなく、「楠渓」が誰なのか判明すればいいのですが、

虫明焼の二大研究者である・池上千代鶴、桂又三郎をもってしても、解明できていません。

なんだか暑くなって来ましたので、今回は、ここまでに致します　☆

体が暑さに慣れてないせいもあって、快適ではないですね。

〔第６２回〕　２０１４.１０．１４

今年は、残暑が短かったので、コスモスが長く楽しめますね　☆

［備前虫明焼］を再び読む・第九話です。

『・・・・・』内は、［備前虫明焼］・桂又三郎著からの抜粋。

［備前虫明焼］１３５ページの、「無名の陶工」からです。

『虫明窯で陶工を雇い入れるようになったのは、恐らく天保年間のことであろう。備前焼似せもの事件の

一件記録に竜野焼物師「兵右ヱ門」の名が出てくる。』

『文久三年森角太郎が間口窯を譲り受けたときも、野田焼の陶工が二人来窯しており、また虫明焼の陶

土は、以前から播州二見の土を使っていた。したがって虫明焼の雑器は、とくに竜野焼や野田焼の影響

を受けたものが多い。』

と、書いています。

以前に、何度かお話しいたしましたが、茶陶は、京焼の影響を受けており、

雑器は、野田焼（兵庫）の影響を受けています。

野田焼の素朴な絵付け、筒描き、流し釉の技法に習っています。

次は１３６ページ、「掛け分け」です。

掛け分け徳利の、モノクロ写真が載っています。

上段・第８７図が、太田巌蔵となっています。

太田コレクションなら、［邑久町史・文化財編］のカラー写真を見てみましょうか。

左側の竹を描いた・小さい徳利は、［邑久町史・文化財編］１７１頁１７に載っています。

右側の梅の絵の徳利は、・・・・・

この徳利も太田巌蔵ですが、太田コレクションには、入ってなかったんですね。

この徳利は、掛分けでは有りません。

私・蓼純も、同じ形の徳利をもっていますので、ここにＵＰしておきます。

��さが３２ｃｍ。容量が2Ｌくらいです。

　

<写真は、虫明梅絵一升徳利>

それでは、「蓼純Ｃｏｌｌｅｃｔｉｏｎ」のページには、掛分け徳利を載せておきます。

よろしければ、「蓼純Ｃｏｌｌｅｃｔｉｏｎ」のページを、ご覧になってください　☆

太田巌コレクションの掛分け徳利は、五合徳利ですので、小さいですが、

この掛分けは、一升徳利です。上の徳利と、ほぼ同じ大きさです。

掛分け徳利も、最近はあまり見ないですね。少なくなってきました。

長い年月には、思わぬ破損があります。

薄く挽くのが虫明焼です　☆

掛分け徳利も、薄く挽いています。外と内側に釉薬を掛けていますが、

釉薬を込めても、３ミリ未満の厚さです。

３ミリ未満の厚さと言うのは、私も誤って割ってしまったことがありますので、実測です　☆

掛分け徳利については、以前・第１０回などでお話ししています。

それでは、１３８ページの、「筒書き手」に進みます。

『筒書きの技法は、竹の筒に白釉などの釉薬を入れて、それを傾けながら描く。』

『この筒書きの陶技も、野田焼の陶工の指導によるものと考えられる。』

１３９ページ・第９１図に、職人が筒書きをしている写真が載っています。

通い徳利などに屋号、通し番号、地名を、白釉あるいは鉄釉で一気に書きます。

手慣れた職人の技ですね　☆

玄人（プロ）の気迫が伝わってきます。

このような技法も、通い徳利の需要がなくなったことにより、ほとんど行われなくなりました。

私・蓼純も、筒書き手の虫明徳利を何本かもっていますので、機会があれば、また、

と言うことで、１４１ページの、「流し釉」に進みます。

『この技法は虫明の窯では、主として間口窯の作品に多く用いられたもので、作品の種類は、

やや大型で一升入りぐらいの撫四方の徳利に用いられている。』

『この流し釉は、白釉か鉄釉・ナマコ釉に限られており、信楽のように青釉（たんぱん釉）を流した

ものは無い。そしてこの技法は、明治以降、つまり香洲以降には用いられていないようだ。』

「青釉（たんぱん釉）を流したものは無い。」と書いていますが、そうでもないですね　☆

「天保十二年雲子」と刻印の、太田コレクションの池奥窯水盤。

この池奥窯の水盤は、タンパン釉を流しています。

ほかにも池奥窯には、花入れ（花瓶）などタンパン釉を流したものが有ります。

また、「この技法は、明治以降、つまり香洲以降には用いられていないようだ。」と書いていますが、

森香洲（もりこうしゅう）、横山香寶（よこやまこうほう）なども、流し釉の技法は、よく使っています。

岡本英山（おかもとえいざん）も、甕などに流し釉を掛けています。

岡本英山の流し釉作品も、いくつか見ましたが、意外に思い切りが悪いですね　☆

太田コレクションにも、流し釉の技法を使った虫明焼作品が数点あります。

［邑久町史・文化財編］のカラー写真を見てみます。

［邑久町史・文化財編］１７０ページ１４、１５の古虫明手焙り、１７１ページ１６の古虫明燭台、

１７３ページ２２の古虫明白黒掛流し大花入れ、ほかにも徳利、鉢などが載っています。

どれも、いいですね。先程お話ししました「池奥窯の水盤」も１８９ページに載っています。

私・蓼純も、流し釉の四方大皿・尺二寸（３６�p）を、焼いたことが有ります。

今は亡き・森香泉（もりこうせん）に、褒めていただいた作品です　☆

またいつか、お見せできましたら、笑ってやってください。

［備前虫明焼］に戻ります。１４６ページ、「沢村東左」です。

『東左は明治十年ごろ虫明へ行ったものであろう。作品も非常に少なく、土地の人々も殆んど東左のこ

とを知らないから、余り永く虫明で焼いていたのではあるまい。』

桂又三郎が書いているように、澤村東左（さわむらとうさ）の虫明焼作品は少ないです。

澤村東左は、京都の三代清水六兵衛の弟子です。

三代清水六兵衛に師事しただけのことはあって、技工は優れています。

同じ１４６ページに、モノクロ写真が載っていますので見て下さい。

第１０９図の沢村東左作、白釉富士の絵茶碗です。

黒井一楽（くろいいちらく）蔵ですね。

私・蓼純も、「東左」銘（印）の入った水指、抹茶碗、酒盃を何点か、もっています。

澤村東左については、以前・〔第３８回〕などで、お話ししていますし、

「蓼純Ｃｏｌｌｅｃｔｉｏｎ」のページに、「東左」釉銘（ゴスのサイン）の磁器染付酒盃、

「東左」銘（印）の入った水指を、以前に載せたことがありました。

「東左」の銘（印）は、五角形の枠の中に「東左」と彫られています。

１４７ページ、「森葛雄」です。

『明治元年に、真葛宮川香山が来窯したのを機会に、森角太郎とその子彦一郎、久本葛尾など

が陶技の指導を受けた。それまで角太郎は経営者であったが、それより経営者と陶工を兼ね、

そして真葛の葛一字をもらって葛雄と号した。』

「真葛香山に指導を受け、それより経営者と陶工を兼ねた。」と、あります。

森角太郎が、真葛香山に指導を受け、「葛雄」と称したということは、私も否定はしません。

しかし、陶工（陶芸家・作家）と言えるほどの、技術の習得は、なかったのだと思います。

森角太郎は、この時すでに４３歳であり、経営者と陶工（陶芸家・作家）を兼ねたと言うのは、

不自然であると思います。

森角太郎（葛雄）の作品が、１４７ページの第１１０図、１４８ページの第１１１図、に載っています。

この二つの作品を見ても、趣味（お遊び）の領域を越えていないと思います。

１４８ページには、『真葛香山は帰ったが、森葛雄は工房を拡張したり、職人を入れたりなどして、ますま

す虫明焼のために努力した。』

と、書いています。その通りですよね。

明治１０年代前半まで、虫明焼が栄えたことは、岡山県勧業課年報を見ても判ります。

虫明焼が明治１０年代前半まで栄えたのは、森角太郎の努力の賜物です。

それでは、今回はここまでにいたします。

次回は、１５０ページの第四期・香洲窯から読んでいく予定です。

〔第６３回〕　２０１５.０８．１５

ご無沙汰しています　☆

前回の更新から、１０か月経ってしまいました。

１０か月も空けますと、前回までと文脈、文体が変わってしまいます。

（文脈、文体なんて、いつもバラバラだろう！と言っている人は、誰ですか？）

［備前虫明焼］を再び読む・第十話、スタートでーす　☆

『・・・・・』内は、［備前虫明焼］・桂又三郎著からの抜粋。

えーっと、どこからだ・・・・・(？)

［備前虫明焼］１５０ページの、「第四期・森香洲窯」「第一次香洲窯」からでした　☆

『弘化四年から約三十カ年続いた間口窯も、ついに明治十三年春、やむなく廃窯するに至った。

そこで森香洲は、明治十三年十二月、旧師の真葛宮川香山をたよって単身横浜へ出かけた。

そして同十五年四月郷里の虫明へ帰り、再び窯に煙をあげていたが、ついに経営が成り立たず、

明治十九年の春、窯場一切を黒井覚弁氏に提供してその経営を譲り、自身は単に陶工として作陶

に従事していたが、これもうまくいかず、その年の秋再び真葛をたよって横浜に行った。』

と、書いています。

次は１５３ページの、「備中酒津窯」です。

『「焼もの趣味」の池上氏の記事によると、明治二十六年裳掛村出身の渡辺祐吉は、酒津の窯に於

いて輸出向きのものを計劃した時、香洲を横浜より招いた。然し渡辺の事業には粗漏あり失敗に帰し、

香洲は留まる事一年にして虫明に引き上げた。』

と桂又三郎が、池上千代鶴の［焼もの趣味］の記事を、引用しています。

酒津窯（さかづ・酒津焼）は、現在も岡山県倉敷市酒津で焼かれています。

いま、「酒津焼きの美」という展覧会が、倉敷市立美術館で９月２３日（水）まで開催されています。

私・蓼純も観覧させていただきしました。酒津と一口に言っても、広範囲に窯があったようです。

森香洲が居たのは、酒津の西山窯です。

西山窯作品には、森香洲の焼きものに対する理念が生きています。

同じく１５３ページの、「第二次香洲窯」です。

『森香洲は虫明焼の再興を種々企画したところ、幸に趣味家で土地の有力者が協力してくれることに

なったので、明治二十八年合資会社を創立して再び窯を焼くことになった。』

『それについて前期「焼もの趣味」に池上氏が次のような記事を載せている。明治二十八年、合資組

織にて振興を策した。香洲は職長に推され約六年程精進を続けた。香洲は真葛の元にてこの道を

充分攻究した直後とも云へるし、又出資者何れも趣味家揃ひで、気分もシックリ合ひ、能率主義より

は味の陶器に着眼した。此時に香洲一生を通じて最も油の乗った仕事をしたと考へてよく、虫明固

有の味を漂した香洲の代表的雅品の多くは此時代に生まれたのである。此の経営も時流を超越して

居つた為め、惜くも明治三十二年頃から廃窯の憂目を見た。』

と、桂又三郎が池上千代鶴の文を引用しています。

１５４ページには、虫明焼十二カ月抹茶碗の絵と、説明が載っています。

これは、このＨＰ「今月の抹茶碗」で毎月紹介しているとおりです　☆

１５５ページの、「第三次香洲窯」です。

『前期「焼もの趣味」の池上氏の記事によると、明治三十八年に至り、香洲は共同にて巨窯の荒廃を

憂ひ再興を謀り、約七年継続した。』

と、ここでも桂又三郎が池上千代鶴の文を引用しています。

同じく１５５ページの、「軽井沢三笠窯」です。

『森香洲が真葛香山をたよって、三度目に横浜に行ったのは、大正二年四月で、単身で虫明を立っ

た。たまたまそのとき、真葛香山が、かつて明治三十八年六月に築窯した軽井沢の三笠焼の経営者

から陶工を頼まれていたので、それへ香洲を紹介して就職させた。なお軽井沢は、冬はとても寒くて

仕事にならないので、十一月に一たん横浜に帰り、また翌年、即ち大正三年五月に再び軽井沢へ

出かけ、同年秋虫明へ帰った。』

と、書いています。

軽井沢（三笠焼）で、森香洲が造った抹茶碗が載っています。

１５６ページ第１１７図の、「あさま」「香洲」印併用の黒釉抹茶碗です。

森香洲の師・真葛香山も、この窯で制作していますが、私・蓼純が見たのは、「あさま」印ではなくて、

「三笠」印と「真葛」印を併押した、青磁の菓子鉢でした。

１５７ページの、「第四次会社窯」です。

『大正七年備前焼の生産販売と同時に、当時廃窯していた虫明窯も引き受け、虫明焼も生産する

ということで、備前焼陶器株式会社を創立した。そのとき森香洲が職長となって、職人を他に二人

雇い、久しぶりに窯を焼いた。大正九年四月、岡山県物産館で日用品陳列会が催され、「山陽新報」

が次のように報ぜられている。「工業品部類中、陶器の出品にては虫明焼が最も特徴を有し、観覧者

の目を惹くに足るべし、出品類は片口、丼、壺類、花瓶、徳利、盃、湯呑等大部分を占むる。」』

『香洲は、大正七年以来専心作陶に熱中していたが、惜しくも大正十年十二月、多難な人生に終り

を告げた。因みに、同会社は大正十三年ごろ全く廃窯した。』

１５９ページに、「窯址より発掘の会社時代の銘款」が、載っています。

私・蓼純は、一番上の銘款（ギザギザの太枠の中に「備前」）を捺した鉢を持っていますので、

「蓼純Ｃｏｌｌｅｃｔｉｏｎ」のページに、ＵＰしておきます　☆

大したものでは有りませんが、もしよろしければご覧ください　☆

１６０ページの、「作品」に進みます。

『森香洲の作品は主として茶陶。香洲はロクロも非常に上手で、抹茶々盌はことに薄作の美事なもの

がある。抹茶々盌は、高台脇に二、三段ヘラを入れて鋭い感じを出しており、また多く切高台に造っ

ている。もっとも、切高台は真葛以来の伝統で、香洲以後も切高台は多い。黒釉は自慢中の自慢で

味の深い釉調をしている。土も味わいのある土味をしている。茶盌では十二カ月が代表的なものであ

り、また虫明焼の表看板にもなっている。水指はやはりなんといっても、月に雁の細水指がその代表

作であろう。』

「黒釉は自慢中の自慢で味の深い釉調をしている。」と、書いています　☆

それでは、私・蓼純がもっている・森香洲の黒釉抹茶碗の写真を、下に載せておきます。

正面に、油滴が入っています。

入れたんじゃなくて、入ったんでしょうね ☆

黒い抹茶碗は、お茶の緑が映えます。

これが、香洲です。これが、虫明焼です。

　

１６１ページ「松茸形菓子器」

第１２３図が、香洲作の「松茸形菓子器」の写真です。

『類品がなく非常に珍しい。』

珍しいのでしょうね。私・蓼純も、見たことがありません　☆

１６２ページの写真が、「若松四方水指」

昭和七年十一月彩華社発行の［日本名陶選］脇本楽之軒選に、虫明若松文様水指が選ばれました。

この写真は、１６２ページ第１２４図に載っています。

いい水指ですね　☆

あの脇本楽之軒が、「真葛長造の所造と断じて誤あるまい。」と、誤鑑定したほどの作品です。

高草藍山（たかくさらんざん・高草平助）は、「この水指は姿の優美、文様の若松繪、ロクロ目や白釉の

ナダレにまで入念な技巧を驚かぬわけには行かない。」と、評価しています。

１６７ページ、「香洲と真葛」に進みます。

『香洲は真葛に徹頭徹尾世話になっている。世間一般の師弟の間柄といったようなものではなく、親

子以上の愛情があったと思われる。香洲を軽井沢の三笠窯へ紹介したときの手紙二通を掲載して、

真葛と香洲との関係を明らかにしたい。』

と書いて、手紙二通を掲載していますが、手紙は省略いたします　☆

もし興味があれば、［備前虫明焼］１６７ページから載っていますので、ご覧下さい。

１６９ページ、「香洲と覚弁」に進みます。

『覚弁は虫明黒井山等覚寺の住職で、虫明焼の大きな後継者でもあった。覚弁は慶応三年虫明等

覚寺の住職となり、のちに総本山の管長にまで出世した。大正十三年三月歿した。』

『香洲も覚弁をとくに尊敬し、また頼りにもしていた。大正二年、香洲が虫明で三度目の失敗を重ね

て、横浜に行き真葛の紹介で、軽井沢の三笠窯に落付いたときの手紙のうち二通を掲載して覚弁

との関係を明らかにしたい。』

と書いて、ここでも、手紙二通の内容を掲載していますが、ここでも省略いたします　☆

急いで進みましたが、これで取りあえず森香洲を終わります。

少しややこしくなりましたが、このＨＰ「虫明焼の年表」に落としていますので、ご覧ください　☆

なお、今回に限らず、［備前虫明焼］と、「虫明焼の年表」の年月が一致していないところは、

池上千代鶴の [虫明焼の記録]の、年月を採用したことによります。

森香洲の歴史は、虫明焼の歴史だと言っても、決して過言では有りません。

廃窯、復興を何度も繰り返しながらも、真葛香山が指導した虫明焼が、今なお続いているのは、

森香洲が虫明焼のために、すべての力を出しきったからです。

森香洲は、卓越した陶技を発揮して多くの雅品を制作しました。

しかし、販売はうまくいかず、決して裕福な生活だったとは、言えませんが、

充実した幸せな一生を送った。と、私は思っています。

なお、瀬戸内市中央公民館の太田コレクションには、森香洲作品が２１点あるようです。

［邑久町史・文化財編］に写真が載っていますが、良い季節ですので出かけてみて下さい　☆

と言うことで、次回は１７２ページの「明治期の陶工」から読んでいきます。

〔追記〕

「森香洲は、明治２６年に倉敷の酒津焼に行った」 と、お話いたしました。

このことは、山陽新聞社刊・[倉敷のやきもの]１３５ページの年表にも、

「一八九三　明治二六　　渡辺祐吉、森香洲に嘱して兜山山麓に貿易窯を築く(明治二八年まで)」

と、記されています。

[倉敷のやきもの]には、写真が多く載っていますが、森香洲作と明記されたものは有りません　☆

そうですね・・・

胴に大きく「酒津」と書いている、６２ページの「灰釉大徳利」は、森香洲作かもしれません　☆

〔第６４回〕　２０１５.１０．１３

こんにちは、お元気ですか　☆

私の好きな花・コスモスの季節なのですが、ここ３〜４年でしょうか、

ピンク色のコスモスが、オレンジ色のコスモス（？）に浸食されています。

川沿いに咲いていたピンク色のコスモスが、だんだん少なくなっていくのは寂しいですね。

今回は、［備前虫明焼］を再び読む・第十一話です。

『・・・・・』内は、［備前虫明焼］・桂又三郎著からの抜粋。

［備前虫明焼］１７２ページの、「明治期の陶工」からです。

岡山県勧業課の明治１３年発行の年報によると、虫明窯の職工数は、１３人です。

このことは以前・〔第２６回〕、〔第２７回〕などでも、お話しいたしました。

明治年間には、もっと多くの陶工（陶芸家・作家）が、虫明焼に関与していたと思われます。

原稿の締め切りが迫っていたのでしょうか、尻切れトンボになったようです　☆

それでも、読んでいきます。１７２ページの「横山喜代次」

『元治元年虫明で生まれた。号は香浦、晩年は香春を多く用いた。なお香浦の香は真葛香山の一

字をもらい名付けた。二十歳前後のとき森香洲に弟子入りして陶法を学び、明治十九年秋香洲が

横浜に移ったとき、喜代次もこれに同道して横浜に移り、真葛香山の工房で約八年間製陶に従事

した。また明治二十六年、森香洲が約一ヵ年ほど備中酒津の窯に行ったが、喜代次も香洲とともに

酒津窯へ行った。そしてまた大正二年にもう一度酒津へ行っている。大正七年虫明に備前焼陶器

株式会社が創立されたので、九、十月ごろ虫明に行く。そして大正九年十月ごろ備前町に移り、晩

年まで備前焼の製作に従う。』

と、書いています。

〔第１７回〕などでも、話しましたが、横山喜代次とは、

初代横山香寶（よこやまこうほう・１８６４〜１９２８年）のことです。

「号は香浦、晩年は香春を多く用いた。」と、書いていますが、

桂又三郎は、「香浦」、あるいは「香春」銘（印）のある作品を見られたのでしょうか（？）

私・蓼純は、「香浦」、「香春」銘（印）のある作品を、一度も見たことがありません　☆

二代横山香寶の弟子である黒井一楽（くろいいちらく）は、横山喜代次も「香寶」を名乗っていた。

と、言っています。

横山喜代次は「香浦」、「香春」とも名乗っていたのかもしれませんが、

作品の銘（印）としては、「香寶」銘（印）のみを使っていた。と思います。

また、「香浦の香は真葛香山の一字をもらい名付けた。」と、書いていますが、

♪　まさかそれは　嘘でしょう　（りりィ）

真葛香山が虫明に来たのは、明治初年（１８６８〜１８７０年）です。

横山喜代次は、元治元年（１８６４年）に、虫明で生まれています。

真葛香山が虫明滞在中は、横山喜代次は５歳前後ですので、無理があります　☆

桂又三郎も書いているように、森香洲に弟子入りして、陶法を学んだのですから、師は森香洲です。

横山喜代次も、横山喜八も、同じ「香寶」印を捺していたのなら、銘（印）からは、

初代横山香寶（喜代次）作か、二代横山香寶（喜八）作かの判別は、できません。

できませんが、印の捺し方が違うということは、〔第２６回〕、〔第２７回〕などでも、お話しいたしました。

それに、初代横山香寶が名工だったと言うことは、口伝えに私も聞いています。

銘（印）は同じでも、作品の出来は、それぞれ違います　☆

初代横山香寶作品だ、と私・蓼純が思っているものは、何点かもっています。

ただ、初代横山香寶は、「むしあけ」印だけのもの、あるいは全く印の無いものが多いです。

「蓼純Collection」のページに、初代横山香寶作品を載せます。

なにが、いいかなー・・・・・・

「香寶」印の無いものを、初代横山香寶作として載せるのもどうかと思い、

「むしあけ」印と、「香寶」印が捺された、水指を「蓼純Collection」のページにUPします。

以前にもお見せしたことがありますが、いい水指なので、ご覧になってください　☆

そうですね、ついでに水指の下に、土瓶（水注）の写真も載せておきます。

この水注も「むしあけ」印と、「香寶」印を捺しています。

初代横山香寶作ということで、間違いないと思います。

瀬戸内市中央公民館の太田コレクションには、横山香寶作の菓子器が展示されていますが、

この落雁（らくがん）図の菓子器は二代横山香寶作です。

初代横山香寶の作品は、展示されていません。

と言うことで、173ページ。「久本葛尾」に進みます。

『弘化三年裳掛村福谷に生まれ、二十三歳のとき虫明間口窯で真葛宮川香山に師事して陶法を

学ぶ。明治十年岡山市天瀬の陶器製造所へ移り、同十三年伊部陶器会社創立のとき指導者とし

て伊部に赴く。尓来伊部で備前焼の製作に従い大正七年七月歿。なお明治大正期の伊部では

ロクロの第一人者で、多くの傑作を世に遺している。』

と、書いています。

久本葛尾（ひさもとくずお・１８４６〜１９１８年）についても、〔第１２回〕などで、お話しいたしました。

久本葛尾が備前で焼いた作品は、よく見かけます。

備前では、「葛尾」印と、「備前陶森」などの備前印を、捺しています。

それでは、虫明では、どうでしょうか(？)

久本葛尾は、１０数年間虫明で制作したのですが、

「葛尾」印を捺した虫明焼作品を、私・蓼純は見たことがありません。

久本葛尾の虫明焼作品は、すべて無印あるいは、「むしあけ」印のみだ。と思っています。

「むしあけ」印と、「葛尾」印を捺したものを、見たことがあると言う方がいらっしゃいましたら、

ご教示、ご指摘ください　☆

「明治十三年伊部陶器会社創立のとき指導者として伊部に赴く。」と、書いています。

１７４ページ第１３３図に、久本葛尾作　備前焼水注の写真が載っています。

今までの備前焼では考えられない、洗練されたデザインです　☆

私・蓼純も、同じ形の水注をもっていますので、下に写真を貼っておきます。

<写真は、久本葛尾作　備前焼水注　葛尾印のみ>

一件お尋ねしたいことがあるのですが、

久本葛尾の別の作品に捺された、葛尾銘（印）の上にあるマークをご覧ください。

これが何のマークか、ご存知の方がいらっしゃいましたら、ご教示、頂けましたら幸いです　☆

次は、１７４ページの「田中巴石」なのですが、今回はこれで終わって、

次回は、「田中巴石」から読んでいきます。

〔第６５回〕　２０１６.０２．１２

こんにちは、蓼純（たでじゅん）です。

どうも、更新が遅れてしまいます。月日が経つのは速いですね　☆

今回は、［備前虫明焼］を再び読む・第十二話です。

『・・・・・』内は、［備前虫明焼］・桂又三郎著からの抜粋。

それでは、［備前虫明焼］１７４ページの「田中巴石」から読んでいきます。

『安政二年生れ、名は庄四郎、号は陶庵とも巴石ともいった。明治初年虫明窯で作陶していたが、

同十年岡山市の陶器製造所へ移り三、四年製陶に従事した。それより播州赤穂で磁器を焼く。

岡山県三石町に三石耐火煉瓦会社が創立されたので、同会社に移る。のち会社が解散したので、

明治三十一年より岡山市高砂町正覚寺境内に築窯して約十ヵ年作陶に従事した。

それより後楽園に移り御庭窯を復興して、主として楽焼の茶器を焼いた。』

と、書いています。

田中巴石（たなかはせき・１８５５〜１９１９年）の虫明焼作品は、

瀬戸内市中央公民館の太田巌コレクションには、ありません。

私・蓼純も、もつていません。　☆

「巴石」印を捺した、後楽園焼の香合は、もっているのですが、

写真をＵＰして、見ていただく程の品でもないです　☆

田中巴石は、以前〔第１２回〕などで、比較的詳しくお話ししていますので、今回はスルーします。

次は、［備前虫明焼］同じく１７４ページ、「梶原好美」を読みます。

『備前虫明の工人であった。明治十四年頃から常滑に移り、主として真焼物の茶器を作った。

大正十一年八月歿した。』

と、書いています。

梶原好美は、作品の写真もありませんし、虫明焼に従事していたと言うことしか判っていません。

虫明にも、梶原と言う姓がありますが、地元の人ではなくて、播磨の出身の人のようです　☆

次は、［備前虫明焼］１７５ページ、「山根四山」です。

『名を政一郎といい、島根県江津市（石見国）の出身で、明治年間虫明で製陶に従事した。

（１７９頁参照）』

と、書いています。

なお、（１７９頁参照）は、（１９０頁参照）の誤りだと思います。

石見（いわみ）地方は、江戸時代から、大甕などの焼きもの産地であり、

現在も皿、湯呑み（カップ）などを作っています。

また瓦の町としても、有名な地です。石州瓦（せきしゅうがわら）です。

山根四山（やまねしざん）も、焼きものの町で生まれ、育ったのですね　☆

作品の写真は、１７５ページの第１３４図に発掘品の鉢が載っています。

写真がモノクロですし、鮮明でないのでよく判りませんが、釉薬は掛けているのでしょうか、

出身地、氏名などを鉄釉で書いているようです。

瀬戸内市中央公民館の、太田コレクションにも一点あります。

ですから、［邑久町史・文化財編］に載っています。

１７９ページ、３９.びわ鉢です。これも、出身地、氏名などを入れています。

いま写真を見ると、以前に枇杷（びわ）らしくない絵だ、と言った事があるのを思い出しました　☆

「太田コレクションに学ぶ」で、お話ししていました。

えーと、〔第４３回〕ですね。比較的詳しくお話ししています　☆

出身地、氏名を入れていますので、今となっては陶工（陶芸家・作家）が判明できていいですね。

虫明焼は、銘（印）を入れていないものが多くて、私が集めているものの中でも、

虫明焼ではあるが、誰が造ったのか（？）と言うものがよくあります。

現在の虫明焼作家の方は、どなたも銘（印）を入れています　☆

次は、同じく１７５ページの、「昇山」です。

『姓不明、明治年間虫明焼の製陶に従事した。（１８０頁参照）』

これも、（１８０頁参照）は、（１９１頁参照）の誤りです。

１９１頁を参照すると、『明治２５年虫明窯で製陶に従事した。』と書かれています。

「昇山」銘（印）については、以前に、

「昇山」ではなく、「晟山（三代清風与平）」ではないのか（？）と、メールを頂いたことが有ります。

１９１ページを参照すると、作品の写真はありませんが、「�f山」の銘（印）が載っていますので、

「昇山」で間違いないようですが、この陶工（陶芸家・作家）についても、何もわかりません　☆

次も１７５ページの、「川崎玉峯」です。

『名は喜平、明治年間虫明焼の製陶に従事。（１８０頁参照）』

（１８０頁参照）は、（１９１頁参照）の誤りです。

そして、「川崎玉峯」は「河崎玉峯」の誤りです。

１９１頁を参照すると、玉峯の銘（印）が載っています。

玉峯の作品も、瀬戸内市中央公民館の太田コレクションにありました。

［邑久町史・文化財編］１６９ページ、１２.緑釉茶碗です。

名工とは、言い難いかもしれません　☆

高台内に、「玉峯」印が捺されているそうです。

これで、「明治期の陶工」は、終わりですね。

桂又三郎にしては、ずいぶんと粗雑な纏め方になっています　☆

キリが良い所ですので、すこし短いですが、今回はこれで終わります。

次回は１７６ページ第五期・昭和窯から読んでいきます。

昭和窯も、四人しか載っていませんが、時が経つと、昭和、平成時代の陶工（陶芸家・作家）も、

判らなくなってしまいますので、私・蓼純が知っている作家については、お話しする予定です　☆

〔第６６回〕　２０１６.０３．２０

♪　カニ　 見に　 行こう !!

重要文化財　褐釉蟹貼付台付鉢　東京国立博物館蔵

いきなりですが、真葛香山（まくずこうざん・宮川香山）が、この世を去ったのが、

１００年前・大正５年５月２０日（１９１６年）です。

真葛香山（宮川香山）没後１００年展が、横浜、東京、大阪などで開催されています。

真葛香山・横浜焼のコレクターとして有名なのが、

田邊哲人（たなべてつんど）、吉兆庵美術館（吉兆庵）、それと眞葛ミュージアム（眞葛M）です。

田邊哲人コレクションを中心に展示したのが、サントリー美術館の

没後１００年　宮川香山　欧米を感嘆させた、明治陶芸の名手（ファンタジスタ）

「名手」に、「ファンタジスタ」と、ルビを振っています。

名手（めいしゅ）では、ダメだったのでしょうか　☆

吉兆庵コレクションを中心に展示したのが、日本橋三越本店の

-世界を驚かせた焼物-　吉兆庵美術館蒐集　真葛香山展

横浜の眞葛Mは、

初代宮川香山　没後１００年ベストコレクション展

「やはり、都会に住んでいないとダメだよな！」と、言うのが通常ですが、今回は違います　☆

岡山では、吉兆庵と、岡山県立美術館（県美）で開催されています。

岡山での真葛香山展は、吉兆庵の

これぞ超人技！　　横浜真葛焼

「真葛」に、「まくず」と、ルビを振っています。

サントリー美術館のファンタジスタとは違って、このルビは必要ですよね　☆

焼きものに、あまり興味が無い人は読めませんからね。

真葛香山（宮川香山）も、世の中では意外と知名度が低いです　☆

日時　２０１６年３月１２日（土曜）〜６月５日（日曜）

場所　岡山・吉兆庵美術館　岡山市北区幸町７−２８

吉兆庵館蔵の、大正時代の初めにつくられた、渡り蟹水盤などが展示されています。

真葛香山の横浜焼は、輸出用の大きなものが多いのですが、

吉兆庵の蒐集品は、置物、菓子器、香合、香炉、水指など国内向けものが多いようです。

県美の展覧会は、

世界を魅了した陶芸家　没後１００年　宮川香山　虫明焼と明治の陶芸

私は、「宮川香山」より「真葛香山」の方が、判りやすいと思いますが、

ほかの美術館（博物館）でも、「宮川香山」としている所が多いですね。

「香山」も知らない人には読みにくいので、Miyagawa Kozanとローマ字を入れています。

県美展示の、渡り蟹水盤は、東京国立博物館蔵の重要文化財です。

ほかの真葛香山・横浜焼は、眞葛Mの館蔵品を中心に展示しています。

真葛香山作などの、虫明焼の展示も充実しています　☆

県美のホームページ（ＨＰ）を、ここに転載させていただきます。

＜以下、県美のＨＰから転載＞　　

　宮川香山（本名：虎之助1842-1916）は九代茶碗屋長兵衛［初代楽長造（らくちょうぞう）］の四男として

京都真葛原に生まれました。父の跡を継いだ虎之助は、一時、岡山で虫明焼の指導にもあたっており、今日、虫明焼が全国区で知られるようになったのは香山の功績と言えるでしょう。その後、香山は、薩摩の御用商人梅田半之助らの求めに応じ、明治3年横浜へ移住、翌年横浜太田村字富士山下に眞葛窯を開窯し、職人たちとともに輸出用陶磁器を製造しました。香山はフィラデルフィア万博、内国勧業博覧会等、国内外の博覧会に出品し輝かしい成績を収め、その名は世界にとどろきました。明治初年、一斉を風靡した薩摩焼風の錦手（にしきで）を制作することから始まり、技巧を凝らした細密で彫刻的な手法を用いた高浮彫（たかうきぼり）作品、さらに明治20年代以降は、ヨーロッパの趣向の変化に応じ、釉下彩磁（ゆうかさいじ）や結晶釉など釉薬の研究を進め、新機軸の作品を次々に発表しました。明治29年には帝室技芸員に選ばれ、明治を代表する陶芸家として活躍しました。

　本展は、没後100年を記念して、虫明焼の発展に寄与した香山を顕彰するとともに、日本の近代窯業界の寵児として海外で高い評価を受けた香山を同時代の作品群とともに紹介します。草創期から現代までの虫明焼作品、薩摩焼に影響を受けた明治期の各地の焼物、重要文化財2点を含む高浮彫作品から釉薬物まで多彩で魅力溢れる香山の作品など、合わせて約250点の作品を一堂に展覧します。

＜以上、県美のＨＰから転載＞

県美のＨＰには、「香山の作品など、合わせて約２５０点の作品を一堂に展覧します。」

と、書いていますが、さらに増えて３００点くらいの展示になったようです。

余りにも多すぎて、観覧するのが大変です　☆

講演会、フロアレクチャーなどもあるようです。

吉兆庵は、岡山駅からすぐの所ですし、県美も岡山駅から比較的近い所です。

近県の方も、ぜひお越しください。

今回は、「蓼純Ｃｏｌｌｅｃｔｉｏｎ」のページに、横浜焼とは全く違う、きらびやかでは無い、

真葛香山の虫明焼水指を載せましたので、ご覧ください　☆

［備前虫明焼］を再び読む・第十三話の予定でしたが、休止いたしました。

次回も、真葛香山（宮川香山）展の、お話しをしたいと思います　☆

〔追記〕

♪　カニ　　見に　　行こう　!!

県美の真葛香山（宮川香山）展は、５月８日（日曜）まで開催ですが、

東博蔵（重文）の「渡り蟹水盤」の展示は、４月１７日（日曜）迄です。

遅くに行って、カニがいないと、がっかりしないでくださいね　☆

なお、本展覧会の図録・［宮川香山］が出ています。

没後 一〇〇年　宮川香山　虫明焼と明治の陶芸　　岡山県立美術館発行　

虫明焼ファンには、必見の資料です。

〔第６７回〕　２０１６.０５．０９

岡山県立美術館（県美）の宮川香山(真葛香山)展も、昨日、終了しました。

何度か、県美に足を運ばれましたか。

どの作品も、どの作品も、素晴らしかったですね　☆

真葛香山・横浜焼は、超絶技巧と言われているだけあって、少し濃すぎましたか　☆

時代です。刺繍、七宝焼、あるいは金工なども全部超絶技巧です。

真葛香山・横浜焼で、私・蓼純が一番好きな作品は、もちろん渡り蟹水盤です　☆

今回の県美の宮川香山(真葛香山)展は、ご案内のとおり図録が出ています。

［図録・宮川香山］１３頁１９９図の、褐釉蟹貼付台付（渡り蟹水盤）です。

この渡り蟹水盤は、第２回内国勧業博覧会の出品作品です。

第２回内国勧業博覧会は、明治１４年（１８８１年）３月から開催されましたので、

この渡り蟹水盤の制作年は、明治１３年（１８８０年）の制作だ、と断定してよいと思います。

重用文化財（重文）　褐釉蟹貼付台付鉢　東京国立博物館（東博）蔵です。

重文になったのは、なんと、平成１４年（２００２年）６月です。

時代が蟹に追いつくまでに、１２０年以上もかかったんですね　☆

この渡り蟹水盤は、勢いと迫力があります。

水盤の正円を嫌って、無造作に力強く抑えています。

水盤の足も、力強いです。釉薬（ゆうやく）を掛けずに、大胆なヘラ目を残しています。

まさに蟹が水からでた瞬間の、流れ落ちる水を、流し釉で的確に表現しています。

蟹の甲羅、爪、足の形、文様までリアルに造っており、今にも、蟹が動き出しそうです　☆

皆様、ご存知のように、この東博の渡り蟹水盤と、同じ形の作品が二点あります。

吉兆庵美術館と、田邊哲人コレクションの渡り蟹水盤です。

私・蓼純も、吉兆庵美術館、田邊哲人コレクションの渡り蟹水盤は、どちらも見ています。

これらの二点の作品は、大正３年（１９１４年）頃に、重文の渡り蟹水盤を再現したものです。

レプリカだ、と言ったら叱られそうですが、明治１３年（１８８０年）制作の重文・渡り蟹水盤を、

あまりにも忠実に写しています。

重文・渡り蟹水盤で、無造作に抑えてできた歪みも、そのまま再現していますし、

水の流れを表現した釉薬のタレも、正確に再現しています。

あまりにも、忠実に写し過ぎたため、迫力に欠けています。

優等生と言うか、無難に、キレイにまとまり過ぎています。

当然のことながら、大正３年頃に制作の渡り蟹水盤のほうがいい、という方もいらっしゃいます。

大正３年頃に制作の渡り蟹水盤は、蟹を釉下彩にしていますし、真葛香山、最晩年の作品です。

私・蓼純は、明治１３年（１８８０年）制作の、重文・渡り蟹水盤が好きだ、というだけです　☆

私は体力がないので、順路通りに渡り蟹水盤と虫明焼を本気で見て、薩摩焼を見たころには、

疲れてしまい、真葛香山・横浜焼は、ざっとしか見ていませんが、もう一点お話しいたします。

［図録・宮川香山］１０１頁１９５図の、鳩桜花図高浮彫花瓶（東京国立近代美術館蔵）です。

この花瓶が、ほかの真葛作品と比べて突出した出来だ、と言うわけではありませんが、

「鳩櫻花図高浮彫花瓶」は、日本の美を輸出しています。

高浮き彫りも後期になるほど、西洋人の好みに合わせた（迎合した）ものとなっていきます。

この「鳩桜花図高浮彫花瓶」 が、岡山に来たのは、二度目です。

倉敷市立美術館に、平成１８年９月１５日から１０月２９日まで展示されたことがあります。

「やきものの美　東京国立近代美術館工芸館名品展」です。

私・蓼純が、真葛香山の高浮彫作品を初めて見たのは、倉敷市立美術館での展示です。

〔第１３回〕でも、お話いたしました。

あれから、１０年経ったんですね。なんだか懐かしいです　☆

鳩桜花図高浮彫花瓶に限ったことではないのですが、花瓶と言うより飾り瓶ですね。

假屋崎省吾(かりやざきしょうご・１９５８〜)をもってしても、花を活けられそうにありません ☆

県美の宮川香山(真葛香山)展は、終わりましたが、香山作品を まだまだ見たい方は、

岡山・吉兆庵美術館では、６月５日(日曜)まで、開催されています。

大阪市立東洋陶磁美術館では、７月３１日(日曜)まで、開催されています。

横浜の眞葛ミュージアムに行かれたら、県美に展示しなかった作品も、見ることができます。

次回は、真葛香山・横浜焼以外の展示品について、お話したいと思います。

〔追記〕

岡山県立美術館の宮川香山(真葛香山)展は、終了しましたが、

岡山市立オリエント美術館では、

「日本工芸の１００年　ペルシアの記憶から現代まで」

特別展　東京国立近代美術館工芸館名品展

日時　２０１６年４月２９日（金曜）〜６月１９日（日曜）

が開かれていますので、出かけてみてください。

私・蓼純も行ったのですが、 ここでまた、「鳩桜花図高浮彫花瓶」を見る事が出来ました。

再々会（？）　まさに、運命的な出会いです ☆

〔第６８回〕　２０１６.０８．１７

残暑厳しき折ですが、お元気でお過ごしでしょうか　☆

私も元気に、ＲＩＯオリンピックを、ＴＶの前で応援しています　☆

前回は、岡山県立美術館（県美）の宮川香山(真葛香山)展から、

真葛香山・横浜焼の渡り蟹水盤と、鳩桜花図高浮彫花瓶の、お話しをいたしました。

すぐに更新しょうと思っていたのですが、３か月以上経ってしまいました　☆

県美の展覧会では、真葛香山・横浜焼以外にも、多くの作品が展示されました。

貴殿が気になっていた、見たかった作品が、全て（？）展示されていたことと思います。

［図録・宮川香山］を見ながら、お話しいたしますので、宮川香山(真葛香山)展を、

もう一度、想い出して楽しんでください　☆

［図録・宮川香山］１０頁６０図、６１図に染付手付樽が載っています。

左・６０図が、岡山県指定重要文化財の染付手付樽（楠渓下絵）です。

この染付手付樽に書かれた「大日本真葛造」と、「午初春於虫明」から、真葛香山は、

少なくとも明治３年（１８７０年・午）の初春までは、虫明に居た、と言われていました。

右・６１図の染付手付樽は、山本博士コレクションと記されているとおり、

眞葛博士（山本博士）が英国で発見された、染付手付樽（英国染付樽）です。

この英国染付樽には、「大日本真葛造」と、「庚午之桐月」と書かれています。

英国染付樽の発見により、真葛香山は、明治３年（１８７０年・庚午）の七月（桐月）まで、

虫明に居たのではないか、と推定できる貴重な作品です。

［図録・宮川香山］２３頁〜２５頁には、初代清風与平の作品が載っています。

陶器は、２５頁１５図の菊絵菓子鉢だけですね。

瀬戸内市教育委員会、と記されています。

太田巌コレクションです。

瀬戸内市中央公民館で、何度かご覧になられたことと思います。

この菓子器以外は、磁器です。

初代清風与平が虫明に来たのは、弘化４年（１８４７年）です。

１７０年前に虫明で造った磁器にしては、ずいぶんと白い色だな、と思ったのですが、

私・蓼純の目が悪いので、真っ白に見えたようです　☆

どのくらい私の目が悪いかと言うと、真葛香山・横浜焼のフロアで、

白磁に青釉で描かれた花菖蒲にドキッとして、近づいてよく見ると、それは白磁ではなく、

黄釉地に花菖蒲が描かれたもので、がっかりしました　☆

１２８頁２４４図の釉下彩黄釉花菖蒲大花瓶のことです。

私が見間違えたから言うわけでは無いのですが、これは白磁のほうが良かったですね　☆

蛇足と言う類いです。黄釉地が、当時流行っていたことは私も知っています。

清風与平、永楽善五郎などの名工も、黄釉地の作品を多く造っています。

しかし、黄釉地は、日本の美ではないですね。

［図録・宮川香山］２６頁２０図が、東京国立博物館（東博）蔵の銹絵雪笹文手鉢です。

手鉢の下部に、鉄釉（銹絵）で「虫明」と書いて、長方形で囲んでいます。

作者の銘（印）は、ありません。

銹絵雪笹文手鉢は、尾形乾山の本歌に倣った、仁阿弥道八の代表作と言われています。

この虫明銘の入った・銹絵雪笹文手鉢の存在により、仁阿弥道八の虫明来窯説がありますが、

「虫明焼の栞」・〔第５３回〕、〔第５５回〕などで、道八の虫明来窯説は否定いたしました。

それでは、仁阿弥道八が虫明に来ていないのなら、だれの作なのだ（？）

と、言われると思いますが、それは・・・　判りません ☆

今後も判明しないと思いますので、大雑把で無責任な推測をしますと、

この手鉢は、高橋道八と師弟関係にあった・初代清風与平作ではないか、と思っています。

清風与平は弘化４年（１８４７年）に虫明へ来ていますし、作風も清風で間違いないと思います。

この銹絵雪笹文手鉢と同じような、足の付け方をしていた清風与平の菓子鉢を、

本で見た気がするのですが・・・

すこし調べてみましたが、どの本だったか、すっかり忘れて判りません。

目も記憶力も、悪くなる一方です ☆

［図録・宮川香山］３２頁３５図が、少林寺蔵の短兵水指です。

「伊木家の菩提寺である少林寺に眞葛作として伝来する水指。

大胆な釉の掛け分けや底部の鋭い削りが見どころ。」

と、記されています。

［図録・宮川香山］３３頁３６図が、瓢形茶入（東博蔵）です。

真葛香山が、よく用いる瓢箪形にして、正面に思いっきり釉を垂らしています。

この瓢形茶入と、先の少林寺の短兵水指を、真葛香山の虫明滞在中の作品として、

桂又三郎、池上千代鶴が、それぞれの著書で解説しているのは、ご案内の通りです。

［図録・宮川香山］４５頁６８図が、染付蔦花文水指（東博蔵）です。

これは、真葛長造（まくずちょうぞう）作です。流石に、いい水指ですね。

他の作品も見ていきたいところですが、個人蔵となっています。

それに、私・蓼純も、納得できないものも有りますので、

ヘタに感想を述べると、誤解を招きそうなので、止めておきます　☆

今回の県美での宮川香山(真葛香山)展では、虫明焼は便乗展示（？）ですが、

過去にこれだけの虫明焼が展示されたことは、有りませんし、今後も無いだろうと思います。

虫明焼の貴重で希少な資料として、［図録・宮川香山］は、ぜひ保存してください。

蓼純（たでじゅん）Ｃｏｌｌｅｃｔｉｏｎの頁には、清風与平の虫明焼蓋物（菓子器）を載せましたので、

ご覧になって下さい。

一見すると磁器風ですが、土（胎土）は半磁器（半陶半磁）という感じです。

紫陽花を染め付けた・良い菓子器なのですが、ＨＰの更新が遅れたため、

季節違いになってしまいました　☆

それでは、今回で宮川香山(真葛香山)展関連のお話は、終わります　☆

〔追記〕

［図録・宮川香山］２６頁２０図、東京国立博物館蔵の作者不明の銹絵雪笹文手鉢は、

私・蓼純は、初代清風与平作ではないか、と思っています。

と、上に書きました。

この件については、期せずして岡山県立博物館（県博）と、ほぼ見方が一致しています。

県博発行の［図録・むしあげ］１２２頁、および１２３頁をご覧ください。

［図録・むしあげ］の発行で銹絵雪笹文手鉢は、初代清風与平作の可能性が更に高くなりました　☆

〔第６９回〕　２０１７.０６．２１

ご無沙汰しています　☆

今回は、［備前虫明焼］を再び読む・第十三話です。

途中、真葛香山(まくずこうざん・宮川香山)没後１００年展についての話をしましたが、

〔第６５回〕　２０１６．０２．１２の続きとなります。

なんと、１年４か月以上前のことです　☆

それでも、［備前虫明焼］１７６ページの第五期・昭和窯「岡本英山」から読んでいきます　☆

『・・・・・』内は、［備前虫明焼］・桂又三郎著からの抜粋。

『明治十四年岡山県英田郡江見村に生れた。生家は、窯屋で瓶や擂鉢・丼などを焼いていた。

英山はそうした環境に育ったので、十六歳ぐらいからロクロの修行をしたという。』

『英山の作品はほとんど茶陶で、そのうちとくに茶盌・水指などに傑作が多い。ロクロが非常に達者で、

かつて正宗敦夫先生なども、これほどロクロのうまい陶工は、備前焼などにもないと大変褒めていた。

それに、人間的にも骨のある陶工で、決して名誉などを追及しない作陶一本の隠れた名工であった。』

明治１４年（１８８１年）岡山県英田郡で、代々窯業を営む家の二男・岡本運平として生まれました。

銘の「英山」は、故郷・英田の山に由来したのでしょう。

京都に５年滞在し技術を習得、後に出雲、九州の窯地を経て大正７年（１９１８年）に虫明に来ました。

備前陶器株式会社・虫明工場で、森香洲などと製陶の仕事をしていましたが、

大正１３年（１９２４年）虫明工場が閉鎖したため、浮田窯（岡山県津山市）に移ります。

昭和７年（１９３２年）４月に、再び虫明立場にきて、廃窯していた虫明焼を復興させました。

そして、昭和３７年（１９６２年）４月に亡くなるまで、虫明で陶業生活を行ないしました。

この地は、伊木三猿斎の窯と茶室のあった所で、前方には間口の内海が臨める景色の良い場所です。

今もこの場所で、松本学が作陶に勤しんでいます。

桂又三郎は、「英山の作品はほとんど茶陶で、・・・」と書いていますが、そうとばかりも言えません。

火鉢、味噌・甘酒の瓶などの雑器も多く作っています。

［備前虫明焼］１７６ページ１３５図の写真が、岡本英山です。

余談ですが、これは、私の父が撮った写真です。

父は岡本英山の窯場に、よく遊びに行っていました。私も、何度か行ったことがあります。

上半身裸で轆轤（ろくろ）を挽いていた、痩せた岡本英山のあばら骨（肋骨）が面白くて、

父が写真を撮りたいと言うと、上衣を羽織ってしまった、ので残念だったと言っていました。

なお、岡本英山については、〔第１９回〕、〔第２０回〕などでも、お話ししています。

英山作品の特徴の一つは、虫明焼の他の陶工（陶芸家・作家）は、手轆轤（ろくろ）を使っていたが、

岡本英山は、蹴轆轤（けろくろ）を使っていたため、轆轤（ろくろ）が左回転しています。

岡本英山の作品は、瀬戸内市中央公民館にも、数点展示されています。

また、岡山県立美術館の宮川香山展にも、数点展示されましたので、［図録・宮川香山］にも載っています。

次は、［備前虫明焼］１７８ページの「横山香宝」です。

『明治二年横山喜代次の弟として虫明で生れ、十五歳のとき森香洲の弟子となった。

昭和五年、土地の有志の協力を得て、虫明瀬溝へ築窯して独立したが、経営続かず

黒井一楽氏に窯を譲って、黒井山道入口へ窯を移した。』

これは、二代横山香寶（よこやまこうほう・１８６９〜１９４２年）について書いています。

本名は、横山喜八で、初代横山香寶（横山喜代次）の弟です。

初代、二代共に横山香寶は、明治１６年（１８８３年）に森香洲に弟子入りして陶業を始めたのですが、

桂又三郎は、初代横山香寶を、［備前虫明焼］１７２ページで「明治期の陶工」として紹介し、

二代横山香寶は、同１７６ページに「昭和窯」の陶工として載せています　☆

なお、初代、二代横山香寶については、〔第１７回〕、〔第１８回〕などでも、お話しいたしました。

二代横山香寶の作品は、丁寧で虫明焼の伝統に忠実です。

少し真面目すぎて、意外性が無いと言うか、面白みに欠けるかもしれません　☆

二代横山香寶の作品も、瀬戸内市中央公民館・太田コレクションに、一点のみですが、

落雁（らくがん）の絵付けをした、菓子器が展示されています。

私・蓼純は、横山香寶の作品が好きなので、比較的たくさん集めています。

今回、ＵＰしょうかと思ったのですが、また、機会があれば・・・

続いて、［備前虫明焼］、同じく１７８ページの「黒井一楽」に進みます。

『名は一男、大正三年生まれで横山香宝に陶技を学ぶ。昭和十年八月に初窯を出し、同二十六年

株式会社に組織を改め、社長に岡崎若松がなる。現在唯一の虫明焼窯元。』

〔第２１回〕などでも話しましたが、昭和８年（１９３３年）２月二代横山香寶に師事して陶業を始めました。

［備前虫明焼］は、昭和４１年（１９６６年）の発行ですので、「現在唯一の虫明焼窯元。」と記されています。

岡本英山が、昭和３７年（１９６２年）に世を去ってからは、黒井一楽一人で虫明焼を続けてきました。

今・２０１７年６月現在では、数人の虫明焼陶工（陶芸家・作家）が活躍されています。

［備前虫明焼］　昭和４１年（１９６６年）の発行後の黒井一楽について、もう少し説明しておきます。

昭和４１年（１９６６年）に黒井一楽の二男・黒井千左（くろいせんさ・黒井完治）を、

昭和５３年（１９７８年）には、長男の黒井慶雲（くろいけいうん）を、後継者として育成していきます。

なお、昭和５１年（１９７６年）に、脇窯（曙窯）を造っており、

その曙窯に、京都から高橋一甫（たかはしいちほ・１９４８〜）が来窯し、制作しています。

黒井一楽は、昭和５５年（１９８０年）に、岡山県重要無形文化財保持者に認定されました。

昭和６０年（１９８５年）には、労働大臣卓越技能者（現代の名工）として表彰されています。

また、昭和６３年（１９８８年）には、黒井一楽が会長となり虫明焼作陶会を設立しました。

作陶会は、黒井一楽が会長、森香泉（もりこうせん）を副会長として、黒井千左（くろいせんさ）、

黒井慶雲（くろいけいうん）、それに松本学（まつもとまなぶ）の五名が在籍しました。

虫明焼を守り、そして発展させ、次代に引き継いだ偉大な陶工（陶芸家・作家）だったわけです。

その黒井一楽も、平成８年（１９９６年）２月に惜しまれながら、この世を去りました。

下世話な話ですが、茶陶・虫明焼が一番売れたのは、黒井一楽の時代だったと思います ☆

現在は、虫明焼だけではなく、焼きものが売れない時代になりました。

現在の陶工（陶芸家・作家）の中には、技を極めて良い作品を作ることより、

販売に力のほとんどを、注いでいる方もいらっしゃいます。

黒井一楽と言えば、全作品が茶陶だ、と思われるかもしれませんが、

ノベルティグッズと言うか、企業の周年記念の灰皿なんかも造っています。

私・蓼純も、黒井一楽作の水指、抹茶碗、花入れ等を勿論もっていますが、

茶陶では無い、希少な灰皿の写真をＵＰしてみます。

廻りを透かし彫りにして、内側に「日興水島工場竣工記念」と彫っています。

底部にも「日興水島工場竣工記念」と彫って、「むしあけ」印と「一楽作」の彫り銘があります。

希少な灰皿、と言ったのですが、「日興水島工場竣工記念」の灰皿ですので、

かなりの数を作ったのだろうと思います。

実は、私も三点もっています　☆

透かし彫りの模様はアバウトと言うか三者三様ですし、焼き具合（窯変）もそれぞれです。

「虫明焼」　「一楽作」と記した共箱入りです。

<写真は黒井一楽作　日興水島工場竣工記念灰皿>　直径16.5cm、高さ5.0 cm

日本興油工業株式会社の水島工場竣工は、昭和３２年（１９５７年）ですから、

この灰皿も昭和３１年か、昭和３２年に一楽が作ったのだと思います。

いよいよ、「昭和窯の陶工」の最後の人です。［備前虫明焼］１７８ページの「久本勝次」。

『横山香宝や岡本英山の裏師であった久本の息子で、虫明焼をうまく製作していた。』

久本勝次（ひさもとかつじ）は、明治１０年（１８７７年）ごろの陶工（陶芸家・作家）です。

ですから、これは、久本謙一（ひさもとけんいち）の誤りだと思います。

「虫明焼をうまく製作していた。」と書いています。

久本謙一は、森香洲に負けないくらいの轆轤（ろくろ）巧者であったと、伝え聞いたことがあります。

しかし、惜しくも戦死いたしました。

ただ、「久本」あるいは、「謙一」の銘（印）が入った作品は、無いと思います。

蓼純（たでじゅん）Ｃｏｌｌｅｃｔｉｏｎのページに、久本謙一が作った抹茶碗ではないかと思われるものを、

載せておきます。

この抹茶碗は久本謙一作と確定できませんが、轆轤が上手いです。

それに、森香洲、横山香寶、岡本英山、黒井一楽作ではないと思います。

この抹茶碗が、本当に久本謙一作か？　という感じでご覧になってください　☆

［備前虫明焼］１７９ページからは、「銘款」が載っています。

興味のある方は、岡山県立図書館などでご覧になってください。

これで、［備前虫明焼］を、全部流し読みいたしました。

当然ながら、現在の作家は載っていませんので、

次回は私・蓼純が知っている虫明焼作家の名前だけでも、列記してみたいと思います。

今日が夏至です。これから益々暑さに向かいますが、皆様ご自愛ください ☆

〔第７０回〕　２０１７.１１．０４

前回まで読んでいった、桂又三郎著・［備前虫明焼］の発行後に、虫明焼を始めた作家の、

名前だけでも、記録しておきたいと思います。

［備前虫明焼］の発行前後頃に、虫明焼が変わったことは、何でしょうか（？）

虫明焼の陶工が、先生と呼ばれだしました　☆

陶工が先生と呼ばれるようになったのは小さな変化ですが、大きな変化は轆轤（ろくろ）です。

昔の手轆轤（てろくろ）は、ターンテーブルに付けた棒を、自分の手で引いて回転させていました。

岡本英山は、蹴轆轤（けろくろ）を使っていたので、足で蹴っていましたが、

要するに、電気の力ではなく、陶工（陶芸家・作家）自身が、轆轤を手とか足で回していました。

木で造った昔の轆轤が、揺れがなく定速で回転する筈がありません。

前後左右、上下に振れ、そして回転にムラがあるため、自然に作品に歪みが生じます。

自然に、偶然に出来てしまう揺らぎ、それが結果として、焼きものに優雅さ（美）を与えました。

日本は、電気・機械製品の技術も、世界最高水準です。

世界最高の技術によって生まれた、シンポ工業の電動ロクロは素晴らしいものです。

しかし、静かに安定した速度で回転する電動ロクロを使えば、

速く、大量に無難なものを作れますが、形が単調になり、まったく趣のない作品になります。

現代作家の作品に魅力を感じない、ときめかないのは、電動ロクロも要因の一つかもしれません。

作品に魅力を感じる事が出来ない他の原因は、

土（粘土）、窯、燃料（薪）、釉薬（ゆうやく）、絵付け、陶工（陶芸家・作家）の技術、真剣さ、・・・

と、言ったら全部になってしまいますね　☆

焼きものが売れないのは、買う側ではなく、造る側の問題が大きいようです。

話が脱線したというより、まったくレールに乗っていませんでした　☆

それでは、［備前虫明焼］に、掲載されていない虫明焼作家を記してみたいと思います。

先ずは、黒井千左（くろいせんさ・１９４５〜）

昭和２０年(１９４５年)に、黒井一楽の二男として生まれた・黒井完治です。

<写真は黒井千左の大皿・直径51�p>

昭和４２年(１９６７年)に、京都市工芸指導所を卒業したのち、

父・黒井一楽（くろいいちらく・１９１４〜１９９６）に師事し、虫明焼の制作を始めています。

昭和６３年（１９８８年）３月、黒井一楽が会長だった虫明焼作陶会に在籍する。

平成３年(１９９１年)、日本工芸会正会員に認定されました。

平成２３年(２０１１年)には、岡山県重要文化財（県重文）に認定されています。

備前焼は、人間国宝、県重文になられた作家が多くいますが、

虫明焼では、過去にも人間国宝はいませんし、県重文も黒井一楽と黒井千左の二人だけです。

黒井千左は、伝統に則ったものだけではなく、新しい焼きものにも挑戦されています。

この挑戦が、二代黒井一楽ではなく、黒井千左であるということでしょうか（？）

銘（印）は、ひらがな「むしあけ」印と、「千左」の縦書き彫り銘です。

初期のものには、ひらがな「むしあけ」印と、「左」だけの彫り銘もあります。

私・蓼純も、「左」だけの銘の千左の抹茶碗をもっています。

［岡山陶芸図鑑］が、昭和５６年（１９８１年）に岡山日日新聞社から発行されました。

作品のカラー写真と、陶印、陶歴などが掲載されています。

黒井千左は、［岡山陶芸図鑑］の１１９ページに、抹茶碗が載っています。

また、［古虫明・現代虫明焼］の４６ページには、火円文灰釉大皿が載っています。

順不同になりますが、黒井ファミリーを続けます。

黒井慶雲(くろいけいうん・１９４０〜）は、

黒井一楽の長男(本名同じ)で、昭和１５年(１９４０年)に生まれています。

黒井慶雲は、黒井千左の実兄ですが、サラリーマンから転身のため、

虫明焼を始めたのは、黒井千左より遅いスタートです。

昭和５３年(１９７８年)、父・黒井一楽に師事し、作陶を始めています。

銘（印）は、ひらがな「むしあけ」印と、漢字「慶」または「慶雲」の彫り銘です。

［岡山陶芸図鑑］の１１８ページに抹茶碗が載っており、

［古虫明・現代虫明焼］の４５ページには、透彫手鉢の写真を掲せています。

昭和６３年（１９８８年）３月、黒井一楽会長の虫明焼作陶会に在籍する。

黒井博史(くろいひろし・１９７４〜)は、昭和４９年(１９７４年)生。

黒井千左の長男(本名同じ)です。

平成１７年(２００５年)、京都府立陶工高等技術専門所卒業。

平成１８年(２００６年)、京都市産業技術研究所を卒業後、

父・黒井千左に師事し、虫明焼の作陶を始めています。

平成３０年(２０１８年)、日本工芸会正会員に認定される。

黒井博史も、サラリーマンから転身したため、虫明焼をはじめたのは遅いのですが、

祖父が黒井一楽、父が黒井千左、伯父が黒井慶雲と、恵まれた環境で育っています。

銘（印）は、ひらがな「むしあけ」印と、彫り銘（何と彫っているのか不明）です。

彫り銘はイニシャルの「Ｈ」と聞いたことがありますが、作品を見ても分かりません。

箱書きは楷書で「博史」 と書いていますので、私・蓼純にも読めます。

以上が、黒井ファミリー現役の３人です。

焼きものが売れない時代ですが、黒井ファミリーは、作品の販売が上手です　☆

高橋一甫（たかはしいちほ・いっぽ１９４８〜）

昭和２３年(１９４８年)生まれ。

昭和５１年（１９７６年）に、黒井一楽が築窯した脇窯（曙窯）へ京都から来て、

抹茶碗、花入れ（花瓶）などを曙窯で制作する。

銘（印）は、ひらがな「むしあけ」印、または漢字「虫明」印と、漢字「一甫」の彫り銘。

東原泥多（ひがしはらでいた）は、昭和９年(１９３４年)生で、

本名は、東原好輔（ひがしはらよしすけ）であるが、のちに東原義典と改名。

昭和４１年(１９６６年)に、虫明焼を始めました。

東原泥多は、［岡山陶芸図鑑］の２０２ページに鉄釉を掛けた抹茶碗が載っており、

「作品の一つ一つを、心を込めて作る。人間的なぬくもりのある作品づくりに心掛けたい。」

と、記されています。

銘（印）は、漢字「泥夛」印

藤本扇山（ふじもとせんざん）

栞をみると、「平成二年、私は古希を迎えるに当り作陶の道に入りました。

何分年取ってからの事で、作品は極めて稚拙ではございますが、

二十歳の若者に負けない気概と情熱をもって日夜励んでいます。」

と書かれています。

東原泥多に師事し、虫明焼の作陶を始めました。

古希を迎えるに当たり、と記されていますから、７０才位からスタートしたのですね。

７０歳で、若者に負けない気概と情熱があるとは、頭が下がります。

銘（印）は、「扇山」の彫り銘です。

<写真は藤本扇山の大皿・直径33.5�p>

蓼純（たでじゅん）Ｃｏｌｌｅｃｔｉｏｎの頁に、藤本扇山作の抹茶碗をＵＰしました。

轆轤引きの後、手（掌）で押さえて撫四方(なでしほう)にしています。

絵付けは、四君子（梅、竹、蘭、菊）を四面に描いています。

直径18.0�pの大抹茶碗です。

菓子鉢の大きさですが、共箱に「虫明焼　茶碗」と記していますので茶盌です ☆

森香泉（もりこうせん・１９３１〜２０１１年）は、本名を森澄夫と言い、

昭和４７年(１９７２年)に、作陶を始めました。

［岡山陶芸図鑑］の２６０ページに、竹絵の抹茶碗を載せて、

「土味に重点を置き、虫明焼の伝統を守りながら勉強して行きたい。」

と、書いています。

<写真は森香泉の壺（花瓶）・直径22.5�p>

絵付けは、上寺山 餘慶寺（うえてらさん よけいじ） の三重塔（？）

［古虫明・現代虫明焼］には、４８ページに鉄釉水指が載っています。

森香泉は、虫明焼の普及、知名度向上にも力を注いでおり、

西大寺のふれあいセンターで、虫明焼の陶芸教室を開いていました。

私・蓼純も、西大寺のふれあいセンターで、森香泉の教えを受けた一人です ☆

森香泉は、私の叔父の知人ということもあり、初日からよく話をしていました。

虫明焼が好き、虫明焼を愛しているということが、言動から熱く伝わってきました。

昭和６３年（１９８８年）３月、黒井一楽会長の虫明焼作陶会に副会長として在籍する。

平成元年９月に、シンガポール日本芸術家交流展に作品を出品しています。

その出品作品が、シンガポール国立博物館に永久収蔵されています。

森香泉の銘（印）は、ひらがな「むしあけ」印と、「香泉」の彫り銘、

または、ひらがな「むしあけ」印と、漢字横書き「香泉」印。

米田佳泉（よねだけいせん）

本名は米田多佳子（よねだたかこ）

女流作陶家。

昭和６３年（１９８８年）　森香泉に師事して、虫明焼を始める。

佳泉の「佳」は本名に、「泉」は森香泉の「泉」に由来しています。

森香泉窯に約１０年間従事していたが、

平成１０年（１９９８年）に工房「佳泉」を　岡山市西大寺に開設。

佳泉の栞には、「伝統ある虫明焼の正風を曲げることなく、土と炎に、釉薬と絵つけ、

そして造形に私なりの創意を試みてみたいものと頑張っております」と記しています。

山崎春泉（やまさきしゅんせん）

森香泉に師事して、虫明焼を始めます。

春泉の「泉」は、森香泉の「泉」に由来しています。

女流作陶家です。

抹茶碗などの絵付けも、鉄釉（銹絵）ではなく、色の入った花などを描いたものが多いです。

銘（印）は、変形六角形の中にひらがな「むしあけ」印　あるいは漢字「虫明」印と、

六角形の中に「春泉」印です。

春泉の栞には、「古典の継承と新しいものへの模索。これは陶工の永遠の命題であろうと思います。

私もこの命題に向かって一歩一歩着実に歩みたいと思っています。」と記しています。

赤松香石（あかまつこうせき）

本名、赤松正雄

森香泉に師事して、虫明焼を始める。

銘（印）は、ひらがな「むしあげ」印と、「香石」印。

香石の「香」は、森香泉の「香」に由来。

妹尾栄泉（せのおえいせん）

本名、妹尾幸夫

森香泉に師事して、虫明焼を始める。

吉井川沿いの岡山市西大寺川口に吉井曙窯を造る。

銘（印）は、ひらがな「むしあけ」印と、「栄泉」印。

栄泉の「泉」は、森香泉の「泉」に由来。

泥泉（でいせん）

師匠は、東原泥多か森香泉か（？）　不明。

干支の置物などを作る。

彫り銘。箱に「むしあげ」印。

松本繁雄（まつもとしげお）は、岡本英山と親交が深く、虫明焼の研究も、よくされていた方です。

［備前虫明焼］・桂又三郎著に載っている写真も、松本繁雄が写したものが多くあります。

私の父とも、虫明焼についてよく話をしていました。

昭和４２年（１９６７年）に、伊木三猿斎の茶室と虫明立場窯を復興させ、自らも作陶を始めました。

銘（印）は、ひらがな「むしあけ」印と、漢字縦書き「木公」印です。

また、「むしあけ」印を捺さず、「央明」 「明浦」 「琴浦」 の印もよく使用しています。

「木公」の由来は、松本の「松」の字を分解したものです。

<写真は橋本龍太郎自筆（徳不孤必有隣）の大皿・直径38.0�p>

この大皿は、橋本龍太郎（後の総理大臣）が厚生大臣の就任記念に作った。

松本学が轆轤引きし、橋本龍太郎が「徳不孤必有隣」と書いたものを、

松本繁雄が虫明立場窯で焼いたものです。

松本学（まつもとまなぶ・１９５７〜）は、松本繁雄の二男です。

昭和５４年（１９７９年）に、大阪芸術大学工芸学科陶芸専攻を卒業し、

父・松本繁雄が復興させた虫明立場窯で、虫明焼を始めました。

他の職業につかず、直ぐに虫明焼を始めたのは、松本学と黒井千左だけでしょうか（？）

私・蓼純も、松本学の工房には何度となく　お邪魔して、虫明焼の話をよくしています ☆

［岡山陶芸図鑑］の２４１ページに、「虫明焼の伝統を守りながら、象嵌的な部門へも展開していきたい」

と、書いています。

［岡山陶芸図鑑］に、虫明練込八角皿が、

［古虫明・現代虫明焼］の４７ページには、間口の海を表現したのか、横幅７１ｃｍの大皿が載っています。

松本学の初期作品は、大学の先生の影響も有ってか、前衛的（死語？）な作品が多いようです。

昭和６３年（１９８８年）３月、黒井一楽会長の虫明焼作陶会に在籍する。

銘（印）は、ひらがな「むしあけ」印と、漢字「学」印です。

なお、箱書きは「虫」ではなく「蟲」を使い、「蟲明焼」と書いています。

また、古美術・工芸の月刊誌 ［目の眼］ 百号記念特別号に

「カメラ散歩　岡山・虫明・松本学さん　　　伊木三猿斉 お庭焼の由緒に薫る」

を、金田眞一が寄稿しています。

岡部紫山（おかべしざん・１９２３生）

銘（印）は、ひらがな「むしあけ」印と、漢字縦書き「紫山」印、

または、「紫山」、「紫」だけの彫り銘です。

栞に、「深い色合いと、素朴な絵付けに魅せられ作陶に励んでいます。」

と書いています。

岡部紫山は、長船（瀬戸内市長船町長船）で制作していますが、

「深い色合いと、素朴な絵付けに魅せられ・・・」と言うだけあって、

古い虫明焼に最も近い作品を焼いています、虫明焼の正統派（？）です。

<写真は岡部紫山の大皿・直径45.5�p>

今泉陶光（いまいずみとうこう）

銘（印）は、読めませんが彫り銘です　☆

瀬戸内市長船町長船で、薄造りの抹茶碗などを制作していました。

包瓶には、蓋の摘みを龍の形にしたものもあります。

父親は岡山県重要文化財の刀匠で、「備前刀復興の祖」と言われた

今泉俊光（いまいずみとしみつ・１８９８〜１９９５）です。

井上永山（いのうええいざん）

銘（印）は、ひらがな「むしあけ」と、漢字「永山」の縦書き彫り銘、

あるいは、漢字「虫明」の横書き印（角印・右から左）と、漢字「永山」の縦書き彫り銘です。

岡本英山（おかもとえいざん）と区別するため、「ながやまえいざん」と呼ぶことが有る。

永山は英山を意識していたのか、包瓶の摘みが、英山のエビを真似たものがよくあります。

小野田耕夫（おのだすきお）

作品は、井上永山の窯で焼いている。

大賀香岳（おおがこうがく）

銘（印）は、ひらがな「むしあげ」印、または漢字「虫明」印と、漢字「香岳」印。

蛸壷、蝉の形の花入れ（花瓶）などの細工物も作っている。

宮川陽仙（みやがわようざん）

本名は宮川正徳。元中学校長から、作陶の道へ進む。

銘（印）は、ひらがな「むしあけ」印と、「陽仙」印。

岡山市西大寺に築窯。

小林忠広（こばやしただひろ）

飛田晋一（とびたしんいち）

銘（印）は、ひらがな「むしあげ」印と、「と」？の彫り銘。

共箱には、「晋」の角印。

圭二（けいじ）

銘（印）は、ひらがな「むしあけ」印と、フチ無し漢字「圭二」または「圭」印。

敬山（けいざん）

銘（印）は、ひらがな「むしあげ」印と、長方形の中に漢字「敬山」印。

香秀（こうしゅう）

銘（印）は、漢字「虫明」縦印と、漢字「香秀」印。

とりあえず、比較的新しい虫明焼作家の名前を挙げてみました。

私・蓼純も、参考にと思い、現代作家の作品も数点は、もっています。

共箱で栞付きのものも有るのですが、名前、住所、電話番号くらいしか判りません。

もう少し、何か判りましたら、追記や、訂正をしたいと思っています。

蓼純（たでじゅん）Ｃｏｌｌｅｃｔｉｏｎのページには、藤本扇山の大抹茶碗を載せました。

よろしければ、ご覧ください。

〔第７１回〕　２０１８.０１．０１

あけまして　おめでとうございます。

本年もよろしく　お願いいたします。

貴方様のご多幸と、世界平和を、心から願っています。

「今月の抹茶碗」のページでも紹介いたしましたが、

今年は、岡山県立博物館（県博）で、虫明焼展が開催されます　☆

平成２９年度　特別展　『むしあげ　–岡山に花開いた京の焼物-　』

日時　　２０１８年１月１９日（金曜）〜３月１１日（日曜）　　９時３０分〜１７時００分

場所　　岡山県立博物館　　岡山市北区後楽園１番５号

虫明焼が、美術館（博物館）で展示されることは、まずありません。

しかし、２０１６年３月１８日から５月８日まで、岡山県立美術館（県美）で、

「世界を魅了した陶芸家　没後１００年　宮川香山　虫明焼と明治の陶芸」

が、開催されました。

県美の虫明焼展から２年足らずで、県博での展覧会が開かれるのは、なぜか（？）

それは、たまたま（偶々）です　☆

「虫明焼にとって、真葛と三猿斎を省いては、第一虫明焼そのものの意味がない。」

と、［備前虫明焼］７９ページに桂又三郎（かつらまたさぶろう）が、書いています。

県美での虫明焼展は、真葛香山（宮川香山）没後１００年の２０１６年に開かれ、

県博での虫明焼展は、伊木三猿斎（いぎさんえんさい）、生誕２００年の２０１８年に開催。

と、言うわけです。

それに、〔第１回〕でもお話し致しましたように、２０１８年は虫明焼創窯２００年です　☆

県博のホームページ（ＨＰ）を、転載させていただきます。

むしあげ -岡山に花開いた京の焼物-

期　間	平成30年1月19日（金曜日）〜3月11日（日曜日）

　虫明には、幕末から明治にかけて京都の陶工（清風与平、真葛香山）が

訪れ、優れた茶道具を制作しました。その背景には、裏千家１１代玄々斎と

伊木忠澄（三猿斎）の交流があったと言われます。「日本一清楚」とも評され

る虫明焼の魅力を紹介するとともに、当時の京都と岡山の交流を検証します。

むしあげ　　–岡山に花開いた京の焼物-

虫明焼に押している銘（印）は、「むしあげ」よりも、「むしあけ」印の方が遥かに多いのですが、

「虫明」の正式な読み方は、県博のＨＰに記載の通り「むしあげ」です。

見たことのない水指の写真が、載っています。

個人蔵となっています。今まで大切に伝えてくれたのですね。

もし、この水指の蓋がなくなっていたら、本体から三角錐の蓋の形は、とても想像できません　☆

曳舟水指と書いています。曳舟？　舟？　・・・・・

あれっ、伊木三猿斎、生誕２００年展とも、虫明焼創窯２００年記念展とも、

記していないですね（？）

「日本一清楚」とも評される虫明焼の魅力を・・・・・

と、記されています。

これは、美術史家・脇本楽之軒（わきもとらくしけん・１８８３〜１９６３年）が、

「日本一清楚の陶器は備前の虫明である。」と言い切りました。

桂又三郎　「虫明焼にとって、真葛と三猿斎を省いては、第一虫明焼そのものの意味がない。」

脇本楽之軒　「日本一清楚の陶器は備前の虫明である。」

二人とも、少し言い過ぎたようです　☆

「岡山に花開いた京の焼物」展、ということなので、蓼純（たでじゅん）Ｃｏｌｌｅｃｔｉｏｎの頁に、

京都の名工・澤村東左（さわむらとうさ）の作品を、何点か載せました。

東左とは、三代清水六兵衛の弟子で、明治１０年（１８７７年）ころに、京都から虫明にきています。

東左も、京の焼物を虫明に伝えた一人です。

東左については、［備前虫明焼］１４６ページに、抹茶碗の写真と説明が載っていますし、

東左の印は、１８９ページに載っているとおり、五角形の中に「東左」と書いています。

蓼純Ｃｏｌｌｅｃｔｉｏｎの頁に、東左の重ね盃、水指、抹茶碗、向付けなどを載せましたので、

ご覧いただければと思います。

この下には、真葛の三つ重ね盃を、載せておきます。

真葛の大中小の、染付け三つ重ね盃です。

大きさは、直径が大１２．２�p、中１１．２�p、小９．８�pくらいです。

庚午（かのえうま・明治３年）、於明浦（虫明）、菊渓幽人（きっけいゆうじん）と書いています。

高台内に、「大日本真葛造」と入れています。

と言うことで、今回は終わります。

寒い季節ですが、少し暖かい日に県博の、

「むしあげ　　–岡山に花開いた京の焼物-　展」　に是非お出かけください。

１月２０日（土曜日）が「大寒」です。それにしても、寒い季節の開催ですね　☆

〔追記〕

むしあげ　　–岡山に花開いた京の焼物-　展の、図録が出ました。

展来会に行かれた時に、ぜひ購入してください　☆

写真、解説とも、盛りだくさんです。

しかも、図録ですので安価です　☆

〔第７２回〕　２０１８.０４．０８

ことしは、桜の開花が早かったため、後楽園の桜も今日くらいで終わりです。

後楽園のとなり・岡山県立博物館（県博）で開催された、

平成２９年度　特別展　『むしあげ　–岡山に花開いた京の焼物-　』

も終わりましたが、ご覧になられましたか（？）

清風与平（せいふうよへい）、真葛香山（まくずこうざん）作品が、多数展示されていました。

私・蓼純は、記念講演も聴かせていただきました。

記念講演があった１月２０日（土曜日）が、大寒であるにもかかわらず、

朝起きてみると、無風で暖かい日でしたので、出かけてみました　☆

記念講演は、「虫明焼が伝える京の伝統文化　–京焼の技と意匠、茶陶の美意識-　」

という演題で、茶道資料館学芸員・橘倫子講師が講演されました。

私・蓼純が聴きたいのは、ポスターの曳舟水指（ひきふねみずさし・引舟水指）です ☆

「楽焼として引舟の水指、香合が造られている、代々伝わってきた形。

この形が何からきているのかと言うと、

舟頭が雨の中を笠と蓑を付けて、舟を引っ張っている形です。」

と、橘倫子講師が解説されました。

舟頭（舟引き人夫）が、陸から高瀬舟を綱で引いている様子を、写しているんですね。

水指の水で川を、連想させているのかもしれません。

水指の形が、笠と蓑を付けた舟引き人夫だということは、解りました。

ただ、本歌の楽焼の引舟水指も、胴部分が真っ直ぐ（垂直）に立ち上がっているのでしょうか？

舟を引いているのなら、胴部分（舟引き人夫の体）が斜めになるはずです。

舟引き人夫が垂直に立っているため、人夫の向こうにあるはずの、高瀬舟が想像できません。

私・蓼純には、「舟引き人夫水指」にしか見えません　☆

まあ、名前だから仕方がないですね。

「美子」という名前の女性でも、あまり美しくない子もいました　☆

ただ、ポスターにするだけあって、とても良い水指です。

前回の〔追記〕でも、お知らせいたしました通り、展示会の図録・「むしあげ」が出ています。

［図録・むしあげ］５４頁３７図には、虫明焼　引舟文茶碗が載っています。

この写真を見ると、高瀬舟文茶碗ではないのか、と思われる方もいると想いますが、

１３３頁３７図を見ると、撫四方（なでしほう）にした他の面に、引き舟の様子が描かれています。

これは、名前通り引舟文茶碗です　☆

このように、［図録・むしあげ］は、違う角度からの写真が多くあって、解説文も充実していますので、

ぜひ一冊、手元に置かれることをお薦めいたします。

高瀬舟といえば、落合町（現　岡山県真庭市）には、舟の形をした「高瀬舟羊羹」があります。

すこし日が経って砂糖が結晶し、表面が白くなったときが食べごろです　☆

それに、森鴎外の「高瀬舟」という短編小説があります。

私も、遠い昔に読んだ記憶があります。

人や物資を運ぶのに、高瀬舟が多く使われていた時代でした。

次に、初代清風与平の磁器展示品について、私・蓼純の思いを少しだけお話しいたします。

個人蔵となっている作品が多いので、直接の指摘にならないように、全体的に話していきます。

一昨年に、岡山県立美術館に展示されたときも、それとなく異を唱えたのですが、

「於明浦清風造」と染め付けた清風作の磁器染付、赤絵、金襴手は虫明焼ですか？

私・蓼純は、「虫明（焼）じゃあ　ねえじゃろお。京都で造ったんじゃろお！」と、思っています。

初代清風与平が京都から虫明に来たのは、弘化４年（１８４７年）３月です。

その年の１０月には、京都に帰っています。

短期間に磁器が焼ける窯を造って、これほど上手（じょうて）の磁器を虫明で制作できたのか？

半磁器（半陶半磁）の様なものしか、焼けなかったんではないのか？

と、いう疑問が当然わいてきます。

磁器を生産できる窯も、磁器の原材料もない虫明に来て、約半年の短い間に窯を築いて、

京都と全く同じ磁器を、この時代に虫明の地で造れるはずがありません。

茶道資料館の学芸員・橘倫子講師も、

「他の藩窯などを見ていると、二年ぐらい場所を変え、窯を変え、原材料を変えて、

何回も試し焼を繰り返して、ようやく磁器生産にたどり着いたというような藩もあるぐらい、

磁器があっという間に、すぐできるかと言うとそうではない。」

と、京都なまりで解説されました。

ここで、誤解のないように言っておきますが、茶道資料館の学芸員・橘倫子講師は、

「於明浦」と染め付けた清風作の磁器展示品は、虫明で制作したという見識です。

県博の重根弘和学芸員が、ギャラリートークで、

「陶器は京都で造ったものと、虫明で造ったものは、質感が異なるが、

磁器は、京都で制作した作品と、虫明で制作した作品は全く同じである。」

と、解説されました。

これって、やはり、可笑しいですよね（？）

虫明で初めて磁器を造って、京都と瓜二つの作品が出来た。

不自然極まりないです。

清風が、虫明で造った焼きものを見てみます。

［日本やきもの集成　９］　３３ページ１２４図に虫明　染付　硯屏が載っています。

この磁器の硯屏も、１１０ページ４２図を見ていただければ判るように、

「於虫明清風造」と染め付けています。「於明浦・・・」とは書いていません。

それに、京都で制作した作品のように、スッキリしたものではありません。

胎土も、半磁器（半陶半磁）です。

もう一点、太田巌コレクションの菓子鉢を見てみます。

［図録・むしあげ］１０ページ１図に載っています。

陽印・「琴浦」印を捺した陶器ですが、赤色釉で「於虫明・・・」と上絵付しています。

これも、「於虫明・・・」と書いており、「於明浦・・・」とは書いていません。

先にも話しましたとおり、清風が虫明に居たのは、築窯に要した期間を含めて僅か半年間です。

同時期に虫明で造ったのであれば、地名表記が「於虫明」、「於明浦」とは乱れないでしょう。

私・蓼純の考えを述べさせていただきますと、

陽印・「琴浦」印を捺した陶器と、磁器に「於虫明・・・」と書いたものは、虫明で制作しているが、

「於明浦・・・」と、書いている作品は、京都で清風与平が制作したものである、と考えています。

短期間で京都とか、有田、波佐見のような良質な磁器が、他の窯で焼けなかったように、

虫明でも良質な磁器が焼けなかったことは、容易に想像できます。

「於明浦・・・」と記された磁器は、京都製のニセものであると言ってしまえば、にべもないですが、

そうではなくて、伊木三猿斎が、京都の清風与平に注文し造らせた、と考えます。

それでは、いつ京都で造ったのか？

私・蓼純は、嘉永五年（１８５２年）の、五月頃に京都で造ったのではないか、と思っています。

なぜかと言うと、

［図録・むしあげ］２４ページ１５図に、制作年の入った「染付仙人猿文鉢」が載っています。

高台内に、「嘉永五壬子　仲夏於明浦　洛陽清風造」と染め付けています。

嘉永五壬子（１８５２年みずのえね）　仲夏（ちゅうか・旧暦５月）於明浦（虫明）　洛陽（京都）です。

また、池上千代鶴（いけがみちよづる）は、［虫明焼の記録］２９ページに、

京都製の贋物として、「於明浦　清風造　壬子　夏日」の染付銘を載せています。

これは、銘が載っているだけで、作品は載っていないので皿なのか、鉢なのかは分かりません。

しかし、嘉永五年（１８５２年）夏の制作年が入った清風作品を、池上千代鶴が見たということです。

池上千代鶴が京都製のニセモノだ、と指摘しているように、

厳密にいえば、京都で造った作品に、「於明浦・・・」と入れれば、「京都製のニセモノ」です　☆

なお、池上千代鶴は、京都の清風家にも尋ねていますが、

「京都五条坂の清風家の諸説を貰ったが、この嘉永五年説をキッパリ否定、

清風の虫明行きは弘化四年一回のみであると言い切られた。」

と、［虫明焼の記録］３２０ページに、記しています。

それでは何故、京都製の清風与平作品として販売すれば良いのに、

「京都」と比べると、無名に近い「明浦」と入れる必要があったのか？　ということです。

それは、伊木三猿斎が、京都の清風に注文して造らせた。と、いう以外には考えられません。

ダラダラと長くなってしまいましたが、逆のパターンについて話しますと、

例えば、黒井一楽が、西大寺の岡崎若松の縁故者に頼まれて、

「さいだいじ」と「一楽」銘（印）を捺した作品を、虫明で焼いたことがあります。

「於明浦　清風造」と染め付け銘の入った作品も、このケースに近いのではないかと思います。

お茶の人はいいのですが、虫明焼の好きな方で、清風作品の展示をみて疑問をもった人が、

「違和感が有ったのは、自分だけでは無かった」と、感じていただけたなら幸いです。

さらに言えば、弘化四年に清風が虫明で制作した磁器も、火計り（ひばかり）だと思っています。

今回は、蓼純（たでじゅん）Ｃｏｌｌｅｃｔｉｏｎの頁は更新していません。

私がもっている虫明焼・初代清風与平作の蓋物（菓子器）を、ＵＰしたいところですが、

我田引水だと言われそうなので、今回は見送っておきます　☆

〔追記〕

例えば、黒井一楽が、西大寺の岡崎若松の縁故者に頼まれて、

「さいだいじ」と「一楽」銘（印）を捺した作品を、虫明で焼いたことがあります。

「於明浦　清風造」と染め付け銘の入った作品も、このケースに近いのではないかと思います。

と、上に書きましたところ、知人から意味不明（解り難い）と言われてしまいました。

つまり、

・ 虫明から依頼（注文）があったので、清風与平が京都の窯で、

「虫明」「清風」（於明浦、清風の染付）と入れた作品を制作した。

・ 西大寺から依頼（注文）があったので、黒井一楽が虫明の窯で、

「西大寺」「一楽」（さいだいじ、一楽の印）と入れた作品を制作した。

この二件は、ほぼ同じケースだ。

と、言いたかったのです。しかし、稚拙な文のため伝わり難かったようです　☆

ご指摘ありがとうございました。

なお、「さいだいじ」銘（印）については、〔第３０回〕に　お話ししています。

〔また追記〕

県博の重根弘和学芸員がギャラリートークで、

「陶器は京都で造ったものと、虫明で造ったものは、質感が異なるが、

磁器は、京都で制作した作品と、虫明で制作した作品は全く同じである」

と、解説されたことを、上に書きましたが、このことは、［図録・むしあげ］にも記されています。

［図録・むしあげ］１１２頁下段に、「同じ作者が、同じ題材で制作したものであっても、

陶器の場合、京焼と虫明焼では釉薬の質感がことなる。」と記載されています。

また、［図録・むしあげ］１１３頁下段には、「磁器については、釉調や胎土から、

虫明焼と京焼を区別することは難しい。」と記載されています。

〔第７３回〕　２０１９.０３．１６

ご無沙汰しています。前回の更新から、一年近く経ってしまいました　☆

前回は・・・・・　　

岡山県立博物館（県博）の虫明焼展のことを、お話したんでしたね　☆

曳船（引舟）水指と、清風与平の磁器展示品について、でした。

続いて、真葛香山について、お話しする予定だったのですが、時機を逸しましたので、

今回はガラリと変わって、今までとは、少し違う虫明焼についてです。

題して、「こんな虫明焼、あんな虫明焼」です　☆

<　写真は、糸瓜形花入れ　「むしあけ」、「枕流」印　高さ２９�p　>

上の写真をご覧になってください。

内側は灰釉、外側は灰釉と鉄釉の掛け分けにした、虫明焼らしい花入れ（花瓶）です。

灰釉と鉄釉のコントラストが爽やかですし、窯変（ようへん）も出ています。

形は、糸瓜（へちま）を写しています。

銘（印）は、底部に「むしあけ」と「枕流」印（幕印）の併押です。

誰が作った花入れ（花瓶）か、お判りになりますか（？）

銘（印）の枕流（ちんりゅう）とは、古美術商の桐野豊造（きりのとよぞう）のことです。

桐野豊造（枕流）は、伊木家にも出入りしていた美術商です。

池田侯爵家御藏品入札のときは、札元を務めています。

桐野豊造（枕流）については、桂又三郎著・［備前虫明焼］の２０５ページに、

「沈流　　岡山市の古い骨董商で、三猿斎にも出入りしていた桐野豊造氏のことで、

号を沈流・小猿、晩年には宗蓬ともいい、晩年虫明焼の茶陶を焼いた。」 （原文のまま）

と、記されています。

池上千代鶴著・［虫明焼の記録］１７７ページにも、説明が有りますので、抜粋してみます。

「沈流銘の茶器　　伊木三猿斎の出入りの道具商であつた棲鳳堂、宗蓬、桐野豊造は

香洲在世当時間口の窯で茶人好みの陶器を焼かしめた。中には沈流と号した銘款ものも

残って居る。旭川京橋の上手に居を構へて居った時代であろう。」 （原文のまま）

と、記されています。

［備前虫明焼］ ［虫明焼の記録］ どちらも「枕流」を「沈流」と誤植しています ☆

漱石枕流（そうせきちんりゅう）の「枕流」です。

「香洲在世当時・・・・・」と書かれています。

香洲とは、言うまでもなく、森香洲（もりこうしゅう）のことです。

良い花入れ（花瓶）です。

古美術商の桐野豊造（枕流）は、轆轤（ろくろ）の名手だったのか？

そうでは、有りません。

轆轤（ろくろ）は、香洲が挽いています。

釉薬（ゆうやく）も、香洲が掛けています。

香洲が轆轤挽きしたものに、枕流が手を加えています。

この花入れ（花瓶）で言うと、正面の切込みです。

北大路魯山人（きたおおじろさんじん）も、ロクロが引けなかったため、

腕の良いロクロ師を使って、最後の仕上げと絵付けだけをしていました。

白洲正子（しらすまさこ）は、［風姿抄］に

「彼（魯山人）が、ちょっと手を触れただけで、みるみる形がしっとり生気を帯びる瞬間を私は何度も

目撃したことが有った。」

と、書いています。

そう言えば、私・蓼純も、某備前焼作家の工房に行ったとき、同様の事を、聞いたことが有ります。

魯山人が備前に来た時、

「備前焼作家がロクロ挽きしたもの（粘土）に、魯山人が手（掌）で少し押さえたら、面白い形になった」

と、話されていました。

魯山人の場合は、ロクロ挽きしたあとに、魯山人が触れたら良くなったようですが、

枕流の場合は、香洲が造ったものに手を加えることによって、悪くはなっても良くはなっていません。

枕流が、本来の良さを壊しています。

この糸瓜形花入れは、正面を外してみると、森香洲らしい素晴らしい作品です。

ただ、正面から見ると、なにか違和感が有ります。

枕流が、正面の切込み（右側）に手を加えた、わざとらしさが見えます。

枕流銘（印）のものは、極めて少ないのですが、野崎家塩業歴史館で水指を見たことがあります。

野崎家は、展示品の写真撮影が可ですので、撮影させていただいた記憶があるのですが・・・

いまパソコンの中を見ましたが、写真が残っていないようです。

当てにならない記憶をたどりますと、野崎家の水指も森香洲が作ったものに、

枕流が手を加えたことによる、不自然さがありました。

その不自然さとは、水指の耳を長くしすぎていた為だ、と記憶しています。

そういえば、絵付けも変だった。 かな（？）

ほかに枕流のものは、手鉢（てばち・菓子器）を某所で見たことが有ります。

これは、香洲の作った手鉢の持ち手を、底（見込み）に付くまで押さえていました。

手鉢の手が底に付いていては、持ち手の意味が無くなってしまいます ☆

粘土（土）の状態では形が整っていても、窯に入れた時に、窯（火）の悪戯で持ち手が垂れた。

という失敗は、陶芸教室などで経験されている方も多いと思います。

でも、これは、窯の悪戯ではありません。

枕流の、悪戯です ☆

故意に、持ち手を押さえつけたものです。

作為が過ぎると、嫌味しかありません。

「蓼純Ｃｏｌｌｅｃｔｉｏｎ」のページに、枕流銘の、酒盃 香合 と蓋置の写真を載せました。

これらの作品も、香洲が作ったものに枕流が悪戯したものです、ご覧になってください。

古美術商と言えば、横井米禽（よこいべいきん・１８８６〜１９４１）が造った虫明焼があります。

横井米禽、ご存知だとは思いますが、すこし説明をしておきます　☆

本業は、古美術商ですが、本業の傍ら作陶にいそしみ研究・研鑽を重ねました。

大正１３年（１９２４年）には、東雲窯（名古屋市）を譲り受けて、米禽焼として陶業に専念します。

本業（古美術商）で、多くの名品をみているため、その作品が、どれも茶陶の理にかなっており、

現在も多くの人から、高い評価を受けています。

「多くの人から、高い評価を受けています」と言いましたが、

逆に、低い評価をされる方もいるわけです　☆

例えば、読売新聞社発行の［Ｔｈｅ骨董］には、「今世紀最大の贋作師」と書いてありました。

「米禽」印を、捺していない作品がありますからね。

しかし、少なくとも、私・蓼純のもっている抹茶碗は、虫明焼の贋作とは言えません。

「米禽」印は捺していないのですが、長方形の中に「虫あけ」と書いた印を捺しています。

米禽が捺した、漢字とひらがなが混ざった・「虫あけ」印は、虫明焼には存在しません。

虫明焼の銘（印）は、ひらがなの「むしあけ」、「むしあげ」　または、漢字の「虫明」印です。

「虫明焼を写した」ということを示すために、米禽はあえて、「虫あけ」印を捺したのだと思います。

薄造りで、虫明焼によく似せていますが、虫明焼好きの私が見ると、やはり微妙に違います　☆

これは、他県の人が岡山弁を話しても、岡山県人が聞くと不自然だと感じることと同じです。

この米禽作の抹茶碗の写真も、「蓼純Ｃｏｌｌｅｃｔｉｏｎ」のページに、載せておきます。

続いて・・・　ですが、思い付きをお話していますので、まとまりが無く長くなってしまいました ☆

今回は、これで終わらせていただきます。

次回は、「あんな虫明焼、こんな虫明焼」の続編を、お話したいと思います。

続編ですので、出来る限り早く更新する予定です ☆

〔追記〕

写真を「蓼純Ｃｏｌｌｅｃｔｉｏｎ」 のページに載せていたのですが、既に削除しましたので、

ここに写真を追加いたしました。

まずは　「香洲」-「枕流」作の酒杯です。

< 酒盃　「香洲」-「枕流」作 >　　　　　　　　　　　　　　　< 酒盃　　枕流が高台を削っている >　　　　　　　　　

続いて　「香洲」-「枕流」作の香合です。

< 瓢箪形香合　「香洲」-「枕流」作　「枕流」印 >　　　< 瓢箪形香合　上部の形、鉄釉（銹絵）が不自然 >

こちらは、横井米禽作　虫明焼写し抹茶碗です。

< 横井米禽作　虫明焼写し抹茶碗 >

銘（印）は 漢字とひらがなで 「虫あけ」

草原と、蝶を描いています。

横井米禽は他の作品でも よく蝶をとばしています。

森英恵（HANAE MORI） と 米禽は蝶が大好きなようです ☆

〔第７４回〕　２０１９.０７．２２

今回は、前回にお話しいたしました・「こんな虫明焼、あんな虫明焼」の続編です。

早く更新するつもりだったのですが、遅くなってしまいました ☆

発行部数が少なく手に入りにくい資料ですが、［古虫明・現代虫明焼］の４２頁をご覧ください。

「菓子器　半泥子絵付　岡本英山」の写真が載っています。

そうですね、［古虫明・現代虫明焼］の写真を ここに転載させていただきます。

＜虫明焼菓子器　半泥子絵付　岡本英山＞

川喜多半泥子（かわきたはんでいし）は、皆様よくご存知だと思いますが、

半泥子は、百五銀行の頭取、津市（三重県）の市会議員、三重県会議員などを務められた人です。

趣味だった陶芸は、５０才を過ぎてから本格的に作陶をしています。

豪商の家に生まれ、財力が有るので、売却目的ではなく、趣味として自由奔放な作品を作りました。

陶芸のほか、書や画も行なっていたので、「東の魯山人、西の半泥子」と言われることも有ります。

「東の・・・、西の・・・」と言っても、愛知県と三重県近いですよね ☆

川喜多半泥子は、虫明立場の岡本英山の窯に、昭和１５年（１９４０年）に、

金重陶陽（かなしげとうよう・１８９６〜１９６７）などと一緒に来ています。

上の写真・菓子器は、そのときに絵付けをしたものだと思います。

［古虫明・現代虫明焼］の４２頁に、「菓子器　半泥子絵付　岡本英山」と記されています。

ですから、英山が造った菓子器に、半泥子が絵付けのみをした、と言うことですね。

土（粘土）からロクロ挽きして作るほどの、時間的余裕が無かったのでしょうか（？）

実は、私・蓼純がもっている鉢の絵付けと、この半泥子の絵付けが、よく似ていると感じていたので、

半泥子に詳しい・某美術館（博物館）の女性学芸員が、岡山に来られた時に写真を見ていただきました。

蓼　純　　「先生、この本の菓子器と、絵付けがよく似ていると思うのですが、見ていただけますか（？）」

学芸員　　「私、みても判らないです・・・」

（写真を出す）

学芸員　　「・・・」

蓼　純　　「違いますか・・・　☆」

学芸員　　「いいえ、判らないです・・・」

と、やんわりと否定されたことがありました　☆

そうです 何点か絵付けをしただけですから、市場に出ることは無いですよね　☆

と言うことで、気を取り直して、

つぎは、岡本錦朋（おかもときんぽう・１９０７〜１９９９）です。

岡本金朋（岡本金一郎）は、岡山市出身の彫刻家です。

東京美術学校彫塑科を卒業後、北村西望（きたむらせいぼう）に師事しています。

日展審査員や、評議委員などを歴任しました。

岡山駅前の「桃太郎像」、西川緑道公園の「平和像」、そして総合グランドの「人見絹江像」が有名です。

錦朋の備前焼作品は、陶板とか花入れ（花瓶）に、横たわった裸婦を彫ったものを時々見ます。

錦朋は備前焼だけではなく、虫明でも抹茶碗を焼いています。

銘（印）は、「むしあけ」印と、「錦朋」の彫り銘です。

私・蓼純も、錦朋が作った虫明焼抹茶碗を三点もっているので、「蓼純Ｃｏｌｌｅｃｔｉｏｎ」の頁に載せています。

土（胎土）、釉薬（ゆうやく）の感じから、黒井千左の窯で焼いたものだと思います。

裸婦を彫った抹茶碗も載せていますが、釉薬を掛けているので、よく見ないと裸婦だと分かりません。　

抹茶碗ですので、あまりはっきりと裸婦だと分からない方がいいかもしれません ☆

よろしければ、ご覧ください。

つぎに、備前焼作家の虫明焼について、お話しいたします。

備前は虫明と近いことも有り、備前焼作家も虫明によく来ています。

また逆に、岡本英山（おかもとえいざん）も、備前焼に数年従事していました。

英山の轆轤（ろくろ）技術に、備前焼作家が驚愕した、と伝えられています。

明治備前を代表する陶工（陶芸家・作家）・久本葛尾（ひさもとくずお）も、もちろん虫明焼出身です。

それでは、青備前で有名な・藤原楽山（ふじわららくざん）作の虫明焼抹茶碗です。

銘（印）は、「むしあけ」印と、「楽山」の彫り銘です。

この抹茶碗は、二代藤原楽山作です。

某虫明焼研究・愛陶家によると、

二代楽山が、虫明の東原泥多（ひがしはらでいた）の窯に来た　とのことです。

二代藤原楽山（藤原六治・１９１０〜１９９６）は、初代楽山の三男として生まれました。

早くから父・楽山に師事して陶技を習い、

昭和５年（１９３０年）　初代楽山が亡くなられてから、二代楽山を襲名しています。

昭和２９年（１９５４年）に、岡山県重要文化財になりました。

この楽山作の抹茶碗も、「蓼純Ｃｏｌｌｅｃｔｉｏｎ」の頁に載せています。

備前焼は無釉焼き締めですので、好対照をなす・虫明焼（風）を、作る備前焼作家も何人かいます。

例えば、西村春湖（にしむらしゅんこ）

釉薬（ゆうやく）が掛かった、煎茶碗をよくみかけます。

オークションなどでは、「虫明焼煎茶碗　西村春湖作」と、記されていますが、

先の「錦朋」とか「楽山」とは違って、「むしあけ」印が入っていないので、備前窯で、釉薬を掛けて焼いたものだとおもいます。

春湖は京都に生まれ、青山春光（あおやましゅんこう）、諏訪蘇山（すわそざん）から、陶法を学びました。

明治４２年（１９０９年）に、備前市伊部に築窯しています。

明治天皇に備前焼を献上、展覧会においても、多くの賞を受賞しています。

私・蓼純は、春湖作の菓子鉢を、もっています。

内側に、鉄釉（銹絵）で竹の絵を描いて、白濁釉を掛けたものです。外側は、無釉です。

上から見れば虫明焼風ですが、春湖の彫り銘だけで、「むしあけ」印はありません　☆

これも、「蓼純Ｃｏｌｌｅｃｔｉｏｎ」の頁にＵＰしておきます。

そして、松田華山（まつだかざん）

華山は、久本葛尾の孫にあたります。三代華山のことです。

煎茶器に、良いものが多いです。

岡山公園（後楽園）などを描いた・絵備前の煎茶器もよく見かけます。

華山も、虫明焼を作っています。

煎茶碗は、「華山」印のみですが、急須には、「華山」印と「むしあけ」印が入っています。

「蓼純Ｃｏｌｌｅｃｔｉｏｎ」の頁に載せたいのですが、どこに置いたかな・・・（？）

私・蓼純は、虫明焼を売ることはないのですが、実は盗難にあったことがあります。

虫明焼愛陶家の中にも、悪人がいるということを、この歳になって教わりました　☆

あれれ、脱線してしまいましたので、終わりにいたしますか（？）

ほかに備前焼作家では、小西陶古（こにしとうこ）の倣虫明焼茶碗と箱書きしたものを見たことがあります。

信楽焼でも、高橋楽斎（たかはしらくさい）などが、虫明焼の代表作・「月に雁の絵水指」を作っています。

梅雨が明けたら本格的な暑さに向かいますので、ご自愛ください　☆

〔追記〕

「私・蓼純は、虫明焼を売ることはないのですが、実は盗難にあったことがあります」

と、書いたのを見て　知人の警察官を定年退職した人から、電話をもらいました。

「犯人が、分かるのではないか（？）」　と言われましたが、犯人は分かっています　☆

事件には、したくなかっただけです　☆　

ほかの方にも　ご心配をお掛けしました。

〔また追記〕

二代楽山が、虫明窯に来た と、お話いたしました。

何度か虫明に来たのでしょうが、共箱に日付の入ったものがあります。

虫明の里　於作之　昭和五十三年五月と記されていました。

〔第７５回〕　２０２２．０５.０７

大変　大変　大変　ご無沙汰しています　☆

暑い !　暑い !　 寒い !　寒い!　 と言っていたらすぐ二年、三年と経ってしまいました。

今回は、生活雑器であった虫明焼の徳利についてお話をしてみたいと思います。

ガラス瓶、紙パックなどの出現で、今は 通い徳利としての需要は全くなくなりました。

せいぜい見立て花入れ（花瓶）ですので、用の美とは言えませんが・・・

先ずは、虫明焼の初期に造られた徳利です。

虫明焼は〔第１回〕でもお話いたしました通り、初期の虫明焼と言っても約２００年前です。

虫明焼は、文政元年（１８１８年）頃に、地元の今吉吉蔵（いまよしよしぞう・１７８４〜１８６６年）が

虫明池奥に窯を築いたのが始まりだという説が有力ですし、真説だと私・蓼純は理解しています。

一八一八年というのは、数字も縁起の良い末広がりですし 覚えやすいです ☆

また、虫明焼に縁の深い伊木三猿斎（いぎさんえんさい・１８１８〜１８８６年）が生まれた年でもあります　☆

そうです、伊木三猿斎が生まれたのが、文政元年（１８１８年）です。

虫明焼は伊木家のお庭窯として、いまから３００年前の享保年間（１７１６〜１７３６年）に創窯

と言われる方もいますが・・・

伊木三猿斎が生まれる１００年前に 虫明でお庭焼を本当に焼いていたのか というと大いに疑問です。

虫明焼の創窯期は当然茶陶ではなく、徳利、鉢などの生活雑器・生活日用品を焼いていました。

今回は、生活雑器のなかから、徳利をお見せしたいと思います。

虫明焼に詳しい お茶人の方も、「むしあけ」印と 作者の銘（印）が入った共箱入りの

茶陶以外は ご覧になられたことがない方が殆どだと思います。

そんな茶陶しか ご存知ない方にも、入っていただきやすいものをＵＰいたしました。

＜虫明焼徳利　　高さ22.5cm＞

この徳利は、天保年間（１８３０〜１８４４年）に造られたものだと思います。

初期の虫明焼は、野田焼の陶工（陶芸家・作家）によるイッチン描きしたものが多く残っています。

書かれている文字は、「圓張（えんばり）」です。

反対側には、「坂本屋」という屋号が入っています。

圓張（えんばり）とは、今の岡山県瀬戸内市邑久町豊原にある地名です。

（旧・岡山県邑久郡邑久町豊原字圓張）

ブルーライン・瀬戸内ICを降りたあたりです。

圓張小学校跡が畠山製菓豊原工場で、おかき等を製造しています。

「圓張」　「坂本屋」　とイッチン描き（筒描き）をしています。

虫明焼の創窯時には、今吉吉蔵の窯に野田焼の陶工（陶芸家・作家）・兵右衛門が来ていました。

兵右衛門のことは、［図録・揖保郡三窯］　野田焼関連年表と展示関連年表にも下記のとおり記載されています。

・ 天保　４年（１８３３年）　龍野焼物師兵右衛門（野田焼陶工）、虫明焼・池奥窯（岡山県）に招かれ指導にあたる。

・ 天保１３年（１８４２年）　虫明焼の贋備前焼事件の関与者の一人として、龍野焼物師兵右衛門の名があがる。

以前にも お話いたしましたが、初期の虫明焼は野田焼の影響を大きく受けています。

イッチン描きも、野田焼の陶工（陶芸家・作家）がよく使った技法です。

イッチン描きと言うのは、竹の筒に釉薬（白泥）を入れて、上から押して圧力をかけ

竹の横にあけた小さな穴から出た白泥で、字や絵・模様を描く製法です。

白泥で描いていますので、筆で描くより厚みが出ます。

下手な説明で、イメージできませんか（？）

子供のころに竹で作った水鉄砲で遊んだ方には、理解しやすいと思いますが・・・

イッチン描きについて詳しく知りたい方は、ネットで検索してみてください　☆

もう一点 イッチン描きの徳利を載せておきます。

＜虫明焼徳利　　高さ36.0cm＞

掛分け徳利より、４センチから７センチくらい背が高いです。

そして、「圓張」と書いてある徳利をもう一本。

＜虫明焼徳利　　高さ25.5cm＞

「圓張」　反対側には「北七」　と鉄釉で書いています。

この徳利は、最初の「圓張」とイッチン描きした徳利より時代が下ります。

他の虫明焼徳利を見ていただきましょうか。

＜虫明焼徳利　　高さ25.5cm＞

「虫明」　反対側には「山口商店」　と鉄釉で書いています。

首を鉄釉に浸けています。

＜虫明焼徳利　　高さ23.0cm＞

こちらの徳利は、ひっつき（飛び込み）があります。

雑器です 窯の中で窮屈に詰められて焼成された結果です。

「虫明浦」　「升屋」　「貮千百貮拾一番」 と番地も書かれています。

「升屋」と書かれた徳利は、

瀬戸内市 中央公民館の太田コレクションにも展示されています。

［邑久町史・文化財編］ １７５ページ　２７.古虫明鉄釉大徳利です。

＜虫明焼徳利　　高さ31.5cm＞

高さが31.5cmあります。

水が２リットルのペットボトル２本以上・4,330ml入りました ☆

虫明焼の徳利では最大に近いと思います。

これは、私・蓼純が若かったころに、玉野市の骨董屋（古美術店）で見つけたものです。

「神崎」　裏側は「山中屋」　と鉄釉で書いています。

現在は岡山市東区神崎町　（旧　西大寺市）

古い虫明焼は、土（胎土）、釉薬（ゆうやく）、姿（出来）全部いいです。

飾り気も衒いもない実用本位の生活雑器です。

認めてもらいたいなどという邪念が陶工に全くありません。

需要に応えて、ただ必要なものを造っただけです。

虫明焼徳利に慣れていただいたところで、つぎは字が書かれていない徳利です。

上の写真は二合徳利。高さは25ｃｍくらいです。

釉薬のかけ方　口づくりが微妙に違います。

一合徳利、二合徳利は燗徳利ですので、現在も需要が有るのかも知れません。

最後は、皆様お馴染みの虫明焼掛分け徳利です。

掛分け徳利については〔第１０回〕でも お話いたしました。

＜虫明焼掛分け徳利　　高さ31.0cm＞

四君子（蘭・竹・菊・梅）を絵付けしたものが多いです。

これは菊が描かれています。

茶陶ではない虫明焼の美しさを 少しは感じて頂けたかと思います。

えっ・・・　 やはり茶陶でないと 虫明焼らしくないですか（？）

それはそれで良いのだと思います、私・蓼純の好みを押し付けるつもりはありません　☆

「蓼純Ｃｏｌｌｅｃｔｉｏｎ」のページに他の徳利の写真もＵＰしていますので、

よろしければご覧ください。

今回は徳利を見ていただきましたので、

次回は筒花入れ、コネ鉢、あるいは片口などのお話をしてみたいと思っていますが、

いつのことになりますやら・・・　☆